在中华五千年的文化长河中，钧瓷像一颗璀璨的明珠闪耀着光芒，这颗明珠不会散落后渐渐失去光芒，它将凭借恒久的魅力永远流传于世。
　　6月中旬，北京，晴空万里。在中国钧瓷展览中心的中式院落中，彭刚领着一身简洁的正装走出书房，微笑地与记者打着招呼。
　　世界华人协会董事、凯信荣集团董事，这些头衔注定了彭刚领是一个专注事业的人。见彭刚领之前，他给记者的印象是企业家、收藏家；见过彭刚领后，记者感觉他是一个朴实亲和、扎扎实实做事的人。回首过往，他做了很多事情。40出头的彭刚领开始回归本真，他把众多热爱的传统文化都凝结在了一件东西上——钧瓷。做钧瓷、收藏钧瓷成为他倾尽所有心血所做的事情，在他看来，后半辈子与钧瓷在一起应该是他寻找人生归属感的最好寄托。
　　见他时，虽然只有他一人，但他心满意足，仿佛有很多能够倾诉心声的人和物与他为伴。没错，钧瓷便是这一群具有生命力的挚友。无论谈及事业或是慈善，都显得云淡风轻，但说到他热爱的钧瓷，话题便打开了……
　　钧瓷的传奇历史
　　面对提问，彭刚领首先像老师对待学生一样，从最简单的知识点入手，向记者介绍起钧瓷艺术来：“河南省禹州市神垕镇是我国钧瓷的传统产地，也是唯一的钧瓷原产地，这唯一的原产地也給钧瓷的生产带来了传奇的身世，更增加了不可复制的必要条件。如同茅台出自仁怀茅台镇一样，迁产地而朽，变原料则衰。”
　　钧瓷的历史发端于东汉，是宋代五大名窑瓷器之一，是中国传统制瓷工艺中的珍品，被称为国宝、瑰宝。它以独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。钧瓷凭借其古朴的造型、精湛的工艺、复杂的配釉、神奇的窑变呈现出湖光山色、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化无穷的图形色彩和奇妙韵味，被誉为中国“五大名瓷”之首。“入窑一色，出窑万彩”，从彭刚领的形容中能够看出他对于钧瓷的理解已经非常深入，并上升到了艺术层面。
　　让我们回望历史，钧瓷在唐朝的盛行得益于钧瓷的官方兴办。当时，钧瓷仅供当时的王公贵族使用，而在民间则不允许使用，百姓是被命令不得拥有钧瓷制品的。宋朝是历史上最为兴盛的时期，开窑时间由皇帝下发圣旨，烧制数量及用途都有明确规定，烧制出品后由皇宫甄选，其他成品一律打碎深埋，不允许在民间留存钧瓷制品。官窑钧瓷本来存世量就稀少，加之岁月的吞噬就更难觅古瓷踪影，拍卖会上偶然出现的钧瓷古瓷成为当今少见的钧瓷珍品。
　　后来在相关史书中，钧瓷也被赞为“中国五大名瓷之首”。除钧瓷外，官、汝、定、哥四窑都没有钧瓷这般绚丽多彩、变幻莫测。在民间商业贸易中流通的钧瓷很少，更为古老的钧瓷蒙上了一层神秘的面纱。彭刚领说起钧瓷的历史来显得神采飞扬。
　　看到钧瓷展示中心中的精美作品，勾起了记者想一探究竟的好奇心，这些精美绝伦的瓷器都生产自哪里呢？彭刚领解释道：“目前国内钧瓷的生产厂家都是从国营厂改制而来，从新中国成立后国营厂的历史看，它们已经和共和国的年龄相当。新中国成立后，周总理专门成立文化恢复工作组，指派专人恢复钧瓷生产，后来特意用批示来嘱托当地政府保护好钧瓷这项文化技艺，并拨款成立了国营瓷厂。目前彭刚领的凯信荣钧瓷特聘的钧瓷大师，便是从新中国成立初期就在国营厂指导钧瓷烧制的刘瓷辉老先生，一直到现在，刘瓷辉先生仍然呕心沥血地在为钧瓷事业奉献自己的经验智慧。目前，他正在精心地传授技艺给下一代，让钧瓷成为永传于世的艺术，也为成为钧瓷世家而默默努力。刘瓷辉也是新中国成立后第一个民营钧瓷厂的负责人，钧瓷的器型、釉彩、出品品质都是由刘瓷辉先生亲自把握的。在彭刚领的中国钧瓷展示中心里的钧瓷艺术庭院中，摆放着两个全世界最高的大器型钧瓷宝瓶，足有4.08米之高，它们不仅是世界最大、最高的钧瓷制品，还是工艺最复杂的钧瓷艺术品。记者站在高大的宝瓶下面仰视高高的瓶耳，内心感到了一种从未有过的震撼，其瓶身十分高大，瓶耳的塑形工艺极其繁复，而且瓶口开阔，这是记者从未见过的大型瓷器。据彭刚领介绍，钧瓷已经被国家列为多项外事活动的国礼，赠予过世界很多国家的政府机构及王室。目前，新型的国礼钧瓷正在研制当中，希望在未来的亚运会及冬奥会上能够看到它的身影。
　　钧瓷的一切都是唯一
