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摘要：秀山花灯戏产生于清末民国初年，新中国成立后有所发展，并在国家、省（市）级文艺调演中获奖。本文主要在秀山花灯戏的产生、演变、演出形式、内容、风格、特征以及将来的发展思路等方面作一些简单的分析研究。
关键词：秀山花灯戏；形成；流变；形式；内容；风格；特征
中图分类号：J826 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）11/12-331-1
在中国戏剧发展史上，民间小戏有着极其重要的特殊意义。那是因为我国360多个戏曲的发展历程，都没有离开由“两小戏”到“三小戏”，再到“半班戏”，最后形成较完整的大戏的轨迹。秀山花灯戏也不例外，形成的主要源头，一是民间歌舞，二是民间说唱，以及其他民间艺术的影响，通过相互交流、吸收、融合、发展、衍变，转化为说唱结合、载歌载舞、叙事抒情、演绎故事、表现人物的民间小戏形态。它是本土民间文艺与外来民间文艺有机交融的产物。
秀山花灯戏的形成，可以追溯到清朝后期，一些民间花灯艺人，他们在长期的跳花灯中，开始不满足于只是二人歌舞的表演形式，于是尝试着编创一些简单的故事内容穿插到跳花灯的表演中，如《上茶山》《盘花》《兰桥汲水》《闹五更》等。这些一问一答式的小情节、小故事，说它是戏，它又以歌舞表演为主，基本没有脱离跳花灯载歌载舞的表演模式；说它不是戏嘛，它又具备了戏剧有人物、有情节、说唱结合的基本因素。原始的花灯“跳团团”（二人转）开始向戏曲发展演变。
民国初年，随着先进的汉文化的传入，特别是戏剧文化的传入，一些花灯艺人参与其中，成为既跳花灯又演戏剧的“两栖”演员。有的花灯艺人把其他戏剧的表演形式用于已具雏形的花灯戏中，促进了花灯戏由二人问答式的“两小戏”发展到“三小戏”乃至“半班戏”。这一时期的花灯小戏，在梅江地区的兰桥一代被称为“单边戏”。从当时上演的花灯戏剧目看，有从其他戏曲移植成花灯戏的，如《打渔救生》《槐荫会》《安安送来》《陈姑赶潘》等；有自己编创的花灯戏，如《看牛牧童》《父子会》《徐氏教子》《同年妹打彩》《瞎子算命》《裁缝偷布》《王大娘补缺》等。当时洪安、兰桥的花灯戏已初具“半班戏”的规模，在行当、服饰、唱腔、打击乐等诸多方面都基本形成了独有的艺术风格。
中华人民共和国成立初期，洪安片区的峨溶、梅江片区的兰桥、溶溪片区的八卦、石堤片区的保安，花灯戏的编、演十分活跃。为了表达对新中国的热爱，花灯班还编了一些歌颂新时代、新事物的花灯小戏，这些现代戏连同一些传统戏在内，都受到当地观众的热爱，一些年轻人积极参加到学演花灯戏的行列，秀山花灯戏出现有史以来的空前繁荣。
但是，刚刚兴旺起来的秀山花灯戏遇上了上世纪50年代末60年代初的三年困难时期，花灯班解体，花灯戏烟消火灭。困难时期过后，人民生活刚刚好转，又来了10年“文化大革命”，花灯戏被列为“封、资、修”的产物禁演，花灯戏消沉了20余年。直到党的十一届三中全会后才有所复苏。能够恢复演出花灯戏的灯班也只限于溶溪八卦、兰桥新华、石堤保安少数几个，其余如峨溶、龙池、海洋等都无力恢复花灯戏的演出。随着改革开放的不断深入，传统的秀山花灯戏受到巨大冲击，年轻人外出打工挣钱，很少有人问津花灯戏的生存，花灯戏的传承出现了断层。
