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摘要 当代的建筑学领域已经进入一个飞速发展的时期，在设计师的设计理念方法和审美意识方面都发生了质的飞跃。作为培养建筑师的高校，课程设置上面可以进行一些革新，特别是审美能力的构建与培养环节的薄弱。本文从现状出发，提出建筑学美术课审美能力构建与培养的路径，力图推进高校的建筑学美术课教育的发展进程。
关键词 建筑学；美术课；审美能力；构建与培养
中图分类号 TU853
文献标识码 A
文章编号 （2014）13-0037-01
建筑学同时兼具技术性与艺术性。这也是我国现代建筑大师梁思成的观点，因此高校建筑学美术课的教学中就要兼顾这两个方面，将美术课教学与建筑设计课程有机结合，以审美能力的培养为核心，明确教学目标，合理设计教学内容，结合国外教材。艺术理论课程的选修和一些图片展览来培养学生的审美能力和创造力，让美术课成为建筑学的重要辅助课程。
审美能力是一种主观的心理能力，能发现美、鉴别美、创作美的个人能力，可以依靠后天的训练得到提高和加强，对于建筑学学生专业水平的提高具有关键的作用。
一、我国建筑学美术课教学的现状
（一）建筑学学生实际情况的现状
我国建筑学院属于理科，多是理性思维多于感性思维；加之我国中小学艺术教育的缺失，建筑系学生的美术基础薄弱，大多没有经过专业的训练就直接来学校继续深造，影响了建筑学专业的学习进程。
（二）建筑学美术课教学内容的现状
针对以上情况，我国建筑学的美术课教学大多停留在技法性训练的层面上，这种20世纪80年代的教学模式，以纯绘画的造型方法与训练为主要的教学内容，重视机械性的模仿和重复，虽然可以提高学生的基础绘画能力，但却忽略了审美能力和创造能力的培养，顾此失彼，避重就轻，不能满足建筑学人才培养的需求，更不能适应当下国际建筑风尚的趋势。欠缺审美能力培养的美术教学是不全面的，更是不能提高学生创造力和鉴赏力的教学，亟待改革。
二、建筑学美术课程审美能力的构建与培养
（一）我国建筑学美术课教学目标的设置
为了提高学生的审美能力，在课程目标的设置上必须要以培养学生的审美能力为核心，处理好基础教学与艺术素养、技巧教学与审美、格调、趣味等的关系，这有这样才能将美术教学与建筑设计课程教学有机的结合。
对于初入学的大一建筑系学生，美术基础确实不好，那么基础教学是非常必要的。美术的基础教学包括素描、图形、色彩等的基础技巧教学，但又不同于美术学院的教学，如在图形教学中，应该侧重图形思考能力的培养，培养学生观察图形的排列、形状、聚散等，善于发现众多线条或形状中的独特气韵结构主线，多向学生展现物象的层次关系、明暗变化等。而艺术素养的提高则需要贯穿整个教学过程，在潜移默化中提高学生的艺术素养。特别是从经过大一的基础训练后的大二学生，重点培养学生的鉴赏能力和对艺术品的鉴别能力，还包括对艺术规律的理解，掌握建筑设计需要遵循的规律如视知觉规律、形态色彩的组合规律、形式美规律等。前期的美术课教学目标一定要做到有的放矢，能为接下来的学习和未来的就业打下坚实的基础。审美能力和素养至关重要。
（二）明确学习目的，技巧训练与审美提高相辅相成
在美术教学中要帮学生首先明确学习目的，即学生未来不是画家而是建筑家，学生的美术学习要结合审美能力的提高，建立一套符合规律的思维方式和思考、观察方法，并要学生将其运用到建筑的其他课程和建筑设计中去。
因为课时的关系，教学中不能花费大量的时间进行基础训练，这就要求学生要在课下多练习，特别是在建筑速写方面，多找感觉，与将来建筑设计的草图设计有很大的关联，这也不是计算机可以达到的速度和感觉。
观察是一个认知的过程，建筑系的学生的观察能力除了眼睛外，更需要靠“心”做出判断，涉及到空间思维、重构思维、替换思维等，目标是获得新的视觉符号或个性表达等。
（三）选修课程与图片展览等手段的辅助教学
建筑学需要与市场的需求保持一致，因此适时了解流行文化和流行趋势非常必要，将科学性与艺术性完美的统一就是选修课和课外活动举办的目的。这对于提高学生的审美能力等素养效果非常明显。
