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[摘要]普通高校的音乐教学有着其他音乐教育所不可比拟的优势，普通高校学生对音乐的学习是具有特殊意义的。文章从对普通高校音乐教学的意义分析入手，提出了具体的普通高校音乐教学的方法。
[关键词]音乐教学 普通高校 教学方法
引言
學校教育作为当代教育活动的核心部分，其发展日益成熟和完善。随着我国教育事业的发展，高等学校教育成为目前公认的我国培养高素质人才的重要途径。我国高等教育的发展为了适应时代发展的要求和国家建设的需要，培养高素质综合性的人才，把艺术教育纳入普通高校的教育体系之中，2002年国家教育部指出艺术教育是素质教育的主要内容和主要实施途径，艺术教育对于培养全面发展人才具有特殊的不可替代的功能。
普通高校音乐教育是学校系统音乐教育的重要环节，是通过高校教育的手段在对受教育者实施美育的过程中，培养学生的智力、想象力、形象思维能力、创造性思维能力，提高大学生的审美能力和音乐素养，树立高尚的审美观念，补充和进一步完善大学生的知识结构，促进大学生的全面发展。
一、普通院校开展音乐教学的意义分析
普通高校的音乐教育有责任积极寻找对策，增强学校音乐教育的教育职能，唤醒大学生的音乐文化意识，使音乐得到更为系统的推广。以普通高校音乐课堂作为弘扬音乐的教育平台，有着其他阶段音乐教育所不可比拟的优势，由于高校受教育群体的特点决定了在普通高校中加强关于音乐的教育，对音乐的学习是具有特殊意义的。首先，大学生群体有着相对较为完备的知识结构与相对深入的理解分析问题的能力。在高校阶段大学生对于音乐的学习不再满足于仅仅是对音乐本体的学习，而且对促成音乐本体各元素形成的社会、文化、历史、哲学、美学等背景主动探索的积极性也很强。在他们所具有的较为全面和系统的知识背景的前提下，他们会更积极主动的探究音乐背后的文化内涵，因此通过对音乐知识的学习能够使他们更深刻的理解音乐深厚的文化底蕴，从而更好的理解和掌握音乐的知识与文化。
其次，大学生有着相对开阔的文化视野，正确合理的引导对音乐的教学与发展具有特殊意义。正如上文所述，在文化视野日益开阔的现实社会环境下，大学生作为在社会各阶层中对新鲜事物的感知最敏锐、最易于接受的一个群体，对各种各样的文化与信息有着极强的接受与吸附能力，难免形成了大学生群体的文化视野在各个年龄群体中相对开阔的现状。当然在现实多元化的文化环境下，积极与消极因素并存的现实是不可回避的，大学阶段音乐教育的重要作用是除了要发挥引导学生树立健康、正确、积极的审美观念和价值观念的作用之外，还要让大学生学习、认识音乐文化的优秀成果。面对这一现实，教育的方向可以转向如何基于此种环境与局面，正确合理的引导大学生对于音乐文化的学习发生兴趣，主动探究。正因为大学生相对开阔的文化视野，对于多种文化元素及文化观念都有一定程度的了解，如果我们将教育的方向稍微向对多元素文化种类同音乐文化的比较与研究上偏移，再偏向对音乐文化的形成的文化底蕴与内涵进行更深层次的阐释，在多种文化元素之间的比较研究中，引发学生了解与学习文化的兴趣，此时再结合音乐的本体进行学习，定会达到事倍功半的良好收益。
再次，高校育人环境对促进音乐文化的学习也具有特殊意义。随着高等教育的逐步发展，高校对育人环境建设上的关注程度越来越高，尤其是在学校精神文明建设和校园文化建设的力度上，而音乐活动往往被作为校园文化和精神文明建设的形式载体。目前许多高校都成立了大学生艺术团、各种与音乐有关的社团组织，以开设各种形式的讲座、论坛、开办艺术文化节等各种各样的形式来丰富和活跃校园文化，加强精神文明建设。这些形式拓宽了学生学习音乐的渠道，调动了学生学习音乐的积极性。在高校的育人环境下，在丰富多彩的活动开展中让大学生在娱乐与兴趣的基础上了解和掌握音乐知识，对音乐与文化的学习也是具有特殊作用和意义的。
