论文部分内容阅读
摘要:学生的审美情感需要从小进行培养,学生在中学阶段通过审美培养会提升个人的健康个性,让自己的身心得到健全的发展。在中职院校中,通过音乐教育可以让学生在沉重的课业负担中获得解放,同时让自己的人格得到完善。文章将会从实际出发,系统分析如何提高中职院校音乐教学效果。
关键词:中职院校;音乐教学;教学效果;建议
【中图分类号】G633.951
中职院校在开展音乐课的时候,主要的目的在于培养学生的审美感,让学生可以和谐、健康的成长。由于中职院校中的学生较为特殊,他们学习的成绩较比其他类型的学生可能稍微落后一些,在性格上可能存在些许问题。学校利用音乐教育可以有效地让学生的身心得到放松,端正他们的人生价值观,帮助其正确、健康的成长。
一、改变学生心态,转被动为主动
音乐学习,首先要有基础,就像房屋一样,需要有基石才能累积的更高。中职院校的音乐教学,其基础就在于学生的兴趣。中职院校的音乐课程很多时候会受到传统教学的影响,仅仅是听一些简单的流行歌曲,或者是让学生观看一些影视片段。如果专业为音乐的学生可能会直接将技艺传授放于首位,这样的教学根本没有重视学生的学习兴趣,更没有激发学生的学习自主性,从而压抑了学生的主观性。学生一旦缺乏了主观性,常常会忽略学习,忘记学习,甚至在音乐课上也无法集中精力。
在今后的教学过程中,中职的音乐教师最好可以根据学生的实际特点进行课程设计,找一些时代感较强,与学生贴近的教学元素。例如:课程上可以讲授一些学生喜欢的明星,讲一下他们的成名史,或者是音乐风格,整个内容最好不要脱离音乐教学的专业行。同时,找一些相应的流行音乐给学生听,让他们对音乐开始感兴趣,这样才能调动他们的主观能动性。我国某中职院校在课程授课之前,放过一段迈克尔-杰克逊的MV,以及他的几首成名曲,伴随着音乐讲授他的音乐经历,进而引入到中国流行音乐的发展,讲授一些中西方音乐相结合的内容。通过这样的方式让学生从一开始便投入到课程当中,从而跟随着授课教师的步伐,一点点融入其中,达到事半功倍的效果。
二、创新教学方式,让学生掌握音乐知识
中职院校的学生在未来的工作中,很少会和音乐沾上关系,除了音乐专业的同学外。因此,中职音乐教学不需要要求学生系统的掌握专业的音乐知识,或者是完整的艺术规律,只需要学会一些基础的知识即可,可以提高他们的审美力,让学生在音乐中感受到美即可。
在基础知识的讲授上,教师不必局限于传统的模式,可以运用一些辅助手段,提高教学的灵活性。例如:某中职院校在讲授音乐节奏的时候,教师会准备很多小节奏卡片,让学生使用不同的拍号组合成不一样的节奏型,还有就是使用不同的拍子依照不一样的顺序进行节奏编写。这种教学方式,让学生在简单的授课训练中可以掌握住节奏的内涵,懂得节奏的重要性。如果有必要,学生与教师之间还可以进行讨论,从而避免一些乏味的教学模式,让学生在轻松、灵活的教学氛围下掌握一些基础的音乐知识。
众所周知,艺术与艺术之间是相通等,教师在讲授知识的同时可以采用“通感”教学手法,让音乐与其他的艺术形式相联系。例如,学生在学习“乐曲风格的理解”的时候,可以结合美术手法进行表达,将乐曲分析当成语文文章进行解毒,将音符当作是另类语言进行欣赏,目的就是让学生更加直观、更加容易的接受音乐,最终提高教学的整体效果。
三、加强音乐欣赏课程的教学,提高学生的整体素质
音乐课程在完善学生人格、提高学生素质等方面有着不可替代的作用。音乐欣赏课程的设置就是为了对学生的音乐兴趣进行培养,让学生拥有一个广阔的音乐视野,塑造他们的人格。
音乐欣赏课程需要中职院校予以重视,教师需要对其进行反复的设计与思考,很多教师会在教学时结合环境、音像等因素,提高他们的授课效果。学生很多情况下,对于音乐的理解不足,很难明确其内涵所在。教师对音乐进行鉴赏时,首先可以布置一下教室,这主要是为了营造良好的艺术氛围,之后找一些适合的视像音乐,从视觉、听觉入手吸引学生们的注意力,“强迫”学生们利用视听感官去感受音乐的美妙,保证更为深刻的理解音乐作品。