秀山花灯戏是秀山人民在艺术实践中孕育出来的民间小戏曲。它植根于民间，为人民群众所喜爱。正所谓“一方水土养一方戏，一方戏曲娱一方民”。秀山人逢年过节、茶余饭后、走亲访友、乡邻聚会、田间地头，唱一段花灯戏文，或闲聊一下戏中的人物和故事，哼几段戏中调子，是多么地舒心惬意。在100多年的历史进程中，秀山花灯戏虽然有所进步和发展，但仍处于戏曲的初级阶段。解放后，特别是秀山花灯歌舞剧团成立以来，秀山花灯戏得到了长足进步和快速发展，在四川、重庆乃至全国也有了一定的知名度，先后参加了省级戏剧调演和全国天下第一团优秀剧目展演。秀山花灯戏被公认为民间地方剧种之一。因此，在全世界都注重保护非物质文化遗产的今天，对于保护、发展、光大秀山花灯戏，我们责无旁贷。如果我们熟视无睹或掉以轻心，让秀山花灯戏自生自灭，那我们将成为历史罪人。
对秀山花灯戏的发展应在语言问题、程式套路问题、唱腔曲牌问题、场面音乐建设等四个方面进行研究。要做好以下方面的扎实工作：
第一、目标明确。研究发展秀山花灯戏，要有一个明确的奋斗目标。目标不明确，就要走弯路甚至倒退；目标明确了，朝着目标去努力，就会收到事半功倍的效果。搞好秀山花灯戏的发展就是加强农村的精神文明建设，就是坚持用先进思想、先进文化去占领农村文化阵地，用先进文化去教化人民，净化风气。
第二、建立研究机构。要保证秀山花灯戏的研究工作扎实有序地进行，必须建立专门的研究机构，这个机构最好叫“秀山花灯艺术研究室”，研究室里应配齐戏剧、音乐、舞蹈、民俗等方面的专业研究人员，有专项研究经费。“花灯艺术研究室”应该是长期的固定机构，不能因县领导的变更而变动。研究室既是花灯艺术的研究机构，也是花灯艺术的审定机构，即对花灯节目进行艺术上的审核和认定，以提高秀山人民的花灯意识，改变过去那种花灯艺术作品只有个人意图而没有集体意见，对艺术不负责，抑或“四不像”的尴尬状况，研究室要制定出长远的规划和短期的目标，要下大力气、动真功夫去挖掘花灯深层次的艺术内涵，研究发展花灯戏的独特表演形式，规范它的音乐及唱腔，创造独具特色的秀山花灯戏。
参考文献；
[1]重庆市秀山土家族苗族自治县非物质文化遗产保护中心，重庆市秀山土家族苗族自治县文体广新局编.秀山花灯大全[M].重庆：重庆出版社，2012.
[2]王定天主编.中国花灯论文选[M].长春：吉林文史出版社，2006.
作者简介：
黄娅珍，重庆市秀山土家族苗族自治县文化馆。
关键词：秀山花灯戏；形成；流变；形式；内容；风格；特征
中图分类号：J826 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）11/12-331-1
在中国戏剧发展史上，民间小戏有着极其重要的特殊意义。那是因为我国360多个戏曲的发展历程，都没有离开由“两小戏”到“三小戏”，再到“半班戏”，最后形成较完整的大戏的轨迹。秀山花灯戏也不例外，形成的主要源头，一是民间歌舞，二是民间说唱，以及其他民间艺术的影响，通过相互交流、吸收、融合、发展、衍变，转化为说唱结合、载歌载舞、叙事抒情、演绎故事、表现人物的民间小戏形态。它是本土民间文艺与外来民间文艺有机交融的产物。
秀山花灯戏的形成，可以追溯到清朝后期，一些民间花灯艺人，他们在长期的跳花灯中，开始不满足于只是二人歌舞的表演形式，于是尝试着编创一些简单的故事内容穿插到跳花灯的表演中，如《上茶山》《盘花》《兰桥汲水》《闹五更》等。这些一问一答式的小情节、小故事，说它是戏，它又以歌舞表演为主，基本没有脱离跳花灯载歌载舞的表演模式；说它不是戏嘛，它又具备了戏剧有人物、有情节、说唱结合的基本因素。原始的花灯“跳团团”（二人转）开始向戏曲发展演变。
民国初年，随着先进的汉文化的传入，特别是戏剧文化的传入，一些花灯艺人参与其中，成为既跳花灯又演戏剧的“两栖”演员。有的花灯艺人把其他戏剧的表演形式用于已具雏形的花灯戏中，促进了花灯戏由二人问答式的“两小戏”发展到“三小戏”乃至“半班戏”。这一时期的花灯小戏，在梅江地区的兰桥一代被称为“单边戏”。从当时上演的花灯戏剧目看，有从其他戏曲移植成花灯戏的，如《打渔救生》《槐荫会》《安安送来》《陈姑赶潘》等；有自己编创的花灯戏，如《看牛牧童》《父子会》《徐氏教子》《同年妹打彩》《瞎子算命》《裁缝偷布》《王大娘补缺》等。当时洪安、兰桥的花灯戏已初具“半班戏”的规模，在行当、服饰、唱腔、打击乐等诸多方面都基本形成了独有的艺术风格。
