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摘 要：本文针对目前小学阶段，部分学生过分依赖老师解决色彩能力的现象，以及具体教学内容实际需要。根据学生的认知规律、接受能力等进行学生色彩表达能力的培养。主要阐述了以学生涂色盲从，提出了有效进行色彩教学的相关措施，从而使色彩教学更扎实、更有效。
关键词：小学生;色彩;表达
色彩的世界总是这么令人神往，我们会因为色彩的刺激而高呼雀跃，这也是其他形式所无法超越的。和旋律一样，色彩是独特的;每一种色彩都是美丽、神奇的。美术课中有很多色彩课，需要领会色彩的含义，以及色彩的表达，这对孩子们来说尤为重要。
一、学生涂色的盲从
对学生而言，色彩是一种因人而异的艺术表现形式。学生在创作涂色时，对颜色的把控并不是那么到位。每个孩子对色彩都有自己以身俱来的认识和理解。
（一）背景
美术新课程强调美术学科的视觉性，它是有别于音乐学科以听觉感知为主的课程;美术恰恰是利用我们的视觉器官来感知世界的绚丽与神奇。在绘画作业中，学生的色彩表现体现了他们对视觉、对色彩表现的强烈个体差别。
（二）学生现状
小学生的生活世界较为丰富，世界给他们的感觉便是多姿多彩的，但他们经验还有待积累。在常态课中，学生常会困惑地问老师：“老师，可以用这个颜色吗？”“这个颜色对吗？”等诸如此类的问题。
（三）课程现状
美术新课程实施后，美术课程中常渗透色彩表现方面的技巧。但纵观整个新课程美术教材，发现对于色彩的阶段性目标及教学任务还不够具体、明晰。
二、色彩美术学习增添新的生机
（一）了解色彩
对于很多学生来说，色彩一直是困扰他们创作的难题。线描稿完成，上色开始，手忙脚乱，全然失去了感觉。我们主要要注意一下两点：
（1）色彩不需要太多
色彩太多，会让人感到杂乱无章。我们只需要减少用色，就能表现出完全不同的色彩感觉。通过根据概念来限定色彩，并且作画中只用那些色彩，那么，就可以按照预先的设想来完成作品。
（2）世上没有不合适的色彩
每种颜色都很漂亮，都有属于自己的感觉、故事和所符合的创作理念。孩子们觉得某一副作品的色彩非常平淡，并不是因为某个色彩的原因，而是因为色彩的搭配使人产生这种感觉。因此，不要在作画的过程中选择色彩，而要在作画之前确定色彩的基调。
（二）色彩表达的准则
（1）色彩的情感化
作画时，不单纯让形象看上去漂亮就行，还需要有表现情绪的色彩。如，想要表现活泼、热情的感觉，就可以选择暖色调的色彩。想要寻找符合创作理念的色彩，就要从寻找想要的感觉开始。同时，还需要抛弃对固有的选择颜色的习惯，如皮肤用肉色、蓝天用蓝色，甚至认为这是理所当然的;这仅仅是主观的虚假的色彩而已。
在平时创作中，学生还是用眼中常见的色彩去填充画面形象，所以作品都变得不出彩。作画时，必须从人物或者动物所能激发的所有情感着手，带着有情感的色彩去思考。
（2）色彩的联想化
表达抽象的事物从来都是学生遇到的一大难题，所以，仅仅停留在色彩的基本表达上是远远不够的，还需要通过色彩思考相应的感觉、气氛等。再对这种色彩中联想到的事物进行再思考，從而就能用具体的形象表达抽象的感觉了。并且遵循这样的规律：抽象的感觉——选定色彩——具象的事物。
考虑是第一次表现抽象词汇，所以课上展示了范作，让学生细细体会色彩表达的不同感觉。学生的作品尽管表达还不够准确和有新意，但已经逐渐有了这样的意识。
（3）色彩的立体化
