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人的审美能力不是与生俱来的，它是人类在漫长的发展演变中总结和提升出来的，同时人类的这种审美能力又反作用于人类，推动社会的发展，使人类逐步从愚昧、无知、贫困中走出来，帮助人类创造出一个又一个奇迹。人类从旧石器时代打造的石斧，到三星堆的精美青铜器，从尼罗河边的金字塔，到高耸入云的艾菲尔铁塔，从赤身裸体到霓裳彩妆……。大量的事实证明，人类的审美能力对社会的发展演变起了巨大的推动作用。
然而，当今世界纷繁复杂，信息社会使大量美丽与丑陋并存，人如果没有一个良好的审美能力，就会影响其一生发展。长期以来，在应试教育的影响下，学校只重视知识的传授，忽视了育人的大目标，美育的培养成了无矢之地，因为人对美的感受没有一个统一的评判模式，它不可能是整齐划一的，也不可能由老师单向灌输，以考试分数来检验的。美育没有标准、没有规律、没有定理，它是与心智、品德、情感相輔而行，展示人性的真、善、美。今天，我们的学校教育，只有从培养“备真善美之三德”的“完全之人物”的高度来认识美育的根本宗旨，才能充分尊重美育的规律，从而正确地施行学校美育。这就要求我们教师本身要有较强的审美能力和积极的审美意识并能够恰如其分地运用在教学过程中，准确地设计教学过程把握好教学环节首先是我们教师必备的基本功。
一、通过创设美的情境，激发学生兴趣，实现审美教育目的
由于长期以来，美术教学一直停留在传播一些基本技能为唯一目的的现状上。作为美术教师也不太清楚美术大纲上的精神要求及对教材的片面理解，在一遇到欣赏课时就一跳而过，很少与学生一起欣赏讨论一些中外美术名作。既使上，也只是繁琐地罗列一大堆画家和作品来平淡的介绍，对作品的创作背景和象征寓意及历史事件引导学生去分析评论的很少，这无疑限制了学生的艺术想象力和大胆评论对象的能力。整节欣赏课由老师当主角，学生当听众。讲得平淡乏味，学生听了反应淡漠，一堂课下来，学生根本没有一点切身体验欣赏作品所带来的愉悦和深刻感受。我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。激发学生审美意识的兴趣又表现在方方面面。现在学校的整体环境布置充斥着激励学生好好学习的名人名言，其实不然，一幅好的国画、一座抽象的雕塑、一张精美的照片，它们对学生的诱导往往是有过之而不及，这是一种美的升华，是对学生审美意识的再塑，在潜移默化中净化学生的心灵，激发学生的兴趣，实现审美的教育目的。
二、加深学生对艺术的理解，建构完善的审美心理结构
学生在上美术欣赏课时都有一个对艺术的认识和理解的过程，最初是从他们个人的角度开始的。他们觉得画得“像”的就是好。而有些画得不“像”的作品就看不进去，而有些看起来不“美”的作品却被老师当成世界名画加以介绍。就拿文艺复兴时期的拉斐尔和印象派画家莫奈来说，拉斐尔是写实主义画家，他的画完全真实地表现人类的喜怒哀乐，再把大自然的鲜活物体定格在画框中，人们在观赏他的画时，无不被他精准的画技所折服。而印象派画家莫奈，他的画看上去画面简洁，笔触随意，色彩张扬，似一幅未完成的作品，但细细品味莫奈的画，你就会觉得大师是在用心作画，他的画表现了人心对美好事物的一种憧憬，一种追求，一种向往。而美的东西往往又是没有标准的，美在于心，而非在于形。在欣赏美术作品的同时，使学生的艺术情趣和生活情趣也受到影响，从中受到了教育。我们提倡的素质教育，就是要塑造学生完美的人格。教师就是要用人类艺术精品和大自然的美，社会的美，帮助学生提示出美的规律，打动学生的感官，从而培养学生完善的审美心理结构。
三、不断加强学生对美术作品评论，提高学生的审美能力
在许多教师看来，美术评论应该是评论家的事，似乎与学生无关。其实不然，在欣赏美术名作时学生都有一种自己初步的印象和感觉。因为初中阶段的学生已积累一些初步的历史文化知识。而教师如何抓住学生的最初感觉，可以做为深入分析作品的起点，积极引导学生对具体的美术作品进行欣赏。比如在欣赏郑板桥的《风竹》图时，同时将画上的题诗“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”，读给学生听，然后让学生仔细观察品味这幅作品，用简单语言的阐述自己看了作品以后的心理感受，在听完学生热烈活跃的分析时，趁机简单的介绍画家的生平和创作这幅画的时代背景，然后引导学生对作品进行深层次的分析，“我体验到……”和这时学生的回答开始把竹的高风亮节和作者的思想境界联系起来，而且把这种精神和封建社会的黑暗和无助对比起来，阐述了作者内心深处忧国忧民的爱国主义思想和“安得广厦千万问，大庇天下寒士聚欢颜”的爱民如子的高尚品德，学生不知不觉中上了一堂深刻的爱国主义和高尚情操的理论教育课，即传播美，又分享美，还收获美，这就是我们在教学中，把自己的判断从推测性的语言引导学生去感知和评价作品。如“我感觉到……”等非定性语气。使学生觉得教师的评价也并非是权威的和终极的。于是，学生也会进行自我分析，使他了解他的哪些反应代表自己个性中的基本和永久的成份，哪些是暂时的情绪和突变的东西，或是片面的判断。将自己的判断和他人的判断进行对照，使其看到自己的评价哪些方面符合多数人的意见。
