那晚，我站在九华山化城寺放生池前，抬眼，山顶的百岁宫上，端坐一朵皎洁的莲花，半开半合。那晚的月亮，就此印在脑海中，圣洁、神秘、美好，是我见过最美的月亮，我的眼睛一动不动地盯着那朵白莲花，清辉洒了一身。山中花开，原来那么真实又那么遥远。
　　随身带去的是紫袖斋的新书《有你的日子，是我最好的年华》，小说的情节并不新颖，灰姑娘遇到心仪的王子，变成了城堡里的公主。阳光帅气的夏辉偶遇美丽优雅的伊裳，一见倾心，犹如那晚我见到月色一样痴迷。有些人一出场就是前世注定的默契，今生来延续，没有丝毫的陌生。一见钟情而一往情深。
　　现实生活中有谁不盼望在最好的年华，遇见一个倾心相爱的人呢？才子佳人最完美的演绎莫过如此。沈从文对张兆和说：“我行过许多地方的桥，看过许多次数的云，喝过许多种类的酒，却只爱过一个正当最好年龄的人。”
　　而小说中，男女主人公经历过青葱岁月的情事，冲破人伦世俗的偏见，终于得以花好月圆。饱蘸蜜汁的情话说来如此动人心弦： “我要带你去青藏高原，找间屋前屋后开满花的房子，隐居几天，看满天的花满天的云。找一找传说中的八瓣花，将幸福抱回家。我要在这个看得见风景的房间，只诉温暖不言殇。”
　　读紫袖斋的文字，犹如老友会晤，之前两本散文集，柔和中带着剑气。印象最深的是武侠随笔《琵琶弦上说相思》。她说，自己温婉的皮囊下裹着一颗正邪之间的习武之心。若为佩剑女子，希望沾一点书香气，一点绕指柔；若为佩剑男子，则希望有令狐冲的坦荡，张无忌的盖世武功，沾点乔峰的豪迈，携西门吹雪的飘逸，楚留香的风流，陆小凤的绝顶聪明。每每看到这几句话，念及自己的江湖情节，心有戚戚。自己又何尝不是一个佩剑游弋商海的女子呢？
　　温情脉脉的言情小说，沿袭她一惯空灵的风格。灵魂人物纯美，周遭人际关系也鲜有提及，显得真空似的出尘，反而增加看点。想象的空间可以无限放大，你可以任由自己添加情节和环境，肆意渲泄情绪。措辞间侠气依然不掩，又揉和书香气，宛若穿越于唐宋的绮丽风光中，男女主人公不过是披了一件现代的外套，“掬水月在手，弄花香满衣”，举手投足无不浸淫着古风，无不映射作者内心的向往：诗情画意，不为俗世所纷扰。甚至笔下女主人公伊裳做的点心名字，也古韵十足，“一枝如画”是碧桃，“绿云剪叶”是桂花，“白如雪，红如蔲”是梅花。从小物种上升到爱情观，必有花作铺垫、代述，妙不可言。
　　花、画和音乐作载体，淡描轻写，隽永深邃，清水出芙蓉，天然去雕饰。笔下的人物、场景有倪瓒简约而干净的基调，不掺一点粉尘，却栩栩如生，读之如临其境。很欣喜，开篇小说中重墨渲染的咖啡店，提及的HeideE.Presse，也是我所钟情的画家。几年前看到她的绣球花作品，倾心不已。新房落成，花园前，篱笆边，种植了很多粉色和蓝紫色的绣球花，清雅而家常，简单而热烈。画作里美好的花儿，搬入日常行径处，美丽瞬间触手可及。也愈发亲近紫袖斋的文字，无论音乐还是画作，审美总是如此接近。
　　“文字原本是属于人对自身生命的處理和完善。微小人类的言论不足道，由凡人创作的文字作品也多有缺漏不足。一个作者写下文字，最终不过与自己的生命相关。”
　　我想，紫袖斋的文字中是有个人思想印记的，这印记便是她完美主义情结的淋漓表达。夏辉、伊裳、青莲、子明，举手投足，行住坐卧，无不是远离尘世的洁净，思想的洁净，连爱情的描述，都选择了缀满蔷薇这样单纯而美好的花卉内衣作氛围的陪衬，性感、风情，却又直抵心间无瑕的爱。
　　小说中的灰色人物，丁俊杰、Luna、画眉，这些故事和文字中带罪的人，挣扎在商海和尘世的仇恨中，花有如精神图腾洗礼堕落的灵魂。表达、理解、哀悯、释放、玩世不恭、放下、洗濯，在花前，一切人心都有了通达的转身。
　　“这里如此之美，可否停留？”安妮宝贝在《春宴》中，庆长和清池途经桂林时的一句对白，给人无限迷恋。文字清冽，层次分明，思想渐进式运作，此刻在我脑海中一并涌现出来，同样适用于紫袖的小说。每段场景，每次心理活动，尤其对当今现状的描述，笔锋犀利却不见其露出任何刀刃，绵里藏针，意在言外，令人叹服。
　　听歌，读诗，看电影，陪伴孩子。买菜，购衣服，和朋友聚会、K歌、喝咖啡，看一朵花的开放。若生活的节奏可以用“从前慢”来形容，无疑，紫袖的日子是慢的。慢成了诗意的文字，展露于我的眼前，揉着花香，满心的喜悦，在她的文字里静静流淌。油菜花、 桃花、海棠、梅花、蔷薇，每一种花的遇见都是一场心灵的洗礼。
　　此刻，时令是萧杀的冬日，山上的日子，再美好，终归要回到现实，回到职场中，而那朵白莲花始终定格在我的脑海中，挥之不去。读罢小说，恍若迎来了春暖花开的时节，蔷薇架下，才子佳人幸福地相拥，说不尽的悄悄话。
　　幽映每白日，清辉照衣裳。