【摘 要】
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清晨，鱼肚色的天空轻轻撩起夜幕，朝云出岫，一缕缕红霞若明若暗挂在天际，此刻，幽谷中远处凝重的钟声打破了寂静的朝霞美景，冲开淡淡的薄雾，掠过绿树梢头，飞出红墙，一座古寺渐渐地从云雾露出朦胧的殿阁，依山傍势，呈阶梯状重重对称排列上升，宏伟的建筑群，庄严的大殿，恬静的佛塔，似乎刚刚睁开了睡眼，矗立在山峦叠翠之中，飘渺于云雾之巅，身披袈裟的僧侣，在林壑间鸟儿的陪伴下，往来于寺庙小路，亲临其境您会有一番脱尘
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清晨，鱼肚色的天空轻轻撩起夜幕，朝云出岫，一缕缕红霞若明若暗挂在天际，此刻，幽谷中远处凝重的钟声打破了寂静的朝霞美景，冲开淡淡的薄雾，掠过绿树梢头，飞出红墙，一座古寺渐渐地从云雾露出朦胧的殿阁，依山傍势，呈阶梯状重重对称排列上升，宏伟的建筑群，庄严的大殿，恬静的佛塔，似乎刚刚睁开了睡眼，矗立在山峦叠翠之中，飘渺于云雾之巅，身披袈裟的僧侣，在林壑间鸟儿的陪伴下，往来于寺庙小路，亲临其境您会有一番脱尘超凡的感受，仿佛已经被带入这古刹晨景的美好画卷之中。
红日东升，云雾散去，普宁寺有了清晰的面孔，这是一座汉藏结合的建筑形式，看得出前半部是典型汉式四合院，佛教中将这种建筑叫作“伽蓝七堂”；后半部则是典型的藏式寺庙的风格，高大宏伟，极具民族风格和宗教色彩。其中主体建筑大乘之阁内供一尊木雕千手千眼大悲观音佛造像，讫今为止，世界之最，已被载入吉尼斯纪录，同时普宁寺也被确认为世界文化遗产，在这座寺庙的殿宇之间还广植花草、树木。高大的青松与殿宇交臂，美丽花草与亭台相连，古寺与鲜花相映成趣，更使寺庙美丽非凡，最引人入胜是北端，经小径向上，山石嶙峋，古树多姿，寺庙内居然还配置了假山石，用以借景，真有曲径通幽之感，若在树荫下小憩，更觉心旷神怡，似乎忘记了寺庙的庄重、严肃，而是返璞归真，感受大自然赐予的乐趣。
赏不尽的美景，理不完的思绪，普宁寺在视觉中渐渐隐去，心却久久未能平静。那钟声、那大佛、还有那群身披红色袈裟的僧人，似乎它的内心世界离我们很近，却又很远、很远……◆
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现在，数字化浪潮在各个领域涌起，在摄影行业，数字化概念也几乎已经像空气一样无处不在了，传统的商业影楼也在所难免，这一浪潮究竟带来了怎样的冲击呢？面对百姓影像消费的传统影楼又要如何面对呢？这里所要介绍的这个案例，希望会对关心这些问题的人们有所启迪。 地点：北京“浪漫经典”婚纱影楼 案例背景：爱普生公司2000年11月到2001年4月举行了一个EPSON大幅面彩色喷墨打印机的试用活动，主要业务为
▲ 这幅内景照片在拍摄中，运用了沙氏定律，并通过一次成像胶片拍摄后，加用了用于调整色温的柯达CC滤色片。拍摄使用仙娜f1型4×5相机；施耐得90mmF8镜头；捷信三脚架；柯达EPP4×5反转片；光圈F22、速度4秒 。 在一般情况下，建筑摄影往往是记录性的。客观、准确地记录建筑物的特征是建筑摄影师的工作宗旨。建筑摄影师在他的摄影中应尽量准确地表达建筑师的创作意图，照片的表现与建筑必须是互相协
摄影离不开光，有光才有影。摄影就是用光来作画的，如何利用光与影的关系来构成影像和影调，是摄影创作中的一大关键。现实生活中的自然光来自唯一的太阳光，对于投射在被摄体上的光线，因方向和角度不同，不只是阴影的位置和面积会随之改变，而被摄体的印象、感觉，包括影调和色调也会呈现出明显不同的视觉效果。所以，选择适当的光线，包括适当的光线方向和角度，便是从事摄影创作不容忽视的第一步。 一般来说，光线从照射方向
