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摘要：信息时代背景下，互联网及计算机应用技术已经逐步渗透到人们社会生活中的方方面面，随着数字化信息技术的进一步推广应用，出现了一大批像数字电视、视频动画、网络网页为代表的数字传播媒介，这为我国传统的水墨艺术带来了新的发展契机。将数字媒体技术运用到传统水墨艺术的宣传、推广，乃至创作之中，能够确保在满足受众物质实用性功能的基础上满足其精神文化需要，从而进一步实现我国传统水墨艺术功能性与艺术性的相互融合与统一。由此可见，研究我国传统水墨艺术在数字媒体艺术作品中的运用具有十分重要的现实意义与价值。本文将围绕“中国传统水墨艺术与数字媒体艺术作品融合存在的问题及策略分析”这一话题，从中国传统水墨艺术与数字媒体艺术作品中融合的研究意义、中国传统水墨艺术与数字媒体艺术相互融合存在的不足、促进中国传统水墨艺术与数字媒体艺术有机融合的有效策略三个方面作详细分析。
关键词：中国传统水墨艺术;数字媒体艺术作品;融合;问题;对策
传统水墨艺术是运用水与墨进行绘制的一門绘画艺术，是我国几千年来不断发展与积累形成的特有的民族文化。水墨艺术所包含的内容不仅仅是简单的笔墨技法，更多地是蕴含在其中的气韵、意境与内涵。数字媒体技术是指以二进制数的形式来完成信息的记录、处理、传播等功能的信息载体，具体而言，数字媒体技术有文字、图形、声音、视频、动画等多种表现形式，融合了现实与虚拟，有形与无形的特征，是一种全新的艺术形式。随着“走向21世纪的当代中国水墨艺术研讨会”的召开，越来越多的专家和学者开始高度重视水墨艺术与数字媒体技术之间的融合贯通，这将是传统中国水墨艺术今后的发展大势。
一、中国传统水墨艺术与数字媒体艺术作品融合的研究意义
1.理论意义
研究中国传统水墨艺术与数字媒体艺术作品的相互融合，能够为促进二者的协调发展提供充分的理论依据和文化支撑。一方面，研究数字媒体艺术作品中的传统水墨艺术，有助于发现二者之间的契合点，确保水墨艺术与数字媒体技术在融合的过程中能够求同存异、各取所长，特别是在满足受众对艺术作品的实用性需求和审美精神需求方面具有不可替代的重要作用。另一方面，传统水墨艺术在我国有着长达数千年的发展历史，其中饱含了先辈的人生态度、思想情感、生活理念、哲学思考，这些是水墨艺术的精华与底蕴所在，不能够仅仅通过表面转化融合到数字媒体作品中。如何提高古今两种艺术形式融合过程中的整体性和层次感，是研究的热点问题。
2.实践意义
研究中国传统水墨艺术与数字媒体艺术作品的融合具有很强的实践指导意义。水墨艺术和数字媒体艺术，既是艺术形式，也对操作技法有很高的要求，并且二者在技法上存在很大的不同。水墨艺术的工具不外乎“笔墨纸”，其色彩也不外乎“黑白灰”。数字媒体技术大都是现代化电子科学技术，其理论基础是信息化、自动化原理知识。二者一简一繁、一实一虚、一古一今。由此可见，如何巧妙地寻找到两种艺术的契合点对于消除二者天然的隔阂与矛盾，促进二者的有效融合与长足发展很有必要。
二、中国传统水墨艺术与数字媒体艺术相互融合存在的不足
1.艺术家对数字媒体技术缺乏正确的认识
由于数字媒体艺术是信息时代以来新兴起的一门艺术，而目前的水墨艺术家、国画大师大都是长期沉浸在传统的水墨艺术中，对于数字媒体此类新兴数字技术的工作原理、操作方法、技术特征、适用范围的了解与认识都还存在很大的盲点与误区，这无形之中为传统水墨艺术与数字媒体技术之间的融合拉上了一道屏障。俗话说“工欲善其事，必先利其器。”水墨艺术家只有在充分了解与掌握了必备的数字媒体操作技术的基础上，才能够在作品创作过程中熟练应用，才能更好地服务于自身的创作目的，而这在当前从事水墨艺术的先锋人物中，能够同时熟练驾驭数字媒体技术与水墨技术的屈指可数。
