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摘要：本文通过分析高等师范院校音乐专业学生学习手风琴专业缺乏兴趣的原因，提出“兴趣”在手风琴学习中的重要作用以及保持良好师生关系、运用正确教学方法、拓展教学形式、增强审美意识等几种解决途径。
关键词：手风琴 兴趣
何为兴趣？兴趣是指一个人力求认识某种事物或从事某种活动的心理倾向。从心理学的角度分析，它表现为人们对某件事物、某项活动的选择性态度和积极的情绪反应。
我国著名手风琴教育家、演奏家王域平先生在他的一次专题讲座中谈到：“兴趣是人们寻求知识和从事某种活动的精神力量，它不是天生就具有的，也可以是后天培养出来的。”纵观王域平先生的学习经历，我们可以看出，他之所以能够克服种种困难。在手风琴之路上一路向前，取得辉煌的成就，归根结底是因为他对手风琴有着莫大的兴趣，作为一名手风琴教师，教学的第一任务就是要培养学生良好的学习兴趣，使它成为学生学习的动力。
手风琴课程是高师音乐专业必修的一门专业技能课程，在音乐专业的学习过程中有着不可忽视的作用，但目前许多高师音乐专业的学生。对于手风琴的学习感到索然无味，甚至感到厌烦，究其原因，主要有以下两点：
1.高师音乐专业拥有较高手风琴演奏技能与音乐素养的学生只是少数，而大多数学生是因为文化课不够扎实，担心考不上大学而将艺术类专业作为一个保险柜，在艺术加试的时候对音乐专业的相关内容进行突击，没有扎实的基本功，对手风琴专业没有更深层面的认识与理解，因此接触音乐时间短，演奏基础较差，加上不能完成教师要求的作业量，对这门课程缺乏自信甚至感到压力而逐渐失去兴趣，
2.高等师范院校旨在培养综合素质较高的复合型人才，课程设置门类多样、内容丰富，除音乐专业类的课程之外，还有许多通修课程用以完善学生的综合素养，而手风琴作为一门技能课程，需要花费大量的时间进行刻苦的训练，因此在课程安排与学习时间上，学生感到时间紧迫，任务繁重。
除此以外，造成学生学习兴趣缺失的原因还有很多，但学习兴趣却是学生学好专业的关键因素，基于以上原因，笔者认为应当从以下四个方面来培养学生的学习兴趣。
一、构建和谐师生关系。营造轻松学习氛围
一门课程总是从教师与学生的对话开始，教师在讲授专业知识之前，应当先与学生形成良好的互动，在思想上有所沟通，使学生明白自己学习的目的和意义，明白教师的教学理念与方法，对此门课程不会感到陌生。除此以外，所谓“良师益友”，在课余时间，教师也应该多关心学生的思想、学习与生活状况，因为这些都与学生学习状态息息相关，教师的关心，总能给学生以鼓舞，改善学生心理环境，使学生在对教师充满信任与尊重的状态之下，积极投入专业的学习。
二、运用正确教学方法。采用科学练习手段
1.善用启发式教学，激发学生的学习兴趣
在一节新课开始之前，教师应当以科学的方法导入，认真备课，展示教师对于手风琴课程的驾驭能力，通过多媒体展示、教师自身精彩的示范、对于新知识的困惑进行提问以增强学生的好奇心等方式，使学生感受到手风琴课程内容的丰富多彩与手风琴音乐的无穷魅力。
2.采用多种课型，提高学生参与意识
传统的手风琴授课模式。基本上是“一对一”的这种单人技能课课型，这种课型的好处在于教师能够专注于一个人的问题，切中要害，着重解决，但其弊端在于学生只是一味的听老师讲解，没有可以对比的标准，如果再缺乏师生间的交流，那么势必导致课程的枯燥、乏味，因此，教师应当灵活教学，根据学生的不同程度，将手风琴课的授课模式加以改变。开设小组课、集体课、阶段性讲座等课型。这些课型有利于教师从宏观上把握学生的学习动态，观察其兴趣所在，学生之间可以互相交流、讨论、对比，形成互帮互助、良性竞争的学习态势，同时也能发挥学生的主观能动性，例如在手风琴集体课中，教师可将上课班级分组，每组里的同学轮流充当教师的角色，发现其他同学演奏的问题并设法解决，这样就使学生的被动学习转化为了主动学习，增强了学生的主观能动性，从而提高学习手风琴的兴趣。
