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23岁刚好是大学生们初入职场的年纪，像盛夏的花朵般绽放；然而身栖模特行业的张龄月早已被贴上国际超模的标签，踏遍国际四大时装秀场。在刚刚过去的2016中国国际秋冬时装周更是表现出色，成为当之无愧的“赶场王”。高中时代身高就将近一米八，双鱼座的俏皮性格里还掺杂着文艺情结，一路走来她越发美丽、从容，谦虚的她一直在学习，希望把自己变得更好。正是这样在工作和生活点滴间摄取前进能量的少女，才能一步一个脚印地走得如此平稳、淡然。亲和力、真诚度满分！
年轻不完全算是我的资本，我觉得个性和内涵才是最重要的。在时尚圈里模特16岁就能出道参赛了，年龄只算是一种参考标准。不论是在国内秀场还是国际秀场，不管面试官对你的印象看法如何，还是会问你多大，有一个年龄的标准线。我的年龄在模特界已算不小，但和身边的工作人员聊起来，她们都还觉得我是刚毕业的大学生，小着呢。
出道至今，感觉自己比青涩时期自信了许多。我的家乡在云南，家乡人的身高普遍偏矮，可我的个子却很高，总觉得自己是奇特的一类。小时候在家乡生活，大家常用惊叹的口气说：“哇，你真高啊，好羡慕你！”之类的话语，有时这句话竟然还是别人跟我打招呼的开头，这样的情况就容易令我和别人产生距离感，还是有些别扭的。高中时候我身高就将近一米八了，我还纳闷自己会不会是世界上最高的人。上了大学，我接触到了服装表演专业的同学，身边人逐渐接近了我的“海拔线”。
读大学时我的主修专业是艺术设计，服装设计也包含其中。当时我并没有确切地选择哪一类的设计方向，因为和艺术有关的内容都对我有很大的吸引力。我们学校的服装设计和服装表演同属一个专业，看到他们专业的学生都是高个子，自然而然就跟他们成为朋友，一起听课一起玩儿。
服装表演和服装设计是存在紧密联系的，我自己主动往表演的专业接触，老师也认可我的能力，就建议我去尝试报名比赛。利用业余空闲时间多跑跑比赛和活动，本身就能学到很多技巧，能比模特平时的走秀获得更丰富的经验。比赛时间短，训练的时间集中，年龄相仿的姑娘们一起竞争，可以看到形形色色的人和事。我跟同学一起跑过几次小型比赛活动，因为参赛者会有很少的奖金，就当给自己挣零用钱了。在参加活动时工作人员会提点我，教我注意练形体，提升自己的气场之类的。我自己也开始注重这些，回校再找专业的老师聊技巧和收获。
后来我鼓起勇气报名参加的正式比赛是在2013年举办的第八届中国超级模特大赛，初出茅庐的自己其实依旧很“嫩”。我自认为是带着想法和独特的气质而来，但见着主办方的专业老师时，他们评价我说：“这个姑娘就是一张白纸，她什么都不会。”刚参赛时觉得自己状态很好，慢慢地我发现每个人的闪光点都显现出来了：这个人她跳舞挺好看的，这个人她走台气场真强，那个人她拍片效果挺出彩的……不过练习时我自己还是很自信的。后来看走秀视频，会发现自己和想象中的姿态完全不统一，自己怎么会是这个样子呢！我即刻开始对照视频一遍遍纠正自己，调整姿态和表情。令人惊喜的是我最终获得冠军，不过我对模特界还不算很了解，比赛之后签约东方宾利的时候，我还问公司的人：“我成为正式的模特了吗？签约后我每天需要做哪些工作啊？”
