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行之有效的音乐教学方式，应体现“以音乐为本”的教学原则，通过教学方式的活用推动音乐教学的发展，运用有效的方法拓展教学空间，拓宽活动渠道，激发学生的学习兴趣，让学生在不断体验音乐过程中培养创新能力，使学生在兴趣中学，在好奇中学、在探索中学、在自主中学。
（一）贴近生活，灵活渗透，激发学习兴趣
音乐教学要贴近生活，教学要从生活中汲取——模仿——演绎，要有计划、有目的地加以引导。要将集中教学转为适时渗透，根据学生已有的认知规律，在教学过程有机地渗透音乐知识，适当安排课堂活动，使学生在兴趣浓厚的氛围中边玩边学，激发学习兴趣。达到掌握知识，多角度理解知识，增强应用知识的能力。
1、从生活入手，激发学生学习兴趣。莎士比亚说：“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”只有培养学生对音乐的兴趣，才能把他们的注意力集中到所学的音乐上来，从而使他们产生自己的想法，才能创新。从学生生活入手，是激发学生学习兴趣的有效方法。例如：教学中让学生感受节奏与表现力的关系，引用了最贴近学生学习生活中的例子： “中国加油”用“X X X X ”和“X X XX. ” 两种不同的节奏来说会产生怎样不同的效果？学生明显可以感觉到前一种平缓，后一种更急促更有冲力；在学习三连音时，可能有学生对于这个节奏总是念不好，那么我们就可以用生活中的语言节奏来引导，如“乒乓球”、“三人行”等等，帮助学生掌握节奏。用这样的实例引导学生学习音乐语言，有利于学生认识、理解新知。
2、联系生活，发挥学生想象力。一千个读者就有一千个哈姆雷特，同样每个人对音乐的理解和感受也是有所不同的。在教学中，我们要善于抓住学生的个性，给他们想象的空间，充分发挥其想象力和创造力。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。我的一切都来源于音乐的启发。”尤其在音乐欣赏时，更需要对作品的意境、描述的音乐内容、传达的情感进行想象。
3、贴近生活来创新，培养学生创造力。音乐不仅是课本上的符号，它无时不在我们的身边。生活化的音乐教学让学生放松、主动、投入，最大潜力的发挥其想象力和创造力，逐步获得感受与鉴赏、表现、创造、以及音乐与相关文化等多方面的艺术能力和素养，实现让音乐课堂教学充满生命活力的目标，以至提高音乐素质，培养高尚的审美情趣，最终达到育人的目的。
（二）创设情境，引导参与，体验、感悟音乐
情境教学是提高教学有效性的催化剂。这就要求教师要善于将教材资源与学生的生活实际进行整合，创设出有利于学生学习和感受音乐的教学情境。音乐教学情境有：故事或谜语情境、实物模拟情境、视屏或画面情境、声音或音乐情境、问题或对话情境、活动情境等。创设的情境要注意一下几个方面：
首先，强调情境创设的生活性。创设教学情境，第一要注重联系学生的现实生活，在学生鲜活的日常生活环境中发现、挖掘学习情境的资源。例如：在教授《让世界充满爱》单元的歌曲《手拉手》时，就可以联系北京奥运会，在那激荡万千中国人的开幕式画面中欣赏会歌《我和你》，激发学生无限的爱国热情，从而了解历届奥运会优秀的音乐作品，当然重点在于欣赏《手拉手》，由此把生活与教材结合起来。第二，要挖掘和利用学生的经验。任何有效的教学都始于对学生已有经验的充分挖掘和利用。例如：在学习作品《黄河大合唱》之前，学生就已经在语文课中了解了相关知识，并学习了《黄河颂》。所以我们可以请一位同学在《黄河大合唱》的音乐声中朗诵《黄河颂》引出作品，熟悉的知识可以让他们产生一种亲切感，很好地将新知和旧识连接了起来。
