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大多数的钢琴学生都要参加钢琴考级，但是我们许多的学生在钢琴考级的过程中，都想跨级来考级，要么从一级、三级、五级、七级、九级、十级，六年考完，要么从二级、四级、六级、八级、十级，五年考完。甚至有的学生用四年来考完，分别是从二级跳到五级，从五级跳到八级，最后跳到十级。跨级考级的原因有多种，教师的导向是一种原因，家长的心态是一种原因，学生的学习紧张是一种原因。但是，从考级内容的要求来看，无论是从宏观角度来看，还是微观角度来看，跨级考级对学生来说不但没有好处，而且是一种损失。
一、从身体的角度来分析跨级考级的不利因素
从身体机能来分，跨级考级对琴童是不利的，在弹奏钢琴的过程其实是一种运动的过程，运动要分适当运动和过度运动，在正常情况下，人的肌肉是处在放松状态的，运动也是靠肌肉的运动产生的，肌肉是有弹性的，在运动中怎样让肌肉放松，不让肌肉在运动中紧张，这样的运动就是比较科学的与正常适当的运动，当一名儿童从四五岁开始学习钢琴，他的手掌一是比较小，二是手的骨骼也比较脆弱，当他们的手指站在钢琴键盘上时，手指都容易成折型。在弹奏的过程中，如果有柱式的三和弦，琴童的小手手能用一、三、五指整齐、有力的弹奏出来就已经很不错了。而在钢琴考级教程的中高级中七和弦、大和弦是比较多的，琴童的小手弹奏起来要么驾驭不了，要么弹奏得不清楚，即使把每一个音都弹到，手指也是变形的、紧张的，对琴童的成长很不利的，我们身边有很多例子可以说明跨级考级对孩子的影响，有的钢琴教师为了证明自己的教学水平高，把一些相当大的曲目拿给一些身体条件还没有成熟的学生弹奏，让这些学生长期处在超负荷的身体压力下运动，当这些学生的身体素质不是很健康的时候，不能承受这种超负荷的运动的时候，就会得到一种叫机械炎的病症，我国的青年钢琴家李云迪就有这种病症，就是在演奏的过程中手臂会忽然失去知觉，产生麻木的感觉，不能正常演奏下去，这样的危害是致命的，我们身边有很多有天赋的钢琴少年因此而断送了继续学习钢琴之路，是多么的可惜，是很令人惋惜的。
二、从宏观数量来分析跨级考级损失情况
从宏观数量分析主要是从钢琴考级的每级的内容来分析的，以最新的中国音乐家协会的钢琴考级教材为例，钢琴考级教程从第一级到第十级每个级别都有四个考级内容，基本练习部分、练习曲部分、复调部分、乐曲部分。从一级到十级的基本练习部分有五十二组，技巧性练习曲部分有三十首，复调性乐曲有十五首（第三级到第七级）、第八级到第十级有巴落克—古典风格乐曲十二首，外国乐曲有六首（一级、二级各三首），中国乐曲六首（二级、三级各三首）。乐曲有二十首（三级到七级各四首），浪漫—近现代风格乐曲十首（八级、九级各三首，十级四首），总计一百五十八首弹奏的内容。如果我们的琴童是用六年来考完十级，那么他将少弹奏二、四、六、八级的内容量，共计三十八首要弹奏的曲目和十八组基本练习。如果琴童用五年来完成十级的考级，那么他将少弹奏一、三、五、七、九级的内容量及四十八首弹奏的曲目和二十七组的基本练习。最后当有些琴童只用四年的时间来弹奏十级的时候，他所弹奏的内容就更少了，他少弹奏了一、三、四、六、七、九级的内容量及三十二组基本练习，和五十八首曲目。我们的琴童在实际的钢琴学习的过程中弹奏的曲目会更少，特别是在跨级考级的过程中他们只弹奏每个级别每个内容的一首曲子来应付考级，比如琴童考五级，那么他选择的考级内容就是基本练习的部分（这部分要求全部练习），在技巧性练习曲中自己选一首，在复调性练习曲自己选择一首，在乐曲中自己选择一首。并不是每一首曲目都去弹奏完整后，再自己选择三首来用于考级。这样的结果是考级曲目只弹奏了每个级别的三分之一，有三分之二的内容没有弹奏，从这个角度来分析我们的琴童考完十级最多的只弹奏了十八首曲子，最少的只弹奏了十二首曲子，考级中的绝大部分曲目都没有弹奏过，这样的结果可想而知了，得到很少损失的更多，误导了家长，更是误导了学生，后患无穷。