四、激发表现,提高学生自信心
传统的音乐教学一般都是在音乐欣赏、音乐演奏等方面进行指导,但是往往会忽视培养学生们的自信心,忽略了学生们内心的真实所想。如果在设计中缺乏新意,缺少创新更会挫伤学生们学习音乐的兴趣性,这也是目前各中职院校学生不喜欢、不感兴趣音乐课程的主要原因之一。针对这一点,需要教师进行调整,改变组织形式,改变学习方式,很多教师会去激发学生们的表演欲望,在课堂上经常会给学生一定的展现机会,很多时候,很多懂得掌控课堂的教师会让学生们单独展示自己的音乐才艺,凸显出学生的优秀性。
除此之外,还有一些教师喜欢让学生相互配合,进行才艺的分组展示,让学生在合作中彰显自身,凸显音乐的魅力。在这样课堂上,学生往往都会更加喜欢音乐老师,更加喜欢音乐课堂。例如:红歌《北京的金山上》这是一堂经典的课程,某中职教师在事前给学生准备一些宣传西藏文化的故事片,让学生通过西藏故事了解中国的地域文化,并且参照课本,结合音乐,理解歌词的真正含义,感受红歌的特殊旋律。同时,很多有基础的学生,老师会让她们使用一些简单的舞蹈动作,结合曲目的节拍自由展示,这种为学生提供舞台、提供展示机会的教学方式让不少同学释放了自身,更使得一些不爱上台表演、性格过于内敛的学生找到了自信心,最终实现了一堂生动、有趣的音乐课。
结语:
综上所述,文章已经系统的分析如何提升中职院校音乐教学的教学效果。音乐教育需要让学生了解音乐,认识音乐的魅力,因此在对音乐进行分析的时候可以让学生主动的去听、去感受,鼓励学生在讲台上说出自己对于音乐的理解。另外,学校可以适当举办一些歌舞晚会,在缓解压力的同时让学生积極参与其中,自发的培养自己的能力,完善自己的性格,从而为今后的发展奠定基础。
参考文献:
[1]蓝英姿.提升中职学校音乐教学效果的几点设想[J].教育界-高等教育研究,2014(3).
[2]叶惠勤.提高中职学校音乐教学效果的几点建议[J].音乐时空,2014(13).
[3]周小丽.对提高中职学校音乐教学的探讨[J].中国校外教育-基教版,2013(5).
关键词:中职院校;音乐教学;教学效果;建议
【中图分类号】G633.951
中职院校在开展音乐课的时候,主要的目的在于培养学生的审美感,让学生可以和谐、健康的成长。由于中职院校中的学生较为特殊,他们学习的成绩较比其他类型的学生可能稍微落后一些,在性格上可能存在些许问题。学校利用音乐教育可以有效地让学生的身心得到放松,端正他们的人生价值观,帮助其正确、健康的成长。
一、改变学生心态,转被动为主动
音乐学习,首先要有基础,就像房屋一样,需要有基石才能累积的更高。中职院校的音乐教学,其基础就在于学生的兴趣。中职院校的音乐课程很多时候会受到传统教学的影响,仅仅是听一些简单的流行歌曲,或者是让学生观看一些影视片段。如果专业为音乐的学生可能会直接将技艺传授放于首位,这样的教学根本没有重视学生的学习兴趣,更没有激发学生的学习自主性,从而压抑了学生的主观性。学生一旦缺乏了主观性,常常会忽略学习,忘记学习,甚至在音乐课上也无法集中精力。
在今后的教学过程中,中职的音乐教师最好可以根据学生的实际特点进行课程设计,找一些时代感较强,与学生贴近的教学元素。例如:课程上可以讲授一些学生喜欢的明星,讲一下他们的成名史,或者是音乐风格,整个内容最好不要脱离音乐教学的专业行。同时,找一些相应的流行音乐给学生听,让他们对音乐开始感兴趣,这样才能调动他们的主观能动性。我国某中职院校在课程授课之前,放过一段迈克尔-杰克逊的MV,以及他的几首成名曲,伴随着音乐讲授他的音乐经历,进而引入到中国流行音乐的发展,讲授一些中西方音乐相结合的内容。通过这样的方式让学生从一开始便投入到课程当中,从而跟随着授课教师的步伐,一点点融入其中,达到事半功倍的效果。
二、创新教学方式,让学生掌握音乐知识
