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入围的亚洲电影的一个基本共同点是:成本不高,前期均出现过程度不同的资金问题。这一特点也折射出了2009年亚洲电影所面临的一个整体的投融资困境
中国港台地区:
《不能没有你》、《泪王子》
中国台湾导演戴立忍的《不能没有你》,是台湾地区官方推荐的冲击奥斯卡最佳外语片的影片。得益于中国大陆的投资,他的电影事业正蒸蒸日上。“台湾本土市场无法支撑台湾的电影产业。”戴立忍认为一部影片如果要想获得投资,就必须能赢得大陆的潜在观众。
不过,戴立忍的这部《不能没有你》很难给他带来经济上的收益。影片根据真实事件改编,故事以2003年在台湾发生的一宗单亲父亲与女儿从天桥跳下的社会事件为主要线索,讲述了一个没有接受过教育的失业中年男人争取女儿抚养权的故事。为了拍这部影片,戴立忍选择非专业演员以节省开支,并自己掏腰包13万美元来做艺术设计,尽管不太像一部商业片,但戴立忍还是希望能吸引一些观众。值得一提的是,《不能没有你》全片以黑白影像呈现。“因为是黑白影像,观众会把他们所有的注意力放在演员身上”。戴立忍解释。
那么,一部讲述贫穷家庭挣扎的影片,在眼下的经济危机中会不会比在经济繁荣时期更能引起观众的共鸣呢?“这部影片的主题不仅仅是贫穷,还有政府机器的失灵。”戴立忍说,“我认为这是普遍情况,不管是在经济繁荣还是萧条期。”
出生于台湾的香港导演杨凡已拍摄了13部影片,其中10部都是由自己出资,包括今年中国香港地区角逐奥斯卡最佳外语片的影片《泪王子》(Prince of Tears)。《泪王子》以上世纪五十年代“白色恐慌”时期的台湾为背景,讲述了一个空军眷村里的爱恨情仇与悲欢离合。影片耗资超过2000万港币,从资料搜集到完成,历时五年。过去,杨凡常用一些当时不出名的演员,周润发、张曼玉等大牌明星在没有成名之前都为他拍过戏。现在,尽管不情愿,杨凡出于成本考虑还是选用不知名演员出演。
“我在电影制作上所花的钱远多于花在演员阵容上的”,杨凡说,“这也是我的影片没能取得商业成功的原因。”影片的副标题“清泉一村的故事”实际上就是导演杨凡童年时代在台湾的住址,为了达到最完美的效果,杨凡不惜花去200万港币制作费,在高雄觅地重建上世纪五十年代台湾空军眷村。而且,杨凡还亲自设计服装,甚至重现当时的吉普车。
“对拍电影的人来说,经历一段困难时期是有好处的,因为在困境中他们会思考。”杨凡说,“如果被充足的预算宠着,拍出的也会是一部被宠坏的影片;而如果你是克服重重困难去拍摄的,我相信观众是能感受到的。”
印度:《哈里什昌德拉工厂》
时光回转至1911年,印度肖像摄影师兼印刷匠唐狄拉吉·戈温特·巴尔吉为养家糊口在孟买当起了兼职魔术师。有一天,巴尔吉偶然看到了一部经过染色的无声电影《基督传》,立刻被吸引,从此立下了为印度观众拍电影的雄心壮志。但是,就像他之前和他之后的许多导演一样,他的第一部电影遇到了资金问题。巴尔吉毅然决然地卖掉几乎所有的家产来投资他的电影。最后,这部电影大功告成,而巴尔吉也一鸣惊人。更重要的是,举世闻名的印度电影代名词 ——宝莱坞由此诞生。
狄拉吉·戈温特·巴尔吉的这段往事,正是印度导演帕瑞什·莫卡什(Paresh Mokashi)今年冲击奥斯卡最佳外语片的电影《哈里什昌德拉工厂》(Harishchandrachi Factory)要讲述的。从某种程度上来说,《哈里什昌德拉工厂》也带着莫卡什自己的影子。卡什花费了数年时间,为这部即没有大牌明星、也没有印度电影传统歌舞元素的小成本影片拉赞助,甚至不惜将自己的房子抵押。当然,莫卡什最终赌赢了,《哈里什昌德拉工厂》被印度官方作为今年冲击奥斯卡最佳外语片的印度电影。
莫卡什相信,他所面临的资金挑战问题很普遍。
“我认为所有第一次拍电影的人都会遇到同样的事情。”莫卡什说,“一旦决定去做,就没有所谓的两难境地,你不会再在乎接下来还会出现什么样的情况。”
在资金不稳定、缺乏切实资金来源的情况下,许多亚洲电影人都有着和莫卡什一样的乐观情怀。
菲律宾:《祖父死了》
对菲律宾导演索西·托帕西科(Soxie Topacio)来说,全球性经济衰退已经影响到菲律宾国内的电影业。在最繁荣时期——上世纪八十年代,菲律宾每年拍摄200部影片,然而现在,每年只有大约50部。托帕西科认为,菲律宾电影业遭到了盗版和高票价的双重打击。“看一部电影要100比索(约合2.17美元)。”他解释说:“真正常看菲律宾电影的观众负担不起高昂的票价,作为替代品,他们看电视和盗版碟。”
