建筑装饰艺术与传统文化的结合运用

来源 :美与时代·城市版 | 被引量 : 0次 | 上传用户:dashunyy
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
   摘 要:建筑行业的迅速发展带动了建筑装饰设计行业的繁荣,在文化自信的倡导下,国风潮兴起,促进了传统文化在现代建筑装饰艺术设计中的运用。文章结合实际,阐述建筑装饰艺术与传统文化之间的相互关系,分析二者结合运用应遵循的基本原则,并对二者的有效运用进行了探讨。
  关键词:建筑装饰艺术;传统文化;审美文化
  基金项目:本文系广西哲学社会科学规划研究课题“中华民族传统艺术‘逸’审美观念流变研究”(20FZX005)、广西师范大学文学院新闻与传播学院 2020 年一流学科建设创新团队(培育)立项“传统文论传承创新与当代文论发展研究”研究成果。
  德国大文豪歌德认为建筑是凝固的音乐,并为建筑的造型艺术赋予了丰富的意象,使人们对建筑艺术产生强烈的审美旨趣。随着现代建筑装饰艺术的发展,在构成建筑物的各个空间中,增添了诸多具有文化意象的元素,提升了建筑装饰艺术的审美功能。近年来,在文化自信的倡导下,国风潮在建筑装饰艺术领域的影响渐增,掀起了新一轮建筑装饰艺术与传统文化的融合,为我国建筑装饰艺术吸收并弘扬传统文化,彰显民族特色提供了有利契机。
  一、建筑装饰艺术与传统文化的相互关系
  (一)建筑装饰艺术传承了传统文化
  首先,在建筑装饰中应用传统文化,可以吸收传统文化中的各类理念,如“天人合一”的和谐理念;可以吸收传统文化的元素,如象形文字形式、各类纹样等。其次,通过这种结合运用,建筑装饰艺术在吸收、重构等途径下对传统文化的运用,间接传承了传统文化,也在实质上使传统文化中的民族特征获得有效彰显,在艺术形式与审美传达层面,实现对传统文化的创新运用。
  (二)传统文化丰富了建筑装饰艺术
  我国建筑装饰艺术领域对于传统文化各类素材的运用从未间断,各个历史发展时期的建筑装饰风格、建筑艺术形式中,基本都融入了传统文化元素。民众在日常生活中创造的传统文化,以文化符号与艺术形象的形式呈现于建筑装饰之中,极大地丰富了建筑装饰艺术,使建筑装饰艺术与人们的生活密切关联,形成了一种“诗意栖居”的审美境界,不仅有助于丰富建筑装饰艺术,也使民众的生活具有审美情趣。
  (三)建筑装饰艺术与传统文化中的审美文化共通
  在中国几千年的历史长河里,意境是中国哲学中美学的独特范畴,各类艺术对美学的一致追求从未改变,从古到今,从书法、绘画到园林建筑,无一不围绕着这一审美文化进行创造与表达。装饰艺术在中国古建筑中的表达从来都不是剥离文化而存在的,中国建筑中的建筑艺术秉承了传统文化精神,无论是设计、构造,还是营建,皆体现了传统文化中整体而系统的思维方式,与其他门类艺术是交叉渗透和相通综合的。
  二、建筑装饰艺术与传统文化的结合
  建筑装饰艺术中的装饰语言,既有文字也有图案,汉字的象形特征与图案的图画性质基本属于同一类型。因而在实践中,将建筑装饰艺术与传统文化结合运用,在根本上也需遵循共同的原则。正如鲁迅先生对中国文字美学层面的审美判断,它们具有“形美”“意美”“神美”等属性,因此,对二者结合的运用可以此为出发点。
  (一)“形美”结合