3.选择教材得当，布置作业适量
“因材施教”始终是每位教育工作者的教学法宝，针对不同学生的学习情况，选择不同的、适合学生学习特点的教材才能取得良好的教学效果。教材的选用，要切合学生的实际水品与审美倾向，除了使用传统的高师手风琴教程以建立学生系统、规范的手风琴演奏基础之外，还要选用不同时期、不同风格、不同流派的较能体现时代特色的多元化手风琴作品，使学生除了完成学业要求的必弹曲目之外还能将手风琴用作表演、休闲、娱乐、陶冶情操，进一步增强学生学习的兴趣。另外，在作业布置上，要把握量与难度。作业量过大，学生完成压力大，对于学习目标不明确、意志力不够坚强的学生来说，必将会失去学习的兴趣与动力，作业布置一定要适中，保证学生保质保量完成。在难度上，不可过于简单或难度过大，过于简单，会使学生安于现状，不思进取，难度过大，超出了学生的实际能力，影响学生完成作业，也不可取，因此作业难度可以掌握在适宜学生实际水平而又稍有难度，给学生解决困难、发挥主观能动性的空间。
4.采用科学的练习方法
任何一门乐器的学习，都要有科学的方法作为指导，才能达到事半功倍的效果，手风琴学习也不例外，练习方法科学合理，学生进步较大，自信心增强，学习兴趣也随之浓厚。首先要明确学习目标，解决难点，突破重点，总结每次练习的进步与不足，制定完备的练习计划，有步骤、有目标地练习：其次，仔细分析乐谱，养成良好的读谱习惯、对于速度、力度、曲式结构的分析与把握，要了如指掌。再次，学会用慢速的方法练习，慢练有助于解决风箱、触键、乐句的呼吸等问题，注意掌握练习程度的循序渐进。
三、拓展教学形式内容。重视学生艺术实践
教学形式过于单一，只注重练习手风琴技巧和具有难度的独奏作品，久而久之会使学生感到枯燥乏味，拓展教学的形式和内容，对于提高学生的学习兴趣具有重要的作用，手风琴重奏和室内乐教学是手风琴教学中非常必要却又经常被忽视的一个环节，通过手风琴重奏与室内乐的练习，可以培养学生的合作意识与协作能力，提高学生的艺术素养从而提高手风琴的艺术表现力。
艺术实践对于手风琴课程的学习也是非常必要的，可以培养学生的综合应用能力，提高学生的应变能力，丰富学生的实践经验，学生通过成功的艺术实践，不但可以感受到成功的喜悦、增强自信心，还能够体会到学以致用的好处，对于学习兴趣的激发十分有益，因此教师应当重视学生的艺术实践活动。
四、强化审美意识。提高感悟能力
对音乐的审美与鉴赏是具有主体性的对音乐主动的接受与反馈的一种创造性活动，它既能给人以审美愉悦，又能使人的心理和生理发挥作用。因此，教师要引导学生主动体验音乐、想象音乐，感受音乐中极具表现力的因素，遵循循序渐进的原则，不但从手风琴音乐着手，更要让学生全面提高文化修养、增加感性经验积累、扩充音乐知识、丰富人生阅历，对于不同时代、不同地域、不同民族、不同风格的乐曲都能做出自己的见解与评价，在感情上与音乐作品产生共鸣，在符合音乐美的客观标准的基础之上建立自己的审美标准。
五、结语
成功的手风琴教学不是一味的理论灌输与单纯的技术训练，而在于如何激发学生的学习兴趣，让学生将手风琴学习变被动为主动，这样才能增强学习效果。对于教师来说，在手风琴教学过程中，应当明确“兴趣”对于学生学习来说的重要性，通过构建和谐的师生关系、采用正确的教学方法、拓展教学内容，重视学生的艺术实践将所学的东西学以致用并从技术的层面上升到音乐美学的层面，提高学生的审美能力，这样才能逐步增强学生的学习兴趣，掌握独立的学习方法，实现远大的学习目标。