为了拯救日渐下滑的电影业,菲律宾地方产业也介入其中。托帕西科的电影《祖父死了》(Grandpa Is Dead)就是六部获得4.5万美元产业投资的影片之一。
《祖父死了》讲述了一个大家庭的“祖父”去世之后,家人为其举办丧事的过程中所经历的大悲大喜,展示了菲律宾的葬礼文化。这部影片的拍摄只用了六天时间,90%的片段在同一个场景拍摄。
“我的朋友都是商业电影明星,我请他们出演片中的角色,他们都答应了,而且片酬非常低。”托帕西科说,“为了方便拍摄,我使用了两部数字摄影机;如果用一部摄影机,将花费更长时间。片中大多数的场景都有超过四名演员出镜,我很幸运,演员们都非常专业,他们来片场之前已经熟记台词。”
《祖父死了》也是这六部影片中走得最远的一部。其它五部影片往往上映一周就已经下线,而《祖父死了》连续放映了两个月。最终代表菲菲律宾入围奥斯卡最佳外语片提名。
日本:《谁来守护我》
入围奥斯卡最佳外语片奖的影片是日本导演君冢良一(Ryoichi Kimizuka)的《谁来守护我》(Noboday to Watch Over Me)。
在日本,警察办案过程中还有一项特殊任务——保护嫌疑犯家属。《谁来守护我》的男主角是一位步入中年的刑警,而他要保护的是一位未成年连环杀人嫌疑犯的妹妹。在现实和网络世界里,刑警和小女孩遭到了可怕的曝光和“人肉搜索”,不过,故事最终以各方互相谅解收场。
《谁来守护我》在全球金融危机之前拍摄,尽管如此,君冢良一对影片的预算还是进行了仔细斟酌。“近几年来日本电影市场遭遇了一个平台期,投资越来越难收回”,君冢良一说,“而且,追逐票房的导演现在更倾向于改编热播电视剧或者拍续集,像我们这种基于原创故事的影片很难突出重围。”
因此,像托帕西科一样,君冢良一也选择在电影拍摄上有所突破。“为了让这部电影有纪录片的感觉,我们采取了独特的拍摄手法”,君冢良一说,“我们没有试拍,一个镜头拍完一个场景,两部摄像机同时从所有角度拍摄。”这种方法不但缩短了电影拍摄周期,同时也给了君冢良一一个他一直在寻找的创造性角度,“我们能够以快节奏、类似纪录片的方式增强电影的真实感。”
中国港台地区:
《不能没有你》、《泪王子》
中国台湾导演戴立忍的《不能没有你》,是台湾地区官方推荐的冲击奥斯卡最佳外语片的影片。得益于中国大陆的投资,他的电影事业正蒸蒸日上。“台湾本土市场无法支撑台湾的电影产业。”戴立忍认为一部影片如果要想获得投资,就必须能赢得大陆的潜在观众。
不过,戴立忍的这部《不能没有你》很难给他带来经济上的收益。影片根据真实事件改编,故事以2003年在台湾发生的一宗单亲父亲与女儿从天桥跳下的社会事件为主要线索,讲述了一个没有接受过教育的失业中年男人争取女儿抚养权的故事。为了拍这部影片,戴立忍选择非专业演员以节省开支,并自己掏腰包13万美元来做艺术设计,尽管不太像一部商业片,但戴立忍还是希望能吸引一些观众。值得一提的是,《不能没有你》全片以黑白影像呈现。“因为是黑白影像,观众会把他们所有的注意力放在演员身上”。戴立忍解释。
那么,一部讲述贫穷家庭挣扎的影片,在眼下的经济危机中会不会比在经济繁荣时期更能引起观众的共鸣呢?“这部影片的主题不仅仅是贫穷,还有政府机器的失灵。”戴立忍说,“我认为这是普遍情况,不管是在经济繁荣还是萧条期。”
出生于台湾的香港导演杨凡已拍摄了13部影片,其中10部都是由自己出资,包括今年中国香港地区角逐奥斯卡最佳外语片的影片《泪王子》(Prince of Tears)。《泪王子》以上世纪五十年代“白色恐慌”时期的台湾为背景,讲述了一个空军眷村里的爱恨情仇与悲欢离合。影片耗资超过2000万港币,从资料搜集到完成,历时五年。过去,杨凡常用一些当时不出名的演员,周润发、张曼玉等大牌明星在没有成名之前都为他拍过戏。现在,尽管不情愿,杨凡出于成本考虑还是选用不知名演员出演。
“我在电影制作上所花的钱远多于花在演员阵容上的”,杨凡说,“这也是我的影片没能取得商业成功的原因。”影片的副标题“清泉一村的故事”实际上就是导演杨凡童年时代在台湾的住址,为了达到最完美的效果,杨凡不惜花去200万港币制作费,在高雄觅地重建上世纪五十年代台湾空军眷村。而且,杨凡还亲自设计服装,甚至重现当时的吉普车。
