【摘 要】声音是人们享受电影这一综合艺术必不可少的元素之一。电影《悲惨世界》通过人声、音乐和音响的有序结合，塑造了一个个鲜明的人物形象，突出电影的抒情性与戏剧性，在推动情节发展的过程中，表达了对著作《悲惨世界》中描绘的时代情景与各色人物的思考，具有浓厚的醒世意味。
　　【关键词】声音 同期声 基调音乐 时代特征
　　悲惨与幸福，不足以描绘全部的人生，但却是现世的极端写照；正义与邪恶，不能够一言以蔽之，唯有实践来让人分辨。《悲惨世界》从小说到电影，为我们展现了雨果笔下的法国世界。
　　作为一部有声电影的巨作，《悲惨世界》将声音作为语言元素的优势发挥到了极致，“作为蒙太奇的新元素区处理的音响（也作为画面的独立元素）必然会带来一种崭新的感染手法。这种手法能解决我们直到今天都遇到的、但是却无法解决的问题，因为我们只靠视觉元素是不可能找到任何解决方案的。”①电影中声音的运用帮助观众看到人类与邪恶之间无止境的斗争，人类的本性是纯洁善良的，但通往幸福的道路，却是一段苦难的历程，而这也是电影透过一段段音乐所要传达的主题。
　　一、以声塑人：同期声的运用
　　作为一部音乐剧电影，音乐为《悲惨世界》的展开和结束营造了生动的氛围。导演汤姆·霍珀采用同期声的制作方法，使演员的形体与声音保持连贯一体，电影也因此更加的真实且富有感染力。在电影的开端，水下的世界似乎波澜不惊，然而在水面之上，却是狂风骤雨。囚犯们拼尽全力拉着绳索，任凭水花迎面扑来，整部电影的音乐基调由此出现。唱着不屈的歌曲的囚犯在被法律束缚的牢笼里赎罪，象征着法律的探长沙威站在围墙上俯视着一切。沙威高高在上的姿态和辛苦劳作的囚犯的形象，在这诉说着人们悲苦命运的音乐中呈现鲜明对比。
　　法律并不能完全抹煞人心中的罪恶，严刑峻法只能使人更加邪恶，最高的法律其实是人的良心。电影《悲惨世界》多次通过主人公冉阿让的独唱，以声画结合的形式，在表达人物当下情感的同时，推动影片情节发展，多次埋下伏笔，一步步引领观众走入影片人物的内心世界。影片开头部分，冉阿让虽然刑满释放，却不得不背负着罪恶的枷锁。前进的路上，以长笛和提琴的演奏作背景音乐，阴郁的乐曲中，他翻越高山，被人殴打，忍受人们对他的冷眼以待，直到一位主教收留他在教堂住下，善良的主教让他重新面对真实的自我。
　　糅合着小提琴的起伏的乐声，冉阿让在耶稣面前歌唱着，疑惑、忧虑、痛苦、期盼，随着他的歌声慢慢氤氲开来。从自言自语的平静到质疑诉说的激烈，乐声在变化中勾勒出冉阿让贫苦悲惨的过往，他的语言中透出他心中对于未来生活的迷茫。“语言对情感的表现与音乐的根本区别在于，它可以直接描绘但无法直接表现情感本身，它直接表现的是态度、价值观。”②而在电影里，导演通过将冉阿让的语言与音乐的交融，将他对崭新自由的人生渴望展现出来。这歌声唱出了冉阿让的心声，也让他更加坚定了自己的信念。与之形成强烈的反差的一幕是在8年后的蒙特勒伊，冉阿让摆脱过去，成为当地的市长。然而，当他得知无辜的人即将被冤枉受罚的时候，空旷的工厂里，响起他的歌声。依旧是伴随着小提琴的声音，只是这低沉的乐曲透露出一丝忧虑与疑惑。现在的冉阿让正行走在自己崭新的人生里，但是他却动摇了。此时，小提琴的伴奏如进行曲般行进到高潮，愈发快速的节奏和愈演愈烈的形势相互交织，冉阿让最终在法院里说出了真相，在那象征着正义的朝堂里。