第二，强调情境创设的形象性。创设的教学情境，首先应该是感性的、可见的、摸得着的，它能有效地丰富学生的感性认识，并促进感性认识向理性认识的转化和升化；其次，应该是形象的、具体的，它能有效地刺激和激发学生的想像和联想，使学生能够超越个人狭隘的经验范围和时间、空间的限制，既使学生获得更多的知识、掌握更多的事物，又能促使学生形象思维与抽象思维的互动发展。《摇篮曲》是奥地利作曲家“歌曲之王”舒伯特的著名代表作之一。通过学习，让学生了解歌曲洋溢着温馨、静谧的气氛，表现了母亲对孩子的柔情挚爱以及催人入睡的意境。我们可以创设这样一个情境：绿色的窗帘轻轻拉拢，教室的左上方一盏台灯发出柔和的灯光，钢琴上摆放着一盆茉莉花，散发着淡淡的清香，温馨的教室流淌着恬美的音乐……当学生步入音乐教室时，脚步放轻了，充满了神奇的表情，安静地坐到位上，音乐教师用富有表情，轻柔的声音开始了音乐教学……
第三、情境创设要体现学科特色，紧扣教学内容，凸现学习重点，利用学科自身的内容和特征来生发情境。在欣赏了柴科夫斯基的《如歌的行板》后，要求学生根据作品的主题特点，为它创作适当的歌词。这时，录音机里缓缓地流淌出作品压抑忧伤苦闷的旋律，学生在这样的情境中创作，一定会被激发起灵感，让创作活动更有效率。
（三）变换形式，拓展知识，培养创新能力
中学生思维活跃、反应快捷、活泼好动，促使着教师不断变换教学形式，启迪学生进入创造性的活动。如选择某乐曲的片段由学生视唱、视奏，或是让学生为乐曲命名，或是随音乐律动、表演等，进行生动活泼的创作练习，拓展学生的知识。通过旋律接龙、节奏模仿、节奏、旋律填空等活动的设计，培养学生的创作能力。结合课本内容引导学生欣赏音乐作品，课前让学生在网上、书本、刊物等收集资料，课堂师生通过以故事、表演、疑问、创造性的活动导入，围绕音乐作品一起共享、共析，激活学生对音乐的想象思维和创造思维。也可以用表演舞蹈动作，增强对音乐的了解。《青春舞曲》、《正月十五那一天》就是具有鲜明民族特色的乐曲。把简单的维族和藏族动作教给学生，让他们感受快乐的同时了解一个民族的特色。在舞剧单元，芭蕾舞占了很大的篇幅，于是讓学生学习几个简单的芭蕾手位脚位和动作，虽然简单，但要做到位还是非常困难的。于是可以带去一双芭蕾舞鞋，让学生尝试穿上它。在这些困难中学生懂得了舞蹈演员的艰辛和学艺的艰难，更为作品中优美的画面所折服。
（一）贴近生活，灵活渗透，激发学习兴趣
音乐教学要贴近生活，教学要从生活中汲取——模仿——演绎，要有计划、有目的地加以引导。要将集中教学转为适时渗透，根据学生已有的认知规律，在教学过程有机地渗透音乐知识，适当安排课堂活动，使学生在兴趣浓厚的氛围中边玩边学，激发学习兴趣。达到掌握知识，多角度理解知识，增强应用知识的能力。
1、从生活入手，激发学生学习兴趣。莎士比亚说：“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”只有培养学生对音乐的兴趣，才能把他们的注意力集中到所学的音乐上来，从而使他们产生自己的想法，才能创新。从学生生活入手，是激发学生学习兴趣的有效方法。例如：教学中让学生感受节奏与表现力的关系，引用了最贴近学生学习生活中的例子： “中国加油”用“X X X X ”和“X X XX. ” 两种不同的节奏来说会产生怎样不同的效果？学生明显可以感觉到前一种平缓，后一种更急促更有冲力；在学习三连音时，可能有学生对于这个节奏总是念不好，那么我们就可以用生活中的语言节奏来引导，如“乒乓球”、“三人行”等等，帮助学生掌握节奏。用这样的实例引导学生学习音乐语言，有利于学生认识、理解新知。
2、联系生活，发挥学生想象力。一千个读者就有一千个哈姆雷特，同样每个人对音乐的理解和感受也是有所不同的。在教学中，我们要善于抓住学生的个性，给他们想象的空间，充分发挥其想象力和创造力。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。我的一切都来源于音乐的启发。”尤其在音乐欣赏时，更需要对作品的意境、描述的音乐内容、传达的情感进行想象。