关键词：手风琴 兴趣
何为兴趣？兴趣是指一个人力求认识某种事物或从事某种活动的心理倾向。从心理学的角度分析，它表现为人们对某件事物、某项活动的选择性态度和积极的情绪反应。
我国著名手风琴教育家、演奏家王域平先生在他的一次专题讲座中谈到：“兴趣是人们寻求知识和从事某种活动的精神力量，它不是天生就具有的，也可以是后天培养出来的。”纵观王域平先生的学习经历，我们可以看出，他之所以能够克服种种困难。在手风琴之路上一路向前，取得辉煌的成就，归根结底是因为他对手风琴有着莫大的兴趣，作为一名手风琴教师，教学的第一任务就是要培养学生良好的学习兴趣，使它成为学生学习的动力。
手风琴课程是高师音乐专业必修的一门专业技能课程，在音乐专业的学习过程中有着不可忽视的作用，但目前许多高师音乐专业的学生。对于手风琴的学习感到索然无味，甚至感到厌烦，究其原因，主要有以下两点：
1.高师音乐专业拥有较高手风琴演奏技能与音乐素养的学生只是少数，而大多数学生是因为文化课不够扎实，担心考不上大学而将艺术类专业作为一个保险柜，在艺术加试的时候对音乐专业的相关内容进行突击，没有扎实的基本功，对手风琴专业没有更深层面的认识与理解，因此接触音乐时间短，演奏基础较差，加上不能完成教师要求的作业量，对这门课程缺乏自信甚至感到压力而逐渐失去兴趣，
2.高等师范院校旨在培养综合素质较高的复合型人才，课程设置门类多样、内容丰富，除音乐专业类的课程之外，还有许多通修课程用以完善学生的综合素养，而手风琴作为一门技能课程，需要花费大量的时间进行刻苦的训练，因此在课程安排与学习时间上，学生感到时间紧迫，任务繁重。
除此以外，造成学生学习兴趣缺失的原因还有很多，但学习兴趣却是学生学好专业的关键因素，基于以上原因，笔者认为应当从以下四个方面来培养学生的学习兴趣。
一、构建和谐师生关系。营造轻松学习氛围
一门课程总是从教师与学生的对话开始，教师在讲授专业知识之前，应当先与学生形成良好的互动，在思想上有所沟通，使学生明白自己学习的目的和意义，明白教师的教学理念与方法，对此门课程不会感到陌生。除此以外，所谓“良师益友”，在课余时间，教师也应该多关心学生的思想、学习与生活状况，因为这些都与学生学习状态息息相关，教师的关心，总能给学生以鼓舞，改善学生心理环境，使学生在对教师充满信任与尊重的状态之下，积极投入专业的学习。
二、运用正确教学方法。采用科学练习手段
1.善用启发式教学，激发学生的学习兴趣
在一节新课开始之前，教师应当以科学的方法导入，认真备课，展示教师对于手风琴课程的驾驭能力，通过多媒体展示、教师自身精彩的示范、对于新知识的困惑进行提问以增强学生的好奇心等方式，使学生感受到手风琴课程内容的丰富多彩与手风琴音乐的无穷魅力。
2.采用多种课型，提高学生参与意识
传统的手风琴授课模式。基本上是“一对一”的这种单人技能课课型，这种课型的好处在于教师能够专注于一个人的问题，切中要害，着重解决，但其弊端在于学生只是一味的听老师讲解，没有可以对比的标准，如果再缺乏师生间的交流，那么势必导致课程的枯燥、乏味，因此，教师应当灵活教学，根据学生的不同程度，将手风琴课的授课模式加以改变。开设小组课、集体课、阶段性讲座等课型。这些课型有利于教师从宏观上把握学生的学习动态，观察其兴趣所在，学生之间可以互相交流、讨论、对比，形成互帮互助、良性竞争的学习态势，同时也能发挥学生的主观能动性，例如在手风琴集体课中，教师可将上课班级分组，每组里的同学轮流充当教师的角色，发现其他同学演奏的问题并设法解决，这样就使学生的被动学习转化为了主动学习，增强了学生的主观能动性，从而提高学习手风琴的兴趣。