2.水墨艺术与数字媒体艺术之间的兼容性不够好
实际上，传统水墨艺术与数字媒体艺术作品之间的融合问题，说到底，就是水墨艺术与数字媒体艺术之间的兼容性问题。如何寻找到一个恰如其分的媒介将二者有机地沟通联系起来，成为沟通水墨艺术和数字媒体艺术之间的关键所在。水墨艺术更侧重于创作者的情感与个人修养，数字媒体艺术更侧重于数字媒体技术，二者之间存在着天然的差异性，只有找到合适的媒介材料才能够有效地消除二者之间的差异与矛盾，并促成二者的和谐统一。
3.融合后的作品文化内涵略显浅显
笔者在调查分析了当前一些融合了传统水墨艺术的数字媒体作品后发现，很多作品所完成的仅仅是二者在形式上的简单融合，并没有触及本质。换言之，当下的作品中，绝大多数仅仅是在数字媒体艺术作品中运用了水墨艺术中的图像、构图、色彩等元素，而没有真正地从设计的大局出发，层次性、整体性和艺术张力都显得十分不足。由于此类作品在文化内涵上存在较大缺失，致使其无法给受众带来丰富的文化内涵和精神食粮。
4.水墨艺术缺乏展现活力
任何艺术都不能缺少活力而存在，而发展，对于水墨艺术而言，同样适用。现阶段绝大多数的是水墨艺术作品都是简单地套用了数字媒体技术的处理手法，为其披上了一层数字化的外衣。这种舍本逐末的做法往往会导致我国传统水墨艺术独有的文化特点和艺术精神大量遗失，从最终的作品表现效果上来看，显得千篇一律、意蕴不足。在数字媒体技术盛行的当下，设计者应该着力于促使数字媒体技术能够更恰如其分地贴近当代人的审美价值，从而激发受众对作品本身的思考与升华，通过艺术形式，去领悟其中的文化内涵、文化思想和民族文化特点。这也是水墨艺术在融入数字媒体技术的过程中保存其艺术活力的关键所在。
三、促进中国传统水墨艺术与数字媒体艺术有机融合的有效策略
1.遵循艺术创作客观规律，创新艺术发展
任何艺术创作都有其深刻的内在规律与逻辑关系，这是进行艺术创作所必须遵循的客观规律，这是实现艺术运用于艺术创新的首要前提。再者，遵循客观规律并不是要求人们一味地遵照呆板的原则与创作模式，相反，它鼓励创作者要主动发挥自身的主观能动性。数字媒体技术的迅猛发展为水墨艺术的宣传、推广、革新带来了新的发展机遇，同时也融合了无限的创造可能性。水墨艺术的创新，从构成元素上来看，要在保持传统元素的基础上大胆融入现代化元素，确保其能够被更好地认可。从创造形式上来看，设计者首先要认真分析水墨艺术固有的本色与特征，在保留其固有属性的基础上，大胆改造，结合时下受众的主流审美需要，衍生出独特的艺术表现风格和独树一帜的视觉语言，增添数字媒体艺术作品中水墨艺术元素的文化趣味。 2.注重功能性和艺术性的结合
数字媒体艺术作品功能性一方面体现在它要为公众的生活服务，这样才便于其推广与传播。数字媒体技术的基本功能是传递艺术信息，它首先要能够引起受众的视觉注意力，然后才能将其艺术内涵与主体内容传播到受众的心中。因此，发挥数字媒体艺术作品的功能性作用要重点关注其视觉感官形象和艺术氛围的渲染。此外，数字媒体艺术作品要在保证其功能性的基础上注重提升作品内涵，为作品本身注入新的活力，培育新动能。这样才能够保障在融合水墨艺术的过程中行稳致远。
3.改造传统水墨艺术元素