比赛之前我们和公司已经出道的大模有一场见面会。看到她们一个个站在面前，我脑子里想的都是“哇噻，她们都是曾经的冠亚军，如今的发展都很棒”。后来和公司签约，发现其实也没什么，比赛只是你签约公司的一个跳板。一开始面试的时候，客户会优先选择熟悉的模特，有的客户会喜欢你，有的就不喜欢你。我们的行业是你一天去面试十场，可能只会被选中一、两场，三到四场的就算很多了，你会被很多客户说“不”。刚入行时从心理上很难接受——我参赛了而且还拿了冠军，我是受大家认可的，你为什么要否定我。碰壁之后，在回家路上我会思考，自己哪里发挥得不好，是自己走得不对了，还是自己的风格和品牌不搭。后来发现这种情况太正常了，你即使发挥得再好，也有人觉得你不好，况且大模前辈们也有面试没选中的时候。
有经验了，去面试的时候就能看出客户的喜好。有一次客户会叫我去拍照，拍完就可以转场了，因为看到每个人都拍照，估计自己没机会了，就在这个品牌上划个叉。最后不知为何品牌又选了我，通知第二天去试装。还有些是你去的时候客户会夸奖你，好看啊、身型好之类的，以为自己很不错，大概这场能拿下，结果最后没消息了。我相信客户是真心夸奖模特的，但是有很多情况下是模特和客户双方觉得都好，可最后把大家的照片排成一排筛选，谁相对更适合这场风格，谁就被选中，并不能通过当时的情况就贸然判断成败。
张龄月 1993年出生，云南人，毕业于中国传媒大学南广学院服装设计与表演专业。2013年第八届中国超级模特大赛摘得桂冠，相继亮相Alexis Mabille、Claudia Li、Mara Hoffman、ETAM、Libertine、Rosie Assoulin，Bibhu Mohapatra等国际品牌秀场，更是最受三宅一生 （Issey Miyake） 设计师最喜爱的中国模特。
工作中比较棘手的是和客户的磨合，有时会觉得客户没有充分利用好我们的时间。把我们招来了，就像衣架子一样摆着，需要试衣时就叫过去，其他时间就要无限期地等待，你也不知道什么时候会被传唤，晚上的演出需要从早上开始等。我在国外秀场时，他们的效率就很高，经纪人会直接通知你明早上去面试，当晚就能安排试装，第二天就能演出了。从化妆、彩排到演出，四个小时就全搞定，一天下来很轻松就能走几场。
现在任何行业都流行划个“圈”，模特圈的游戏规则我还并不熟悉，或者说规则一直在改变。从我一开始提问“做模特是怎样的职业”时，我就一直在琢磨这个行业。外界的确时常有人质疑黑幕的问题，在我日常接触中的环境都是很好的，包括如今的比赛。公司的同事还对我说过：“那你觉得你自己是内定好的吗？”现在想想，觉得自己获奖依旧是幸运的过程，并没有暗箱操作或者潜规则之类的黑幕。
每个模特都很不错，也都有优秀的一面。但参赛当时的表现，才是决定要素。对于模特自身而言，一定要明确自己的定位。有些模特参赛失利是恰巧不适合这场比赛，比如这场要选年轻活力为主的模特，她却是个性有张力的那种类型，没有和比赛风格要求吻合。品牌客户的风格需求不同，所以每种类型的模特都有机会，千万别因为某场比赛而气馁。
我发现自己在拍摄方面还是很占优势的。平时我会跟别人说自己是内向的性格，其实内向是因为自己内心常有奇妙的构思和琢磨的过程，在拍摄时我就会把内心的想法展露无遗。
去拍摄现场遇到过各种各样的趣事。比如期待着今天的妆发会是什么样子的，造型做好之后发现很怪异，明明头发往旁边摆会显得我更好看；造型师会说我们这场秀是有统一要求的不能顾及每个人的特点。我还遇到过把我眉毛画得一边高一边低的情况，提醒化妆师修改，却越画越浓，其实模特们私下都是很反感浓妆艳抹的。有时在拍摄现场和摄影师或是编辑无法顺利磨合，他们会不耐烦地批评我，就会影响到拍摄心情。模特的作用是衬托衣服，把服装的闪光点完美展现。造型会把你塑造成不同风格，你会看到自己的另一面，对此我还是很开心的。只要和工作相关的事情我都喜欢，我会告诉自己：你是与众不同的。这样能培养自己的信心，对情绪把控也很重要。
