导演塔维亚尼兄弟均年过八十，跟他们的高龄一样，《凯撒必须死》也是一部很“老派”的电影。所谓的老派表现在电影的形式感上，让演员排演莎翁剧的剧中剧形式其实并不新鲜。他们还将电影处理成黑白色调，多出了一股克制和冷静情绪，令观众更容易注意演员本身以及封闭的监狱空间，而不会被其他多余的东西分散注意力。
　　往年的柏林金熊奖最佳影片大多注重社会和文化议题，关注世界时政热点。这一回，《凯撒必须死》却仿佛让金熊奖回到了传统的人文主义观照上，显然，影片还是有它的新意所在。塔维亚尼兄弟专门找到了一帮囚犯，他们在排练莎士比亚《裘力斯·凯撒》的舞台剧，导演则全程记录。也即是说，这是一部混淆了纪录片和剧情片的电影，同时也混淆了舞台剧和电影本身。
　　一开始，观众都清楚知道片中人物是一帮囚犯，随着故事行进，观众会开始进入舞台剧本身，同时不再怀疑这帮人的身份—或者把他们当做合格的演员，感受历史和莎翁戏剧的魅力。然而，随着故事的戛然而止，囚犯不再是演员身份，无论舞台剧有多成功、多感染人心，任他们沉浸在角色中无法自拔，但却依然迅速回归到了监狱的禁闭生活。可事实上，由始至终，他们也一直在禁锢当中演戏，判死刑的要去死刑，坐几十年徒刑还是要继续漫长的禁闭。
　　导演让剧中人物总结陈词说：自从遇到艺术，才发现了真正的牢房。显然，监狱和囚犯成了导演探讨艺术（戏剧或电影）同生活之间关系的工具。人们总是希望，借助戏剧和电影能寻找到超越生活的方法，寻求力量。岂不料，一旦接触艺术并深入其中，我们方才会发现，原来周围世界就是一个巨大的牢笼，充满太多无法反抗和不可逾越的东西。然而，《凯撒必须死》并非以悲观的论调来看待问题，例如转述戴着镣铐跳舞之类，实际上，他们只是用不那么常规的拍摄手法去重复一个老旧的话题：何为艺术，以及艺术能给人类带来什么。
　　《少年菀得》
　　导演：李翰
　　主演：刘亚仁 / 金允石 / 金尚浩
　　一部不太典型的成长励志片，同时还可以是一部反映弱势群体的家庭剧，一部讲述师生关系的心灵捕手电影……电影时而诙谐、时而感人，演员的表演充满感染力。同时，导演的野心很可能不止于此，《少年菀得》制作了韩国社会的玻片，那片楼与楼挨太近的社区、几近消亡的邻里关系以及宗教信仰和外来劳工，它们都让观众看到了神奇的多样性。
　　《机器人大爷》
　　导演：矢口史靖
　　主演：五十岚信次郎 / 吉高由里子 / 滨田岳
　　矢口史靖的作品一向重视喜剧和娱乐效果，《机器人大爷》也是走了温情讨喜的路线，关注日益严重的人口老龄化问题。人工智能是日本国的强项，但在思考人与机器人的关系上，日本往往只有大出风头的动画片。不能奢望矢口史靖能翻出什么新意，只要足够好玩，而且在某些地方能打动你，它就够了。
　　《疯马歌舞秀》
　　导演：弗雷德里克·怀斯曼
　　2002年的《疯马秀》完整介绍了巴黎疯马夜总会的概况。如今，怀斯曼在拍摄大段大段的show之余，开始介入了夜总会的运营状态。从排练新节目到选拔演员，在妖冶灯光中间夹杂了大段争论，关注疯马何去何从。催发荷尔蒙的脱衣舞如何登入大雅之堂，更引得一帮客人疯狂着迷，这部纪录片为观众提供了一个视角。