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摘要：在中国文学史的艺术殿堂里，最为闪耀的那颗明珠无非是中国古典诗词。而中国古典诗词的成功以及为历代后人穷追不舍的根本原因，是这些艺术形态本身凝结下来的艺术魅力和生命。随着人们对于中国古典诗词研究的深入，古典诗词中的各种艺术意象就越来越引起了大家的关注。尤其是中国古典诗词中的建筑艺术，被越来越多的人们所关注。我们就不得不在考量这个过程的同时，对中国古典诗词中的建筑艺术之美进行严格的把控和分析。本文着重从中国古典诗词中的建筑艺术之美，为大家共同展示其中的建筑艺术以及深远影响。
关键词：中国古典诗词；建筑艺术；意象；亭；房屋
引言
古老的东方艺术源于中国，因为在中国有古老的诗词艺术。也正是凭借着悠久并且发达的诗歌艺术形式，我们国家在国际上被认可为”诗歌的国度”。我们翻开中国第一部诗歌总集《诗经》，依然可以清晰地看清楚中国古典诗词的发展轨迹。在这三千多年的岁月沉积和朝代更迭中，中国古典诗词始终保持着自己的独特魅力。影响到后人的不仅仅是这些古老的艺术形式，更重要的是透过这些形式，里面包含的深刻内涵和思想文化。
一、中国古典诗词的特点
和当下的现代诗相比较而言，旧诗成为人们对中国古典诗词的习惯称呼，或者甚至干脆把它叫做古诗，有广义和狭义之分。纵观中国文学史的发展历程，里面所以的赋、韵、诗、词、曲，以及明清诗歌和近代的近体诗，这些艺术形式都有自己独特的传统创作格式，所使用的语言都是非常的精炼，表达的意义也较为深远，这是在广义上来讲。与之相反，狭义的中国古典诗词指的是古体诗与近体诗这两种诗词样式。无论广义还是狭义上来讲，中国古典诗词在语言上都具有非常独特的特征。那么中国古典诗词在语言方面的特点，经过分析发现其中最大的一个特点就表现为中国古典诗词在语言的使用上。这种使用不同与生活交流，也有别与其他文学形式的语言使用。中国古典诗词在语言使用上强调的是对语言原来的面目和功能做出更改和变形，重新赋予它们新的的含义和寄托。它们具体表现为在语法上的改变原词的词性，重新安排各个词字之间的顺序，减省诗句的该有成分。历代诗人词者们就是通过上面几种典型常见的方式来吟咏他们自己兴中的世界，宣泄他们丰富情感，寄托他们难以诉说的故事，为后人读者们留下了一个个美妙动人的经典和传奇。因此，这也成为中国古典诗词赢得后人敬仰的最为重要原因。
二、中国古典诗词中的建筑意象之美
（一）古典诗词中的意象分析
在中国古典诗词当中，除了优美的语言，更为重要的就是这些优美的艺术语言之下的那些艺术意象。古典诗词中的艺术意象，通常意义上所指的是某一特定的现实生活中存在的具体或者抽象的物像，但这种物像具有非常独特的性质，那就是它们都被古典诗词的这些作者们赋予了及其丰富的情感方面的主观感情和内涵。这些简单的语言组织之下，所形成的呈现在读者面前的种种物像，是经过了作者的深思熟虑的艺术加工和打造，除去本身之外，又添加了非常深刻的情感寄托的，由此物像就转变成为了非常特殊的意象。我们知道，中国古典诗词最为美好的一个目的就是借它们来舒展作者和读者的情感。既然古典诗词是为了抒发个人情感，表达个人志向的，通过简单的语言是难以达到这个目标的。因而就需要借助意象这个载体，来将诗词中的丰富内涵很好的表露出来。因此我们也可以说意象是我们古典诗词活着的一个证据。为此，创作古典诗词也好，阅读欣赏古典诗词也好，最大的一个突破口就是从其中的意象入手。然而，漫长的古典诗词的发展道路，不断形成和固定的意象早已不能数清，各种各样的意象都有自己本身的特点。因此，我们了解和掌握好了各种不同的诗词中的意象，对于古典诗词的研究会有更好认识和收获。这些艺术意象，有自然界的日月花草，飞禽走兽，四季更迭；也有我们人类的种种风格迥异的建筑物体，比如亭台楼阁，琴棋书画，甚至是一个微小的物件。
（二）古典诗词中的亭子