  象形文字、纹样图案,以及各类图像,在中国传统文化中承载着对文化意象的浓缩功能,如“天人合一”理念属于传统文化中的精髓,强调人与自然的和谐共处,突出建筑装饰之间的自然融合形式,从而體现出巧夺天工的形式之美。如,在建筑装饰艺术中对于汉字和纹样的形式化运用,往往会采用直接吸收元素的途径,并在形式变化中对其进行艺术处理,使其能够与社会不同发展时期的大众审美相得益彰。再如,传统文化中的龙、凤等形象,人们往往将具象的图像抽象为具有形式美的轮廓等。
  (二)“意美”结合
  中国传统文化中包含“言尽意不尽”的思想,并对其有一定的应用,既符合传统时期人们对于自然神秘本质的敬畏心理,也通过“意美”层次传递事物深刻寓意。如,建筑装饰艺术中对于柿蒂纹、龙纹、兽纹等纹饰,以及朱雀、玄武、麒麟等形象的运用,突破了形式美的审美旨趣,为建筑赋予具有不同寓意的内涵,使人在进行审美判断时,通过近在眼前的、普遍存在于生活之中的图案、纹样等装饰艺术,建立起对于吉祥、祝福、长寿等意愿的信念,满足自身精神文化需求。
  (三)“神美”结合
  建筑装饰艺术与传统文化结合的运用,较多集中于对“神美”的坚持与运用。“形美”旨在通过构建艺术形式,为建筑赋予新特征,强化建筑的审美性;“意美”旨在借助“形美”传达装饰艺术的内在旨趣,使观看者能够在审美过程中感受、体会装饰艺术形式承载的传统文化内蕴;在艺术审美过程中,当审美主体与审美客体接触时,主体与客体之间的互相作用就会产生“个体化”现象,进而将审美主体带入一种新的境界,提升审美主体的精神境界,使审美主体享受建筑装饰艺术中传达的“神美”内蕴。
  三、建筑装饰艺术与传统文化结合的有效运用
  (一)直接运用
  直接运用传统文化元素是最为有效、最直接的方法,主要集中于对传统纹样、雕塑、色彩、材料等的运用。如,回纹本身就具有装饰艺术的“形美”特征,能在回环相扣、往复循环中表达出人们对于自然的感受,进而传达出“意美”旨趣。审美主体与回纹装饰的相互作用,可以使审美主体感受到神秘、不可传达,但却十分真实的“神美”体验,进而提升对建筑装饰艺术的审美感受。再如,回纹类纹样在建筑装饰中的运用相对多元化,既可将其用于门、窗等边框装饰中,也可使其成为踢脚线上的装饰语言,或应用于边角装饰中。这种多元化运用,也可根据不同的应用空间、功能,选择不同材料。如踢脚线可采用木材、金属材质,门、窗边框在镶嵌的玻璃材质上的纹样应用,既可起到装饰效果,也能通过玻璃进一步显示纹样的艺术属性,使不同纹样在不同的应用对象中显示出个性化的艺术效果。
  (二)重构运用
  直接运用只需将传统文化的装饰元素与装饰物进行对应选择,按照运用原则与装饰需求,做好形式转换、意念延续、空间流转,即可发挥装饰艺术的功能与审美意图。但在重构运用中,需对元素做细致的“形美”提取,对其“意美”宗旨进行集中强化,使其特征更突出,同时为其赋予现代建筑装饰的“神美”旨趣。   如,传统装饰元素的色彩、图案、造型,需进一步归纳处理,使其在建筑装饰艺术形象方面具有概括性。一方面,需对传统图形元素进行提炼,包括分解、选择、变形处理,然后运用造型规律,融入造型元素,通过艺术处理集中文化象征意义,进而通过装饰艺术的设计整合思路,使其与现代建筑装饰设计理念相契合,重构出能体现国风、国韵、国潮特色的现代装饰艺术作品;另一方面,在具体运用中,设计师需将传统的图案元素与现代审美进行比较分析,去除机械、堆砌的特质,运用现代装饰艺术设计思维,分析原图造型特征,抓取与现代审美相契合的特质,再通过独立化的元素处理,为其赋予现代审美意图的艺术性格。
  (三)技术运用