闲暇之余我会和朋友们去看电影，在网络上也存了500多部电影准备慢慢看，平时还喜欢读和艺术相关的书籍。不过我的阅读速度很慢，看内容就更仔细。除了日常的学习和积累，有时候看别人的表现或是演出，会去及时反思自己，思考暴露出的问题自己是不是也有，哪些地方可以做得更好些。
开始做模特时正是我从学校步入社会的阶段，当时的穿着打扮朴素至极。在接触了时尚行业之后，发现服装的材质是我最为看重的。颜色是给别人看的，好的面料才是给自己的体验。现在，我的穿衣风格和性格与之前相比都有所颠覆，很多想表达的情绪在模特平台有了展现的出口。
年轻不完全算是我的资本，我觉得个性和内涵才是最重要的。在时尚圈里模特16岁就能出道参赛了，年龄只算是一种参考标准。不论是在国内秀场还是国际秀场，不管面试官对你的印象看法如何，还是会问你多大，有一个年龄的标准线。我的年龄在模特界已算不小，但和身边的工作人员聊起来，她们都还觉得我是刚毕业的大学生，小着呢。
出道至今，感觉自己比青涩时期自信了许多。我的家乡在云南，家乡人的身高普遍偏矮，可我的个子却很高，总觉得自己是奇特的一类。小时候在家乡生活，大家常用惊叹的口气说：“哇，你真高啊，好羡慕你！”之类的话语，有时这句话竟然还是别人跟我打招呼的开头，这样的情况就容易令我和别人产生距离感，还是有些别扭的。高中时候我身高就将近一米八了，我还纳闷自己会不会是世界上最高的人。上了大学，我接触到了服装表演专业的同学，身边人逐渐接近了我的“海拔线”。
读大学时我的主修专业是艺术设计，服装设计也包含其中。当时我并没有确切地选择哪一类的设计方向，因为和艺术有关的内容都对我有很大的吸引力。我们学校的服装设计和服装表演同属一个专业，看到他们专业的学生都是高个子，自然而然就跟他们成为朋友，一起听课一起玩儿。
服装表演和服装设计是存在紧密联系的，我自己主动往表演的专业接触，老师也认可我的能力，就建议我去尝试报名比赛。利用业余空闲时间多跑跑比赛和活动，本身就能学到很多技巧，能比模特平时的走秀获得更丰富的经验。比赛时间短，训练的时间集中，年龄相仿的姑娘们一起竞争，可以看到形形色色的人和事。我跟同学一起跑过几次小型比赛活动，因为参赛者会有很少的奖金，就当给自己挣零用钱了。在参加活动时工作人员会提点我，教我注意练形体，提升自己的气场之类的。我自己也开始注重这些，回校再找专业的老师聊技巧和收获。
后来我鼓起勇气报名参加的正式比赛是在2013年举办的第八届中国超级模特大赛，初出茅庐的自己其实依旧很“嫩”。我自认为是带着想法和独特的气质而来，但见着主办方的专业老师时，他们评价我说：“这个姑娘就是一张白纸，她什么都不会。”刚参赛时觉得自己状态很好，慢慢地我发现每个人的闪光点都显现出来了：这个人她跳舞挺好看的，这个人她走台气场真强，那个人她拍片效果挺出彩的……不过练习时我自己还是很自信的。后来看走秀视频，会发现自己和想象中的姿态完全不统一，自己怎么会是这个样子呢！我即刻开始对照视频一遍遍纠正自己，调整姿态和表情。令人惊喜的是我最终获得冠军，不过我对模特界还不算很了解，比赛之后签约东方宾利的时候，我还问公司的人：“我成为正式的模特了吗？签约后我每天需要做哪些工作啊？”
比赛之前我们和公司已经出道的大模有一场见面会。看到她们一个个站在面前，我脑子里想的都是“哇噻，她们都是曾经的冠亚军，如今的发展都很棒”。后来和公司签约，发现其实也没什么，比赛只是你签约公司的一个跳板。一开始面试的时候，客户会优先选择熟悉的模特，有的客户会喜欢你，有的就不喜欢你。我们的行业是你一天去面试十场，可能只会被选中一、两场，三到四场的就算很多了，你会被很多客户说“不”。刚入行时从心理上很难接受——我参赛了而且还拿了冠军，我是受大家认可的，你为什么要否定我。碰壁之后，在回家路上我会思考，自己哪里发挥得不好，是自己走得不对了，还是自己的风格和品牌不搭。后来发现这种情况太正常了，你即使发挥得再好，也有人觉得你不好，况且大模前辈们也有面试没选中的时候。