既然在中国古典诗词当中有着这么丰富多彩的艺术意象，我们首先来分析这些古典诗词中的建筑意象。在这些建筑意象当中，古代的亭台楼阁又显得格外的引人注目。下面我们就注重分析这些建筑意象中的亭子。看看亭子这个艺术意象，在中国古典诗词中扮演了怎样的艺术角色。亭子作为古典诗词中的一个意象，在建筑艺术中的美的贡献，具体变现在以下几个方面。
首先，作为建筑当中一种特殊的具体形态的亭子，为职工古典诗词中的古代山水田园诗词发挥了重大的艺术审美作用。我们知道中国古典诗词中的山水田园派发源于魏晋南北朝时期。经过发展到了唐代，山水田园诗词中融入了寺庙道观这类意象。再发展到了两宋时期于是出现了无处不为亭，无处不写亭的公认的历史时期。一下子使得古典诗词中只有有亭的东方，就会有美好的风景。在宋代时期，亭作为古典诗词中的艺术意象，代表了建筑这种角色出现在诗词当中。我们通过整理研究发现，在两宋时期，亭的建造非常之多，留下名字的就有沧浪亭、五柳亭、谢公亭、和赏析亭等等。面对这些美妙的亭子，我们的文人墨客们写下了多少著名的诗篇词句，比如出自苏东坡之手《东阳水乐亭》《绿筠亭》《四望亭》，欧阳修也写下了《丛翠亭》《竹间亭》《会峰亭》等等名作。从此我们就可以看出，在这些山水田园诗作之中，亭作为一种代表行的建筑类型，发挥了良好的艺术功能。
其次，亭作为古典诗词中的一种建筑意象，主要的作用是宣泄诗人词者的内心深刻的情感和思绪。换句话说就是亭这种意象已经成为他们主观感受和志向的寄托之物。亭这种建筑，里外之间的广阔空间没有被阻隔，而是相互连接和渗透的，无形之中就形成了一种视觉上的延伸与扩张的美感，进而也为心理上的空间打开了局面。明代的文人计成于子在他的《园治》中写道：“轩楹高爽，窗户虚临，纳千顷之汪洋，收四时之烂漫”，非常形象具体的为我们道出了亭的空旷辽远的艺术境界。《水龙吟·登建康赏心亭》是我们大家都非常熟悉的出自辛弃疾笔下的名作。里面是这样写的：楚天千里清秋，水随天去秋无际。落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。这正是词人站在赏心亭中，面对这千里的楚天，感受到的是滚滚东去的大江没有停息。但是当落日西陲，传来的却是孤雁的凄惨哀鸣。所有的这些，都不能少了亭这个主要的艺术载体。 再次，亭这种艺术意象在古典诗词之中更多的是代表着离别。亭字本身就和停字音近，在古代，人们要是遇到离别或者远行，亲朋好友都会自发来到郊外的长亭为他送行。我们追溯历史可以发现，早在秦汉初期，凡是有古驿道的地方都设有供人们歇息和送别的亭子。在庾信生活的北周时期，他写过《哀江南赋》，里面这样写道：十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。作为古典诗词中的亭，这个建筑艺术的意象，早就成为了离别送亲的符号。诗仙李白也唱过：何处是归程，长亭更短亭。天下伤心处，劳劳送客亭。诗圣杜甫也吟过：不用凭栏苦回首，故乡七十五长亭。这些亭已不再是亭本身，在它们身上更多的是惜别的信息。寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇，这是柳永的心声。又是离愁，阙长亭暮，王孙去，萋萋无数，南北东西路，这是林逋哀叹。时光只解催人老，不信多情，长恨离亭，泪滴春衫酒易醒，这是晏殊的无奈。综上可知，在古典诗词的建筑意象中，亭是一个非常具有代表性的特殊意象，具有高度的象征艺术意义。
（三）古典诗词中的房屋