中华人民共和国成立初期，洪安片区的峨溶、梅江片区的兰桥、溶溪片区的八卦、石堤片区的保安，花灯戏的编、演十分活跃。为了表达对新中国的热爱，花灯班还编了一些歌颂新时代、新事物的花灯小戏，这些现代戏连同一些传统戏在内，都受到当地观众的热爱，一些年轻人积极参加到学演花灯戏的行列，秀山花灯戏出现有史以来的空前繁荣。
但是，刚刚兴旺起来的秀山花灯戏遇上了上世纪50年代末60年代初的三年困难时期，花灯班解体，花灯戏烟消火灭。困难时期过后，人民生活刚刚好转，又来了10年“文化大革命”，花灯戏被列为“封、资、修”的产物禁演，花灯戏消沉了20余年。直到党的十一届三中全会后才有所复苏。能够恢复演出花灯戏的灯班也只限于溶溪八卦、兰桥新华、石堤保安少数几个，其余如峨溶、龙池、海洋等都无力恢复花灯戏的演出。随着改革开放的不断深入，传统的秀山花灯戏受到巨大冲击，年轻人外出打工挣钱，很少有人问津花灯戏的生存，花灯戏的传承出现了断层。
秀山花灯戏是秀山人民在艺术实践中孕育出来的民间小戏曲。它植根于民间，为人民群众所喜爱。正所谓“一方水土养一方戏，一方戏曲娱一方民”。秀山人逢年过节、茶余饭后、走亲访友、乡邻聚会、田间地头，唱一段花灯戏文，或闲聊一下戏中的人物和故事，哼几段戏中调子，是多么地舒心惬意。在100多年的历史进程中，秀山花灯戏虽然有所进步和发展，但仍处于戏曲的初级阶段。解放后，特别是秀山花灯歌舞剧团成立以来，秀山花灯戏得到了长足进步和快速发展，在四川、重庆乃至全国也有了一定的知名度，先后参加了省级戏剧调演和全国天下第一团优秀剧目展演。秀山花灯戏被公认为民间地方剧种之一。因此，在全世界都注重保护非物质文化遗产的今天，对于保护、发展、光大秀山花灯戏，我们责无旁贷。如果我们熟视无睹或掉以轻心，让秀山花灯戏自生自灭，那我们将成为历史罪人。
对秀山花灯戏的发展应在语言问题、程式套路问题、唱腔曲牌问题、场面音乐建设等四个方面进行研究。要做好以下方面的扎实工作：
第一、目标明确。研究发展秀山花灯戏，要有一个明确的奋斗目标。目标不明确，就要走弯路甚至倒退；目标明确了，朝着目标去努力，就会收到事半功倍的效果。搞好秀山花灯戏的发展就是加强农村的精神文明建设，就是坚持用先进思想、先进文化去占领农村文化阵地，用先进文化去教化人民，净化风气。
第二、建立研究机构。要保证秀山花灯戏的研究工作扎实有序地进行，必须建立专门的研究机构，这个机构最好叫“秀山花灯艺术研究室”，研究室里应配齐戏剧、音乐、舞蹈、民俗等方面的专业研究人员，有专项研究经费。“花灯艺术研究室”应该是长期的固定机构，不能因县领导的变更而变动。研究室既是花灯艺术的研究机构，也是花灯艺术的审定机构，即对花灯节目进行艺术上的审核和认定，以提高秀山人民的花灯意识，改变过去那种花灯艺术作品只有个人意图而没有集体意见，对艺术不负责，抑或“四不像”的尴尬状况，研究室要制定出长远的规划和短期的目标，要下大力气、动真功夫去挖掘花灯深层次的艺术内涵，研究发展花灯戏的独特表演形式，规范它的音乐及唱腔，创造独具特色的秀山花灯戏。
参考文献；
[1]重庆市秀山土家族苗族自治县非物质文化遗产保护中心，重庆市秀山土家族苗族自治县文体广新局编.秀山花灯大全[M].重庆：重庆出版社，2012.
[2]王定天主编.中国花灯论文选[M].长春：吉林文史出版社，2006.
作者简介：
黄娅珍，重庆市秀山土家族苗族自治县文化馆。