金曲奖里的一匹“黑马”

　　2014年4月底，“天后”王菲在微博上为一首名叫《作曲家》的歌送上了“鲜花”，并大方表达爱意，直呼是“帅歌”。循着“天后”发出来的链接去听，摇滚风的鼓点中，带着灵魂乐感的慵懒声音流泻入耳，“作曲家写一首我们一生最平凡的歌，作曲家告诉我们，你爱的人有多真多深刻。”舒适的声线哼唱出音乐人真实的情绪，让听众心头一动，忍不住追问：“这是谁唱的？”
　　就在王菲点赞的20天后，5月20日，第25届台湾金曲奖公布了入围名单，大陆歌手李荣浩在2013年9月推出的首张个人原创专辑《模特》，接连入围最佳国语专辑、最佳作词、最佳专辑制作人、最佳新人和最佳国语男歌手五项大奖，并众望所归斩获“最佳新人奖”，这是大陆歌手首次在金曲奖中斩获“最佳新人奖”的荣誉，成为当年最大的一匹“黑马”。这个人，正是被王菲大赞的《作曲家》的词曲作者。
　　喜欢音乐的人都知道，不同于港台的创作型歌手，大陆创作型歌手一直都处于一个青黄不接的尴尬境地。一门心思玩民谣或者搞独立音乐的音乐人，基本上都将自己封锁在了小的音乐会、音乐节与豆瓣上。玩摇滚的，除了汪峰、崔健、郑钧、朴树等音乐人之外，基本上都处在半隐退的状态。流行音乐领域更是混乱不堪，到处充斥着各种洗脑神曲，真正想要找出一个创作有水准、歌曲有内容的音乐人实在是难。

　　2014年台湾金曲奖公布入圍名单，瞬间震惊了整个乐坛。以五项提名领跑金曲奖的不是台湾本土的“天王”“天后”们，名不见经传的李荣浩，更是引爆了整个台湾音乐圈，就连台湾综艺主持咖纳豆都在节目上忍不住叫起了他“荣浩哥”。陈奕迅更是称自己是他的歌迷，把他的第二张专辑听得滚瓜烂熟。李荣浩的作品，也真正成为了国内流行音乐圈最值得关注的新气息，他的出现无疑给了一直期待乐坛再现精彩的人一针强心剂。

只做自己喜欢的事

　　音乐界流传着这样一句话：每位歌手的一生只能有一次机会得“最佳新人奖”。可想而知，这个奖的分量到底有多重。从历史的角度来看，凡是得过台湾金曲奖“最佳新人奖”的音乐人，都能在华语乐坛取得一定的成绩，像孙燕姿、陶喆、林俊杰等音乐人正是从金曲奖最佳新人走出来的。当然，伴随荣誉而来的，还有人们对新鲜事物的质疑。
　　获得金曲奖之后，李荣浩面对的质疑可谓相当多，有人说他的唱腔像陈奕迅，音乐风格像方大同，长得像周杰伦，也有人称李荣浩的歌是在山寨美国知名创作歌手约翰·梅尔。但在我看来，这才是李荣浩做音乐的高深之处，他的音乐可以让你听起来像任何人，但他又不属于任何人，这才是李荣浩式风格。
　　2017年参加娱乐节目《我是歌手》时，李荣浩又选择了《模特》这首歌比赛，节目组有人建议他把这首歌“改编得更炫一些”，他坚持己见，“我知道有很多人会听到这首歌，即使赢不了，我就要那么唱。我何必要去为了一些东西改变它，你改了就能赢吗？我只做自己喜欢的事情。”

　　只做自己最喜欢的事情，始终是李荣浩身上最闪亮的标签。在专辑《iTunes Session》中，李荣浩就一口气翻唱了王菲的三首歌，在他的翻唱歌单中有不少令人感到“不可思议”的歌，比如崔健的《快让我在雪地上撒点儿野》、蔡依林的《大艺术家》、梁静茹的《如果有一天》、那英的《出卖》、陶喆的《流沙》……无论是摇滚还是流行音乐，谁也不知道他会选择哪种风格，更摸不透他下一首要改编谁的歌。
　　每次上台，李荣浩都是一身休闲装扮，双手紧握麦克风，身体会不经意间四十五度前倾，无论对方是老板还是歌迷，他都坚持在最重要的舞台上唱一首冷门的歌，任性地把经典老歌改成“李氏”风格。“我天生不爱炫耀，但太多艺术细胞，华丽得无法低调”，用《喜剧之王》里的这句台词形容眼前这个音乐玩家，再合适不过了。

王牌冤家

　　2017年，李荣浩迅速推动了轰动华语乐坛的“浩计划”，并被誉为华语乐坛的“全能唱作大神”。2018年6月，他推出首张迷你专辑《王牌冤家》，单曲《王牌冤家》与《念念又不忘》结合上世纪80年代复古电子节拍，新颖的概念再次震撼大家的听觉，怀旧风情更是让人一听便上瘾，仿佛穿越时空回到充满霓虹色彩的时代。
　　迷你专辑同名单曲《王牌冤家》，歌名来源于李荣浩对2004年由金·凯瑞主演的经典电影《王牌冤家》的致敬，他以诙谐的语句，描写在爱情中每个人既爱又恨的矛盾，爱情中的摩擦也总是一再地重演。歌曲开头第一句“芒果冰加了空气变成绿色”瞬间把人拉入到歌曲的情境中。这不是常规的情歌，但很多缤纷的、诡谲的、复古的、迷幻的情感色彩，在这首歌当中都听得到。
　　在设定好了“相爱相杀”的一对主角角色后，《王牌冤家》这首歌已然有了有趣的故事框架。“杀了寂寞才能活，饶了我你又难过。”编曲中的电吉他和键盘，在歌曲中渐次循环出现，就好像你一句我一句的“拌嘴”，让歌曲的形式更贴近了画面所呈现的内容。这样相爱相杀的关系，也一如电影《王牌冤家》中引用尼采所说：“祝福健忘的人，因为忘记错误会过得比较好。”微妙地一语道破情感的维系之道。
　　迷你专辑中所收录的另一首歌《念念又不忘》，则是李荣浩与导演韩寒所合作的歌曲，两人因为电影《乘风破浪》而结缘，歌曲也唱出相关记忆的浪漫，让听者一不小心就沉入回忆的漩涡。“我为什么会念念又不忘，你用什么牌的箭刺穿我的心脏。”整首歌的曲子又一次展现出李荣浩一贯精准的创作功力，流畅但不流俗。韩寒的词像是大跳笔，从“排档喝汤”的日常细节出发，蒙太奇式地写到对于感情的念念不忘，配合李荣浩“好似丢魂”般的声音表情，凸显出一个男人失恋后黯然神伤的生活细节。
　　听李荣浩的歌，能敏锐捕捉到都市人的颓废感、焦灼与寂寞，那是生活原本的状态。但是，李荣浩并不绝望，带着几分自嘲，还有几分倔强，就像他以往的歌曲名一样，《不说》《不搭》《不将就》《有理想》，是一种完全忠于自我的勇气和魅力。我想，有趣的灵魂大概都不会为自己设限，才会将歌声唱到听众的心里。