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戏剧教育和区域化学习活动，作为近年来幼儿园热门的教育方式，那么，在课程活动中如何梳理两者的关系？如何开展活动？能否把戏剧教育活动与区域化学习活动两者结合？在幼儿园课程实施过程中，我们把戏剧教育活动做为一个主题式的活动，在实施中与区域活动相结合开展了探索性的实践和研究。
一、戏剧剧情当线索，开辟区域游戏新场景
戏剧都有剧情呈现，对于一个故事的内容幼儿往往是很感兴趣的，那么可将主题戏剧教育活动中的剧情作为线索，开设区域游戏内容并赋予新的定义，让区域游戏内容承载着故事的情节。在有故事情节的游戏中，幼儿仿佛置身在故事的氛围之中。
如大班西游记生活区中，我们以孙悟空与八戒的情境对话开设了以开锁寻宝为主题的“八戒寻宝记”游戏。“八戒，还在找吃的啊？快来找宝贝。”“猴哥，宝贝在哪儿？”“找到钥匙，打开宝盒，宝贝就是你的啦！”简单的几句对话，涵盖了游戏的情境以及游戏的方法，幼儿在探索游戏时会代入身份开展游戏。简单的情境设计，让幼儿有了无限的遐想。
当然，剧情的设计还可以直接在操作游戏中出现。比如科学区利用气流把物体从一头送到另一头的实验中，我们利用蓝色的桌子作为流沙河，在气球底部粘上小筐，放进师徒四人的四色小人偶，将乏味的科学游戏变成了送师徒四人渡过流沙河的游戏。又如奇思妙想探索区内，利用各种方向的木质轨道和幼儿收集的废旧材料，把红色的喜糖盒子当作火焰山建构，尝试利用轨道把木球穿过“火焰山”，简单的剧情为原本理性化的游戏赋予了感情。
二、主题元素为引线，导出区域游戏新玩法
戏剧活动中关于某个主题戏剧，都会有其特有的人物、情节或者特别之处，合理利用这些元素，使之成为游戏的一部分，不仅可以让幼儿在玩中了解戏剧元素，更能让区域游戏内容呈现新的方向。
比如在经典故事《西游记》中，有很多的神仙、妖怪，每个神仙或妖怪会有各种各样的宝贝法器，这是幼儿特别感兴趣的。我们就利用这些元素，把故事中具有代表性的神仙、妖怪以及他们的宝贝打印出來制成小图片。游戏时，幼儿需要铺设32块地垫，根据提供的上下左右的箭头方位图来寻找神仙或妖怪的位置。当所有的神仙或妖怪都铺满每一块地垫时，幼儿就开始匹配宝贝，把宝贝在格子中对应摆放。这一步就需要幼儿对戏剧中的元素非常的了解，因为是在游戏中进行，幼儿就可以相互提醒，在游戏中相互学习了解戏剧中的内容。
游戏看似有些复杂，但就是因为有挑战，所以幼儿非常喜欢，一个地垫上的游戏往往能玩近一个小时，坚持性在其中淋漓尽致地体现了出来。只要仔细发现，多些创意，戏剧元素和区域游戏一样能擦出火花。
三、戏剧表演游戏化，确立区域游戏新定位
在整个主题结束时，戏剧主题活动常以舞台表演的形式呈现。以往，教师一直处于高控之位，幼儿在不停地排练中完成戏剧表演。在这种重复练习的过程中，幼儿渐渐失去快乐，常常被动地学习。
而区域活动中设置的表演区，从主题的早期进入就由幼儿做主，根据主题进行天马行空的想象和创编。幼儿根据主题或区域中设置的隐性环境选择自己喜欢的故事，确定自己想演的角色，在和同伴的互动游戏中或先确定剧情，或边演边编，表演的内容、形式、时间都尽在幼儿的掌握之中。在不同幼儿不断游戏的过程中，在主题的深入与推进中，在相互评价与欣赏中，确定了戏剧内容，形成了新的剧本。
如在西游记戏剧主题活动中，幼儿根据《西游记》的故事内容在表演区演绎了“三打白骨精”“三借芭蕉扇”“孙悟空大闹天宫”“真假美猴王”等情景，游戏化的戏剧表演让表演区呈现出与众不同的游戏方式，同时也开辟了表演性区游戏的新模块。
四、戏剧道具巧安排，链接区域游戏新创意
在戏剧表演中，道具是重要的组成部分之一。班级区域设置中，美工区就承载了戏剧活动中道具的制作。以往戏剧道具的制作常常是以集中的方式来完成的，一是全班一起制作；二是教师想好道具的制作方法，幼儿在区域慢慢做。今年，我们在实践中打破了这种方式，赋予了区域游戏新的创意。
1.谁的道具谁承包
对于不同的角色来说需要的道具是不同的，角色需要什么样的道具不是由教师说了算，而是由幼儿自己决定。幼儿依据自己对剧情的定位，决定自己要做什么道具。
