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【摘 要】明代时中国书画艺术史上的一个重要阶段，明中期以吴门各家为代表，继承了元代水墨画派，占据画坛主流。唐寅以南宋“院体”为宗，在绘画方面技法全面，山水、人物、花鸟、楼阁等无所不工。他的传世作品保留至今，其中的笔墨技巧和表现手法以及风格上对“神韵”的追求，都对后世画坛有着尤为深远的影响。
【关键词】吴门四家；唐寅；书画；鉴赏
一、吴门四家之唐寅
吴门画派属文人画系，四家技艺全面，绘画题材广泛，所画山水，既能表现出雄伟险峻的北方山川，又能描绘清雅隽秀的南方小景。他们时而提笔挥墨，潇洒恣意，时而细细描摹，精致细微，他们运用娴熟的技法，描绘周边的园林景色，把表现文人生活题材的山绘画提高到新水平，开拓了元明清以来山水画的新境界。
唐寅，字伯虎，后改字子畏。曾参加应天府乡试中第一名解元。第二年，由于受舞弊案牵连而下狱，案情弄清后被贬为一般吏人。唐寅在遭遇科场舞弊案之后选择皈依佛门，自号“六如”，比喻世间一切皆空，表面唐寅想藉以解脱一切烦恼与痛楚。正德九年，宁王朱宸豪仰慕其才智，于是受到聘用，后因被误认为有谋反之心，唐寅装疯卖傻终被宁王放回归乡。在他回乡之后，一心致力于书画，实际借书画抒发内心的郁愤。唐寅一生经历的各种曲折使他变得赋性疏朗，任逸不羁，颇嗜声色，流连诗酒，并且刻下印章自称为“江南第一风流才子”，其实也名不虚传。作为吴门四家之一的唐寅，他早年拜师于以院派著称的周臣，不仅青出于蓝并且吸收了元代黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四家水墨浅绛法，博取众长，以“院体”工细为主，兼备“文人画”之笔墨，将其融会贯通，自创一格。他的山水画有粗、细两种风格，均结构严谨，笔墨劲健，皴法富于变化，刚中含柔、粗中有细，风格清幽淡远、秀逸清俊。他的山水画大多表现雄伟奇峻的崇山峻岭，全景气势磅礴。有的则描绘楼阁溪桥，亭榭园林，小景清隽秀美。他绘画的题材丰富多变，笔墨技法也随题材内容的不同而有所改变。唐寅的人物画造诣也很深，题材主要是仕女和历史故事，造型准确，人物情态飘洒高雅，画法多样丰富。早期仕女图多工细艳丽，色彩浓艳，后来则有变为水墨写意，线条遒劲流畅。人物仕女画中，或多或少暗含着他对僵化的封建礼法和腐朽虚伪的道学强烈不满的情绪和嘲弄。唐寅的花鸟画较少，画法以水墨为主，兼有工笔与写意两种，呈现一种清秀、简逸的风格。
二、唐寅书画鉴赏
唐寅的人物画在其作品中比重相当，尤以侍女居多，多描写古今侍女生活或历史故事。唐寅早年工笔人物有《王蜀宫姬图》、《陶谷赠词图》、《秋风执扇图》、《李端端图》等。其中，《王蜀宫姬图》又名《四美图》，图中描写了五代十国时期，前蜀后主王建宫中四名宫女，她们身着云霞彩饰的道衣，头戴莲花冠，手持壶、盘等相对而立。此画继承了五代及宋人的工笔重彩，衣纹作铁线描，线条细劲流畅，色调鲜明，人物端庄秀丽，为其早期人物画代表作。他的晚期代表作《风木图》则属于水墨淡彩写意人物画。画中描绘了思亲士子独坐树下，掩面哭泣，悲痛万分，西风吹动老树枯枝，衬托出一幅凄凉的景色。此画构图简洁，人物生动形象，逸笔草草，笔法洒脱不羁，风格苍秀。
唐寅的山水画从临摹开始，后经过不断创新，到最后自树一帜。唐寅天赋异禀，不论是北宋中原画还是南宋院体，亦或是江南画派，他都能取其精华，为己所用。另外他还学习“元四家”及沈周、文徵明，博采众长，并形成自己独特的绘画风格。
