去年，随着孙晓星编著的《再剧场——独立戏剧的城市地图》的出版，他自己也和他的剧场作品一起逐渐崭露头角，在北京独立戏剧中占有一席之地。他的主业是天津音乐学院戏剧影视系的教师，在戏剧教学之外进行中国独立戏剧研究。
　　作为学者，生于1986年的他早就不满足于研究传统话剧，把目光放在更有活力和创造力的独立戏剧上。作为导演，他往往让人瞠目结舌又会心一笑，去年的《日常_非常日常》和诗人蓝蓝合作，对教育制度来了一次挑衅，在南锣鼓巷戏剧节亮相后又被北京青年戏剧节看中。今年，他创作了《群众》再次参加南锣鼓巷戏剧节，演员就是剧场之外真正的“群众”，孙晓星把剧场的权利赋予他们，将充满戏剧性的剧场用作描写朴素生活。
　　 BQ=《北京青年》周刊S=孙晓星
　　BQ：为什么会选择群众演员出演，不担心这些没有接受过专业培训的演员影响演出效果吗？S：这部戏最大的特点是用了群众演员，当然最担忧的也是群众演员的短板；一开始的时候我就想得很明白：我要追求的不是演技剧场，而是真正的纪实性剧场，所以他们自己的身体和说话方式就是我要的材料；既然是用群众演员就不是改造他们，而是要符合他们的特性去做。让观众完全换个眼光去看这个作品，跟看传统话剧的经验不同。
　　BQ：身为85后，年纪轻轻就创作出这样一部有自己成熟观点的作品，你的年龄与这部剧的成熟度似乎并不吻合。
　　S：身边很多人包括我父亲都很震惊，说这不像我这个年龄关注和做的东西。但其实《群众》这个戏我没有写剧本，而是作为一个导演在做观念、概念上以及戏剧结构的处理，搭结构；而真正内容的填充完全是靠这些群众演员的。他们形成的“群众”力量一定是大于我的，我负责把权力赋予出去了，是他们使这个作品更加成熟。