“少即是多”的概念，不仅是我的生活理念，更逐渐演变成现代人的一种生活态度。
　　在今天，人们通过数字加工工艺，让我们的作品设计变得越来越自由。我们会发现，经过数字加工工艺出来的设计作品，其美学特征是原始手工艺时代或工业文明时代所不具备的，它是数字时代一种新的视觉语言。
　　如今，随着互联网与人工智能的迅猛发展，我们已经进入到一个数字文明的时代，一个虚拟的世界。数字时代的一个重要特征是：在数字虚拟世界中建立对于真实物理世界的完全仿真，然后通过虚拟数字世界与真实物理世界的实时互动，最大限度地提高生产效率，降低成本。这一点对于人类的改变十分深刻，远远大于工业文明时代的变革。
　　如今，中国本土设计呈现规模化发展，日本的“匠人精神”也成为许多设计师或者创作者的精神理念，同时，国外大量的设计师也在关注中国的传统文化。对于设计师、手工艺人来说，他们的兴趣点仍是出于设计师的天性——对于美好事物的向往，以及面对越来越网络化、虚拟化飞速发展而变化的社会状态，人们对于真实材质更多的渴求。这也是当物质层面得到满足之后，精神层面的一种新的渴望。
　　我认为设计的本质是解决人与人、人与物、人与环境的关系。一个好的设计要遵循可持续发展的设计原则，它可以向公众传播一种正面的社会启迪意义。
　　而我做理解的设计未来趋势，有几个关键词，分别是“虚拟重构与平行世界”“碎片化”“互动传感”“硬核星球”。
　　“虚拟重构”表达的是数字文明时代的特征：在数字虚拟世界中建立对于真实物理世界的完全仿真，然后通过两个世界的实时互动，最大限度的提高设计效率。这也使得我们同时身处于真实物理与虚拟数字两个平行世界。
　　“碎片化”是在虚拟数字世界中，让人们的工作和生活方式变得碎片化的同时，数字化的制造工艺使得设计变得更为自由，也逐渐构成一种新的视觉语言，并呈现出数字时代的美学特征：碎片化。
　　“互动传感”是在真实与虚拟两个世界之间，通过芯片与传感器的帮助与强化，人与物之间的接触与交流成为一种愉悦与流畅的互动体验。
　　“硬核星球”一方面呈现出数字时代下，人类对未知世界探索步伐的加快，另一方面将源自航天装备的机能战甲、镜面银、陨石坑、环形山、冰川沙砾等行星表面纹理的提炼与应用，进而展现人们对星际探索的无限想象，或也隐喻着在科幻影片中机器人取代人类后的场景。
　　此外，我想未来人们感兴趣的还有传统手工艺中丰富的材料、工艺、结构的处理方式，以及因为某个时间段某一生活方式与审美所产生的属于那个时代的产品。而手工艺人的匠人精神就是这个浮躁时代下更加弥足珍贵的精神。
　　互动装置“光之森林”
　　光之森林的“虚山水”系列，由“Y支架” 组成一片矩形森林，寓意自然。设计师特意将“森林”打造成一种轻盈、纤细的空间，以表达人們需要以一种更友善的态度面对自然。设计师在森林间布置了一条可以穿越的过道，当人们与森林保持某种距离、小心通过时，周围会亮起灯光，如同森林中的萤火虫，展示着自然与人的互动与反馈。
　　折纸沙发“云”
　　设计师尝试用折纸的概念设计一件兼具舒适度与高品质审美价值的坐具。通过将特殊的纸张层层折叠的方式，充分发挥了杜邦材质柔软、轻薄、坚韧的特性，形成了纤细轻盈的视觉肌理。如同“云”一般纯粹的褶皱设计贯穿于整个内部钢管，形成了一个中空造型。这样的结构也使得沙发更加结实耐用，并且让使用者获得舒适的坐感体验，在美学与功能层面上达到了高度的统一。
　　羊舍空气系列沙发
　　设计师始终致力于材料的探索与研究，以此推动设计的创新。空气系列沙发采用了白色的空气纤维材料，通过立体切割与编织工艺，将充满弹性、质感轻盈的纤维塑造成一张充满空气感的沙发座椅。在人们获得良好坐感的前提下，也创造出了一种令人惊叹的美学价值。
　　榫卯的重构
　　设计师将传统榫卯工艺重新建构，选用燕尾榫结构巧妙地将不同角度的靠背、坐面、扶手斜角拼接为折纸状的整体构架。在椅面与靠背上，设计了符合人体工学的三维曲面，使人在就坐时有良好的体感，亦可覆盖毛毡、皮革等软垫，实现不同的软硬度。同时椅腿也可采用木质与金属两种不同的版本。