唐寅早期受到元人影响，他的细笔山水画类似于沈周、文徵明。《贞寿堂图》是唐寅表现庭院景物的传世作品之一，是他为沈周的母亲庆寿所作。画中远处山峦起伏，一湾湖水波平浪静，左右冈峦，茂树成荫，竹篱围起一处庭院，幽静雅致。一妇人在侍女陪同下坐于堂内，悠闲惬意，庭前对面有一人似正要来此拜访。画中近景线条似南宋法，又有元画法之柔，山石皴染并施，技法细腻而稚拙，刚中见柔；远景用淡墨披麻皴并渲染，有淡墨轻岚之意境。从布局上看，构图疏密有致，有“吴门画派”的风格特点。唐寅中期山水画作品是以宋代画风为主，包括北宋、南宋两种类型。他早期的作品《骑驴归思图》中的置景布势与山石皴染都比较清楚地显出学周臣取法南宋四家的韵味。画中高山叠嶂，山花烂漫，陡壑飞泉，曲径通幽，半山中依然骑驴攀登，山下木桥上，有一樵夫正向山间走去。技法娴熟，山石作带水长皴，秀润缜密，挥洒自如。之后，唐寅逐渐超越师父周臣并独创一体，形成了本色的细笔山水风格。其特点是：景色简化清朗，近景突出，远景简略；用笔多用细劲中锋，纤而不弱，力而有韵，刚柔相济；皴法变化丰富，短斫长皴、顺笔逆毫、方折圆转交替使用，不辨皴法，却杂而不乱，穿插有序，灵活有理；墨色淋漓，又富变化，满布全副却不显得迫促，具秀潤和空灵感，总体风格谨细绵密，平淡清远。《落霞孤鹜图》与《山路松声图》都是盛年时得意之作，画法工整，近景细致，山石以干笔皴擦点染，呈苍秀之致，线条变化流畅，而远景则简单且大气，风格潇洒，构图不落俗套。唐寅在向周臣学画时便已显露出自己特有的作画风格，例如在山路、树木、溪流等的布置上更为灵活生动。
唐寅的画风变化多样，尤其在晚年，由于失意的痛苦使得他将自己的思想感情通过作画来抒发表达，画中所表达的意境往往是自己的真实写照。如他所作的《秋风纨扇图》就是一幅寓意深远的作品。图中一秀发高髻的仕女独自站在平坡上，手执纨扇，若有所思，幽怨惆怅，画中赋有一诗曰：“秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤，请把世情详细看，大都谁不逐炎凉”，诗情画意，借美人悲秋之意来感慨身世，并且暗讽世态炎凉。
结语
唐寅一生颇为曲折，而他所经历的思想波动、处世态度和人生哲学也不同程度上表现在他的绘画之中，从早期的绘画风格渐渐演变为自己独特的绘画风格，他经历了一个漫长的过程。正是他的天赋异禀，他的才情他的进取以及他一生的经历造就了他一世的成就。唐寅，这位吴门四家之一的一大才子，他的作品给后人留下了宝贵的遗产和永久的怀念。
参考文献：
[1] 卢寿荣《唐寅画传》[M] 山东画报出版社 2004年2月
[2]罗春政 王宇 《吴门四家书画收藏与辨伪》[M] 万卷出版公司 2004年4月
[3]谢建华 《唐寅》 [M] 吉林美术出版社1996年12月
【关键词】吴门四家；唐寅；书画；鉴赏
一、吴门四家之唐寅
吴门画派属文人画系，四家技艺全面，绘画题材广泛，所画山水，既能表现出雄伟险峻的北方山川，又能描绘清雅隽秀的南方小景。他们时而提笔挥墨，潇洒恣意，时而细细描摹，精致细微，他们运用娴熟的技法，描绘周边的园林景色，把表现文人生活题材的山绘画提高到新水平，开拓了元明清以来山水画的新境界。
唐寅，字伯虎，后改字子畏。曾参加应天府乡试中第一名解元。第二年，由于受舞弊案牵连而下狱，案情弄清后被贬为一般吏人。唐寅在遭遇科场舞弊案之后选择皈依佛门，自号“六如”，比喻世间一切皆空，表面唐寅想藉以解脱一切烦恼与痛楚。正德九年，宁王朱宸豪仰慕其才智，于是受到聘用，后因被误认为有谋反之心，唐寅装疯卖傻终被宁王放回归乡。在他回乡之后，一心致力于书画，实际借书画抒发内心的郁愤。唐寅一生经历的各种曲折使他变得赋性疏朗，任逸不羁，颇嗜声色，流连诗酒，并且刻下印章自称为“江南第一风流才子”，其实也名不虚传。作为吴门四家之一的唐寅，他早年拜师于以院派著称的周臣，不仅青出于蓝并且吸收了元代黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四家水墨浅绛法，博取众长，以“院体”工细为主，兼备“文人画”之笔墨，将其融会贯通，自创一格。他的山水画有粗、细两种风格，均结构严谨，笔墨劲健，皴法富于变化，刚中含柔、粗中有细，风格清幽淡远、秀逸清俊。他的山水画大多表现雄伟奇峻的崇山峻岭，全景气势磅礴。有的则描绘楼阁溪桥，亭榭园林，小景清隽秀美。他绘画的题材丰富多变，笔墨技法也随题材内容的不同而有所改变。唐寅的人物画造诣也很深，题材主要是仕女和历史故事，造型准确，人物情态飘洒高雅，画法多样丰富。早期仕女图多工细艳丽，色彩浓艳，后来则有变为水墨写意，线条遒劲流畅。人物仕女画中，或多或少暗含着他对僵化的封建礼法和腐朽虚伪的道学强烈不满的情绪和嘲弄。唐寅的花鸟画较少，画法以水墨为主，兼有工笔与写意两种，呈现一种清秀、简逸的风格。