三、从风格来分析跨级考级损失情况
钢琴考级的每一级都有三个曲目内容（除了基本练习外），根据不同的级别三个内容都在做调整，比如第一级的三个内容里面就没有复调的曲目部分而是以中国乐曲为主，并且都是些较为简单的难度不大的小曲目，到了三级才有带复调性的乐曲，并且在三级中的乐曲部分有了小奏鸣曲等古典乐派风格的曲子。从钢琴考级的教程的级别划分来看，是把第三级到第七级划分成了第二大部分，从初级到中级程度相差很大，跨度也大，中国乐曲不在单独列为一项了，被包括在第四项的乐曲中了。到了第八级至第十级就有了，巴洛克——古典风格乐曲和浪漫——近现代风格乐曲。正如考级教程中所要求的那样，希望我们的琴童把巴洛克时期的作品都先学习一遍，那么掌握的风格就会更加全面了，而不是跳级来考级，更不是只弹一首用来考级而已。浪漫——近现代风格乐曲这一项的作品的艺术性、趣味性和音乐性都比较强，琴童们不仅可以用来考级，还可以用来演奏与比赛。
从上面的论述中我们可以了解到，当琴童学习钢琴的时间越少，跨级考级越大，那么他们不仅是弹奏的曲目很少，而且所了解钢琴的文化及风格也相当的少。钢琴从国外传到中国来的，在国外特别是欧美等发达国家，钢琴文化已经有几百年的历史了，而我国的钢琴文化的发展时间很短，解放后才有了一定发展，改革开放后人民的生活得到了很大的改善，物质文化生活的大大提高，钢琴文化事业和钢琴教育事业得到了大幅度的提升，钢琴像家电一样进入了家庭，学生学习弹奏钢琴不在是奢望，但是由于地区性的文化差异较大，钢琴教师的水平相差较大，看待钢琴文化发展的角度不同，对待钢琴学习与钢琴考级的态度不同，造成了一些钢琴教育过程中的误读形象，希望我们的钢琴教师多相互交流学习，共同提高教学水平，共同提高认识，把钢琴教育事业总体提高一个新台阶。
【参考文献】
[1]周铭孙主编. 全国钢琴考级作品集（新编第一版）.
[2]赵晓生. 关于钢琴考级的几点思考. 钢琴艺术，2009（12）.
一、从身体的角度来分析跨级考级的不利因素
从身体机能来分，跨级考级对琴童是不利的，在弹奏钢琴的过程其实是一种运动的过程，运动要分适当运动和过度运动，在正常情况下，人的肌肉是处在放松状态的，运动也是靠肌肉的运动产生的，肌肉是有弹性的，在运动中怎样让肌肉放松，不让肌肉在运动中紧张，这样的运动就是比较科学的与正常适当的运动，当一名儿童从四五岁开始学习钢琴，他的手掌一是比较小，二是手的骨骼也比较脆弱，当他们的手指站在钢琴键盘上时，手指都容易成折型。在弹奏的过程中，如果有柱式的三和弦，琴童的小手手能用一、三、五指整齐、有力的弹奏出来就已经很不错了。而在钢琴考级教程的中高级中七和弦、大和弦是比较多的，琴童的小手弹奏起来要么驾驭不了，要么弹奏得不清楚，即使把每一个音都弹到，手指也是变形的、紧张的，对琴童的成长很不利的，我们身边有很多例子可以说明跨级考级对孩子的影响，有的钢琴教师为了证明自己的教学水平高，把一些相当大的曲目拿给一些身体条件还没有成熟的学生弹奏，让这些学生长期处在超负荷的身体压力下运动，当这些学生的身体素质不是很健康的时候，不能承受这种超负荷的运动的时候，就会得到一种叫机械炎的病症，我国的青年钢琴家李云迪就有这种病症，就是在演奏的过程中手臂会忽然失去知觉，产生麻木的感觉，不能正常演奏下去，这样的危害是致命的，我们身边有很多有天赋的钢琴少年因此而断送了继续学习钢琴之路，是多么的可惜，是很令人惋惜的。
二、从宏观数量来分析跨级考级损失情况
