看演出就是一个见异思迁的事，翻起几年前的旧照，记得演出名字的人是念旧，记得乐队名字的是死忠，记得场子名的，估计属于非正常人类研究会的讨论范围，不信你可以试一下。
　　旧场子从你脑海中消失得毫无牵挂，相反，新场子热起来也就不费吹灰之力。On Stage热起来也就是今年的事，虽然你可能去年就听过这个名字。最开始，估计很多人和我一样，从不少名头响亮的摇滚乐队演出信息那儿顺藤摸瓜混了进来，然后理所当然地给其盖了个“Live House”的戳。
　　然后在On Stage强调自己并不是Live House的时候，估计不少人还是有点不习惯，但事实是，比起专挖地下音乐为己任的育音堂，还有不言自明的摇滚Live House 老毛，On Stage总给人一种不安分的感觉。
　　比方说宇宙人这样的台湾流行团体，在北京估计就不能和后摇混一块地盘，老板老任对此深有体会：“在北京，讲的是圈子，你是谁的人。上海就不会这样。”所以上海这块地方恰好对了他的胃口。
　　“我就喜欢这儿的感觉。”老任爬上On Stage的二楼，凭栏远眺的姿势稍微透露出得意之色，他的满足点是二楼和舞台背后的落地窗相交的视角，“尤其夕阳西下的时候。”
　　在我们眼里估计看窗还是窗，但试想在老任眼里的风景就有意思多了。黄昏时斜阳从落地窗直入实木地板，给人一种图书馆般肃穆的假像，然后晚上时窗帘放下，形成一个舞台感很强的空间。窃以为，这绝对不是大条的Live House想得到的，也只有凭栏远眺的爵士爱好者老任能引为知音了。
　　“不担心舞台大小么？”“这个大小正好适合观影会，或者是讲座，一个艺术文化表演空间。”所以说On Stage不是很安分。不是Live House，不是音乐酒吧，不认这些盖棺定论的标签，那老任到底想干什么呢？他的回答是云淡风轻的一句话：“还有一些其他的理想。”所以就放在On Stage 来实现了。