艺术史、艺术理论等课程的选修是培养学生审美能力的重要方式，有助于学生对艺术规律的认识和把握，有助于学生对包括古典、现代、形象、抽象艺术品的鉴别和欣赏。特别是艺术史20世纪后的现代西方艺术，在色彩、形状、组合上更具个性化的表达正是建筑系学生应该学习和具备的。独特的欣赏角度和个性的创造能力正是将审美能力外化的表现。
图片展览包括美术展览业和建筑专业设计展览。前者是很多美术大师的专业作品，其实不少建筑师本身就是画家，他们的作品造型准确独特、彩色鲜明，是高水平的美术作品，在鉴赏中可以直接把课堂的理论与眼前的实际联系起来，从而对于学生审美能力的提高有直接的效果。美术鉴赏的高低与日后设计水平直接相关，因此美术的审美能力至关重要。而建筑专业设计展览则是建筑系的成熟作品，里面包括美术功底的展示和独特创造性的表达，可以带给低年级学生很强的冲击力，要远远胜于课堂的说教，触发他们学习的动力，明确学习的目的和目标，事半功倍。
（四）调整课程模式，培养学生学习的自信心和自我评估的能力
改变过去只由老实讲、学生来听的美术教育模式，多增加师生间、学生间的良性交流和沟通，便与其学习积极性和主动性的提高。兴趣是最好的老师，而目标则是最好的激励。有了课程模式的调整，学生课堂学习的自主性得到加强，积极发言，主动提问，便于老师对学生情况的了解和掌握，便于教学进度的把握。同时也提高了学生学习美术课程的自信心。
有了对自我的正确定位和对他人优势的认识，自然学习会动力倍增，课堂的氛围和学习的劲头都会增强。这是构建和培养审美能力的大环境，不能忽视，因为只有民主、自由的教學环境才能真正激发学生的创造潜能。
三、结语
建筑学是一门综合性很强的学科，没有刻苦的精神和极高的悟性很难达到一定的高度。在学生图形思维能力、观察能力、认识能力提高的基础上，全面提升其艺术素养，构建和培养其审美能力；教学中从兴趣出发，制定明确的教学目标，选择合理的教学内容，将其科学搭配，为我国建筑学培养更多更优秀的人才。
参考文献：
[1]王中义，许江.从素描走向设计[M].中国美术学院出版社，2002.
[2]孟梅林.植根于民间传统文化的高等设计教学[M].文艺研究，2007，10.
[3]尹少淳.美术课程标准解读[M].南京：江苏教育出版社.2004.
[4]钟启泉.美术教育展望[M].上海：华东师范人学出版社，2002.
作者简介：
柳清（1981.7-），讲师，硕士研究生，湖南城建职业技术学院教师，研究方向是美术与设计。
关键词 建筑学；美术课；审美能力；构建与培养
中图分类号 TU853
文献标识码 A
文章编号 （2014）13-0037-01
建筑学同时兼具技术性与艺术性。这也是我国现代建筑大师梁思成的观点，因此高校建筑学美术课的教学中就要兼顾这两个方面，将美术课教学与建筑设计课程有机结合，以审美能力的培养为核心，明确教学目标，合理设计教学内容，结合国外教材。艺术理论课程的选修和一些图片展览来培养学生的审美能力和创造力，让美术课成为建筑学的重要辅助课程。
审美能力是一种主观的心理能力，能发现美、鉴别美、创作美的个人能力，可以依靠后天的训练得到提高和加强，对于建筑学学生专业水平的提高具有关键的作用。
一、我国建筑学美术课教学的现状
（一）建筑学学生实际情况的现状
我国建筑学院属于理科，多是理性思维多于感性思维；加之我国中小学艺术教育的缺失，建筑系学生的美术基础薄弱，大多没有经过专业的训练就直接来学校继续深造，影响了建筑学专业的学习进程。
（二）建筑学美术课教学内容的现状
针对以上情况，我国建筑学的美术课教学大多停留在技法性训练的层面上，这种20世纪80年代的教学模式，以纯绘画的造型方法与训练为主要的教学内容，重视机械性的模仿和重复，虽然可以提高学生的基础绘画能力，但却忽略了审美能力和创造能力的培养，顾此失彼，避重就轻，不能满足建筑学人才培养的需求，更不能适应当下国际建筑风尚的趋势。欠缺审美能力培养的美术教学是不全面的，更是不能提高学生创造力和鉴赏力的教学，亟待改革。
二、建筑学美术课程审美能力的构建与培养
（一）我国建筑学美术课教学目标的设置
为了提高学生的审美能力，在课程目标的设置上必须要以培养学生的审美能力为核心，处理好基础教学与艺术素养、技巧教学与审美、格调、趣味等的关系，这有这样才能将美术教学与建筑设计课程教学有机的结合。