3、贴近生活来创新，培养学生创造力。音乐不仅是课本上的符号，它无时不在我们的身边。生活化的音乐教学让学生放松、主动、投入，最大潜力的发挥其想象力和创造力，逐步获得感受与鉴赏、表现、创造、以及音乐与相关文化等多方面的艺术能力和素养，实现让音乐课堂教学充满生命活力的目标，以至提高音乐素质，培养高尚的审美情趣，最终达到育人的目的。
（二）创设情境，引导参与，体验、感悟音乐
情境教学是提高教学有效性的催化剂。这就要求教师要善于将教材资源与学生的生活实际进行整合，创设出有利于学生学习和感受音乐的教学情境。音乐教学情境有：故事或谜语情境、实物模拟情境、视屏或画面情境、声音或音乐情境、问题或对话情境、活动情境等。创设的情境要注意一下几个方面：
首先，强调情境创设的生活性。创设教学情境，第一要注重联系学生的现实生活，在学生鲜活的日常生活环境中发现、挖掘学习情境的资源。例如：在教授《让世界充满爱》单元的歌曲《手拉手》时，就可以联系北京奥运会，在那激荡万千中国人的开幕式画面中欣赏会歌《我和你》，激发学生无限的爱国热情，从而了解历届奥运会优秀的音乐作品，当然重点在于欣赏《手拉手》，由此把生活与教材结合起来。第二，要挖掘和利用学生的经验。任何有效的教学都始于对学生已有经验的充分挖掘和利用。例如：在学习作品《黄河大合唱》之前，学生就已经在语文课中了解了相关知识，并学习了《黄河颂》。所以我们可以请一位同学在《黄河大合唱》的音乐声中朗诵《黄河颂》引出作品，熟悉的知识可以让他们产生一种亲切感，很好地将新知和旧识连接了起来。
第二，强调情境创设的形象性。创设的教学情境，首先应该是感性的、可见的、摸得着的，它能有效地丰富学生的感性认识，并促进感性认识向理性认识的转化和升化；其次，应该是形象的、具体的，它能有效地刺激和激发学生的想像和联想，使学生能够超越个人狭隘的经验范围和时间、空间的限制，既使学生获得更多的知识、掌握更多的事物，又能促使学生形象思维与抽象思维的互动发展。《摇篮曲》是奥地利作曲家“歌曲之王”舒伯特的著名代表作之一。通过学习，让学生了解歌曲洋溢着温馨、静谧的气氛，表现了母亲对孩子的柔情挚爱以及催人入睡的意境。我们可以创设这样一个情境：绿色的窗帘轻轻拉拢，教室的左上方一盏台灯发出柔和的灯光，钢琴上摆放着一盆茉莉花，散发着淡淡的清香，温馨的教室流淌着恬美的音乐……当学生步入音乐教室时，脚步放轻了，充满了神奇的表情，安静地坐到位上，音乐教师用富有表情，轻柔的声音开始了音乐教学……
第三、情境创设要体现学科特色，紧扣教学内容，凸现学习重点，利用学科自身的内容和特征来生发情境。在欣赏了柴科夫斯基的《如歌的行板》后，要求学生根据作品的主题特点，为它创作适当的歌词。这时，录音机里缓缓地流淌出作品压抑忧伤苦闷的旋律，学生在这样的情境中创作，一定会被激发起灵感，让创作活动更有效率。
（三）变换形式，拓展知识，培养创新能力
中学生思维活跃、反应快捷、活泼好动，促使着教师不断变换教学形式，启迪学生进入创造性的活动。如选择某乐曲的片段由学生视唱、视奏，或是让学生为乐曲命名，或是随音乐律动、表演等，进行生动活泼的创作练习，拓展学生的知识。通过旋律接龙、节奏模仿、节奏、旋律填空等活动的设计，培养学生的创作能力。结合课本内容引导学生欣赏音乐作品，课前让学生在网上、书本、刊物等收集资料，课堂师生通过以故事、表演、疑问、创造性的活动导入，围绕音乐作品一起共享、共析，激活学生对音乐的想象思维和创造思维。也可以用表演舞蹈动作，增强对音乐的了解。《青春舞曲》、《正月十五那一天》就是具有鲜明民族特色的乐曲。把简单的维族和藏族动作教给学生，让他们感受快乐的同时了解一个民族的特色。在舞剧单元，芭蕾舞占了很大的篇幅，于是讓学生学习几个简单的芭蕾手位脚位和动作，虽然简单，但要做到位还是非常困难的。于是可以带去一双芭蕾舞鞋，让学生尝试穿上它。在这些困难中学生懂得了舞蹈演员的艰辛和学艺的艰难，更为作品中优美的画面所折服。