二、唐寅书画鉴赏
唐寅的人物画在其作品中比重相当，尤以侍女居多，多描写古今侍女生活或历史故事。唐寅早年工笔人物有《王蜀宫姬图》、《陶谷赠词图》、《秋风执扇图》、《李端端图》等。其中，《王蜀宫姬图》又名《四美图》，图中描写了五代十国时期，前蜀后主王建宫中四名宫女，她们身着云霞彩饰的道衣，头戴莲花冠，手持壶、盘等相对而立。此画继承了五代及宋人的工笔重彩，衣纹作铁线描，线条细劲流畅，色调鲜明，人物端庄秀丽，为其早期人物画代表作。他的晚期代表作《风木图》则属于水墨淡彩写意人物画。画中描绘了思亲士子独坐树下，掩面哭泣，悲痛万分，西风吹动老树枯枝，衬托出一幅凄凉的景色。此画构图简洁，人物生动形象，逸笔草草，笔法洒脱不羁，风格苍秀。
唐寅的山水画从临摹开始，后经过不断创新，到最后自树一帜。唐寅天赋异禀，不论是北宋中原画还是南宋院体，亦或是江南画派，他都能取其精华，为己所用。另外他还学习“元四家”及沈周、文徵明，博采众长，并形成自己独特的绘画风格。
唐寅早期受到元人影响，他的细笔山水画类似于沈周、文徵明。《贞寿堂图》是唐寅表现庭院景物的传世作品之一，是他为沈周的母亲庆寿所作。画中远处山峦起伏，一湾湖水波平浪静，左右冈峦，茂树成荫，竹篱围起一处庭院，幽静雅致。一妇人在侍女陪同下坐于堂内，悠闲惬意，庭前对面有一人似正要来此拜访。画中近景线条似南宋法，又有元画法之柔，山石皴染并施，技法细腻而稚拙，刚中见柔；远景用淡墨披麻皴并渲染，有淡墨轻岚之意境。从布局上看，构图疏密有致，有“吴门画派”的风格特点。唐寅中期山水画作品是以宋代画风为主，包括北宋、南宋两种类型。他早期的作品《骑驴归思图》中的置景布势与山石皴染都比较清楚地显出学周臣取法南宋四家的韵味。画中高山叠嶂，山花烂漫，陡壑飞泉，曲径通幽，半山中依然骑驴攀登，山下木桥上，有一樵夫正向山间走去。技法娴熟，山石作带水长皴，秀润缜密，挥洒自如。之后，唐寅逐渐超越师父周臣并独创一体，形成了本色的细笔山水风格。其特点是：景色简化清朗，近景突出，远景简略；用笔多用细劲中锋，纤而不弱，力而有韵，刚柔相济；皴法变化丰富，短斫长皴、顺笔逆毫、方折圆转交替使用，不辨皴法，却杂而不乱，穿插有序，灵活有理；墨色淋漓，又富变化，满布全副却不显得迫促，具秀潤和空灵感，总体风格谨细绵密，平淡清远。《落霞孤鹜图》与《山路松声图》都是盛年时得意之作，画法工整，近景细致，山石以干笔皴擦点染，呈苍秀之致，线条变化流畅，而远景则简单且大气，风格潇洒，构图不落俗套。唐寅在向周臣学画时便已显露出自己特有的作画风格，例如在山路、树木、溪流等的布置上更为灵活生动。
唐寅的画风变化多样，尤其在晚年，由于失意的痛苦使得他将自己的思想感情通过作画来抒发表达，画中所表达的意境往往是自己的真实写照。如他所作的《秋风纨扇图》就是一幅寓意深远的作品。图中一秀发高髻的仕女独自站在平坡上，手执纨扇，若有所思，幽怨惆怅，画中赋有一诗曰：“秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤，请把世情详细看，大都谁不逐炎凉”，诗情画意，借美人悲秋之意来感慨身世，并且暗讽世态炎凉。
结语
唐寅一生颇为曲折，而他所经历的思想波动、处世态度和人生哲学也不同程度上表现在他的绘画之中，从早期的绘画风格渐渐演变为自己独特的绘画风格，他经历了一个漫长的过程。正是他的天赋异禀，他的才情他的进取以及他一生的经历造就了他一世的成就。唐寅，这位吴门四家之一的一大才子，他的作品给后人留下了宝贵的遗产和永久的怀念。
参考文献：
[1] 卢寿荣《唐寅画传》[M] 山东画报出版社 2004年2月
[2]罗春政 王宇 《吴门四家书画收藏与辨伪》[M] 万卷出版公司 2004年4月
[3]谢建华 《唐寅》 [M] 吉林美术出版社1996年12月