中职院校的学生在未来的工作中,很少会和音乐沾上关系,除了音乐专业的同学外。因此,中职音乐教学不需要要求学生系统的掌握专业的音乐知识,或者是完整的艺术规律,只需要学会一些基础的知识即可,可以提高他们的审美力,让学生在音乐中感受到美即可。
在基础知识的讲授上,教师不必局限于传统的模式,可以运用一些辅助手段,提高教学的灵活性。例如:某中职院校在讲授音乐节奏的时候,教师会准备很多小节奏卡片,让学生使用不同的拍号组合成不一样的节奏型,还有就是使用不同的拍子依照不一样的顺序进行节奏编写。这种教学方式,让学生在简单的授课训练中可以掌握住节奏的内涵,懂得节奏的重要性。如果有必要,学生与教师之间还可以进行讨论,从而避免一些乏味的教学模式,让学生在轻松、灵活的教学氛围下掌握一些基础的音乐知识。
众所周知,艺术与艺术之间是相通等,教师在讲授知识的同时可以采用“通感”教学手法,让音乐与其他的艺术形式相联系。例如,学生在学习“乐曲风格的理解”的时候,可以结合美术手法进行表达,将乐曲分析当成语文文章进行解毒,将音符当作是另类语言进行欣赏,目的就是让学生更加直观、更加容易的接受音乐,最终提高教学的整体效果。
三、加强音乐欣赏课程的教学,提高学生的整体素质
音乐课程在完善学生人格、提高学生素质等方面有着不可替代的作用。音乐欣赏课程的设置就是为了对学生的音乐兴趣进行培养,让学生拥有一个广阔的音乐视野,塑造他们的人格。
音乐欣赏课程需要中职院校予以重视,教师需要对其进行反复的设计与思考,很多教师会在教学时结合环境、音像等因素,提高他们的授课效果。学生很多情况下,对于音乐的理解不足,很难明确其内涵所在。教师对音乐进行鉴赏时,首先可以布置一下教室,这主要是为了营造良好的艺术氛围,之后找一些适合的视像音乐,从视觉、听觉入手吸引学生们的注意力,“强迫”学生们利用视听感官去感受音乐的美妙,保证更为深刻的理解音乐作品。
四、激发表现,提高学生自信心
传统的音乐教学一般都是在音乐欣赏、音乐演奏等方面进行指导,但是往往会忽视培养学生们的自信心,忽略了学生们内心的真实所想。如果在设计中缺乏新意,缺少创新更会挫伤学生们学习音乐的兴趣性,这也是目前各中职院校学生不喜欢、不感兴趣音乐课程的主要原因之一。针对这一点,需要教师进行调整,改变组织形式,改变学习方式,很多教师会去激发学生们的表演欲望,在课堂上经常会给学生一定的展现机会,很多时候,很多懂得掌控课堂的教师会让学生们单独展示自己的音乐才艺,凸显出学生的优秀性。
除此之外,还有一些教师喜欢让学生相互配合,进行才艺的分组展示,让学生在合作中彰显自身,凸显音乐的魅力。在这样课堂上,学生往往都会更加喜欢音乐老师,更加喜欢音乐课堂。例如:红歌《北京的金山上》这是一堂经典的课程,某中职教师在事前给学生准备一些宣传西藏文化的故事片,让学生通过西藏故事了解中国的地域文化,并且参照课本,结合音乐,理解歌词的真正含义,感受红歌的特殊旋律。同时,很多有基础的学生,老师会让她们使用一些简单的舞蹈动作,结合曲目的节拍自由展示,这种为学生提供舞台、提供展示机会的教学方式让不少同学释放了自身,更使得一些不爱上台表演、性格过于内敛的学生找到了自信心,最终实现了一堂生动、有趣的音乐课。
结语:
综上所述,文章已经系统的分析如何提升中职院校音乐教学的教学效果。音乐教育需要让学生了解音乐,认识音乐的魅力,因此在对音乐进行分析的时候可以让学生主动的去听、去感受,鼓励学生在讲台上说出自己对于音乐的理解。另外,学校可以适当举办一些歌舞晚会,在缓解压力的同时让学生积極参与其中,自发的培养自己的能力,完善自己的性格,从而为今后的发展奠定基础。
参考文献:
[1]蓝英姿.提升中职学校音乐教学效果的几点设想[J].教育界-高等教育研究,2014(3).
[2]叶惠勤.提高中职学校音乐教学效果的几点建议[J].音乐时空,2014(13).
[3]周小丽.对提高中职学校音乐教学的探讨[J].中国校外教育-基教版,2013(5).