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摘要：作为中国优秀传统文化的京剧为现代设计提供了多种视觉符号，本文以大学生对京剧符号所进行的文创设计为研究对象，对京剧文化的视觉化设计进行研究。研究中使用 “交互式教学模式”，把理论教学与实践教学有机地结合起来，总结出几种京剧文创的方法，并研究其在文化传播中的价值，推动“中华优秀文化”走向世界。
关键词：京剧文创;视觉化;交互式教学模式;文化传播
中图分类号：G4 文献标识码：A 文章编号：（2020）-28-291
一、中国优秀传统文化的学术资源
沈阳师范大学戏剧艺术学院前身为“辽宁省艺术学校”（始建于1959年），2002年并入沈阳师范大学，组建戏剧艺术学院。学院现有5个本科专业，其中“京剧表演”专业为我院的特色专业。2018年，我院荣获教育部首批中华优秀传统文化传承基地，传承项目为“京剧”。“京剧表演”专业的各种学术资源和学科优势，为我院师生基于此进行的各种学术研究和中国优秀传统文化传播提供了学术资源和研究基础。
二、“脸谱文创工作室”的建立及特色
師生根据我院现有的学术资源和研究成果，申请并得到批复了两个项目，一个是大学生创业训练计划“雅韵中国·脸谱文创工作室”，另一个是沈师大学生科研基金项目“中国京剧服饰文创产品的研制与开发”。两个项目的研究内容既有重合又互为补充，使学生在项目进行中得到了学术训练，使我院的科研内容得以充实。
（一）工作室的建立
中国京剧理论家钮骠曾说，“中国京剧在2010年被联合国教科文组织列入人类口头非物质文化遗产名录，超越了国度、民族、地域，成为了人类的文化财富，具有了世界性和时代性……京剧是诗、画、乐、舞融为一体的，是博大精深的舞台表演艺术，也可以说是中国古典什么意趣综合结晶的载体。”[1] 正是基于此，我们组建了“脸谱文创工作室”，并把其作为国家艺术基金19年度传播交流推广资助项目“中国戏曲脸谱艺术国际巡展”的子课题。本工作室将为此次国际巡展提供脸谱文创产品的设计及制作，也从事中国京剧服饰文创产品的研制与开发。我们将以京剧脸谱和服饰作为创作素材，从色彩、图案、吉祥纹样等戏曲脸谱元素出发寻找灵感，制作精美的文创产品及其衍生品。
（二）工作室的特色
以中国传统文化中最具代表性的京剧脸谱和服饰作为设计元素和母题，做出系列文化创意产品及衍生品。并配合“中国戏曲脸谱艺术国际巡展”进行定制式设计，设计、生产出的文创产品将随此次展览出访，起到弘扬中华优秀传统文化的作用，并把我们的国粹艺术作为国际文化传播的重要内容。
三、中国优秀传统文化的视觉化
“艺术中的一切形式均为抽象的形式。”
——苏珊·朗格[2]
（一）“京剧脸谱”的视觉化——文创产品的创新与设计制作
在艺术中，变化是一种观念、元素或材料的结合，把他们融合在一件设计中。把重复、相似、变化尽可能地统一出独特性和多样性。[3]根据艺术设计原则，我们“京剧脸谱”进行视觉化设计。
1.扇子
扇子是生活中的实用物，也是文人之间用以交换的“风雅之物”，同时，也是中国传统戏曲表演艺术中的一种道具。我们选用团扇和折扇两种经典样式，根据中国历史上著名的4位女性，设计出“四美图”绘制到扇子上，以文创产品传播传统文化。
2.掐丝沙画
掐丝沙画是我院老师根据中国传统工艺中的“景泰蓝掐丝”技术衍生出来的一种工艺美术技法。使用京剧中的经典形象，首先把其用绘画的形式表现出来，然后，使用镀金色的金属丝表现绘画中的线条，把其用胶固定在底板上，再根据画面的颜色，使用染色的细沙作为色彩媒介，同样用胶水把有颜色的细沙固定到底板上，这样可以形成色彩斑斓并有独特质感的“掐丝沙画”作品。
3.戏曲人物卡通形象设计
戏曲人物卡通形象是根据我院出版的《净面春秋——中国戏曲脸谱百幅图范》为主要模本，对其中的京剧脸谱人物进行卡通化的设计。以当代大学生的视角，对传统京剧脸谱中的图像做出具有时代特色的解读。
（二）“京剧脸谱”的视觉化的创新
1.以需求促设计