因此，普通高校这个重要的场所因其场所本身的特点和受教育群体所具备的特点对于音乐及文化的学习与传播具有特殊的作用，以普通高校为音乐教育的平台对于音乐及文化的发展具有重要的意义。
二、普通院校开展音乐教学的方法
教学方法是教师为实现教学目标，根据教学对象、教学目标、教学环境、教学内容及教学情境的不同，所采用的系统方法。教学方法体现为学习活动形式、安排学习活动程序、教师课堂控制的总和。普通院校开展音乐教学的方法主要有以下几个方面：
（—） 教学过程中总体教学方法
学习活动程序的安排是否合理其检验的唯一标准就是:它是否符合大学生音乐学习的认知心理。从我们对大学生音乐学习能力、特点、问题、对策等分析来看，普通高校音乐教育的课堂教学过程必须符合以下条件:引起大学生足够的学习兴趣；适应不同学生的学习起点;活动性强，并且活动占整个活动过程的一定比例;活动过程中知识能力发展全面；形成的音乐兴趣、情感体现、音乐能力易于迁移;与相关文化有机联系等。实际上，这也是对一切建构性课堂教学活动的要求。
一般情况下，音乐课堂教学的学习活动程序都是由教学模式的四个环节(即:情境、会话、协作、意义建构)演化而来的。常见的程序构成可以包括:问题确定—情境创设—自主探究—交流协作一一知识深化—实践检验—成果生成—意义建构—反思评价等。但是“教学有法，教无定法”，学习活动的程序是根据教学活动中各种因素的变化而变化的，其本身就可以有多种形式，其中的环节有时可以增加，有时可以省略，也有时可以根据需要创新，而且，即便是同样的教学程序，其目标任务、意义内涵也有不同。同时，教学程序的设计安排又常与教学活动的形式密切相关，学习活动程序的安排与学习活动的设计是相辅相成的，并且力求通过两者的合理设计，使教学过程精练、精彩、高效。所以，学习活动程序的设计是放要在教学目标和对整体教学的设计构思中完成的。
教学过程的设计与教学活动形式的选择有必然的联系，根据实现教学目标的需要，常用的教学程序中的环节，很多都没有用于本课的设计，但所用的“人才融合、互动竞赛、总结提升”等程序都能找到原有的提法的某些影子，但又不尽相同，是在具体的课程中赋予了具体任务的新的程序。所以说，安排教学程序时既受教构主义学习理论的宏观指导，有一定的规律可循，又不能拘泥于某种程序，要因人而异、因课而异，将程序安排的实效性放在第一位。
（二）注重课堂教学的控制
在建构主义学习理论下，教师的地位、职能及在课堂中的作用都发生了根本的变化，这些变化集中体现在对教学内容的呈现方式，对教学过程的宏观指导，对师生关系的重新认识上。教师需要通过新的策略方法体现建构性课堂的实质。
实施方法:学生有权选择合作讨论的同伴，并自行组织交流合作的过程，讨论目标要具有一定的开放性，教师引导学生有特殊规律向一般规律提升，推进不同组别阶段性成果的共享。
（三） 注重教学活动形式的选择
对于课题研究式的学习，其过程是以多样化的学习活动为载体的。学习活动的形式由学习活动的任务和解决问题的需要来决定:针对课题相关的问题，明确学习目标、活动任务，并将学生的各种学习行为(调查、思考、质疑、讨论、答疑、创造学习成果等)统一到大学生感兴趣的活动形式中。并在学习过程中有效促进大学生语言、数理逻辑、视觉空间、节奏韵律、肢体运动、人际沟通、自我内省等多方面智力因素与非智力因素的生成与提高。对于课题研究式的学习，其过程是以多样化的学习活动为载体的。学习活动的形式由学习活动的任务和解决问题的需要来决定:针对课题相关的问题，明确学习目标、活动任务，并将学生的各种学习行为(调查、思考、质疑、讨论、答疑、创造学习成果等)统一到大学生感兴趣的活动形式中。并在学习过程中有效促进大学生语言、数理逻辑、视觉空间、节奏韵律、肢体运动、人际沟通、自我内省等多方面智力因素与非智力因素的生成与提高。
