音乐评价是利用所有可行的评价技术，对音乐教学所预期的一切效果给予价值上的判断。新课改以来，我们看到音乐课堂发生了翻天覆地的变化：教师教学中的教学手段、方法的使用都得到了充分的发挥，在教研活动中，有些课堂甚至取得了非常好的教学效果。然而，课改毕竟是前无古人的“新事物”，我们都只能在摸索中前进，难免会有曲折迂回。如何让音乐评价来进一步培养学生的音乐灵性，促进学生身心素质全面和谐地发展，需要我们深入探讨。
　　一、评价的过程性
　　由于对新课标的解读不够深入，不少教师在以新理念为指导的教学中，依然没有淡化教育的功利意味。新课程标准要求教师善于在动态的教学过程中，利用评价起到促进学生发展的作用，要求评价与学生的学习活动、问题任务、过程方法等紧密相连，这样的评价理念更符合教育的终极关怀。
　　在教学过程中，评价的范围除了关注学生的成果、作品外，还要关注学生在学习过程中的学习能力和品质。在学生的学习过程中，采用“成长记录袋”评价法不失为一种行之有效的方法。“成长记录袋”内容选择比较广泛，基本成分是学生每一个阶段的学习成果，能够反映学生的学习过程和进步情况，为学生提供对自己的作品进行反省的机会。“成长记录袋”的建立和使用，方便教师检查学生的学习过程和结果，更能够将评价与教育、教学融合在一起;同时学生通过自己的全程参与，培养了自我反思能力，拥有了判断自己学习质量与进步的机会，认识了自我，拥有有自信。
　　二、评价的合作性
　　现行的音乐评价过分注重学业成绩，只关注个体在整体中的位置，把是否成功作为衡量学生优劣的唯一标准。在这种情况下，很多学生整天封闭在自己的小圈子里“孤军奋战”，这不利于培养学生的合作精神和群体意识。
　　学会合作是新课标理念下的素质要求。在音乐课堂中，开展小组学习、竞赛，建立和追求共同愿望能激发学生的学习兴趣，挖掘音乐潜能。我们在高年级开展“音乐对对碰”“音乐课大比拼”活动，在低年级开展“比比哪组的红星多”等活动，深受学生们的喜好。方法为：上课前，由课代表根据各组课前综合表现打一个红五星;上课时，由老师或者其他组学生根据小组在课堂上的表现打红五星;课后根据各组的红五星评出“最佳合作小组”“最具进步奖”，并列入学生的学期评定中。此评价方法简便、明晰、操作性强，有助于学生养成相互尊重、帮助的合作精神，并在合作学习中逐步养成良好行为习惯。
　　当然，在注意平时评价的基础上，我们不能忽视期末终结性评价的作用。终结性评价不仅是检测学生音乐素养发展程度的重要途径，也是反映教学效果的重要指标表之一。
　　三、评价的自主性
　　新音乐课程标准强调：音乐教师要勇于从传统的角色中跳出来，变“教书匠”为“设计师”“指导师”“合作伙伴”，为学生的音乐學习创造宽松、融洽的环境。每个学生都有权利自主学习音乐，享受音乐带来的乐趣，有权参与各种音乐活动和评价活动。
　　学生的发展具有差异性，评价应尊重和体现学生的个性差异，让不同兴趣爱好的学生能表现自己在某一方面的特长，帮助学生建立自信心。我们采用自选强项展示的评价方法，经实践证明是行之有效的：在期末测评中，除了唱歌、音乐知识评价外，鼓励学生展示自己的音乐强项（因为是小学生，“强项”要求不能过高），这样的做法，能够促进学生发掘潜能、张扬个性。
　　总之，我们要根据音乐学科的特殊性进行评价，针对每一个学生的成长提供丰富多彩的评价材料，从而更有效地促进每一位学生的发展。在经历困惑、迷茫和观念的冲突后，我们在音乐课堂教学评价的改革中获得反思，在反思中进行创新，最终“华丽转身”，实现“破茧成蝶”的美丽。
　　责任编辑    黄佳锐