在文创产品的设计中遵循习总书记“文艺创作要有文化传统血脉”的要求，在中国优秀传统文化中寻找中华民族的精神命脉。我们把具有中华优秀传统文化性质的艺术形式凝聚在文化产品的设计中，创作具有“中华文化立场、传承中华文化基因，展现中华风范”的艺术作品。
2.“交互式教学模式”的使用
在项目进行中，教师使用“交互式教学模式”，打通学科间壁垒，把理论教学与实践教学有机地结合起来，对现有各学科的学术资源进行统整，在艺术核心素养的引领下建立新型的“交互式”教学方式，在当代高校教学中，具有可操作的现实意义。
四、文化传播的价值
作为国家艺术基金项目“中国戏曲脸谱艺术国际巡展”的子项目研究，我们在设计中力图从此次国际巡展的文化传播需求出发。设计的文化产品及衍生品使中国的传统艺术形式与民族美学传统融于一体，用其展示中国艺术精神、创建中国文化品牌。文化传播作为“传承和弘扬中华优秀传统文化和中华美学精神”的手段，可以在继承传统和创新中，使脸谱艺术焕发新的光彩，并推动中华优秀文化走向世界。
参考文献
[1]张威 主编，《净面春秋——中国京剧脸谱百幅图范》，北京：人民美术出版社，2020年5月，第1页
[2][美＼]苏珊·朗格 著，刘大基 傅志强 周发详 译，《情感与形式》，北京：中国社会科学出版社，1986年8月第1版，第61页。
[3]张璞 译，《艺术的真相：通往艺术之路》，北京：北京美术摄影出版社，2017年5月第1版，第62页。
[4]王春红，女，黑龙江密山，1979年7月，沈阳师范大学戏剧艺术学院，综合管理办公室副主任，主任科员
[5]张方玉，女，辽宁大连，2000年2月，沈阳师范大学戏剧艺术学院，学生
[6]张璞，女，黑龙江大庆，1977年11月，沈阳师范大学戏剧艺术学院，讲师
[7]陈家财，男，辽宁大连，1963年8月，沈阳师范大学戏剧艺术学院，教授
（本文系沈阳师范大学大学生创新创业训练计划“雅韵中国·脸谱文创工作室”项目成果，项目编号201910166270;沈阳师范大学教学改革研究项目“核心素养引领下的艺术理论课实践教学方法创新研究与应用——交互式教学模式研究”项目成果，项目编号JG2018-YB63;沈阳师范大学大学生科研基金项目“中国京剧服饰文创产品的研制与开发”项目成果，项目编号W（A）2019170）
关键词：京剧文创;视觉化;交互式教学模式;文化传播
中图分类号：G4 文献标识码：A 文章编号：（2020）-28-291
一、中国优秀传统文化的学术资源
沈阳师范大学戏剧艺术学院前身为“辽宁省艺术学校”（始建于1959年），2002年并入沈阳师范大学，组建戏剧艺术学院。学院现有5个本科专业，其中“京剧表演”专业为我院的特色专业。2018年，我院荣获教育部首批中华优秀传统文化传承基地，传承项目为“京剧”。“京剧表演”专业的各种学术资源和学科优势，为我院师生基于此进行的各种学术研究和中国优秀传统文化传播提供了学术资源和研究基础。
二、“脸谱文创工作室”的建立及特色
師生根据我院现有的学术资源和研究成果，申请并得到批复了两个项目，一个是大学生创业训练计划“雅韵中国·脸谱文创工作室”，另一个是沈师大学生科研基金项目“中国京剧服饰文创产品的研制与开发”。两个项目的研究内容既有重合又互为补充，使学生在项目进行中得到了学术训练，使我院的科研内容得以充实。
（一）工作室的建立
中国京剧理论家钮骠曾说，“中国京剧在2010年被联合国教科文组织列入人类口头非物质文化遗产名录，超越了国度、民族、地域，成为了人类的文化财富，具有了世界性和时代性……京剧是诗、画、乐、舞融为一体的，是博大精深的舞台表演艺术，也可以说是中国古典什么意趣综合结晶的载体。”[1] 正是基于此，我们组建了“脸谱文创工作室”，并把其作为国家艺术基金19年度传播交流推广资助项目“中国戏曲脸谱艺术国际巡展”的子课题。本工作室将为此次国际巡展提供脸谱文创产品的设计及制作，也从事中国京剧服饰文创产品的研制与开发。我们将以京剧脸谱和服饰作为创作素材，从色彩、图案、吉祥纹样等戏曲脸谱元素出发寻找灵感，制作精美的文创产品及其衍生品。
