近期，很多参加钢琴考级或成功或失败的学生都在积极备战下一轮的考试，本文将就钢琴教学与辅导当中遇到的一些常见技术问题进行分析和解答，希望会对准备应考的学生有所帮助。
　　
　　一、基本功不扎实
　　
　　“基础不牢，地动山摇”。据笔者观察，大部分考级者在考场上失利的主要原因就在于没有把基本功练好。一些考生在没有掌握正确的弹奏方法之前就走进考场，手指站不稳、独立性差、手腕乱颤，使得演奏漏洞百出。更有甚者，对自己的实际演奏水平没有清醒的认识，盲目拔高级别，结果只能“连滚带爬”地弹奏。
　　要想在考级中利于不败之地，必须掌握正确的弹奏方法，加强基本功的训练。触键是钢琴演奏中的关键性问题，考生在学琴伊始就要学会将手臂的重量自然的传到指尖。断奏时指尖站稳手臂放松，连奏时手指要体会力量的转移。由于音阶和琶音是每年考级中必考的一项，也是乐曲中经常出现的技术，考生一定要认真对待。在弹奏音阶时手指下键要迅速而有力，不弹的手指可微微抬起做好准备，击键后前一手指一定要迅速离键（这是保证声音清晰与均匀的关键）。为了取得流畅的效果，同时还要注意大指的提前转换。弹奏琶音时手指一定要站稳并独立地弹奏，同时带动手腕与手臂的移动。
　　建议考生在弹奏练习曲的同时要配合大量的基本练习（如《哈农》、《史密特》），熟练均匀地弹奏音阶、半音阶、琶音、双音、和弦等。此外，在备考的过程中一定要多慢练、多分手练，只有均匀、清晰地弹好每一个音符，才能保证演奏的流畅性。
　　
　　二、读谱不认真
　　
　　读谱不认真，也是广大考生普遍存在的问题。许多考生在演奏中出现的错音多、分句模糊、声部混乱等现象主要是由于对乐谱没有清晰的认识所造成的。
　　建议备考者在拿到乐谱时先不要急于演奏，对乐谱进行仔细地分析才是最重要的。首先搞清楚乐曲的调性、拍子、速度，弹奏时要依据谱面标记的指法来演奏（正确的指法是保证音准和音乐流畅的关键）。其次，还要注意乐句的划分、各种演奏法（断奏、连奏及跳奏等）的正确弹奏。在弹奏主调作品时，要能辨别旋律声部和伴奏声部的不同；在弹奏复调作品时，要对各声部的关系（模仿、对比）有所了解，注意各声部的层次感。另外，休止符也是读谱时不容忽视的一部分。
　　
　　三、缺乏对音乐的理解
　　
　　考级曲目中的五大类（基本练习、练习曲、复调乐曲、大型乐曲、小型乐曲）中，除基本练习、练习曲是纯粹考察报考者的基本功，其它几类主要侧重考生对作品的理解与表达。有许多技术不错的考生由于缺乏对所弹奏作品的理解，演奏时并没有把丰富的音乐层次、音色变化、声音幅度及作品的风格恰当地表现出来，音乐往往生硬、平淡，缺少感染力。
　　忽视音乐的表现，任何机械、死板的演奏都不会给人以美的享受。只有加深对作品的理解、更好投入到所演奏的音乐当中才能打动自己从而征服观众。对年龄小程度低的考生来说，从音乐的标题和形象性入手是加深他们对作品理解的一种有效的手段。对年龄稍大技术程度高的考生，教师应从作品的背景和风格（西方音乐的巴罗克、古典、浪漫以及中国音乐的民族风格）入手，并让学生了解复调、奏鸣曲以及一些带有标题的音乐的含义。正如美国著名音乐家科普兰在为普通音乐爱好者撰写的书籍中所指出的，“理解音乐最有效的途径就是聆听。”所以考生平时还应该尽可能的多欣赏不同风格的音乐，体会乐音的起伏与情绪的变化，将对自己的演奏受益无穷。
　　钢琴的学习不是一蹴而就的，需要脚踏实地的态度与循序渐进的练习。考级只是帮助学习者认清自己的实际演奏水平、提高学习积极性的一种手段，并不是钢琴学习的终极目的。考生、家长和教师一定要树立正确的考级观，摒弃急功近利的错误观念，让考级发挥其真正的作用。