论文部分内容阅读
摘 要：艺术与设计一直有不可分割的联系。在多元化的当代艺术迅猛发展的今天，产品设计在其带动下发生了巨大变化。当多元化产品设计师通过视觉语言对艺术观念进行简化和突出，把当代艺术带入了寻常百姓的点滴生活。
关键词：当代艺术 产品设计 多元化
一、现当代艺术的概述
现代艺术可谓是百家争鸣、百花齐放，艺术流派自由发展的时代。各个艺术流派通过各自的作品鲜明的表达自己的观点，又随着社会环境的改变或兴起或衰败。但无论时间长短，无论作品多少，他们都在人类文化发展史上画下了绚丽的色彩，对我们现在的生活产生了一定的影响。没有现代艺术流派相互之间的碰撞，就不会有我们今天丰富多彩的文化艺术。
二、当代艺术与产品设计结合的切入点：情感
情感因素无论在当代艺术还是产品设计中都担当着相当重要的角色。在产品设计当中，只有技术，没有情感，即使产品很好用，很出色，也不算是最成功的好设计。人们需要追求高科技与高情感，高理性与高人性的平衡。技术越进步，这种平衡愿望就越强烈，人们在产品中对情感的诉求度就越高。在当代艺术方面，贡布里希曾说过这样一句极端的话：“其实没有艺术这个东西，只有艺术家。”当代艺术的当代性很大程度体现在艺术家们在情感上充分而真实地表达个人感受，因为最具有“当代性”的是艺术家的个人存在，艺术家本身就不可避免地生活在当代。只要他们真诚、彻底地表达自己的感受和情感，其作品就具有“当代性”。沒有情感的流动，艺术就缺乏了前进的动力。
当代艺术对产品设计的一大贡献就是将情感的力荣源源不断地注入设计领域。苹果公司设计部主任乔纳森在谈到Mac的设计时曾说道，他想让用户即使不知道iMac如何工作也不会害怕iMaco他想寻求那种没有技术也能使人亲近的，与人们过去的记忆产生共鸣的元素。当代艺术恰恰抓住了这一使人亲近的元素：时刻保持对过去的回顾，永远坚持对现实生活的真实呈现。这恰恰是乔纳森所言的最能使人产生共鸣的元素。这样产品才能真正发挥情感作用。
三、多元化当代艺术对产品设计产生影响的具体表现
1.产品风格当代艺术兼容并蓄，多元化发展趋势明显。艺术风格的多元化带动着人们审美趋势和精神需要的多元化。现代主义大一统的抽象风格已无法满足如此多样化的需求，因此设计风格从先前以现代主义为主而走向多元化。同时，技术不断发展进步，为这种多样化的需求提供了实现的条件。如今世界各国传统文化不断交流融合，各种观点与文化思潮混合，使继承与创新、历史与未来、科学与艺术、民族文化与外来文化共生。这种多元化体现了一种对于文化的极大的包容性。汉斯·霍菜恩（HansHollein）设计的玛丽蓬沙发就综合了古罗马、波普艺术和装饰艺术运动的风格特征，很好反映了当代艺术的多元性对产品设计的深刻影响。
2.表现手法。从世界艺术的总体情况来看，1960年代以后艺术的主导形式有由绘画向装置、行为和影像发展的趋势。当代艺术表现手法的多元化引领着产品设计表现手法的多样化。设计者可以完全按照自己的意图与创意选择表现语言，而不必担心不会有等同价值观的受众与你沟通。因为如今人们更加讲究个性化、多元化，风格化，主张变革与创新，承认并容忍差异，反对用单一，固定的逻辑、公式和原则来解释并主宰世界。同时，随着交互设计的领域不断扩大，产品不断向虚拟化设计发展。设计出的产品甚至不必一定要有实体，只要能完成既定功能，达到与用户交互的功能即算成功。