　　如果说描绘了冉阿让一生的音乐构筑了电影的框架，那么芳汀的歌声便是这其中最美的和声。她在工厂苦苦哀求工头时的悲伤无奈，在剪发受辱后独自唱着自己的悲苦内心，在冉阿让弥留时的轻轻吟唱。芳汀是生活在动荡法国的悲惨的小人物，但她也拥有生活的希望，为了自己和女儿的生活不断打拼。她的歌声听似柔弱实则坚强，背景音乐中提琴的音调波动并不大，可是传递的情绪却令人感到刺痛。物是人非，理想不再，长镜头里，人物的动作表情与音乐同时进行，恰到好处的真实感，令人深切地感受这让人无法阻止的悲痛。
　　二、真情流露：相同音调里的迥异人生
　　影片开端的音乐作为基调音乐，在电影里多次出现。随着歌词的变化，相同的乐声呈现出不同的情感色彩。无论是冉阿让带着爱潘妮逃跑时的紧张和压迫感，亦或是黑暗通道里的人们乞讨时的不甘与控诉，都反映了在当时法国的大环境下，形形色色的人物在不同的境遇之中，却有着相似的悲哀。
　　世间因为有所谓悲惨，人们才会珍惜眼前的幸福。马吕斯，一个曾经投身于法国大革命的年轻人，他曾与战友一同高歌，从配乐到歌唱，都显得明亮而富有朝气；他也在空空的房间里追忆逝去的兄弟，挽歌声中，过去的朝气不再，伤感之情伴着一句句歌词浸入人们的心中。相同的音乐，却是不同的心境。“音乐是贯穿始终的，但不是每时每刻地存在，它仅仅出现在每一次人物性格发生变化的时刻，只是人物成长和主题变化的暗示性符号。”③马吕斯的歌声有过高亢和希望，也有挫折后的痛苦和怀念。他是幸运的幸存者，也是法国革命悲哀的见证。马吕斯和爱潘妮的爱情为《悲惨世界》注入了一股暖流，即便冉阿让最终为了不因自己的逃犯身份连累爱潘妮，选择了离开她，但在冉阿让的心中，将女儿托付给一个值得信赖的人，拥有后半生的依靠，便也不辜负了当年芳汀对自己的嘱托。最终，爱潘妮还是找到了冉阿让，在将自己的忏悔信交给爱潘妮之后，伴随着芳汀平静的歌声，影片也进入尾声。
　　“在视听作品中，音乐的加入可以使单纯的画面变得生动，可以呈现出画面难以表达的那部分感觉、气氛。”④整部电影中，作为配乐的重要乐器之一，小提琴的演奏为电影中环境的渲染以及人物情感的完整表达发挥着重要的作用。冉阿让所唱出的心声为电影主线，交叉重叠了其他人物命运的音乐，广阔的音阶范围使得提琴能够展现更多年龄层次、生活层次的人物所处环境的变化和内心活动，这也令弥漫着悲伤气息，充斥着悲惨命运的电影得以细腻地进行。
　　结语
　　用画面来给人视觉的震撼，用音乐来扩展电影的空间。人物的动作和表情是内心思想的外化，他们的歌声则是来自于灵魂的诉说。“正是声音的时间感和空间感为画面增加了活力，这种活力表现为画面形象的时代感、空间感、速度感、重量感和层次感。”⑤人们眼中看到的也许是平静的景象，在他们的音乐里，情感早已是波涛汹涌。同期声的使用为电影赋予的真实，在画面与声音的交融中刻画出一个个鲜活的人物形象。影片的最后，起义时的歌曲再次响起，只是曾经起义的人们，早已牺牲在他们的战场上。画面里，那些逝去的人们摇动着旗帜，身处自由的世界，正如冉阿让所说，在这里的故事中，人们不再仇恨世界。或许，现实中的理想与自由总是遥不可及，但他们终究是为自己的人生努力过，如果在前行的道路上从未奋斗过，那才会让人身处真正的悲惨世界。□
　　参考文献
　　①谢·米·爱森斯坦等：《有声电影的未来》，中国电影出版社，1992：85
　　②伍建阳：《影视声音创作艺术》，中国广播电视出版社，2005：11
　　③④王丽娟：《视听语言教程》，江苏教育出版社，2009：179
　　⑤叶永胜：《电影：理论与鉴赏》，合肥工业大学出版社，2008：3
　　（作者：南京师范大学新闻与传播学院广播电视编导专业2011级本科生）
　　责编：叶水茂