在浩如烟海的中国古典诗词的艺术世界当中，描写古典建筑的名篇佳作也是数不胜数。在这些建筑艺术意象当中，房屋成为了一个特别受关注的意象形态。我们翻阅中国诗歌源头代表的开山之作《诗经三百首》，所然所记载的大都是一些普通的民间歌赋，也不妨碍我们透过这些历史信息去感受和领略远在几千年之前的时代的建筑特色和房屋风采。在一本叫做《閟宫》的书中，掸去历史的尘埃，我们看到的是远古时期高大的殿堂和雄伟的气势。到了春秋战国时期，伟大爱国诗人屈原在《楚辞》中为我们留下了那个时代的楚国宫殿的华美与大气。尤其是到了长篇大赋的出现和流行，描写房屋的著作可谓是达到了第一个高潮。《两都赋》里满是对古代殿堂这些高大的房屋进行的华美大气的描写，同时也是那个时代的放大记载，并且导致当时整个城市为此而一纸难求。《二京赋》超越了之前的《两都赋》，将古代描写特殊房屋的笔法发扬到了极致。当然在接下来的《甘泉赋》和《灵光赋》虽然有一改之前的大气磅礴，到有转到了清新别致的角度，继续为我们记载着历史中的房屋的样貌。文人骚客们忘情的记叙着他们的时代和他们钟爱的建筑与房屋。这也正好应正了“诗人之兴，感物而作”这句话。《阿房宫赋》中“蜀山兀，阿房出，覆压三百余里，隔离六日”器宇轩昂的道出了阿房宫这类特殊房屋的难以想象。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“故人西辞黄鹤楼”的离别使得此时的房屋黄鹤楼凄楚难耐。《登鹳雀楼》“欲穷千里目，更上一层楼”毫无保留的揭示出了王之涣登上古代建筑后的感慨和深情。在这些古代建筑当中，房屋被赋予了更多的价值和意义。
三、结语
通过上述论断，我们知道了在中国古典诗词的表现形式当中，意象发挥了独特的功能，做出了不可代替的贡献。在众多古典诗词的意象当中，建筑艺术形象的出现又格外引人注意。那么，亭这个意象所具有的艺术意义又是最为丰富而特别的。作为中国古典诗词意象中的非常普通而又意义重大的亭，于是就产生了除去本身的艺术文化价值，也赋予了更多的历史价值。当然，在中国古典诗词的浩瀚之中，也有房屋这个大的意象。作为建筑物，房屋本身就是人们的寄生之所，被诗人词者引入古典诗词当中去，就更不必说它们的艺术魅力了。因此，对于古典诗词中的建筑意象的艺术意义的探寻，就变得更赋有挑战意义，还需要更多的人们投入大量的人力物力。
参考文献：
[1] 沈松勤.唐宋词社会文化学伦岗[J].浙江社会科学，1999（04）.
[2] 王立.诠释心灵史 破译民族魂——《心灵的图景——文学意象的主题史研究》后记[J].丹东师专学报，2001（03）.
[3] 王晓骊.关于宋词文化学研究的思考[J].江淮论坛，2001（01）
关键词：中国古典诗词；建筑艺术；意象；亭；房屋
引言
古老的东方艺术源于中国，因为在中国有古老的诗词艺术。也正是凭借着悠久并且发达的诗歌艺术形式，我们国家在国际上被认可为”诗歌的国度”。我们翻开中国第一部诗歌总集《诗经》，依然可以清晰地看清楚中国古典诗词的发展轨迹。在这三千多年的岁月沉积和朝代更迭中，中国古典诗词始终保持着自己的独特魅力。影响到后人的不仅仅是这些古老的艺术形式，更重要的是透过这些形式，里面包含的深刻内涵和思想文化。
一、中国古典诗词的特点
和当下的现代诗相比较而言，旧诗成为人们对中国古典诗词的习惯称呼，或者甚至干脆把它叫做古诗，有广义和狭义之分。纵观中国文学史的发展历程，里面所以的赋、韵、诗、词、曲，以及明清诗歌和近代的近体诗，这些艺术形式都有自己独特的传统创作格式，所使用的语言都是非常的精炼，表达的意义也较为深远，这是在广义上来讲。与之相反，狭义的中国古典诗词指的是古体诗与近体诗这两种诗词样式。无论广义还是狭义上来讲，中国古典诗词在语言上都具有非常独特的特征。那么中国古典诗词在语言方面的特点，经过分析发现其中最大的一个特点就表现为中国古典诗词在语言的使用上。这种使用不同与生活交流，也有别与其他文学形式的语言使用。中国古典诗词在语言使用上强调的是对语言原来的面目和功能做出更改和变形，重新赋予它们新的的含义和寄托。它们具体表现为在语法上的改变原词的词性，重新安排各个词字之间的顺序，减省诗句的该有成分。历代诗人词者们就是通过上面几种典型常见的方式来吟咏他们自己兴中的世界，宣泄他们丰富情感，寄托他们难以诉说的故事，为后人读者们留下了一个个美妙动人的经典和传奇。因此，这也成为中国古典诗词赢得后人敬仰的最为重要原因。
