没有人能绕过《隐秘的角落》

　　“《隐秘的角落》火了之后，平均每天有2部戏找我。”每一个和李梦聊天的人，都绕不过《隐秘的角落》。李梦在剧中饰演的是朱朝阳的后妈王瑶，大波浪卷发加上清丽的五官，不怎么正眼看人“，后妈范儿”十足。
　　现在的李梦坐在椅子里，不停地跟化妆师说“妆要薄一点儿，再薄一点儿，这是我化得最厚的一次”，为造型不需要洗头而庆幸，因为“今天只睡了不到2个小时”。这是她最忙的一段时间，在剧组里每天都要拍戏，同时碰上了《隐秘的角落》的宣传期。
　　这部剧火了之后，一些导演和制作人再次注意到了李梦。出道10年，她演过站台小姐，演过青楼女子，演过风情万种的女性边缘角色，这是她第一次演后妈。她想尝试一些新角色，总之“，不希望是一个重复的角色。”
　　让她开心的是，她收到了很多不同于以往角色类型的剧本，不仅有大学生、职场女性，还有古装“，大家终于相信我有能力去驾驭她们了。”
　　市场具有惯性思维，出现一部火爆的剧，制作方一哄而上;记者们迎头赶上想要挖掘惊天猛料。而李梦记得每一篇写她的文章中的句子，那些大同小异的采访问题她依然一遍又一遍认真地回答。
　　不过显然，有人在她身上赋予了过多期待“。有家媒体希望我写一下关于原生家庭对子女的影响;让我聊聊婚姻关系，情感关系，进而探讨人性隐秘的诉求。”李梦说，“也不是談不了，但确实这个命题太大了，我想我需要用一生去思考。”在剧火后，李梦猜到中大众会从王瑶这个角色上引发一些深度的思考，但没想到会深到这个程度。
　　很多人都想让李梦展开聊聊“王瑶”，聊聊《隐秘的角落》，但在李梦看来，当她在去年夏天海边那座名叫湛江的城市拍完王瑶的戏份时，她的表达已经结束“。我对这个人物的解释都在戏里了，剩下的是导演的表达和观众的解读，而我本人没有更多可以说的了。”
　　边的人也纷纷联系李梦。初高中同学也好、大学老师也好，他们专门过来私聊李梦：“以前看你演戏感觉你是李梦，这次看你演戏真的好讨厌你。”

有些直觉是天注定

　　李梦自己说，她和剧中的王瑶是完全不同的两个人，唯二的相似之处是执着和相信直觉。当初在制作组离开北京的前一天，李梦冲到《隐秘的角落》剧组面试，看到墙上备选的都是80后女演员，她知道这是个后妈的角色，心里的一个声音说：“完了，你一个1992年的跑过去，跟个傻子似的。”
　　而另一个声音更嘹亮一点儿：“没关系，我先让自己试试再说，万一成功了呢？”事实证明她的直觉是对的。
　　李梦是典型的急性子，遇到问题第一反应是自己亲自上去沟通。她相信直觉，把时间往回倒，倒到故事最最开始的地方，那个时候的她已经开始是个预言家了。

　　2010年，刚刚考上北京电影学院的李梦正在读大一，国庆节结束她从深圳老家回北京，在机场的洗手间里遇到了一个人问她是艺校的学生吗，她说是。随后对方说自己是电影《白鹿原》的制片人，想留一个她的联系方式，给了李梦一张名片，并反复强调说自己不是骗子，她如果担心可以上网去搜。
　　李梦点点头，收下了那张名片，在心里撇了撇嘴：这是2010年啊，说港台地区有星探她还相信，北京机场突然冒出来一个星探，并且那么巧碰到了刚在北京电影学院上一个月学的自己？
　　她让爸妈帮忙查了那个“制片人”究竟是不是个骗子，半信半疑的状态下，她就跟导演王全安见面了“。我第一次见他，我就觉得他一定会选我，真的。”
　　这部全明星阵容、大制作电影《白鹿原》风风光光地定了她出演“白灵”一角，然而一切戛然而止。这么多年来，所有媒体都在问李梦，为什么后来不拍了，李梦始终不置一词。
　　李梦告诉我，在命运加减乘除后，她仍然觉得大一拍摄《白鹿原》是一件很幸运的事。高三那年一心渴望学习艺术的李梦居然顺利地考上了北京电影学
　　院。并且在大一那年，成功看到了真正拍电影是怎么一回事《。白鹿原》几乎满足了当时李梦关于拍电影的所有想象：原著获得了茅盾文学奖;电影本身获得了第62届柏林国际电影节最佳摄影银熊奖和金熊奖提名;阵容在现在看来几乎不可复制：张丰毅、吴刚、段奕宏、许还山、郭涛等等，这是她第一部胶片电影也是她最后一部胶片电影，自那以后，柯达宣布破产，胶片时代结束了。
　　拍摄《白鹿原》那天是李梦的18岁生日，距今整整10年。李梦在电影世界里的道路从第一步起就垒得足够高，高到让她对后来这10年里的沉沉浮浮都拥有一种淡然和平静。
　　“我像是从上个世纪走过来的女孩《，白鹿原》培养了我内心对电影的认知和审美。我为什么拍电影、我拍的是什么电影以及我将来要拍什么电影，它都给了我答案。”
　　2012年，在锦秋家园那个三室两厅的办公室里，她再一次看到贾樟柯导演，他告诉她，我想明年带这部电影去戛纳。再后来，李梦跟着《天注定》剧组去戛纳走红毯，蓝色背心长裙配黑色长发，她笑得像第一次拍电影。那时意气风发，是故事的开始，也是故事的全部，她就好像定格在那天一样，那是李梦的第二部电影，数字电影的时代开始了。

