生活之中可以说无处不存在音乐，这门听觉艺术在人类发展的历史上占据了不可取代的地位。倾听，作为该项艺术内涵的外在体现，也是与其他艺术有所区分的最直观的所在。而倾听作为欣赏音乐的一种方式，其在教学中所占有的地位以及所代表的意义也是非同寻常的。这尤其是在小学低段的音乐教学过程中，由于学生不论是心理还是生理方面都还处于不成熟的发展阶段，倾听音乐这种音乐教学方式必将给音乐教学带来良好的效果，进而达到音乐教学的目的，实现教学蕴含的审美意义，培养学生欣赏美、想象美、创造美的能力。
　　一、倾听音乐效用在小学低段的音乐教学中的四个主要阶段
　　根据欣赏者的年龄、身份、经历甚至地点与心境的不同，其带给人们的内涵以及美的感受也不尽相同。一般来说，倾听大体上可以分成四个阶段，分别是感知阶段、想象阶段、情感阶段以及理解阶段。其效用也是对音乐欣赏从浅入深，由感性到理性的一个过程。
　　感知阶段。所谓的感知阶段，就是说欣赏者通过自身的听觉器官，将收集到的声音信号通过大脑功能区域成像，对思维产生影响的一种心理上的活动。在这一阶段，欣赏者通常只是运用简单的二元转换，这也是对于美的最直观的体验，是小学低段学生通常存在的阶段。
　　想象阶段。通过字面的理解就能够清晰发现，这已经是对于音乐感知的一种提高，在感知到音符的同时自然而然产生联想。比如在听到《梁祝》这一美妙的旋律时，自然就会联想到一段凄美的恋情，而听到《卡门》这一旋律时，也能够在脑海中构建出一个悲怆、无奈的形象。在对小学低段学生进行音乐教育时，应当注意其心理特征及其思想中的童话色彩要远远重于现实色彩这一特点。
　　情感阶段。这一阶段是指通过欣赏者对音乐的倾听引发其由音乐所表达的内容而产生的一种心理上的状态，也就是指欣赏者的感情状态。比如说在听到歌曲《嘀哩嘀哩》的时候，情不自禁就会进入到一种喜悦的状态中，而这也是音乐内涵通过倾听这样一种方式，对欣赏者造成的一种情感上的共鸣。
　　理解阶段。作为理解阶段也就是倾听的最后阶段，其实是对以上三个阶段的整合与升华。通过对音乐的欣赏，体会出作者传达的思想情感、对人生的感悟。再结合音乐创作的背景，将情感与作者当时所处的环境相互融合，进而更深入地理解音乐，同音乐产生共鸣。
　　二、在小学低段的音乐教学过程中，倾听音乐的有效性探析
　　通过以上的论述可以发现，倾听音乐在小学低段音乐教学过程中所具有的重要意义，但大部分都是在理想状态中的理论性描述，现实生活中很难达到这样的状态，所以，在现实的客观条件下，最大幅度的提升其有效性才是教学最大的价值体现。
　　在实际教学过程中，音乐这门艺术欣赏的课程，在教学强度以及课时上都会受到非常大的限制，再加之在传统的教学当中，音乐被当作“副科”的认识已经根深蒂固，由于音乐课不会给教师带来教学压力、给学生带来升学压力，所以，学生对于音乐的认识也没法达到相应的深度。而倾听音乐的教学方法，使学生能够占据学习的主动地位，倾听音乐能够让学生直接与大师对话，与经典对话，大大减少了教师在教学效果上的困扰，使学生能够真正进入到音乐欣赏的殿堂。在教学过程中，机械的倾听、讲解是无法达到想要的教学效果的，因此还需要应用一些有效的教学手段来提高倾听的有效性。
　　音乐游戏法主要是针对低段学生所具有的学习特点而实施的，刚刚从家庭或者是幼儿园等环境步入到校园中，学生最为擅长、最喜欢的活动莫过于游戏了，因此，将教学与游戏相互结合也就能够成为学生最容易接受的教学形式。与此同时，低段学生的教学任务相对来说是较为简单的，因此，教学过程中教师可以有充分的时间进行教学安排，例如，在课程《小小音乐家》的教学过程中，可以安排学生进行音乐小比赛，取得胜利的同学可以要求没有胜利的同学表演一个小节目，这样一来，就能大大刺激学生们的积极性，体会音乐学习中的乐趣，同时培养他们表演的能力，进而提高学生的学习兴趣，提高教学的有效性。
　　总之，在小学低段的音乐教学过程中，合理运用倾听音乐的教学方法，不仅能够提高教学的有效性，树立良好的审美观念，还能间接地培养学生的表演能力，同时对于其他课程的学习也具有良好的辅助作用，因此，其具有十分重要的实践意义。