面对当前知识经济和信息时代教育对人才培养模式的改变和社会对人才结构知识的变化，现代美术课程正力图改变以往封闭的教学模式，从一元走向多元，提倡学生的自主、合作、探究，并通过课堂活动使教师创造性地表现出崭新的教育面貌，真正使学生从参与、体验美术活动的过程中，了解和领悟艺术创造性思维的方法，掌握基本的美育原理、视觉要素和绘画知识，以实现学生艺术感知能力和造型表现能力的新发展。而“教、学、做”作为现代美术课堂教学的核心是大家所公认的，因此在美术教学中，我们必须明确课堂上要教什么、学什么、做什么，所有的教学过程与设计也只有围绕这三个核心来服务，才能达到最终的教学效果并完成教学任务。而“教、学、做”的重点又应指向什么呢？那就是学生，只有让学生感受到学习的轻松、快乐，感受到教师对他们的关注、信任，他们才能有属于自己的一片天地，才能真正成为“学”与“做”的主人。因此，我们需要从以下三个要素入手，打造具有创造性的、充满活力的初中美术课堂。
　　一、注重兴趣的力量
　　兴趣是求知的源泉，学习的动力，兴趣也是最好的老师。浓厚的学习兴趣是学习、掌握知识和技能的重要条件。孩子们的求知欲望一般都很强，除了书本知识，他们更想了解的是课外知识，对于大千世界，他们总是充满了好奇。利用孩子的这个特性，在美术课堂中，我们可以充分运用先进的教育手段或先进的信息传递工具，如互联网，可以让学生了解更多的知识、触及更广的知识层面，使初中美术课堂不至于因为教材的局限而太过沉闷。如在学习《走进古人的生活——衣食住行》中，由于七年级孩子受年龄的限制，所了解的古代关于衣食住行的器物很少，于是笔者让学生在电脑房利用网络进行查找，结果一下子就激发了他们的兴趣，整个课堂学生学习、研究的积极性便被调动了起来。当然，经常使用的如游戏教学、活动教学及情境教学等方式依然可以从多方面促进学生对美术学习的兴趣。教无定法，我们不一定拘泥于具体的操作方法，但我们的美术课堂应注重发掘学生的兴趣。
　　二、强调自信的作用
　　自信是成功学习的保障，美术课堂就是要带给学生学好一切知识的自信心，尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明，但更多的学生可能在学习上会显得迟缓些，作为教师不能心急，应该在培养兴趣的基础上让学生获得足够的自信心，这是学习美术的“重中之重”。现在，随着科学的发展，人们已经逐渐认识到“钙”等物质对学生身体健康发育的作用，但对孩子们精神上的需要是什么还没有足够的认识。我们中华民族历来崇尚谦虚，认为谦虚是一种美德，其实谦虚也容易走向自卑。如果让孩子过分谦虚，长此以往，他们会缺乏自信心。缺乏自信心的孩子就好比精神上得了“软骨病”，就像娱乐片《麻辣男女教师》一样，虽然里面男女教师的表现有些夸张，但是他们却都存在一个共性，就是鼓励班级中每一个学生培养自信心，让他们每个人都找到自己的闪光点。美术课堂也是如此，应该努力地张扬学生的个性，使他们的自信心高涨，世上无难事，只怕有心人！
　　三、创设自由的课堂
　　2011版修订的美术课标强调学生是课堂的主人，课堂上应该把主动权还给学生，这不只是说课堂上给学生充分的时间自由创作，更多的应该是在教师启发引导时，学生能充分自由地表达观点，抒发创作欲望。但课堂上时间有限，师生的交流往往只限于少部分学生，而美术的创作需要创作者有比较强烈的表达、交流和个性展现的欲望，这对处在青春叛逆期的初中少男少女是有吸引力的。心理学家盖兹曾说过：“没有什么东西比成功更能增强满足的感觉；也没有什么东西比让每个学生都体验到成功的喜悦，更能激发学生的求知欲望。”所以在我们的美术教学过程中，如何使每个学生都不断地享受成功的愉悦，进而强化、巩固他们的学习兴趣，这就成为需要探讨的问题。其实，答案很简单，就是给学生自由的空间，让学生在自由学习、合作学习中成长。如在教学《体积与空间的生命》时，笔者让学生自定主题、拟订计划、确定方案、小组合作、完成雕塑作业，结果学生在集体活动中体现了个人价值，顺利地完成了作业，心中的成就感油然而生，既體会到了自由合作的乐趣，也提高了自我学习的自信心，增强了美术学习的能动性。
　　陆登庭先生在北大百年校庆演讲时曾经说过：“在迈向新世纪的过程中，一种最好的教育就是要有利于人们具有创造性，使人们变得更关注思考，更有追求的洞察力、成为完善、更成功的人。”我们的初中美术课堂教学是学校教学的重要组成部分，其着力点就是培养最具创造力的新个体，使学生都具有较强的洞察力、成为完善的、更成功的人！我想假如我们真正实现了上面三要素的有机结合与升华，那初中美术课堂也就必然会呈现新的特点，得到创造性的发展！
　　（责任编辑 黄 晓）