该如何介绍杨黎，是个难题。
　　如果我说他毕业于世界八大音乐学院之一的乌克兰柴可夫斯基音乐学院，主修声乐表演，有着高达C4的极高音域，很多人一定会在脑海浮现出维塔斯、迪玛希这些歌手的名字。记忆中与这样的高音相衬的，总是华丽的舞台和挺括的正装，形象与声音，一样高高在上，这才是大明星应该有的模样。
　　然而杨黎却不是这样的。
　　杨黎很能唱，但在他的音乐世界里，演唱却不是一条单行道，一条最终只是为了达到C4的小径。杨黎的音乐世界，更像是一个城堡，这里面有流行、有古典、有摇滚、有哥特、有民歌、有民谣，还有那些信手拈来的随兴演绎。杨黎的舞台，不是狭义的那个唱歌的舞台，而是更广义的空间，它包括了街头、岁月和内心。
　　一个有着华丽高音，却还以卑微的“小废人物”为角度，观察世界、反省内心的歌手，你见过吗？
　　《小人物狂想曲》则以三拍的华尔兹节拍，为《废物》的暗黑，找到了一丝轻快的释放出口。类似吐槽生活与工作的作品，在当代并不少见，但以这种魔幻的编曲方式，尤其是结合华彩高音的演绎来表现，却是很少见的。有时候，对抗生活的，并不一定是简单粗暴的摇滚乐，也可以用这样一种戏谑又戏剧的方式，呈现柳暗花明的别样精彩。
　　走出哥特氛围的《深巷》，即使在编曲上没有运用特别的元素，但杨黎声线的气质，却让这首小曲，有了一种世界音乐的味道。但即使是最华彩的部分，杨黎的声线同样不是天籁的，即那种不真实的人声。他的声线依然保持着足够的烟火味，就像是传说中的地籁，同样美妙却属于人间。
　　杨黎的这张《小废人物》，也是一张完成度很高的专辑，它不是一张词曲唱和编曲某一點特别突出，但彼此却是以工序的方式结合的专辑。可以这么说，虽然专辑里出现了摇滚、哥特、歌剧等等元素，但不管是《废物》还是《小人物狂想曲》，或者是《窝》和《小丑心态》，专辑不仅在编曲上，拥有极高的创造力，和真正意义上的原创性。
　　而且制作人王于陞在这张专辑里，也是真正渗透到了杨黎所有的作品中，像《小丑心态》里的吉他Riff，就像是杨黎人声部分的延伸与回响，比和声更像是一体的存在，这也让整张专辑在音乐上，如同一个综合体。
　　不是人文匠气的风花雪月，也不是透着成功哲学的梦想与初心，杨黎的《小废人物》，就是一个人完成的小人物群像。但杨黎的音乐，又不是放弃治疗的，虽然有灰暗、虽然有自嘲，但音乐的字里行间，却总是在看似消极的缝隙，带来那种来日方长的积极，这种感觉就像当年Beyond所唱的那样……“打不死的心态活到老”。
　　从《Intro》进、从《Outro》出，《小废人物》整张专辑，就像是杨黎用人声和音乐的组合，引导听者来到一个隐秘、幽暗的小人物内心世界。这不是一种绚烂的大秀，而是一组略带灰暗的小人物狂想曲，让所有人从中感受到，小人物的世界可以普通，但却不能平庸。