　　谈及生产工艺方面，彭刚领介绍道，钧瓷的窑变造就了钧瓷的超凡气质。窑变是通过温度的不同而形成的天然色泽，据说没有哪位钧瓷大师能真正把握好颜色与温度间的关系，因为在烧制过程中，窑炉的高温使瓷器通体火红，降温后呈现出的颜色和纹理已经是不可改变的了。除了器型，颜色都不是人为刻意制作的，不过正是这种不可控的颜色令很多收藏家痴迷，他们首先确认的就是他们手上的钧瓷肯定是唯一的。
　　钧瓷的釉彩是由当地出产的含有各种矿物元素的石料磨成极细的粉才呈现出来的，这种石粉调和出来的能够上色的物质就是我们通常所称的釉彩。即便釉彩鲜艳也不会在成品上体现出上色时颜料的颜色，只能根据制作大师的经验把握大致的颜色。这也是钧瓷回归天然的一种特征，其不同于青花颜色的单一、汝瓷的不加修饰。钧瓷无论何时都保持着纯天然的绚丽纹彩，随着时代的变迁，很多瓷窑都开发了机器生产贴花上色，花纹自然也更精细，但钧瓷绝不会因为时代的变迁而在生产工艺上发生任何变化。
　　虽然图案天然质朴，颜色难以把握，但花纹图案是可以表达出设计师的意图的，这和釉彩的浓稠度有很大关系，稀料可以晕染成大花纹，而浓料可以点缀勾勒出小花纹。 目前，钧瓷烧制大师在世的已经越来越少，传承人也正在为世界非物质文化遗产的申请而努力。
　　不同的元素都需要靠专业设备测定数值。在烧制过程中，青花温度达到800摄氏度左右时即可一次成型，但钧瓷需要烧制两次，第一次素烧，第二次釉烧，烧制温度需要达到1300摄氏度，这也是钧瓷呈现出色泽的原因，其可呈现出奇妙的渐变、晕染的效果。在达到1300摄氏度高温时，石粉釉料会融化变为液体，在固态的器型上体现出流动的美，所以有些釉料会如同一汪水在瓷瓶上荡漾，在达到1300摄氏度高温时会有一定的变形和收缩比。因此钧瓷的成品率不高，与当初设计的尺寸不符的就会成为次品。特别是高几米的大器型，很多钧瓷师傅烧一辈子都不会成功。 　　泥在达到高温后会变软收缩，如何在进窑后保证不变形就是烧制工艺最为复杂深邃的功夫所在。钧瓷大师也坦诚道：不仅凭经验还要看运气，最老道的钧瓷大师也不能保证成品率的百分比。在史书中记载，钧瓷有“钧不赢尺”之说，即一尺以上的就是钧瓷烧制的极限。所以钧瓷不会高过一尺，超出一尺，其难度就难以想象。
　　钧瓷收藏是价值更是境界
　　钧瓷的价值不止于器型的大小，它与古瓷的鉴赏有着相同标准，都是看工艺、色泽、品质、细节和存世量等，有些钧瓷，较小的器型便可以有几十万元的身价。天然窑变呈现出的色泽当然是钧瓷最主要的价值，所以颜色越少见的价值也就越高。钧瓷由于在历史上的特殊地位，因而在民间没有养成用钧瓷的习俗。目前，钧瓷还是比较高端的消费市场，在特殊的商务场合常常会出现钧瓷制品。在茶道中，钧瓷制品以其釉彩取胜，成为茗茶的最好饮器，与茗茶的搭配也是其气质脱俗的关键。在钧瓷收藏界里，多数人都是在使用的过程中发现了它的魅力和价值，并逐步成为钧瓷的追捧者，加之市场有炒高的趋势，使得近年来钧瓷屡屡在拍卖会上出现并竞得高价。钧瓷在古瓷方面的收藏目前也是水涨船高，由于是皇家御用，所以存世极为少见。拿明清时期的古瓷来说，可说是少之又少，近期在拍卖会上可以拍卖数百万元，因为钧瓷任何一件都是唯一的。现在，有很多工艺大师做出的钧瓷产品已经不舍得出手，彭刚领承认，如果钧瓷难得一见的珍品因为自己的出让而转为商品，那么在将来的20年内，他不会再有如此珍贵的藏品，所以他将钧瓷视作生命，而不能轻易转让。钧瓷大师与其他艺术大师是有区别的，因为每次出品的不同都是其心血凝结的结果，无法复制。凯信荣钧瓷是凯信荣集团为全力发展钧瓷产业而打造的钧瓷品牌，在神垕镇的窑厂规模达到了3万多平方米，专业烧制工匠达到上百人，原料均来自于当地，钧瓷的坯料和釉料均来自本地，烧制的配比都是绝密资料，神垕镇窑厂以外的人基本无法掌握。
　　彭刚领谈及市场拓展构想时说，目前大的器型会投入批量生产，一件数米高的钧瓷产品可以定价到四五百万元，繁复一些的甚至直飙千万高價。在在开阔的空间或灵动的空间中运用钧瓷元素具有其他普通瓷器不可达到的效果，美感马上跃然眼前并能产生动态的艺术氛围，也体现了瓷种的高端。入窑前暗淡无光，出窑之后五彩斑斓，在中华五千年的文化长河中，钧瓷像一颗璀璨的明珠闪耀着光芒，这颗明珠不会散落后渐渐失去光芒，它将凭借恒久的魅力永远流传于世。