确定好自己要做什么道具之后，幼儿就开始在美工区的“道具创意组”内忙活起来，需要什么材料，材料没有了，想要什么材料，都由幼儿自己想办法解决。他可以自己在废旧材料区寻找，可以直接问教师要，也可以和爸爸妈妈商量着准备。就如扮演唐僧的迪宝说：“我需要做个帽子，有飘带的那种，还要一个权杖。”怎么做呢？他又说：“我已经想好了，帽子就在今天集体生日的生日帽上加个飘带，权杖我让爸爸来帮忙做。”幼儿自己扮演什么角色，他对自身角色需要什么道具是很在意的，这种在意就驱动他自己动脑筋，想办法。显而易见，在这过程中幼儿的能力提升不仅仅是艺术方面的。
2.家长志愿齐上阵
有一些道具是幼儿无法独立完成的，这时家园配合，拉动家长参与戏剧教育的时机就来了。家长志愿者也由此出现了，谁愿意来帮助班级制作道具，什么时候来，都由家长自己决定。班级也以敞开大门的方式欢迎家长的参与，家长们随时可在美工区内制作。家长们往往在参与中会了解戏剧主题的轨迹，知道幼儿在主题中的动向，感知教师在活动中的引领与不易。参与过这样的活动之后，家长对班级活动的支持度往往会一路攀升。
不管是幼儿制作还是家长参与制作道具，教师需要提供的是环境上的支持，美工区正好提供了这个环境，使戏剧道具与区域实现无缝融合。
五、主题作品再利用，延伸区域游戏新材料
在主题区域中，幼儿常常会在美工区制作一些与主题相关的手工作品。以往，这些作品只会作为独立的展示品陈列在主题环境中。作品的再利用，是把作品本身做为另一个区域内的新材料，无疑让主题作品发挥了更大的价值。
如在益智区自制的六宫格小房子游戏，里面缺少了六个房间的“主人”。在和幼儿商量“希望谁入住”这六个房间时，很多幼儿表示最爱孙悟空。于是大家选出六个最好看、又有明显特征的“孙悟空”手工作品住进了房间。同样，阅读区的“三打白骨精”小舞台上也缺少主角，幼儿们自告奋勇在泥工区制作了“三打白骨精”这个故事中的所有形象。这种区域材料由幼儿制作，又用到幼儿区域游戏中的方式，正体现了“材料从幼儿游戏中来，到幼儿中去”的游戏精神。
戏剧教育和区域化学习活动两者有机结合，让幼儿在做中学，玩中学，我们将继续探索两者的联系、开发两者的优势，迈向区域游戏的新方向。
一、戏剧剧情当线索，开辟区域游戏新场景
戏剧都有剧情呈现，对于一个故事的内容幼儿往往是很感兴趣的，那么可将主题戏剧教育活动中的剧情作为线索，开设区域游戏内容并赋予新的定义，让区域游戏内容承载着故事的情节。在有故事情节的游戏中，幼儿仿佛置身在故事的氛围之中。
如大班西游记生活区中，我们以孙悟空与八戒的情境对话开设了以开锁寻宝为主题的“八戒寻宝记”游戏。“八戒，还在找吃的啊？快来找宝贝。”“猴哥，宝贝在哪儿？”“找到钥匙，打开宝盒，宝贝就是你的啦！”简单的几句对话，涵盖了游戏的情境以及游戏的方法，幼儿在探索游戏时会代入身份开展游戏。简单的情境设计，让幼儿有了无限的遐想。
当然，剧情的设计还可以直接在操作游戏中出现。比如科学区利用气流把物体从一头送到另一头的实验中，我们利用蓝色的桌子作为流沙河，在气球底部粘上小筐，放进师徒四人的四色小人偶，将乏味的科学游戏变成了送师徒四人渡过流沙河的游戏。又如奇思妙想探索区内，利用各种方向的木质轨道和幼儿收集的废旧材料，把红色的喜糖盒子当作火焰山建构，尝试利用轨道把木球穿过“火焰山”，简单的剧情为原本理性化的游戏赋予了感情。
二、主题元素为引线，导出区域游戏新玩法
戏剧活动中关于某个主题戏剧，都会有其特有的人物、情节或者特别之处，合理利用这些元素，使之成为游戏的一部分，不仅可以让幼儿在玩中了解戏剧元素，更能让区域游戏内容呈现新的方向。
比如在经典故事《西游记》中，有很多的神仙、妖怪，每个神仙或妖怪会有各种各样的宝贝法器，这是幼儿特别感兴趣的。我们就利用这些元素，把故事中具有代表性的神仙、妖怪以及他们的宝贝打印出來制成小图片。游戏时，幼儿需要铺设32块地垫，根据提供的上下左右的箭头方位图来寻找神仙或妖怪的位置。当所有的神仙或妖怪都铺满每一块地垫时，幼儿就开始匹配宝贝，把宝贝在格子中对应摆放。这一步就需要幼儿对戏剧中的元素非常的了解，因为是在游戏中进行，幼儿就可以相互提醒，在游戏中相互学习了解戏剧中的内容。