不同的历史发展时期，都有其各自的审美主流和审美特点。对于传统水墨元素而言，其文化艺术特色与内涵也应该是与时俱进的，这也是水墨元素永葆青春的关键所在。随着社会生产力和居民生活水平的提高，人们的审美价值观念也在潜移默化中发生深刻的变化。尤其是在信息时代下，社会发展的步伐可谓是一日千里，在如此高速的发展步伐下，水墨艺术固有的一些元素似乎已经逐渐淡出受众的视野。改造数字媒体艺术作品中的水墨艺术元素就是要在符合本阶段的文化艺术追求的基础上，凭借现代化审美理念和创作理念，革新数字艺术作品中水墨元素的表现力，提高其视觉趣味性，在不断的提炼、创造、推敲中稳步发展。
4.寻求二者最佳的结合点
水墨艺术在数字媒体艺术作品中的融合实际上是一次古代文明与现代文明的有效碰撞。水墨艺术不是简单的艺术符号或者粗浅的笔墨色彩，相反，其内涵与底蕴才是水墨艺术形式的精华与核心。为了确保在数字媒体艺术作品中能够完美地展现出水墨艺术元素的内涵与底蕴，需要设计者植根于二者自身固有的艺术特点，寻求二者之间最佳的结合点。例如，在“李宁经典水墨广告”的创作过程中，将水墨艺术作品以“简笔画”和“泼墨”式繪画技法的艺术表现形式对广告中涉及到的任务、场景、器具进行简单勾勒，整个作品颇具形体美，且散发出浓郁的传统文化气息，作品风格也很明快，并称为李宁品牌广告系列的经典之作。在寻找传统水墨艺术与现代化数字媒体艺术之间的结合点时，要牢牢把握一个目的，那就是在促进传统文化艺术发展的同时，推动现代社会文明的进步。
当然，关于中国传统水墨艺术与数字媒体艺术作品的融合，远不止上文所述，这是信息时代下，水墨艺术与数字媒体艺术二者共同的发展诉求。这其中还存在着更多有价值的内容与技术有待进一步发掘，并且随着时代的发展与社会的进步，还将不断地推陈出新、革故鼎新。
参考文献
[1]李四达.数字媒体艺术概论[M].北京：清华大学出版社，2006.
[2]夏三鳌，数字化水墨动画设计与研究[M].湖南：湖南科学技术出版社，2014.
[3]成咪，传统水墨艺术在数字媒体艺术创作中的应用研究[J].艺术科技，2018. 11
[4]房强.传统水墨艺术在数字媒体艺术作品中的运用[J].计算机产品与流通，2017.9
[5]王文哲，新水墨艺术的成因及其审美特征研究[D].重庆：西南大学，2017
作者简介：
蒋鑫（出生年份—1989. 04），性别：女，民族：汉族，籍贯：湖南省永州市，职称：助教，学历：硕士研究生，单位：湖南科技学院传媒学院，研究方向：设计艺术学。
项目：湖南科技学院2017年校级科研一般项目《中国传统水墨艺术在数字媒体艺术作品中的应用研究》;项目编号：17XKY034
关键词：中国传统水墨艺术;数字媒体艺术作品;融合;问题;对策
传统水墨艺术是运用水与墨进行绘制的一門绘画艺术，是我国几千年来不断发展与积累形成的特有的民族文化。水墨艺术所包含的内容不仅仅是简单的笔墨技法，更多地是蕴含在其中的气韵、意境与内涵。数字媒体技术是指以二进制数的形式来完成信息的记录、处理、传播等功能的信息载体，具体而言，数字媒体技术有文字、图形、声音、视频、动画等多种表现形式，融合了现实与虚拟，有形与无形的特征，是一种全新的艺术形式。随着“走向21世纪的当代中国水墨艺术研讨会”的召开，越来越多的专家和学者开始高度重视水墨艺术与数字媒体技术之间的融合贯通，这将是传统中国水墨艺术今后的发展大势。
一、中国传统水墨艺术与数字媒体艺术作品融合的研究意义
1.理论意义
研究中国传统水墨艺术与数字媒体艺术作品的相互融合，能够为促进二者的协调发展提供充分的理论依据和文化支撑。一方面，研究数字媒体艺术作品中的传统水墨艺术，有助于发现二者之间的契合点，确保水墨艺术与数字媒体技术在融合的过程中能够求同存异、各取所长，特别是在满足受众对艺术作品的实用性需求和审美精神需求方面具有不可替代的重要作用。另一方面，传统水墨艺术在我国有着长达数千年的发展历史，其中饱含了先辈的人生态度、思想情感、生活理念、哲学思考，这些是水墨艺术的精华与底蕴所在，不能够仅仅通过表面转化融合到数字媒体作品中。如何提高古今两种艺术形式融合过程中的整体性和层次感，是研究的热点问题。