3.创新元素。创新是设计不断进步的源泉。产品设计师常常在艺术中寻求创意的灵感。然而，西方有些理论家认为当代艺术界中这种创新的可能性已经被耗尽。可即使西方艺术果真终结了，也并不意味着中国艺术即将终结。西方艺术家的实验并没有触及中国的传统艺术。无论在技法、境界还是观念上，中国传统艺术都可以为当代艺术提供新的选择，比如剪纸、刺绣、编织、蜡染、扎染、木版年画、泥塑等。只要合理地和现代表现手法相融合，这些艺术元素都可以在造型、色彩和产品语意上成为产品设计不竭的创作源泉。
4.设计对象。艺术面前人人平等。当代艺术尤其强调对人内心的探索、关怀与理解。这点与一直设计中一直强调的为大众服务不谋而合。一位从法国归来的人说，法国没有设计，因为处处是设计，从门窗的把手到塞纳河边卖旧书的箱架，到处看似随意其实用心颇深。设计抛弃了奢华的外表，走上平民化的实用路线。如今产品设计的对象早已不再局限于富人，更多的是为普通大众。设计包含在生活的点点滴滴之中，而不只在凯迪拉客豪华的车身和L精巧的剪裁上。充满情趣语意的杯子、给老人使用的温馨舒适的拐杖，和可以让孩子舒服爬在地上看书的发光的椅子——这一切都说明设计的姿态在放低，放在一个无声无息服务人们平常生活的地位和姿态。所谓“润物细无声”，正是指这种与人们的感受同步的设计状态。
四、结语
如今越来越多的人愿意花钱购买功能性也许和普通产品并无差别，而当代艺术特征明显的物品，这说明人们对当代艺术的认同度已经越来越高。但目前当代艺术的影响力还不足够，因此也未能对产品设计产生足够良好的影响，这也导致现在的设计和艺术之间存在脱节。未来理想的状态应该是当代艺术很好地引导当代产品设计，使产品成为人们在日常生活中与艺术沟通的桥梁，让产品的受众者在当代艺术的引导下实现“诗意地栖居”。
参考文献：
[1]唐宏轩.当代艺术引入设计专业课程体系的可行性[J].大众文艺，2013
[2]李 超.当代艺术与先进技术是现代设计的左右手[D].艺术与设计（理论），2009
[3]蒋奇谷.水墨为什么没有当代[J].文艺研究，2014
[4]冯兴保.对实验性中国画与当代艺术的隔阂的分析[U].美术之友，2009
关键词：当代艺术 产品设计 多元化
一、现当代艺术的概述
现代艺术可谓是百家争鸣、百花齐放，艺术流派自由发展的时代。各个艺术流派通过各自的作品鲜明的表达自己的观点，又随着社会环境的改变或兴起或衰败。但无论时间长短，无论作品多少，他们都在人类文化发展史上画下了绚丽的色彩，对我们现在的生活产生了一定的影响。没有现代艺术流派相互之间的碰撞，就不会有我们今天丰富多彩的文化艺术。
二、当代艺术与产品设计结合的切入点：情感
情感因素无论在当代艺术还是产品设计中都担当着相当重要的角色。在产品设计当中，只有技术，没有情感，即使产品很好用，很出色，也不算是最成功的好设计。人们需要追求高科技与高情感，高理性与高人性的平衡。技术越进步，这种平衡愿望就越强烈，人们在产品中对情感的诉求度就越高。在当代艺术方面，贡布里希曾说过这样一句极端的话：“其实没有艺术这个东西，只有艺术家。”当代艺术的当代性很大程度体现在艺术家们在情感上充分而真实地表达个人感受，因为最具有“当代性”的是艺术家的个人存在，艺术家本身就不可避免地生活在当代。只要他们真诚、彻底地表达自己的感受和情感，其作品就具有“当代性”。沒有情感的流动，艺术就缺乏了前进的动力。
当代艺术对产品设计的一大贡献就是将情感的力荣源源不断地注入设计领域。苹果公司设计部主任乔纳森在谈到Mac的设计时曾说道，他想让用户即使不知道iMac如何工作也不会害怕iMaco他想寻求那种没有技术也能使人亲近的，与人们过去的记忆产生共鸣的元素。当代艺术恰恰抓住了这一使人亲近的元素：时刻保持对过去的回顾，永远坚持对现实生活的真实呈现。这恰恰是乔纳森所言的最能使人产生共鸣的元素。这样产品才能真正发挥情感作用。