中国自古就有画龙点睛的故事。将它用在人像摄影中再贴切不过了。一张人像摄影作品中，眼神的成功运用将有助于人物感情的表达。人物的丰富情感世界，或喜、或怒、或悲、或迷茫、或陶醉……都要通过眼睛这扇心灵的窗户展现出来。同样，在人像摄影作品里，眼神还有重要的指示作用。人物的眼睛看到哪里，哪里就是作品的趣味中心，也就是摄影师要向读者表达的创作意图。因此，眼神表达得好，可以使作品传神，增加作品的感染力。反之，眼
在摄影术传入中国的最初年代，拍摄的对象大多是皇亲国戚、达官贵人，或者是名伶名妓。普通的平民百姓因为经济制约舍不得花钱去尝试这种从西方传来的怪玩意，或因愚昧担心自己的血被吸去、魂被勾走而不敢去拍照。 当时，一般的儿童照片很少见，除了受迷信与经济影响外，封建的礼教也是造成儿童照片稀少的另一个原因。在旧中国，妇女与儿童的地位很低，拍家庭合影时通常不允许妇女参加（图1）。儿童的地位决不象现在的独生子女被
民俗是与人类群体共生共存的，但民俗学的诞生却与摄影术的发明在时间上相差不多，都在十九世纪上半叶。在摄影术发明之前，民俗事象主要是靠文字记录下来，成为当代人研究当代社会人群和后人了解前人并研究前代社会、政治、经济、文化的重要资料。在摄影术发明之后，民俗工作者便增加了一种记录民俗生活的有力手段。比较起文字记录来，摄影能更为真切地记录下与民俗有关的群体生活的足音。在世界摄影史上，美国人萨克斯顿(Saxt
1999年l0月26日的《中央民族大学周报》第4版《新生入学花絮》里有这样一段： “不知道图像艺术的火焰在多少年轻人心中熊熊燃烧。朱钢就是其中的一位。当他在大连理工大学电子系无线电本科学习时就搜集了图像专业招生简章。当时由于经济条件差。他把向往深深埋藏在心底。毕业后他在深圳一家外资照相机公司工作。工作条件优越。待遇也颇不菲。然而这并不是他的理想与追求。四年下来，稍有积蓄，第二届图像艺术专业招生的消
近年来，我也曾拍过不少金饰、银饰、纽扣的广告图片以及钻戒的纯产品图片。对那些体积极小且反光率极高的产品的表现也算是经常触及，获得了不少的经验。这类商品的表现不仅要求摄影师具备较强的技巧，更重要的是可以满足摄影师独立创作和表现的欲望。作为职业的商业摄影师，我们绝大部分的工作都是配合广告公司完整的创意或是拍广告主题图片把握创意精髓，或是拍产品图片，把握其结构、线条、质地。相比之下当然不如以摄影师为主的
改革开放之后的中国摄影界，商业摄影悄然兴起、发展，乃至形成眼下蓬勃、扩张的局势。向“钱”看齐的渴望、要求、实践，使商业摄影的激流几乎所向披靡，摄影人的视点由方方面面聚焦在“市场”这一准星上。广告摄影作为商业摄影的中坚，更显示出她的无穷魅力。 据了解，中国的广告摄影师最初都源自外贸系统或照相馆行业的摄影人。他们或因工作或因服务的性质，为各类厂家或产品提供拍摄。此时的广告摄影，似乎更多地体现为
提起夜班出租车司机，总会直接联想起美国电影《出租汽车司机》，想起午夜声音寂寞的收音机和车窗外一排排掠过的青色街灯……德-尼罗扮演的那个剃“旁克”头的司机毕竟是生在美国。我们这里开夜班出租车司机，则远没有那么孤独愤懑，更不用说暴力色彩了。不过，他们过的，也是一种很特殊的日子。 除了白天睡觉、夜间工作之外，很难说夜班出租司机有什么显著的共同特点。他们大多数都还是心态十分正常——同样愿意聊天。因为