2.实践意义
研究中国传统水墨艺术与数字媒体艺术作品的融合具有很强的实践指导意义。水墨艺术和数字媒体艺术，既是艺术形式，也对操作技法有很高的要求，并且二者在技法上存在很大的不同。水墨艺术的工具不外乎“笔墨纸”，其色彩也不外乎“黑白灰”。数字媒体技术大都是现代化电子科学技术，其理论基础是信息化、自动化原理知识。二者一简一繁、一实一虚、一古一今。由此可见，如何巧妙地寻找到两种艺术的契合点对于消除二者天然的隔阂与矛盾，促进二者的有效融合与长足发展很有必要。
二、中国传统水墨艺术与数字媒体艺术相互融合存在的不足
1.艺术家对数字媒体技术缺乏正确的认识
由于数字媒体艺术是信息时代以来新兴起的一门艺术，而目前的水墨艺术家、国画大师大都是长期沉浸在传统的水墨艺术中，对于数字媒体此类新兴数字技术的工作原理、操作方法、技术特征、适用范围的了解与认识都还存在很大的盲点与误区，这无形之中为传统水墨艺术与数字媒体技术之间的融合拉上了一道屏障。俗话说“工欲善其事，必先利其器。”水墨艺术家只有在充分了解与掌握了必备的数字媒体操作技术的基础上，才能够在作品创作过程中熟练应用，才能更好地服务于自身的创作目的，而这在当前从事水墨艺术的先锋人物中，能够同时熟练驾驭数字媒体技术与水墨技术的屈指可数。
2.水墨艺术与数字媒体艺术之间的兼容性不够好
实际上，传统水墨艺术与数字媒体艺术作品之间的融合问题，说到底，就是水墨艺术与数字媒体艺术之间的兼容性问题。如何寻找到一个恰如其分的媒介将二者有机地沟通联系起来，成为沟通水墨艺术和数字媒体艺术之间的关键所在。水墨艺术更侧重于创作者的情感与个人修养，数字媒体艺术更侧重于数字媒体技术，二者之间存在着天然的差异性，只有找到合适的媒介材料才能够有效地消除二者之间的差异与矛盾，并促成二者的和谐统一。
3.融合后的作品文化内涵略显浅显
笔者在调查分析了当前一些融合了传统水墨艺术的数字媒体作品后发现，很多作品所完成的仅仅是二者在形式上的简单融合，并没有触及本质。换言之，当下的作品中，绝大多数仅仅是在数字媒体艺术作品中运用了水墨艺术中的图像、构图、色彩等元素，而没有真正地从设计的大局出发，层次性、整体性和艺术张力都显得十分不足。由于此类作品在文化内涵上存在较大缺失，致使其无法给受众带来丰富的文化内涵和精神食粮。
4.水墨艺术缺乏展现活力
任何艺术都不能缺少活力而存在，而发展，对于水墨艺术而言，同样适用。现阶段绝大多数的是水墨艺术作品都是简单地套用了数字媒体技术的处理手法，为其披上了一层数字化的外衣。这种舍本逐末的做法往往会导致我国传统水墨艺术独有的文化特点和艺术精神大量遗失，从最终的作品表现效果上来看，显得千篇一律、意蕴不足。在数字媒体技术盛行的当下，设计者应该着力于促使数字媒体技术能够更恰如其分地贴近当代人的审美价值，从而激发受众对作品本身的思考与升华，通过艺术形式，去领悟其中的文化内涵、文化思想和民族文化特点。这也是水墨艺术在融入数字媒体技术的过程中保存其艺术活力的关键所在。
三、促进中国传统水墨艺术与数字媒体艺术有机融合的有效策略
1.遵循艺术创作客观规律，创新艺术发展