准确用色，就是学会抛弃对色彩的单一性认识。很多学生眼中的蓝色，只是进行了简单的归类。但是，我们需要解决的是“这种蓝色有什么感觉？那种蓝色又有什么感觉？”，要对颜色进行一一区分，这样才有助于培养对色彩表达的能力。
（三）回归色彩本体，提炼主题
很多时候，我们可以利用色彩的象征性，来引导学生把画作与主题联系起来。当色彩的表现与作品的主题一致时，就能产生共鸣，那么作品很成功。
提炼主题是有一定难度，我首先进行了适当引导。课上，让学生主要针对三原色（红、黄、蓝）进行主题的表现，每人自主选取其中的一种颜色进行自我主题的选择和表现。
短短的20分钟时间里，他们无一不完成。无论是哪一幅作品，我都欣喜，爱不释手;心里满满的幸福感油然而生。这张作业就是他们对色彩感受的表达。
三、结语
学生用色的熟练度、选择性、自信度大大提高。无论是技法，还是构思，总能看到很多同学的点滴进步。可见，学生也乐于接受和认同这样的阶段训练模式。准确表达画面的主题的用色，有助于主题的表现。
苏珊·塞万提斯曾说过：“色与光是人类灵魂的要义，也是我调色板上的精髓……色彩能够缓和心情，愉悦内心。”色彩的教学有助于学生情感的准确表达，小学美术教师应通过有效方法，充分调动学生的积极性，最大限度地拓展学生探究色彩、学习美术的兴趣，更好地解决他们有关色彩的诸多问题，并以此发展他们的个性，提高他们的审美素养和能力，为新课标下的美术学习增添新的生机和活力。
参考文献：
1. 《义务教育美术课程标准》（2011年版），北京师范大学出版社，2012年1月第1版。
2.（美）理查德·梅尔：《玩转色彩——50个探索色彩原理的平面实验》，上海人民美术出版社，2014年10月第1版。
3. （韩）李正贤：《不一样的配色设计》，中国青年出版社，2013年7月第1版。
4. （日）木瓜制造/原田玲仁：《每天懂一点色彩心理学》，湖南文艺出版社，2013年6月第1版。
关键词：小学生;色彩;表达
色彩的世界总是这么令人神往，我们会因为色彩的刺激而高呼雀跃，这也是其他形式所无法超越的。和旋律一样，色彩是独特的;每一种色彩都是美丽、神奇的。美术课中有很多色彩课，需要领会色彩的含义，以及色彩的表达，这对孩子们来说尤为重要。
一、学生涂色的盲从
对学生而言，色彩是一种因人而异的艺术表现形式。学生在创作涂色时，对颜色的把控并不是那么到位。每个孩子对色彩都有自己以身俱来的认识和理解。
（一）背景
美术新课程强调美术学科的视觉性，它是有别于音乐学科以听觉感知为主的课程;美术恰恰是利用我们的视觉器官来感知世界的绚丽与神奇。在绘画作业中，学生的色彩表现体现了他们对视觉、对色彩表现的强烈个体差别。
（二）学生现状
小学生的生活世界较为丰富，世界给他们的感觉便是多姿多彩的，但他们经验还有待积累。在常态课中，学生常会困惑地问老师：“老师，可以用这个颜色吗？”“这个颜色对吗？”等诸如此类的问题。
（三）课程现状
美术新课程实施后，美术课程中常渗透色彩表现方面的技巧。但纵观整个新课程美术教材，发现对于色彩的阶段性目标及教学任务还不够具体、明晰。
二、色彩美术学习增添新的生机
（一）了解色彩
对于很多学生来说，色彩一直是困扰他们创作的难题。线描稿完成，上色开始，手忙脚乱，全然失去了感觉。我们主要要注意一下两点：
（1）色彩不需要太多
色彩太多，会让人感到杂乱无章。我们只需要减少用色，就能表现出完全不同的色彩感觉。通过根据概念来限定色彩，并且作画中只用那些色彩，那么，就可以按照预先的设想来完成作品。