我没有幸运到每一步都走对

　　张爱玲说，出名要趁早。李梦深以为然。
　　她早早出名，但却不是那种始终霸在“热搜榜”上的明星。用她的话说，不在宣传期时自己并不想表达，而且“确实也没有什么要说的”。她只想过悠闲普通的小日子。早上起来刷牙吹吹风，出门去买菜，然后回家做饭，有时间做个美容，然后看一部喜欢的电影，买杯奶茶喝，可以再做个指甲，然后回到家打扫卫生。

　　正在給她化妆的化妆师说：“这跟我的生活差不多啊。”李梦说：“对啊，不然呢？这种生活我很愿意过，非常想。”“让自己扎根在土壤里，双脚踩在地上，扎扎实实感受生活，才能演好一个普通的人。像‘王瑶’为什么被那么多人认可，如果我没有经历普通人的生活，我演出来的人物大家都不相信，她就不真实，人间烟火才是你的名字。”
　　跟所有认真拍戏的演员一样，李梦同样想“火”、想“红”，只不过是另一种意义上的“红”。李梦的朋友说“：我曾经以为她很难‘红’起来，因为她拍的片子太文艺。但我没怀疑过她是好演员，她身上有股劲儿。”去年冬天，朋友在送她的路上问她：“你做这一行有什么计划？”之所以这样问，是因为朋友觉得她还不够有名气，怕李梦改行。
　　李梦沉默半晌，突然转身回答道：“我想做最好的演员呀。”
　　如果分析一下李梦的履历，则会发现有一点很奇怪：每次当她拍完大导演的电影，接下来就会拍一些豆瓣评分偏低的片子。对此李梦很坦然：“早些时候我确实不了解自己，这10年的演艺生涯里面，很多时候我是被动的。在命运的裹挟之下，逐步清晰，这些是一步一步养成的，我没有幸运到说每一步我都走对了。”她确实走了很多弯路，有一些现在看来很迷惑的行为，而在这个圈子里有一句话：你不知道哪片云彩会下雨。演员要接受这种错位感，有些作品之间常常会出现有心栽花和无心插柳的荒诞。
　　“10年前大家说这个小姑娘是谁，好幸运大一就拍《白鹿原》;7年前大家看到戛纳上的我，又有人说这个1992年的女生运气真好;现在《隐秘的角落》火了，大家都很惊讶，好像我是个新人，说现在1992年的都演后妈啦。”
　　能够时不时地被提起并点评运气好，是这个圈子的常态，李梦明白个中规律，她已经能够做到不去想这些称赞、惊讶、唏嘘和嘈杂的背景音，拍好每部戏才是正道。
　　虽然出身于学院派，但李梦更多时候是用体验和感受去诠释角色。“我在台湾地区拍戏的时候，体验生活，每天去菜市场卖菜卖鱼，我卖了3个月，没有人认识我，只是为了让导演相信我能演这个角色。”
　　感受派的演员常常会被质疑演技不稳定，李梦解释道：“我不认为有‘演技’的存在。那都是演员的人生经历和对角色理解的融合，这个融合比例决定了最终出来的效果，我永远无法脱离我本身去塑造任何一个角色，她们始终是我也不是我。所以我们有时候会发现有的人本色出演’，‘演技’很好，那或许是因为ta离那个角色很近，或者说ta对那个角色的感受很深。”
　　从小渴望安定，想要找一个城市扎根的李梦，却一直在漂泊。习惯了过普通人的生活，除却演员的光环，她好像永远是那样一个不安敏感的小孩。始终不爱表达她的表达，始终羞于热情她的热情。
　　我问，所以你觉得自己其实是没有“演技”的，对吗？你始终认为自己没有在表演吗？
　　李梦这样回答我：“有个电影叫《三十七度二》，也叫《巴黎野玫瑰》，男主角是个作家。里面最后一句台词是女主角问男主角：你在写作吗？男主角说：不，我只是在思考。”