任何艺术创作都有其深刻的内在规律与逻辑关系，这是进行艺术创作所必须遵循的客观规律，这是实现艺术运用于艺术创新的首要前提。再者，遵循客观规律并不是要求人们一味地遵照呆板的原则与创作模式，相反，它鼓励创作者要主动发挥自身的主观能动性。数字媒体技术的迅猛发展为水墨艺术的宣传、推广、革新带来了新的发展机遇，同时也融合了无限的创造可能性。水墨艺术的创新，从构成元素上来看，要在保持传统元素的基础上大胆融入现代化元素，确保其能够被更好地认可。从创造形式上来看，设计者首先要认真分析水墨艺术固有的本色与特征，在保留其固有属性的基础上，大胆改造，结合时下受众的主流审美需要，衍生出独特的艺术表现风格和独树一帜的视觉语言，增添数字媒体艺术作品中水墨艺术元素的文化趣味。 2.注重功能性和艺术性的结合
数字媒体艺术作品功能性一方面体现在它要为公众的生活服务，这样才便于其推广与传播。数字媒体技术的基本功能是传递艺术信息，它首先要能够引起受众的视觉注意力，然后才能将其艺术内涵与主体内容传播到受众的心中。因此，发挥数字媒体艺术作品的功能性作用要重点关注其视觉感官形象和艺术氛围的渲染。此外，数字媒体艺术作品要在保证其功能性的基础上注重提升作品内涵，为作品本身注入新的活力，培育新动能。这样才能够保障在融合水墨艺术的过程中行稳致远。
3.改造传统水墨艺术元素
不同的历史发展时期，都有其各自的审美主流和审美特点。对于传统水墨元素而言，其文化艺术特色与内涵也应该是与时俱进的，这也是水墨元素永葆青春的关键所在。随着社会生产力和居民生活水平的提高，人们的审美价值观念也在潜移默化中发生深刻的变化。尤其是在信息时代下，社会发展的步伐可谓是一日千里，在如此高速的发展步伐下，水墨艺术固有的一些元素似乎已经逐渐淡出受众的视野。改造数字媒体艺术作品中的水墨艺术元素就是要在符合本阶段的文化艺术追求的基础上，凭借现代化审美理念和创作理念，革新数字艺术作品中水墨元素的表现力，提高其视觉趣味性，在不断的提炼、创造、推敲中稳步发展。
4.寻求二者最佳的结合点
水墨艺术在数字媒体艺术作品中的融合实际上是一次古代文明与现代文明的有效碰撞。水墨艺术不是简单的艺术符号或者粗浅的笔墨色彩，相反，其内涵与底蕴才是水墨艺术形式的精华与核心。为了确保在数字媒体艺术作品中能够完美地展现出水墨艺术元素的内涵与底蕴，需要设计者植根于二者自身固有的艺术特点，寻求二者之间最佳的结合点。例如，在“李宁经典水墨广告”的创作过程中，将水墨艺术作品以“简笔画”和“泼墨”式繪画技法的艺术表现形式对广告中涉及到的任务、场景、器具进行简单勾勒，整个作品颇具形体美，且散发出浓郁的传统文化气息，作品风格也很明快，并称为李宁品牌广告系列的经典之作。在寻找传统水墨艺术与现代化数字媒体艺术之间的结合点时，要牢牢把握一个目的，那就是在促进传统文化艺术发展的同时，推动现代社会文明的进步。
当然，关于中国传统水墨艺术与数字媒体艺术作品的融合，远不止上文所述，这是信息时代下，水墨艺术与数字媒体艺术二者共同的发展诉求。这其中还存在着更多有价值的内容与技术有待进一步发掘，并且随着时代的发展与社会的进步，还将不断地推陈出新、革故鼎新。
参考文献
[1]李四达.数字媒体艺术概论[M].北京：清华大学出版社，2006.
[2]夏三鳌，数字化水墨动画设计与研究[M].湖南：湖南科学技术出版社，2014.
[3]成咪，传统水墨艺术在数字媒体艺术创作中的应用研究[J].艺术科技，2018. 11
[4]房强.传统水墨艺术在数字媒体艺术作品中的运用[J].计算机产品与流通，2017.9
[5]王文哲，新水墨艺术的成因及其审美特征研究[D].重庆：西南大学，2017
作者简介：
蒋鑫（出生年份—1989. 04），性别：女，民族：汉族，籍贯：湖南省永州市，职称：助教，学历：硕士研究生，单位：湖南科技学院传媒学院，研究方向：设计艺术学。
项目：湖南科技学院2017年校级科研一般项目《中国传统水墨艺术在数字媒体艺术作品中的应用研究》;项目编号：17XKY034