总之在美术欣赏课的教学中，教师应牢牢把握住审美教育这条线，切忌把教学变成“蜻蜓点水”，不深不入。应把审美教育提到一定的高度，因为这关系到整个中华民族的未来文化艺术素质的提高。教师要善于把学生的思想引入到教材所开设的艺术乐园中，激发他们热爱生活，热爱自然，热爱祖国的思想感情。这是我们每位美术教师应该负起的责任。
然而，当今世界纷繁复杂，信息社会使大量美丽与丑陋并存，人如果没有一个良好的审美能力，就会影响其一生发展。长期以来，在应试教育的影响下，学校只重视知识的传授，忽视了育人的大目标，美育的培养成了无矢之地，因为人对美的感受没有一个统一的评判模式，它不可能是整齐划一的，也不可能由老师单向灌输，以考试分数来检验的。美育没有标准、没有规律、没有定理，它是与心智、品德、情感相輔而行，展示人性的真、善、美。今天，我们的学校教育，只有从培养“备真善美之三德”的“完全之人物”的高度来认识美育的根本宗旨，才能充分尊重美育的规律，从而正确地施行学校美育。这就要求我们教师本身要有较强的审美能力和积极的审美意识并能够恰如其分地运用在教学过程中，准确地设计教学过程把握好教学环节首先是我们教师必备的基本功。
一、通过创设美的情境，激发学生兴趣，实现审美教育目的
由于长期以来，美术教学一直停留在传播一些基本技能为唯一目的的现状上。作为美术教师也不太清楚美术大纲上的精神要求及对教材的片面理解，在一遇到欣赏课时就一跳而过，很少与学生一起欣赏讨论一些中外美术名作。既使上，也只是繁琐地罗列一大堆画家和作品来平淡的介绍，对作品的创作背景和象征寓意及历史事件引导学生去分析评论的很少，这无疑限制了学生的艺术想象力和大胆评论对象的能力。整节欣赏课由老师当主角，学生当听众。讲得平淡乏味，学生听了反应淡漠，一堂课下来，学生根本没有一点切身体验欣赏作品所带来的愉悦和深刻感受。我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。激发学生审美意识的兴趣又表现在方方面面。现在学校的整体环境布置充斥着激励学生好好学习的名人名言，其实不然，一幅好的国画、一座抽象的雕塑、一张精美的照片，它们对学生的诱导往往是有过之而不及，这是一种美的升华，是对学生审美意识的再塑，在潜移默化中净化学生的心灵，激发学生的兴趣，实现审美的教育目的。
二、加深学生对艺术的理解，建构完善的审美心理结构
学生在上美术欣赏课时都有一个对艺术的认识和理解的过程，最初是从他们个人的角度开始的。他们觉得画得“像”的就是好。而有些画得不“像”的作品就看不进去，而有些看起来不“美”的作品却被老师当成世界名画加以介绍。就拿文艺复兴时期的拉斐尔和印象派画家莫奈来说，拉斐尔是写实主义画家，他的画完全真实地表现人类的喜怒哀乐，再把大自然的鲜活物体定格在画框中，人们在观赏他的画时，无不被他精准的画技所折服。而印象派画家莫奈，他的画看上去画面简洁，笔触随意，色彩张扬，似一幅未完成的作品，但细细品味莫奈的画，你就会觉得大师是在用心作画，他的画表现了人心对美好事物的一种憧憬，一种追求，一种向往。而美的东西往往又是没有标准的，美在于心，而非在于形。在欣赏美术作品的同时，使学生的艺术情趣和生活情趣也受到影响，从中受到了教育。我们提倡的素质教育，就是要塑造学生完美的人格。教师就是要用人类艺术精品和大自然的美，社会的美，帮助学生提示出美的规律，打动学生的感官，从而培养学生完善的审美心理结构。
三、不断加强学生对美术作品评论，提高学生的审美能力
在许多教师看来，美术评论应该是评论家的事，似乎与学生无关。其实不然，在欣赏美术名作时学生都有一种自己初步的印象和感觉。因为初中阶段的学生已积累一些初步的历史文化知识。而教师如何抓住学生的最初感觉，可以做为深入分析作品的起点，积极引导学生对具体的美术作品进行欣赏。比如在欣赏郑板桥的《风竹》图时，同时将画上的题诗“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”，读给学生听，然后让学生仔细观察品味这幅作品，用简单语言的阐述自己看了作品以后的心理感受，在听完学生热烈活跃的分析时，趁机简单的介绍画家的生平和创作这幅画的时代背景，然后引导学生对作品进行深层次的分析，“我体验到……”和这时学生的回答开始把竹的高风亮节和作者的思想境界联系起来，而且把这种精神和封建社会的黑暗和无助对比起来，阐述了作者内心深处忧国忧民的爱国主义思想和“安得广厦千万问，大庇天下寒士聚欢颜”的爱民如子的高尚品德，学生不知不觉中上了一堂深刻的爱国主义和高尚情操的理论教育课，即传播美，又分享美，还收获美，这就是我们在教学中，把自己的判断从推测性的语言引导学生去感知和评价作品。如“我感觉到……”等非定性语气。使学生觉得教师的评价也并非是权威的和终极的。于是，学生也会进行自我分析，使他了解他的哪些反应代表自己个性中的基本和永久的成份，哪些是暂时的情绪和突变的东西，或是片面的判断。将自己的判断和他人的判断进行对照，使其看到自己的评价哪些方面符合多数人的意见。
总之在美术欣赏课的教学中，教师应牢牢把握住审美教育这条线，切忌把教学变成“蜻蜓点水”，不深不入。应把审美教育提到一定的高度，因为这关系到整个中华民族的未来文化艺术素质的提高。教师要善于把学生的思想引入到教材所开设的艺术乐园中，激发他们热爱生活，热爱自然，热爱祖国的思想感情。这是我们每位美术教师应该负起的责任。