二、中国古典诗词中的建筑意象之美
（一）古典诗词中的意象分析
在中国古典诗词当中，除了优美的语言，更为重要的就是这些优美的艺术语言之下的那些艺术意象。古典诗词中的艺术意象，通常意义上所指的是某一特定的现实生活中存在的具体或者抽象的物像，但这种物像具有非常独特的性质，那就是它们都被古典诗词的这些作者们赋予了及其丰富的情感方面的主观感情和内涵。这些简单的语言组织之下，所形成的呈现在读者面前的种种物像，是经过了作者的深思熟虑的艺术加工和打造，除去本身之外，又添加了非常深刻的情感寄托的，由此物像就转变成为了非常特殊的意象。我们知道，中国古典诗词最为美好的一个目的就是借它们来舒展作者和读者的情感。既然古典诗词是为了抒发个人情感，表达个人志向的，通过简单的语言是难以达到这个目标的。因而就需要借助意象这个载体，来将诗词中的丰富内涵很好的表露出来。因此我们也可以说意象是我们古典诗词活着的一个证据。为此，创作古典诗词也好，阅读欣赏古典诗词也好，最大的一个突破口就是从其中的意象入手。然而，漫长的古典诗词的发展道路，不断形成和固定的意象早已不能数清，各种各样的意象都有自己本身的特点。因此，我们了解和掌握好了各种不同的诗词中的意象，对于古典诗词的研究会有更好认识和收获。这些艺术意象，有自然界的日月花草，飞禽走兽，四季更迭；也有我们人类的种种风格迥异的建筑物体，比如亭台楼阁，琴棋书画，甚至是一个微小的物件。
（二）古典诗词中的亭子
既然在中国古典诗词当中有着这么丰富多彩的艺术意象，我们首先来分析这些古典诗词中的建筑意象。在这些建筑意象当中，古代的亭台楼阁又显得格外的引人注目。下面我们就注重分析这些建筑意象中的亭子。看看亭子这个艺术意象，在中国古典诗词中扮演了怎样的艺术角色。亭子作为古典诗词中的一个意象，在建筑艺术中的美的贡献，具体变现在以下几个方面。
首先，作为建筑当中一种特殊的具体形态的亭子，为职工古典诗词中的古代山水田园诗词发挥了重大的艺术审美作用。我们知道中国古典诗词中的山水田园派发源于魏晋南北朝时期。经过发展到了唐代，山水田园诗词中融入了寺庙道观这类意象。再发展到了两宋时期于是出现了无处不为亭，无处不写亭的公认的历史时期。一下子使得古典诗词中只有有亭的东方，就会有美好的风景。在宋代时期，亭作为古典诗词中的艺术意象，代表了建筑这种角色出现在诗词当中。我们通过整理研究发现，在两宋时期，亭的建造非常之多，留下名字的就有沧浪亭、五柳亭、谢公亭、和赏析亭等等。面对这些美妙的亭子，我们的文人墨客们写下了多少著名的诗篇词句，比如出自苏东坡之手《东阳水乐亭》《绿筠亭》《四望亭》，欧阳修也写下了《丛翠亭》《竹间亭》《会峰亭》等等名作。从此我们就可以看出，在这些山水田园诗作之中，亭作为一种代表行的建筑类型，发挥了良好的艺术功能。
其次，亭作为古典诗词中的一种建筑意象，主要的作用是宣泄诗人词者的内心深刻的情感和思绪。换句话说就是亭这种意象已经成为他们主观感受和志向的寄托之物。亭这种建筑，里外之间的广阔空间没有被阻隔，而是相互连接和渗透的，无形之中就形成了一种视觉上的延伸与扩张的美感，进而也为心理上的空间打开了局面。明代的文人计成于子在他的《园治》中写道：“轩楹高爽，窗户虚临，纳千顷之汪洋，收四时之烂漫”，非常形象具体的为我们道出了亭的空旷辽远的艺术境界。《水龙吟·登建康赏心亭》是我们大家都非常熟悉的出自辛弃疾笔下的名作。里面是这样写的：楚天千里清秋，水随天去秋无际。落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。这正是词人站在赏心亭中，面对这千里的楚天，感受到的是滚滚东去的大江没有停息。但是当落日西陲，传来的却是孤雁的凄惨哀鸣。所有的这些，都不能少了亭这个主要的艺术载体。 