对于学习过程中活动的设计，应从形式选择到框架设计再到具体设计。学习活动的形式可大致归纳为以下几种:表演与体验、律动与舞蹈、游戏与游览、竞赛与辩论、探究与创作等，具体活动的开展要视教学内容、学生特点，具体问题具体分析，教学活动过程本身也应该是多种多样的，不要套用统一模式。
1.表演与体验
表演是音乐学习过程中学生将对音乐的感受、体验外化为一定的表现形式的过程，表演活动中学生既可以用演唱、演奏等音乐的表演形式，也可以用表情、肢体等非音乐的表演形式，其核心是音乐感受的表现和反映。体验是音乐带给个体的感受，对音乐的体验是学习音乐的第一步，有了体验，才能通过各种方式去表现自己的体验，所以，无论哪种音乐活动都离不开体验，而对音乐的理解与体验又往往在表现的过程中加深。
2.律动与舞蹈
律动是人的身体和乐的一种运动形式，是人体对音乐基本要素，特别是节奏与情绪的直接反映与表现。在建构性课堂教学活动中往往用来反映学生对音乐的最初感受与把握，作为整个音乐活动的一个小环节出现。舞蹈是经过提炼、组织、美化了的人类的肢体语言。以舞蹈为主要表现形式的活动与普通的表演相比舞蹈的专业技术性更强，不仅有音乐伴奏，还可能会配以服装、道具等环境因素，使大学生在更为浓厚的艺术氛围中，协调动作、细腻情感、深化思想、刻画形象。
结论
在普通高校实施音乐教学有着重要的意义，作为现代教育思想引入普通高校的音乐教学，在实际的教学过程中必然要与我们已有的教学经验有所不同，甚至有所冲突，要将课堂落到实处，教师必须从转变自身角色开始，摆脱原有的、单一的知识传授者的身份，主动成为大学生音乐学习的引路人、音乐兴趣的培养者、音乐学习能力的培养者、学习交流的促进者、课堂教学的组织者，要随时灵活掌握课堂动态，控制课堂，这是对每一位高校音乐教师的挑战，是音乐课堂在高校能否实现其意义的关键。
参考文献
[1]梁萍.音乐审美教育与创新精神[J].教育改革, 2006,(3):54-55.
[2]赫迪.现代音乐教育应重视审美教育[J].剧作家,2008,(1):112.
[3]杨镜丘.音乐教育的尝试与探索[J].时代教育,2007,(6):111.
[4]董岩冰.高校音乐教育对大学生成才的作用[N].中国艺术报,2006,3,3:003.
[关键词]音乐教学 普通高校 教学方法
引言
學校教育作为当代教育活动的核心部分，其发展日益成熟和完善。随着我国教育事业的发展，高等学校教育成为目前公认的我国培养高素质人才的重要途径。我国高等教育的发展为了适应时代发展的要求和国家建设的需要，培养高素质综合性的人才，把艺术教育纳入普通高校的教育体系之中，2002年国家教育部指出艺术教育是素质教育的主要内容和主要实施途径，艺术教育对于培养全面发展人才具有特殊的不可替代的功能。
普通高校音乐教育是学校系统音乐教育的重要环节，是通过高校教育的手段在对受教育者实施美育的过程中，培养学生的智力、想象力、形象思维能力、创造性思维能力，提高大学生的审美能力和音乐素养，树立高尚的审美观念，补充和进一步完善大学生的知识结构，促进大学生的全面发展。
一、普通院校开展音乐教学的意义分析
普通高校的音乐教育有责任积极寻找对策，增强学校音乐教育的教育职能，唤醒大学生的音乐文化意识，使音乐得到更为系统的推广。以普通高校音乐课堂作为弘扬音乐的教育平台，有着其他阶段音乐教育所不可比拟的优势，由于高校受教育群体的特点决定了在普通高校中加强关于音乐的教育，对音乐的学习是具有特殊意义的。首先，大学生群体有着相对较为完备的知识结构与相对深入的理解分析问题的能力。在高校阶段大学生对于音乐的学习不再满足于仅仅是对音乐本体的学习，而且对促成音乐本体各元素形成的社会、文化、历史、哲学、美学等背景主动探索的积极性也很强。在他们所具有的较为全面和系统的知识背景的前提下，他们会更积极主动的探究音乐背后的文化内涵，因此通过对音乐知识的学习能够使他们更深刻的理解音乐深厚的文化底蕴，从而更好的理解和掌握音乐的知识与文化。