3.选择教材得当，布置作业适量
“因材施教”始终是每位教育工作者的教学法宝，针对不同学生的学习情况，选择不同的、适合学生学习特点的教材才能取得良好的教学效果。教材的选用，要切合学生的实际水品与审美倾向，除了使用传统的高师手风琴教程以建立学生系统、规范的手风琴演奏基础之外，还要选用不同时期、不同风格、不同流派的较能体现时代特色的多元化手风琴作品，使学生除了完成学业要求的必弹曲目之外还能将手风琴用作表演、休闲、娱乐、陶冶情操，进一步增强学生学习的兴趣。另外，在作业布置上，要把握量与难度。作业量过大，学生完成压力大，对于学习目标不明确、意志力不够坚强的学生来说，必将会失去学习的兴趣与动力，作业布置一定要适中，保证学生保质保量完成。在难度上，不可过于简单或难度过大，过于简单，会使学生安于现状，不思进取，难度过大，超出了学生的实际能力，影响学生完成作业，也不可取，因此作业难度可以掌握在适宜学生实际水平而又稍有难度，给学生解决困难、发挥主观能动性的空间。
4.采用科学的练习方法
任何一门乐器的学习，都要有科学的方法作为指导，才能达到事半功倍的效果，手风琴学习也不例外，练习方法科学合理，学生进步较大，自信心增强，学习兴趣也随之浓厚。首先要明确学习目标，解决难点，突破重点，总结每次练习的进步与不足，制定完备的练习计划，有步骤、有目标地练习：其次，仔细分析乐谱，养成良好的读谱习惯、对于速度、力度、曲式结构的分析与把握，要了如指掌。再次，学会用慢速的方法练习，慢练有助于解决风箱、触键、乐句的呼吸等问题，注意掌握练习程度的循序渐进。
三、拓展教学形式内容。重视学生艺术实践
教学形式过于单一，只注重练习手风琴技巧和具有难度的独奏作品，久而久之会使学生感到枯燥乏味，拓展教学的形式和内容，对于提高学生的学习兴趣具有重要的作用，手风琴重奏和室内乐教学是手风琴教学中非常必要却又经常被忽视的一个环节，通过手风琴重奏与室内乐的练习，可以培养学生的合作意识与协作能力，提高学生的艺术素养从而提高手风琴的艺术表现力。
艺术实践对于手风琴课程的学习也是非常必要的，可以培养学生的综合应用能力，提高学生的应变能力，丰富学生的实践经验，学生通过成功的艺术实践，不但可以感受到成功的喜悦、增强自信心，还能够体会到学以致用的好处，对于学习兴趣的激发十分有益，因此教师应当重视学生的艺术实践活动。
四、强化审美意识。提高感悟能力
对音乐的审美与鉴赏是具有主体性的对音乐主动的接受与反馈的一种创造性活动，它既能给人以审美愉悦，又能使人的心理和生理发挥作用。因此，教师要引导学生主动体验音乐、想象音乐，感受音乐中极具表现力的因素，遵循循序渐进的原则，不但从手风琴音乐着手，更要让学生全面提高文化修养、增加感性经验积累、扩充音乐知识、丰富人生阅历，对于不同时代、不同地域、不同民族、不同风格的乐曲都能做出自己的见解与评价，在感情上与音乐作品产生共鸣，在符合音乐美的客观标准的基础之上建立自己的审美标准。
五、结语
成功的手风琴教学不是一味的理论灌输与单纯的技术训练，而在于如何激发学生的学习兴趣，让学生将手风琴学习变被动为主动，这样才能增强学习效果。对于教师来说，在手风琴教学过程中，应当明确“兴趣”对于学生学习来说的重要性，通过构建和谐的师生关系、采用正确的教学方法、拓展教学内容，重视学生的艺术实践将所学的东西学以致用并从技术的层面上升到音乐美学的层面，提高学生的审美能力，这样才能逐步增强学生的学习兴趣，掌握独立的学习方法，实现远大的学习目标。