再次，亭这种艺术意象在古典诗词之中更多的是代表着离别。亭字本身就和停字音近，在古代，人们要是遇到离别或者远行，亲朋好友都会自发来到郊外的长亭为他送行。我们追溯历史可以发现，早在秦汉初期，凡是有古驿道的地方都设有供人们歇息和送别的亭子。在庾信生活的北周时期，他写过《哀江南赋》，里面这样写道：十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。作为古典诗词中的亭，这个建筑艺术的意象，早就成为了离别送亲的符号。诗仙李白也唱过：何处是归程，长亭更短亭。天下伤心处，劳劳送客亭。诗圣杜甫也吟过：不用凭栏苦回首，故乡七十五长亭。这些亭已不再是亭本身，在它们身上更多的是惜别的信息。寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇，这是柳永的心声。又是离愁，阙长亭暮，王孙去，萋萋无数，南北东西路，这是林逋哀叹。时光只解催人老，不信多情，长恨离亭，泪滴春衫酒易醒，这是晏殊的无奈。综上可知，在古典诗词的建筑意象中，亭是一个非常具有代表性的特殊意象，具有高度的象征艺术意义。
（三）古典诗词中的房屋
在浩如烟海的中国古典诗词的艺术世界当中，描写古典建筑的名篇佳作也是数不胜数。在这些建筑艺术意象当中，房屋成为了一个特别受关注的意象形态。我们翻阅中国诗歌源头代表的开山之作《诗经三百首》，所然所记载的大都是一些普通的民间歌赋，也不妨碍我们透过这些历史信息去感受和领略远在几千年之前的时代的建筑特色和房屋风采。在一本叫做《閟宫》的书中，掸去历史的尘埃，我们看到的是远古时期高大的殿堂和雄伟的气势。到了春秋战国时期，伟大爱国诗人屈原在《楚辞》中为我们留下了那个时代的楚国宫殿的华美与大气。尤其是到了长篇大赋的出现和流行，描写房屋的著作可谓是达到了第一个高潮。《两都赋》里满是对古代殿堂这些高大的房屋进行的华美大气的描写，同时也是那个时代的放大记载，并且导致当时整个城市为此而一纸难求。《二京赋》超越了之前的《两都赋》，将古代描写特殊房屋的笔法发扬到了极致。当然在接下来的《甘泉赋》和《灵光赋》虽然有一改之前的大气磅礴，到有转到了清新别致的角度，继续为我们记载着历史中的房屋的样貌。文人骚客们忘情的记叙着他们的时代和他们钟爱的建筑与房屋。这也正好应正了“诗人之兴，感物而作”这句话。《阿房宫赋》中“蜀山兀，阿房出，覆压三百余里，隔离六日”器宇轩昂的道出了阿房宫这类特殊房屋的难以想象。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“故人西辞黄鹤楼”的离别使得此时的房屋黄鹤楼凄楚难耐。《登鹳雀楼》“欲穷千里目，更上一层楼”毫无保留的揭示出了王之涣登上古代建筑后的感慨和深情。在这些古代建筑当中，房屋被赋予了更多的价值和意义。
三、结语
通过上述论断，我们知道了在中国古典诗词的表现形式当中，意象发挥了独特的功能，做出了不可代替的贡献。在众多古典诗词的意象当中，建筑艺术形象的出现又格外引人注意。那么，亭这个意象所具有的艺术意义又是最为丰富而特别的。作为中国古典诗词意象中的非常普通而又意义重大的亭，于是就产生了除去本身的艺术文化价值，也赋予了更多的历史价值。当然，在中国古典诗词的浩瀚之中，也有房屋这个大的意象。作为建筑物，房屋本身就是人们的寄生之所，被诗人词者引入古典诗词当中去，就更不必说它们的艺术魅力了。因此，对于古典诗词中的建筑意象的艺术意义的探寻，就变得更赋有挑战意义，还需要更多的人们投入大量的人力物力。
参考文献：
[1] 沈松勤.唐宋词社会文化学伦岗[J].浙江社会科学，1999（04）.
[2] 王立.诠释心灵史 破译民族魂——《心灵的图景——文学意象的主题史研究》后记[J].丹东师专学报，2001（03）.
[3] 王晓骊.关于宋词文化学研究的思考[J].江淮论坛，2001（01）