对于初入学的大一建筑系学生，美术基础确实不好，那么基础教学是非常必要的。美术的基础教学包括素描、图形、色彩等的基础技巧教学，但又不同于美术学院的教学，如在图形教学中，应该侧重图形思考能力的培养，培养学生观察图形的排列、形状、聚散等，善于发现众多线条或形状中的独特气韵结构主线，多向学生展现物象的层次关系、明暗变化等。而艺术素养的提高则需要贯穿整个教学过程，在潜移默化中提高学生的艺术素养。特别是从经过大一的基础训练后的大二学生，重点培养学生的鉴赏能力和对艺术品的鉴别能力，还包括对艺术规律的理解，掌握建筑设计需要遵循的规律如视知觉规律、形态色彩的组合规律、形式美规律等。前期的美术课教学目标一定要做到有的放矢，能为接下来的学习和未来的就业打下坚实的基础。审美能力和素养至关重要。
（二）明确学习目的，技巧训练与审美提高相辅相成
在美术教学中要帮学生首先明确学习目的，即学生未来不是画家而是建筑家，学生的美术学习要结合审美能力的提高，建立一套符合规律的思维方式和思考、观察方法，并要学生将其运用到建筑的其他课程和建筑设计中去。
因为课时的关系，教学中不能花费大量的时间进行基础训练，这就要求学生要在课下多练习，特别是在建筑速写方面，多找感觉，与将来建筑设计的草图设计有很大的关联，这也不是计算机可以达到的速度和感觉。
观察是一个认知的过程，建筑系的学生的观察能力除了眼睛外，更需要靠“心”做出判断，涉及到空间思维、重构思维、替换思维等，目标是获得新的视觉符号或个性表达等。
（三）选修课程与图片展览等手段的辅助教学
建筑学需要与市场的需求保持一致，因此适时了解流行文化和流行趋势非常必要，将科学性与艺术性完美的统一就是选修课和课外活动举办的目的。这对于提高学生的审美能力等素养效果非常明显。
艺术史、艺术理论等课程的选修是培养学生审美能力的重要方式，有助于学生对艺术规律的认识和把握，有助于学生对包括古典、现代、形象、抽象艺术品的鉴别和欣赏。特别是艺术史20世纪后的现代西方艺术，在色彩、形状、组合上更具个性化的表达正是建筑系学生应该学习和具备的。独特的欣赏角度和个性的创造能力正是将审美能力外化的表现。
图片展览包括美术展览业和建筑专业设计展览。前者是很多美术大师的专业作品，其实不少建筑师本身就是画家，他们的作品造型准确独特、彩色鲜明，是高水平的美术作品，在鉴赏中可以直接把课堂的理论与眼前的实际联系起来，从而对于学生审美能力的提高有直接的效果。美术鉴赏的高低与日后设计水平直接相关，因此美术的审美能力至关重要。而建筑专业设计展览则是建筑系的成熟作品，里面包括美术功底的展示和独特创造性的表达，可以带给低年级学生很强的冲击力，要远远胜于课堂的说教，触发他们学习的动力，明确学习的目的和目标，事半功倍。
（四）调整课程模式，培养学生学习的自信心和自我评估的能力
改变过去只由老实讲、学生来听的美术教育模式，多增加师生间、学生间的良性交流和沟通，便与其学习积极性和主动性的提高。兴趣是最好的老师，而目标则是最好的激励。有了课程模式的调整，学生课堂学习的自主性得到加强，积极发言，主动提问，便于老师对学生情况的了解和掌握，便于教学进度的把握。同时也提高了学生学习美术课程的自信心。
有了对自我的正确定位和对他人优势的认识，自然学习会动力倍增，课堂的氛围和学习的劲头都会增强。这是构建和培养审美能力的大环境，不能忽视，因为只有民主、自由的教學环境才能真正激发学生的创造潜能。
三、结语
建筑学是一门综合性很强的学科，没有刻苦的精神和极高的悟性很难达到一定的高度。在学生图形思维能力、观察能力、认识能力提高的基础上，全面提升其艺术素养，构建和培养其审美能力；教学中从兴趣出发，制定明确的教学目标，选择合理的教学内容，将其科学搭配，为我国建筑学培养更多更优秀的人才。
参考文献：
[1]王中义，许江.从素描走向设计[M].中国美术学院出版社，2002.
[2]孟梅林.植根于民间传统文化的高等设计教学[M].文艺研究，2007，10.
[3]尹少淳.美术课程标准解读[M].南京：江苏教育出版社.2004.
[4]钟启泉.美术教育展望[M].上海：华东师范人学出版社，2002.
作者简介：
柳清（1981.7-），讲师，硕士研究生，湖南城建职业技术学院教师，研究方向是美术与设计。