从宏观数量分析主要是从钢琴考级的每级的内容来分析的，以最新的中国音乐家协会的钢琴考级教材为例，钢琴考级教程从第一级到第十级每个级别都有四个考级内容，基本练习部分、练习曲部分、复调部分、乐曲部分。从一级到十级的基本练习部分有五十二组，技巧性练习曲部分有三十首，复调性乐曲有十五首（第三级到第七级）、第八级到第十级有巴落克—古典风格乐曲十二首，外国乐曲有六首（一级、二级各三首），中国乐曲六首（二级、三级各三首）。乐曲有二十首（三级到七级各四首），浪漫—近现代风格乐曲十首（八级、九级各三首，十级四首），总计一百五十八首弹奏的内容。如果我们的琴童是用六年来考完十级，那么他将少弹奏二、四、六、八级的内容量，共计三十八首要弹奏的曲目和十八组基本练习。如果琴童用五年来完成十级的考级，那么他将少弹奏一、三、五、七、九级的内容量及四十八首弹奏的曲目和二十七组的基本练习。最后当有些琴童只用四年的时间来弹奏十级的时候，他所弹奏的内容就更少了，他少弹奏了一、三、四、六、七、九级的内容量及三十二组基本练习，和五十八首曲目。我们的琴童在实际的钢琴学习的过程中弹奏的曲目会更少，特别是在跨级考级的过程中他们只弹奏每个级别每个内容的一首曲子来应付考级，比如琴童考五级，那么他选择的考级内容就是基本练习的部分（这部分要求全部练习），在技巧性练习曲中自己选一首，在复调性练习曲自己选择一首，在乐曲中自己选择一首。并不是每一首曲目都去弹奏完整后，再自己选择三首来用于考级。这样的结果是考级曲目只弹奏了每个级别的三分之一，有三分之二的内容没有弹奏，从这个角度来分析我们的琴童考完十级最多的只弹奏了十八首曲子，最少的只弹奏了十二首曲子，考级中的绝大部分曲目都没有弹奏过，这样的结果可想而知了，得到很少损失的更多，误导了家长，更是误导了学生，后患无穷。
三、从风格来分析跨级考级损失情况
钢琴考级的每一级都有三个曲目内容（除了基本练习外），根据不同的级别三个内容都在做调整，比如第一级的三个内容里面就没有复调的曲目部分而是以中国乐曲为主，并且都是些较为简单的难度不大的小曲目，到了三级才有带复调性的乐曲，并且在三级中的乐曲部分有了小奏鸣曲等古典乐派风格的曲子。从钢琴考级的教程的级别划分来看，是把第三级到第七级划分成了第二大部分，从初级到中级程度相差很大，跨度也大，中国乐曲不在单独列为一项了，被包括在第四项的乐曲中了。到了第八级至第十级就有了，巴洛克——古典风格乐曲和浪漫——近现代风格乐曲。正如考级教程中所要求的那样，希望我们的琴童把巴洛克时期的作品都先学习一遍，那么掌握的风格就会更加全面了，而不是跳级来考级，更不是只弹一首用来考级而已。浪漫——近现代风格乐曲这一项的作品的艺术性、趣味性和音乐性都比较强，琴童们不仅可以用来考级，还可以用来演奏与比赛。
从上面的论述中我们可以了解到，当琴童学习钢琴的时间越少，跨级考级越大，那么他们不仅是弹奏的曲目很少，而且所了解钢琴的文化及风格也相当的少。钢琴从国外传到中国来的，在国外特别是欧美等发达国家，钢琴文化已经有几百年的历史了，而我国的钢琴文化的发展时间很短，解放后才有了一定发展，改革开放后人民的生活得到了很大的改善，物质文化生活的大大提高，钢琴文化事业和钢琴教育事业得到了大幅度的提升，钢琴像家电一样进入了家庭，学生学习弹奏钢琴不在是奢望，但是由于地区性的文化差异较大，钢琴教师的水平相差较大，看待钢琴文化发展的角度不同，对待钢琴学习与钢琴考级的态度不同，造成了一些钢琴教育过程中的误读形象，希望我们的钢琴教师多相互交流学习，共同提高教学水平，共同提高认识，把钢琴教育事业总体提高一个新台阶。
【参考文献】
[1]周铭孙主编. 全国钢琴考级作品集（新编第一版）.
[2]赵晓生. 关于钢琴考级的几点思考. 钢琴艺术，2009（12）.