（二）工作室的特色
以中国传统文化中最具代表性的京剧脸谱和服饰作为设计元素和母题，做出系列文化创意产品及衍生品。并配合“中国戏曲脸谱艺术国际巡展”进行定制式设计，设计、生产出的文创产品将随此次展览出访，起到弘扬中华优秀传统文化的作用，并把我们的国粹艺术作为国际文化传播的重要内容。
三、中国优秀传统文化的视觉化
“艺术中的一切形式均为抽象的形式。”
——苏珊·朗格[2]
（一）“京剧脸谱”的视觉化——文创产品的创新与设计制作
在艺术中，变化是一种观念、元素或材料的结合，把他们融合在一件设计中。把重复、相似、变化尽可能地统一出独特性和多样性。[3]根据艺术设计原则，我们“京剧脸谱”进行视觉化设计。
1.扇子
扇子是生活中的实用物，也是文人之间用以交换的“风雅之物”，同时，也是中国传统戏曲表演艺术中的一种道具。我们选用团扇和折扇两种经典样式，根据中国历史上著名的4位女性，设计出“四美图”绘制到扇子上，以文创产品传播传统文化。
2.掐丝沙画
掐丝沙画是我院老师根据中国传统工艺中的“景泰蓝掐丝”技术衍生出来的一种工艺美术技法。使用京剧中的经典形象，首先把其用绘画的形式表现出来，然后，使用镀金色的金属丝表现绘画中的线条，把其用胶固定在底板上，再根据画面的颜色，使用染色的细沙作为色彩媒介，同样用胶水把有颜色的细沙固定到底板上，这样可以形成色彩斑斓并有独特质感的“掐丝沙画”作品。
3.戏曲人物卡通形象设计
戏曲人物卡通形象是根据我院出版的《净面春秋——中国戏曲脸谱百幅图范》为主要模本，对其中的京剧脸谱人物进行卡通化的设计。以当代大学生的视角，对传统京剧脸谱中的图像做出具有时代特色的解读。
（二）“京剧脸谱”的视觉化的创新
1.以需求促设计
在文创产品的设计中遵循习总书记“文艺创作要有文化传统血脉”的要求，在中国优秀传统文化中寻找中华民族的精神命脉。我们把具有中华优秀传统文化性质的艺术形式凝聚在文化产品的设计中，创作具有“中华文化立场、传承中华文化基因，展现中华风范”的艺术作品。
2.“交互式教学模式”的使用
在项目进行中，教师使用“交互式教学模式”，打通学科间壁垒，把理论教学与实践教学有机地结合起来，对现有各学科的学术资源进行统整，在艺术核心素养的引领下建立新型的“交互式”教学方式，在当代高校教学中，具有可操作的现实意义。
四、文化传播的价值
作为国家艺术基金项目“中国戏曲脸谱艺术国际巡展”的子项目研究，我们在设计中力图从此次国际巡展的文化传播需求出发。设计的文化产品及衍生品使中国的传统艺术形式与民族美学传统融于一体，用其展示中国艺术精神、创建中国文化品牌。文化传播作为“传承和弘扬中华优秀传统文化和中华美学精神”的手段，可以在继承传统和创新中，使脸谱艺术焕发新的光彩，并推动中华优秀文化走向世界。
参考文献
[1]张威 主编，《净面春秋——中国京剧脸谱百幅图范》，北京：人民美术出版社，2020年5月，第1页
[2][美＼]苏珊·朗格 著，刘大基 傅志强 周发详 译，《情感与形式》，北京：中国社会科学出版社，1986年8月第1版，第61页。
[3]张璞 译，《艺术的真相：通往艺术之路》，北京：北京美术摄影出版社，2017年5月第1版，第62页。
[4]王春红，女，黑龙江密山，1979年7月，沈阳师范大学戏剧艺术学院，综合管理办公室副主任，主任科员
[5]张方玉，女，辽宁大连，2000年2月，沈阳师范大学戏剧艺术学院，学生
[6]张璞，女，黑龙江大庆，1977年11月，沈阳师范大学戏剧艺术学院，讲师
[7]陈家财，男，辽宁大连，1963年8月，沈阳师范大学戏剧艺术学院，教授
（本文系沈阳师范大学大学生创新创业训练计划“雅韵中国·脸谱文创工作室”项目成果，项目编号201910166270;沈阳师范大学教学改革研究项目“核心素养引领下的艺术理论课实践教学方法创新研究与应用——交互式教学模式研究”项目成果，项目编号JG2018-YB63;沈阳师范大学大学生科研基金项目“中国京剧服饰文创产品的研制与开发”项目成果，项目编号W（A）2019170）