  在互联网高速发展的今天,数字媒体技术、虚拟现实技术等新技术开始出现,为传统文化的传承和建筑装饰艺术的表达带来了发展的机遇和突破,充分利用新技术成为了与时俱进的要求。建筑的平面布局、立面造型、空间组织和细部处理等技艺表现,可通过新技术更直观而快速地表达出来,有效促进装饰艺术与传统文化的结合运用。
  如,在园林建筑装饰艺术设计中,可以通过虚拟技术人为地设计和模拟自然山水中静谧幽深的丛林、涓涓细流的小溪、土石结合的山坡等,实现回归自然环境的理念;还可以通过数字媒体技术对建筑小品造型、材质等进行装饰,或雕龙画凤,或绘制花鸟虫鱼、山水林木等具有传统文化元素的意蕴表现;还可以辅以建筑布局的随形就势、开敞自由、通透实用,使人们感受到建筑艺术与传统文化的协调、融合,展现传统建筑设计艺术的精妙所在。
  四、结语
  在我国建筑发展历程中,传统文化元素在建筑装饰艺术中得到了有效应用,促进了传统文化的创新式传承与创新式应用。建筑装饰艺术与传统文化结合的运用,受到二者关系的约束,也需要在满足结合运用的原则下,通过科学选择、合理提取,使传统文化元素转变为现代建筑装饰艺术中的装饰语言,运用虚拟现实技术、数码艺术设计技术,凭借对传统文化元素的吸收与变形应用,重构适应新时期发展的、具有中国民族特色的、加强不同文化元素及几何构图与色彩寓意运用的传统装饰艺术风格。
  参考文献:
  [1]唐孝祥.岭南近代建筑文化与美学[M].北京:中国建筑工业出版社,2010.
  [2]史乃丹,李朝晖.传统建筑装飾在室内设计中的传承与创新[J].设计,2019(1):110-111.
  [3]兰天美.建筑结构锅耳墙在现代装饰设计中的应用研究[J].工业设计,2019(6):131-132.
  [4]黄思华.浅析现代建筑中的中国传统建筑装饰艺术[J].建筑工程技术与设计,2017(22):658.
  [5]高巧,陈鹃,潘桂芬,等.六盘水地域建筑彩画传承与示范性应用研究[J].农技服务,2017(2):127-129.
  [6]施恒,张乘风.闽南古厝在室内装饰中的创新应用[J].家具与室内装饰,2019(8):120-121.
  作者简介:
  周春媚,硕士,广西建设职业技术学院副教授。研究方向:建筑美学与艺术、建筑史与建筑理论。
  黄熙,硕士,广西建设职业技术学院副教授。研究方向:艺术设计。
其他文献
摘 要:水墨人物画的创作方式粗略可以分为主题性创作和个性创作,二者相辅相成。对于创作者来说,这两种创作思路会带来不同的思考和探索。文章从实践角度出发,重在研究这两种创作方式之间的关系,以厘清水墨人物画创作中的一些具体问题。  关键词:主题性;个性;水墨人物画;新表达  艺术创作涉及很多因素,其中艺术家和社会环境尤为重要,这二者相互影响和制约。我们不仅需要了解艺术家在创作过程中的心理和思维机制,也需
摘 要:中国工笔画发展至今已有两千多年的历史,其作为中国传统绘画中重要的组成部分,不仅是中国传统艺术的瑰宝,还是世界艺术宝库中熠熠生辉的明珠。工笔画这一古老的文化可追溯至战国时期,其生命力十分顽强,代表着中国艺人的独特品性,涵盖着中华民族精神,其是艺术,更是文化。工笔画在中华文明的滋养下,汲取着中国本土的内在底蕴,生生不息。文章从中国工笔画发展的根源出发,从古老神秘的先秦文明说起,讲述中国工笔画这
