现代长安画坛多出傻彦，朴厚之人。恭为“长安画派”领军人物的石鲁、赵望云先生就是如此。而就“平常”、“平凡”这点来看，昌哲的艺术表现对象以及笔墨经验，实在具有独到的视觉美感。
　　我很喜欢收录于陕西人民美术出版社出版的《樊昌哲画集》名为Ⅸ寒聚*(入选第七届全国美展)的这件作品。画面上是一群依偎在一起的“鹞鹑”形象，普普通通而又厚重沉稳。画面上霜寒一片，茫茫无边，秽土层叠，凝重凹凸。视线所及，众鹌鹑或瑟瑟顾盼，或张皇无奈。也有执著冷静之属，一味低头在球封寒壤当中寻凿，了无旁羁，亦观上端俊彦，淡定独立，专注它处，不类于众。脚下似水泽冰封，身后若苍茫无垠，躯体虽不庞大劲健反衬单薄，却特立独行，引为一端，犹显定力自持。恍惚间，就和昌哲这个人联系在一起了。
　　


　　再着此画布局经营，画面虽有焦点构图的“形”，更兼散点布局之“质”。因论其形，“8”形的构图实在不算什么创造，然密则层叠团聚，疏则点墨不具，确也不具大气魄而不可得臭!再观其质，不论左近涂鹑或者高远鹑形，俱各传神，决无潦草敷衍之态。行笔淡定自持，状物神形兼具，非逐个细细揣摩、精专描摹而不可得，独显绘省阔大胸怀和润点精徽的雄浑与妙悟!
　　


　　昌哲近些年虽然由于在艺术上的进取已经得到业界的关注和赞誉，担负了陕西美协重要的业务负责工作，还是陕西花鸟画研究会的会长，仍然笔耕不辍，屡有佳作问世。其中有代表性的作品如 《秋桃》为全国美协艺委会收藏，《秋草》入选首届全国中国画展览，《晨风》入选全国八届美展，《富贵大吉》、《翠竹图》或者参加全国大展获奖，或者被国家重要机构收藏，这些都为他的艺术事业发展与进步奠定了丰厚而宽阔的基础。
　　中国画是非常讲究“笔墨”功夫的，所谓。笔精墨妙，神韵贯通”就在于此!
　　


　　昌哲的绘画作品是十分讲究笔墨功夫的，人称“一方水土养一方人”，陕西、尤其是关中腹地，号称“八百里泰川”，土肥水润，自古就是王霸之属。昌哲虽特人恭谦有礼，却在图绘之中笔大墨沉，更兼“散”，“枯”、“漫润”、“染点”均备，隐隐间已有大成之泉。近年以来，昌哲的绘事当中，笔墨之间多有色入，敷色手法兼有西法之凝重和冷暖之意，当是法在无是之问转换的揣摩之意。
　　昌哲又是极为普通平凡的一个人。他年轻时在部队受到良好的造型训练，在事业发展期及时得到名家蔡鹤汀耳提面命，又入美术学院深造+转业到陕西省美术家协会工作当中，由于其谦虚诚恳的为人方式，海纳百川、虚怀若谷，得以聚腋成裘。虽然巳人过中年，行事仍然保持低调，自然身边汇聚大批同道中人共研艺事，作为多年至交，笔者真诚地祝愿昌哲的艺事追求得享大成，使其绘事更能抬升一步，寓传统笔墨之外再辟蹊径!