三、多元化当代艺术对产品设计产生影响的具体表现
1.产品风格当代艺术兼容并蓄，多元化发展趋势明显。艺术风格的多元化带动着人们审美趋势和精神需要的多元化。现代主义大一统的抽象风格已无法满足如此多样化的需求，因此设计风格从先前以现代主义为主而走向多元化。同时，技术不断发展进步，为这种多样化的需求提供了实现的条件。如今世界各国传统文化不断交流融合，各种观点与文化思潮混合，使继承与创新、历史与未来、科学与艺术、民族文化与外来文化共生。这种多元化体现了一种对于文化的极大的包容性。汉斯·霍菜恩（HansHollein）设计的玛丽蓬沙发就综合了古罗马、波普艺术和装饰艺术运动的风格特征，很好反映了当代艺术的多元性对产品设计的深刻影响。
2.表现手法。从世界艺术的总体情况来看，1960年代以后艺术的主导形式有由绘画向装置、行为和影像发展的趋势。当代艺术表现手法的多元化引领着产品设计表现手法的多样化。设计者可以完全按照自己的意图与创意选择表现语言，而不必担心不会有等同价值观的受众与你沟通。因为如今人们更加讲究个性化、多元化，风格化，主张变革与创新，承认并容忍差异，反对用单一，固定的逻辑、公式和原则来解释并主宰世界。同时，随着交互设计的领域不断扩大，产品不断向虚拟化设计发展。设计出的产品甚至不必一定要有实体，只要能完成既定功能，达到与用户交互的功能即算成功。
3.创新元素。创新是设计不断进步的源泉。产品设计师常常在艺术中寻求创意的灵感。然而，西方有些理论家认为当代艺术界中这种创新的可能性已经被耗尽。可即使西方艺术果真终结了，也并不意味着中国艺术即将终结。西方艺术家的实验并没有触及中国的传统艺术。无论在技法、境界还是观念上，中国传统艺术都可以为当代艺术提供新的选择，比如剪纸、刺绣、编织、蜡染、扎染、木版年画、泥塑等。只要合理地和现代表现手法相融合，这些艺术元素都可以在造型、色彩和产品语意上成为产品设计不竭的创作源泉。
4.设计对象。艺术面前人人平等。当代艺术尤其强调对人内心的探索、关怀与理解。这点与一直设计中一直强调的为大众服务不谋而合。一位从法国归来的人说，法国没有设计，因为处处是设计，从门窗的把手到塞纳河边卖旧书的箱架，到处看似随意其实用心颇深。设计抛弃了奢华的外表，走上平民化的实用路线。如今产品设计的对象早已不再局限于富人，更多的是为普通大众。设计包含在生活的点点滴滴之中，而不只在凯迪拉客豪华的车身和L精巧的剪裁上。充满情趣语意的杯子、给老人使用的温馨舒适的拐杖，和可以让孩子舒服爬在地上看书的发光的椅子——这一切都说明设计的姿态在放低，放在一个无声无息服务人们平常生活的地位和姿态。所谓“润物细无声”，正是指这种与人们的感受同步的设计状态。
四、结语
如今越来越多的人愿意花钱购买功能性也许和普通产品并无差别，而当代艺术特征明显的物品，这说明人们对当代艺术的认同度已经越来越高。但目前当代艺术的影响力还不足够，因此也未能对产品设计产生足够良好的影响，这也导致现在的设计和艺术之间存在脱节。未来理想的状态应该是当代艺术很好地引导当代产品设计，使产品成为人们在日常生活中与艺术沟通的桥梁，让产品的受众者在当代艺术的引导下实现“诗意地栖居”。
参考文献：
[1]唐宏轩.当代艺术引入设计专业课程体系的可行性[J].大众文艺，2013
[2]李 超.当代艺术与先进技术是现代设计的左右手[D].艺术与设计（理论），2009
[3]蒋奇谷.水墨为什么没有当代[J].文艺研究，2014
[4]冯兴保.对实验性中国画与当代艺术的隔阂的分析[U].美术之友，2009