“对拍电影的人来说,经历一段困难时期是有好处的,因为在困境中他们会思考。”杨凡说,“如果被充足的预算宠着,拍出的也会是一部被宠坏的影片;而如果你是克服重重困难去拍摄的,我相信观众是能感受到的。”
印度:《哈里什昌德拉工厂》
时光回转至1911年,印度肖像摄影师兼印刷匠唐狄拉吉·戈温特·巴尔吉为养家糊口在孟买当起了兼职魔术师。有一天,巴尔吉偶然看到了一部经过染色的无声电影《基督传》,立刻被吸引,从此立下了为印度观众拍电影的雄心壮志。但是,就像他之前和他之后的许多导演一样,他的第一部电影遇到了资金问题。巴尔吉毅然决然地卖掉几乎所有的家产来投资他的电影。最后,这部电影大功告成,而巴尔吉也一鸣惊人。更重要的是,举世闻名的印度电影代名词 ——宝莱坞由此诞生。
狄拉吉·戈温特·巴尔吉的这段往事,正是印度导演帕瑞什·莫卡什(Paresh Mokashi)今年冲击奥斯卡最佳外语片的电影《哈里什昌德拉工厂》(Harishchandrachi Factory)要讲述的。从某种程度上来说,《哈里什昌德拉工厂》也带着莫卡什自己的影子。卡什花费了数年时间,为这部即没有大牌明星、也没有印度电影传统歌舞元素的小成本影片拉赞助,甚至不惜将自己的房子抵押。当然,莫卡什最终赌赢了,《哈里什昌德拉工厂》被印度官方作为今年冲击奥斯卡最佳外语片的印度电影。
莫卡什相信,他所面临的资金挑战问题很普遍。
“我认为所有第一次拍电影的人都会遇到同样的事情。”莫卡什说,“一旦决定去做,就没有所谓的两难境地,你不会再在乎接下来还会出现什么样的情况。”
在资金不稳定、缺乏切实资金来源的情况下,许多亚洲电影人都有着和莫卡什一样的乐观情怀。
菲律宾:《祖父死了》
对菲律宾导演索西·托帕西科(Soxie Topacio)来说,全球性经济衰退已经影响到菲律宾国内的电影业。在最繁荣时期——上世纪八十年代,菲律宾每年拍摄200部影片,然而现在,每年只有大约50部。托帕西科认为,菲律宾电影业遭到了盗版和高票价的双重打击。“看一部电影要100比索(约合2.17美元)。”他解释说:“真正常看菲律宾电影的观众负担不起高昂的票价,作为替代品,他们看电视和盗版碟。”
为了拯救日渐下滑的电影业,菲律宾地方产业也介入其中。托帕西科的电影《祖父死了》(Grandpa Is Dead)就是六部获得4.5万美元产业投资的影片之一。
《祖父死了》讲述了一个大家庭的“祖父”去世之后,家人为其举办丧事的过程中所经历的大悲大喜,展示了菲律宾的葬礼文化。这部影片的拍摄只用了六天时间,90%的片段在同一个场景拍摄。
“我的朋友都是商业电影明星,我请他们出演片中的角色,他们都答应了,而且片酬非常低。”托帕西科说,“为了方便拍摄,我使用了两部数字摄影机;如果用一部摄影机,将花费更长时间。片中大多数的场景都有超过四名演员出镜,我很幸运,演员们都非常专业,他们来片场之前已经熟记台词。”
《祖父死了》也是这六部影片中走得最远的一部。其它五部影片往往上映一周就已经下线,而《祖父死了》连续放映了两个月。最终代表菲菲律宾入围奥斯卡最佳外语片提名。
日本:《谁来守护我》
入围奥斯卡最佳外语片奖的影片是日本导演君冢良一(Ryoichi Kimizuka)的《谁来守护我》(Noboday to Watch Over Me)。
在日本,警察办案过程中还有一项特殊任务——保护嫌疑犯家属。《谁来守护我》的男主角是一位步入中年的刑警,而他要保护的是一位未成年连环杀人嫌疑犯的妹妹。在现实和网络世界里,刑警和小女孩遭到了可怕的曝光和“人肉搜索”,不过,故事最终以各方互相谅解收场。
《谁来守护我》在全球金融危机之前拍摄,尽管如此,君冢良一对影片的预算还是进行了仔细斟酌。“近几年来日本电影市场遭遇了一个平台期,投资越来越难收回”,君冢良一说,“而且,追逐票房的导演现在更倾向于改编热播电视剧或者拍续集,像我们这种基于原创故事的影片很难突出重围。”
因此,像托帕西科一样,君冢良一也选择在电影拍摄上有所突破。“为了让这部电影有纪录片的感觉,我们采取了独特的拍摄手法”,君冢良一说,“我们没有试拍,一个镜头拍完一个场景,两部摄像机同时从所有角度拍摄。”这种方法不但缩短了电影拍摄周期,同时也给了君冢良一一个他一直在寻找的创造性角度,“我们能够以快节奏、类似纪录片的方式增强电影的真实感。”