其次，大学生有着相对开阔的文化视野，正确合理的引导对音乐的教学与发展具有特殊意义。正如上文所述，在文化视野日益开阔的现实社会环境下，大学生作为在社会各阶层中对新鲜事物的感知最敏锐、最易于接受的一个群体，对各种各样的文化与信息有着极强的接受与吸附能力，难免形成了大学生群体的文化视野在各个年龄群体中相对开阔的现状。当然在现实多元化的文化环境下，积极与消极因素并存的现实是不可回避的，大学阶段音乐教育的重要作用是除了要发挥引导学生树立健康、正确、积极的审美观念和价值观念的作用之外，还要让大学生学习、认识音乐文化的优秀成果。面对这一现实，教育的方向可以转向如何基于此种环境与局面，正确合理的引导大学生对于音乐文化的学习发生兴趣，主动探究。正因为大学生相对开阔的文化视野，对于多种文化元素及文化观念都有一定程度的了解，如果我们将教育的方向稍微向对多元素文化种类同音乐文化的比较与研究上偏移，再偏向对音乐文化的形成的文化底蕴与内涵进行更深层次的阐释，在多种文化元素之间的比较研究中，引发学生了解与学习文化的兴趣，此时再结合音乐的本体进行学习，定会达到事倍功半的良好收益。
再次，高校育人环境对促进音乐文化的学习也具有特殊意义。随着高等教育的逐步发展，高校对育人环境建设上的关注程度越来越高，尤其是在学校精神文明建设和校园文化建设的力度上，而音乐活动往往被作为校园文化和精神文明建设的形式载体。目前许多高校都成立了大学生艺术团、各种与音乐有关的社团组织，以开设各种形式的讲座、论坛、开办艺术文化节等各种各样的形式来丰富和活跃校园文化，加强精神文明建设。这些形式拓宽了学生学习音乐的渠道，调动了学生学习音乐的积极性。在高校的育人环境下，在丰富多彩的活动开展中让大学生在娱乐与兴趣的基础上了解和掌握音乐知识，对音乐与文化的学习也是具有特殊作用和意义的。
因此，普通高校这个重要的场所因其场所本身的特点和受教育群体所具备的特点对于音乐及文化的学习与传播具有特殊的作用，以普通高校为音乐教育的平台对于音乐及文化的发展具有重要的意义。
二、普通院校开展音乐教学的方法
教学方法是教师为实现教学目标，根据教学对象、教学目标、教学环境、教学内容及教学情境的不同，所采用的系统方法。教学方法体现为学习活动形式、安排学习活动程序、教师课堂控制的总和。普通院校开展音乐教学的方法主要有以下几个方面：
（—） 教学过程中总体教学方法
学习活动程序的安排是否合理其检验的唯一标准就是:它是否符合大学生音乐学习的认知心理。从我们对大学生音乐学习能力、特点、问题、对策等分析来看，普通高校音乐教育的课堂教学过程必须符合以下条件:引起大学生足够的学习兴趣；适应不同学生的学习起点;活动性强，并且活动占整个活动过程的一定比例;活动过程中知识能力发展全面；形成的音乐兴趣、情感体现、音乐能力易于迁移;与相关文化有机联系等。实际上，这也是对一切建构性课堂教学活动的要求。
一般情况下，音乐课堂教学的学习活动程序都是由教学模式的四个环节(即:情境、会话、协作、意义建构)演化而来的。常见的程序构成可以包括:问题确定—情境创设—自主探究—交流协作一一知识深化—实践检验—成果生成—意义建构—反思评价等。但是“教学有法，教无定法”，学习活动的程序是根据教学活动中各种因素的变化而变化的，其本身就可以有多种形式，其中的环节有时可以增加，有时可以省略，也有时可以根据需要创新，而且，即便是同样的教学程序，其目标任务、意义内涵也有不同。同时，教学程序的设计安排又常与教学活动的形式密切相关，学习活动程序的安排与学习活动的设计是相辅相成的，并且力求通过两者的合理设计，使教学过程精练、精彩、高效。所以，学习活动程序的设计是放要在教学目标和对整体教学的设计构思中完成的。
教学过程的设计与教学活动形式的选择有必然的联系，根据实现教学目标的需要，常用的教学程序中的环节，很多都没有用于本课的设计，但所用的“人才融合、互动竞赛、总结提升”等程序都能找到原有的提法的某些影子，但又不尽相同，是在具体的课程中赋予了具体任务的新的程序。所以说，安排教学程序时既受教构主义学习理论的宏观指导，有一定的规律可循，又不能拘泥于某种程序，要因人而异、因课而异，将程序安排的实效性放在第一位。