有经验了，去面试的时候就能看出客户的喜好。有一次客户会叫我去拍照，拍完就可以转场了，因为看到每个人都拍照，估计自己没机会了，就在这个品牌上划个叉。最后不知为何品牌又选了我，通知第二天去试装。还有些是你去的时候客户会夸奖你，好看啊、身型好之类的，以为自己很不错，大概这场能拿下，结果最后没消息了。我相信客户是真心夸奖模特的，但是有很多情况下是模特和客户双方觉得都好，可最后把大家的照片排成一排筛选，谁相对更适合这场风格，谁就被选中，并不能通过当时的情况就贸然判断成败。
工作中比较棘手的是和客户的磨合，有时会觉得客户没有充分利用好我们的时间。把我们招来了，就像衣架子一样摆着，需要试衣时就叫过去，其他时间就要无限期地等待，你也不知道什么时候会被传唤，晚上的演出需要从早上开始等。我在国外秀场时，他们的效率就很高，经纪人会直接通知你明早上去面试，当晚就能安排试装，第二天就能演出了。从化妆、彩排到演出，四个小时就全搞定，一天下来很轻松就能走几场。
现在任何行业都流行划个“圈”，模特圈的游戏规则我还并不熟悉，或者说规则一直在改变。从我一开始提问“做模特是怎样的职业”时，我就一直在琢磨这个行业。外界的确时常有人质疑黑幕的问题，在我日常接触中的环境都是很好的，包括如今的比赛。公司的同事还对我说过：“那你觉得你自己是内定好的吗？”现在想想，觉得自己获奖依旧是幸运的过程，并没有暗箱操作或者潜规则之类的黑幕。
每个模特都很不错，也都有优秀的一面。但参赛当时的表现，才是决定要素。对于模特自身而言，一定要明确自己的定位。有些模特参赛失利是恰巧不适合这场比赛，比如这场要选年轻活力为主的模特，她却是个性有张力的那种类型，没有和比赛风格要求吻合。品牌客户的风格需求不同，所以每种类型的模特都有机会，千万别因为某场比赛而气馁。
我发现自己在拍摄方面还是很占优势的。平时我会跟别人说自己是内向的性格，其实内向是因为自己内心常有奇妙的构思和琢磨的过程，在拍摄时我就会把内心的想法展露无遗。
去拍摄现场遇到过各种各样的趣事。比如期待着今天的妆发会是什么样子的，造型做好之后发现很怪异，明明头发往旁边摆会显得我更好看；造型师会说我们这场秀是有统一要求的不能顾及每个人的特点。我还遇到过把我眉毛画得一边高一边低的情况，提醒化妆师修改，却越画越浓，其实模特们私下都是很反感浓妆艳抹的。有时在拍摄现场和摄影师或是编辑无法顺利磨合，他们会不耐烦地批评我，就会影响到拍摄心情。模特的作用是衬托衣服，把服装的闪光点完美展现。造型会把你塑造成不同风格，你会看到自己的另一面，对此我还是很开心的。只要和工作相关的事情我都喜欢，我会告诉自己：你是与众不同的。这样能培养自己的信心，对情绪把控也很重要。
闲暇之余我会和朋友们去看电影，在网络上也存了500多部电影准备慢慢看，平时还喜欢读和艺术相关的书籍。不过我的阅读速度很慢，看内容就更仔细。除了日常的学习和积累，有时候看别人的表现或是演出，会去及时反思自己，思考暴露出的问题自己是不是也有，哪些地方可以做得更好些。
开始做模特时正是我从学校步入社会的阶段，当时的穿着打扮朴素至极。在接触了时尚行业之后，发现服装的材质是我最为看重的。颜色是给别人看的，好的面料才是给自己的体验。现在，我的穿衣风格和性格与之前相比都有所颠覆，很多想表达的情绪在模特平台有了展现的出口。