摘 要:文章基于雕塑艺术在城市环境设计中的意象体现,探讨了雕塑艺术在城市环境设计中的运用,并对城市中与环境设计相关的雕塑内容进行简要分析,促使我国城市环境、雕塑艺术创作向着更好的方向发展。  关键词:雕塑艺术;城市规划;环境设计  雕塑艺术在我国有着漫长的发展历史。古时的雕塑经常出现在寺庙或是洞窟中,更多的是为宗教服务。然而随着现代社会的不断发展,雕塑已经不再单纯地只为宗教而服务,也可以为环境、为
摘 要:笔触是绘画作品中的一种语言,是画面效果的表达方式,它与绘画中的色彩、明暗、造型等元素具有同样重要的地位。在油画的绘画过程中,笔触这个要素非常特殊,是油画中最重要的表现手段之一。随着美术史的发展,油画中的笔触也在不断变化,且形式越来越多样。  关键词:油画;笔触;情感表现;绘画语言  笔触能够丰富画面,增强画面的层次,因此其成为绘画作品中的重要艺术语言。笔触肌理在油画创作过程中尤其重要,甚至
摘 要:文章从交互景观设计的相关概念着手,以不同人群对社区公共空间的需求为出发点,探究目前社区公共空间景观设计的不足之处,提出社区公共空间的交互景观设计类型应从感官交互类、公共空间多元类、地域文脉情感类这三方面进行探索,并顺应时代发展趋势,将景观的交互性质发挥出来。  关键词:交互景观设计;社区公共空间;人景互动  课题项目:本文系重庆对外经贸学院2020校级特色课程项目“景观规划设计”(TSKC
摘 要:在中国老龄化进程加快的背景下,政府高度重视人口老龄化的问题,并大力支持养老产业的发展。自然和谐的环境为康养模式提供了基础,森林康养是目前迅速增长的养老模式之一,森林环境与人的关系对健康有着巨大的现实意义,发展森林康养还能更好地保护生态和改善环境,在推动生态优化、绿色发展的道路上起到了积极的作用。文章从景观设计的角度出发,对森林康养进行了研究,以洪雅·峨眉半山七里坪森林康养基地为具体案例,分
摘 要:地铁作为城市发展的产物,是展示城市区域形象,传递城市精神的特殊空间场所。随着城市的经济文化建设,地铁空间从功能性向人文性的转变尤为重要。文章通过部分地铁公共艺术案例进行研究分析,从地铁空间公共艺术的表现形式、空间表现、形态结构和表现内涵等多方面探究公共艺术介入地铁空间的美学应用特点,提出完善地铁空间公共艺术的路径。  关键词:公共艺术;地铁空间;表现形式  一、地铁空间公共艺术的表现形式 
随着城市交通网络的建设和发展,每个城市对地铁的建设都在有序进行,随之而来的就是地铁站的“千站一面”“站站相同”的站内装饰风格,然而西安地铁的建设实现了“千站千面”,
摘 要:城市景观是城市设计中的一个重要组成部分,是城市整体形象的外在表象,是人们对一个城市最直观的认识途径。同时,它也构成了城市居民进行各种公共活动的空间,是人们生活中必不可少的部分。文章从技术美学的角度出发,从形式、结构、材料和技术四个方面探讨技术美学在城市现代景观当中的体现和渗透。  关键词:技术美学;城市景观;景观设计  课题项目:本文系2020年度重庆对外经贸学院校级“特色课程”项目“景观
摘 要:提高城市空间的艺术性有助于城市的健康发展,能够提高城市居民对居住环境的幸福指数。随着社会的发展进步,县域城市的城市空间规划的艺术性在当下愈发重要,相比以往简单粗暴、不科学的规划,我们应当立足于县域城市空间规划的艺术性进行探讨研究。截至2018年6月19日,全国共有县区2851个,庞大的县区数量意味着巨大的人口数量和城市空间规划艺术性需求。结合当下县域城市空间艺术性的发展现状,文章以广西来宾