（二）注重课堂教学的控制
在建构主义学习理论下，教师的地位、职能及在课堂中的作用都发生了根本的变化，这些变化集中体现在对教学内容的呈现方式，对教学过程的宏观指导，对师生关系的重新认识上。教师需要通过新的策略方法体现建构性课堂的实质。
实施方法:学生有权选择合作讨论的同伴，并自行组织交流合作的过程，讨论目标要具有一定的开放性，教师引导学生有特殊规律向一般规律提升，推进不同组别阶段性成果的共享。
（三） 注重教学活动形式的选择
对于课题研究式的学习，其过程是以多样化的学习活动为载体的。学习活动的形式由学习活动的任务和解决问题的需要来决定:针对课题相关的问题，明确学习目标、活动任务，并将学生的各种学习行为(调查、思考、质疑、讨论、答疑、创造学习成果等)统一到大学生感兴趣的活动形式中。并在学习过程中有效促进大学生语言、数理逻辑、视觉空间、节奏韵律、肢体运动、人际沟通、自我内省等多方面智力因素与非智力因素的生成与提高。对于课题研究式的学习，其过程是以多样化的学习活动为载体的。学习活动的形式由学习活动的任务和解决问题的需要来决定:针对课题相关的问题，明确学习目标、活动任务，并将学生的各种学习行为(调查、思考、质疑、讨论、答疑、创造学习成果等)统一到大学生感兴趣的活动形式中。并在学习过程中有效促进大学生语言、数理逻辑、视觉空间、节奏韵律、肢体运动、人际沟通、自我内省等多方面智力因素与非智力因素的生成与提高。
对于学习过程中活动的设计，应从形式选择到框架设计再到具体设计。学习活动的形式可大致归纳为以下几种:表演与体验、律动与舞蹈、游戏与游览、竞赛与辩论、探究与创作等，具体活动的开展要视教学内容、学生特点，具体问题具体分析，教学活动过程本身也应该是多种多样的，不要套用统一模式。
1.表演与体验
表演是音乐学习过程中学生将对音乐的感受、体验外化为一定的表现形式的过程，表演活动中学生既可以用演唱、演奏等音乐的表演形式，也可以用表情、肢体等非音乐的表演形式，其核心是音乐感受的表现和反映。体验是音乐带给个体的感受，对音乐的体验是学习音乐的第一步，有了体验，才能通过各种方式去表现自己的体验，所以，无论哪种音乐活动都离不开体验，而对音乐的理解与体验又往往在表现的过程中加深。
2.律动与舞蹈
律动是人的身体和乐的一种运动形式，是人体对音乐基本要素，特别是节奏与情绪的直接反映与表现。在建构性课堂教学活动中往往用来反映学生对音乐的最初感受与把握，作为整个音乐活动的一个小环节出现。舞蹈是经过提炼、组织、美化了的人类的肢体语言。以舞蹈为主要表现形式的活动与普通的表演相比舞蹈的专业技术性更强，不仅有音乐伴奏，还可能会配以服装、道具等环境因素，使大学生在更为浓厚的艺术氛围中，协调动作、细腻情感、深化思想、刻画形象。
结论
在普通高校实施音乐教学有着重要的意义，作为现代教育思想引入普通高校的音乐教学，在实际的教学过程中必然要与我们已有的教学经验有所不同，甚至有所冲突，要将课堂落到实处，教师必须从转变自身角色开始，摆脱原有的、单一的知识传授者的身份，主动成为大学生音乐学习的引路人、音乐兴趣的培养者、音乐学习能力的培养者、学习交流的促进者、课堂教学的组织者，要随时灵活掌握课堂动态，控制课堂，这是对每一位高校音乐教师的挑战，是音乐课堂在高校能否实现其意义的关键。
参考文献
[1]梁萍.音乐审美教育与创新精神[J].教育改革, 2006,(3):54-55.
[2]赫迪.现代音乐教育应重视审美教育[J].剧作家,2008,(1):112.
[3]杨镜丘.音乐教育的尝试与探索[J].时代教育,2007,(6):111.
[4]董岩冰.高校音乐教育对大学生成才的作用[N].中国艺术报,2006,3,3:003.