（2）世上没有不合适的色彩
每种颜色都很漂亮，都有属于自己的感觉、故事和所符合的创作理念。孩子们觉得某一副作品的色彩非常平淡，并不是因为某个色彩的原因，而是因为色彩的搭配使人产生这种感觉。因此，不要在作画的过程中选择色彩，而要在作画之前确定色彩的基调。
（二）色彩表达的准则
（1）色彩的情感化
作画时，不单纯让形象看上去漂亮就行，还需要有表现情绪的色彩。如，想要表现活泼、热情的感觉，就可以选择暖色调的色彩。想要寻找符合创作理念的色彩，就要从寻找想要的感觉开始。同时，还需要抛弃对固有的选择颜色的习惯，如皮肤用肉色、蓝天用蓝色，甚至认为这是理所当然的;这仅仅是主观的虚假的色彩而已。
在平时创作中，学生还是用眼中常见的色彩去填充画面形象，所以作品都变得不出彩。作画时，必须从人物或者动物所能激发的所有情感着手，带着有情感的色彩去思考。
（2）色彩的联想化
表达抽象的事物从来都是学生遇到的一大难题，所以，仅仅停留在色彩的基本表达上是远远不够的，还需要通过色彩思考相应的感觉、气氛等。再对这种色彩中联想到的事物进行再思考，從而就能用具体的形象表达抽象的感觉了。并且遵循这样的规律：抽象的感觉——选定色彩——具象的事物。
考虑是第一次表现抽象词汇，所以课上展示了范作，让学生细细体会色彩表达的不同感觉。学生的作品尽管表达还不够准确和有新意，但已经逐渐有了这样的意识。
（3）色彩的立体化
准确用色，就是学会抛弃对色彩的单一性认识。很多学生眼中的蓝色，只是进行了简单的归类。但是，我们需要解决的是“这种蓝色有什么感觉？那种蓝色又有什么感觉？”，要对颜色进行一一区分，这样才有助于培养对色彩表达的能力。
（三）回归色彩本体，提炼主题
很多时候，我们可以利用色彩的象征性，来引导学生把画作与主题联系起来。当色彩的表现与作品的主题一致时，就能产生共鸣，那么作品很成功。
提炼主题是有一定难度，我首先进行了适当引导。课上，让学生主要针对三原色（红、黄、蓝）进行主题的表现，每人自主选取其中的一种颜色进行自我主题的选择和表现。
短短的20分钟时间里，他们无一不完成。无论是哪一幅作品，我都欣喜，爱不释手;心里满满的幸福感油然而生。这张作业就是他们对色彩感受的表达。
三、结语
学生用色的熟练度、选择性、自信度大大提高。无论是技法，还是构思，总能看到很多同学的点滴进步。可见，学生也乐于接受和认同这样的阶段训练模式。准确表达画面的主题的用色，有助于主题的表现。
苏珊·塞万提斯曾说过：“色与光是人类灵魂的要义，也是我调色板上的精髓……色彩能够缓和心情，愉悦内心。”色彩的教学有助于学生情感的准确表达，小学美术教师应通过有效方法，充分调动学生的积极性，最大限度地拓展学生探究色彩、学习美术的兴趣，更好地解决他们有关色彩的诸多问题，并以此发展他们的个性，提高他们的审美素养和能力，为新课标下的美术学习增添新的生机和活力。
参考文献：
1. 《义务教育美术课程标准》（2011年版），北京师范大学出版社，2012年1月第1版。
2.（美）理查德·梅尔：《玩转色彩——50个探索色彩原理的平面实验》，上海人民美术出版社，2014年10月第1版。
3. （韩）李正贤：《不一样的配色设计》，中国青年出版社，2013年7月第1版。
4. （日）木瓜制造/原田玲仁：《每天懂一点色彩心理学》，湖南文艺出版社，2013年6月第1版。