游戏看似有些复杂，但就是因为有挑战，所以幼儿非常喜欢，一个地垫上的游戏往往能玩近一个小时，坚持性在其中淋漓尽致地体现了出来。只要仔细发现，多些创意，戏剧元素和区域游戏一样能擦出火花。
三、戏剧表演游戏化，确立区域游戏新定位
在整个主题结束时，戏剧主题活动常以舞台表演的形式呈现。以往，教师一直处于高控之位，幼儿在不停地排练中完成戏剧表演。在这种重复练习的过程中，幼儿渐渐失去快乐，常常被动地学习。
而区域活动中设置的表演区，从主题的早期进入就由幼儿做主，根据主题进行天马行空的想象和创编。幼儿根据主题或区域中设置的隐性环境选择自己喜欢的故事，确定自己想演的角色，在和同伴的互动游戏中或先确定剧情，或边演边编，表演的内容、形式、时间都尽在幼儿的掌握之中。在不同幼儿不断游戏的过程中，在主题的深入与推进中，在相互评价与欣赏中，确定了戏剧内容，形成了新的剧本。
如在西游记戏剧主题活动中，幼儿根据《西游记》的故事内容在表演区演绎了“三打白骨精”“三借芭蕉扇”“孙悟空大闹天宫”“真假美猴王”等情景，游戏化的戏剧表演让表演区呈现出与众不同的游戏方式，同时也开辟了表演性区游戏的新模块。
四、戏剧道具巧安排，链接区域游戏新创意
在戏剧表演中，道具是重要的组成部分之一。班级区域设置中，美工区就承载了戏剧活动中道具的制作。以往戏剧道具的制作常常是以集中的方式来完成的，一是全班一起制作；二是教师想好道具的制作方法，幼儿在区域慢慢做。今年，我们在实践中打破了这种方式，赋予了区域游戏新的创意。
1.谁的道具谁承包
对于不同的角色来说需要的道具是不同的，角色需要什么样的道具不是由教师说了算，而是由幼儿自己决定。幼儿依据自己对剧情的定位，决定自己要做什么道具。
确定好自己要做什么道具之后，幼儿就开始在美工区的“道具创意组”内忙活起来，需要什么材料，材料没有了，想要什么材料，都由幼儿自己想办法解决。他可以自己在废旧材料区寻找，可以直接问教师要，也可以和爸爸妈妈商量着准备。就如扮演唐僧的迪宝说：“我需要做个帽子，有飘带的那种，还要一个权杖。”怎么做呢？他又说：“我已经想好了，帽子就在今天集体生日的生日帽上加个飘带，权杖我让爸爸来帮忙做。”幼儿自己扮演什么角色，他对自身角色需要什么道具是很在意的，这种在意就驱动他自己动脑筋，想办法。显而易见，在这过程中幼儿的能力提升不仅仅是艺术方面的。
2.家长志愿齐上阵
有一些道具是幼儿无法独立完成的，这时家园配合，拉动家长参与戏剧教育的时机就来了。家长志愿者也由此出现了，谁愿意来帮助班级制作道具，什么时候来，都由家长自己决定。班级也以敞开大门的方式欢迎家长的参与，家长们随时可在美工区内制作。家长们往往在参与中会了解戏剧主题的轨迹，知道幼儿在主题中的动向，感知教师在活动中的引领与不易。参与过这样的活动之后，家长对班级活动的支持度往往会一路攀升。
不管是幼儿制作还是家长参与制作道具，教师需要提供的是环境上的支持，美工区正好提供了这个环境，使戏剧道具与区域实现无缝融合。
五、主题作品再利用，延伸区域游戏新材料
在主题区域中，幼儿常常会在美工区制作一些与主题相关的手工作品。以往，这些作品只会作为独立的展示品陈列在主题环境中。作品的再利用，是把作品本身做为另一个区域内的新材料，无疑让主题作品发挥了更大的价值。
如在益智区自制的六宫格小房子游戏，里面缺少了六个房间的“主人”。在和幼儿商量“希望谁入住”这六个房间时，很多幼儿表示最爱孙悟空。于是大家选出六个最好看、又有明显特征的“孙悟空”手工作品住进了房间。同样，阅读区的“三打白骨精”小舞台上也缺少主角，幼儿们自告奋勇在泥工区制作了“三打白骨精”这个故事中的所有形象。这种区域材料由幼儿制作，又用到幼儿区域游戏中的方式，正体现了“材料从幼儿游戏中来，到幼儿中去”的游戏精神。
戏剧教育和区域化学习活动两者有机结合，让幼儿在做中学，玩中学，我们将继续探索两者的联系、开发两者的优势，迈向区域游戏的新方向。