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摘要：学生的审美情感需要从小进行培养，学生在中学阶段通过审美培养会提升个人的健康个性，让自己的身心得到健全的发展。在中职院校中，通过音乐教育可以让学生在沉重的课业负担中获得解放，同时让自己的人格得到完善。文章将会从实际出发，系统分析如何提高中职院校音乐教学效果。
关键词：中职院校；音乐教学；教学效果；建议
【中图分类号】G633.951
中职院校在开展音乐课的时候，主要的目的在于培养学生的审美感，让学生可以和谐、健康的成长。由于中职院校中的学生较为特殊，他们学习的成绩较比其他类型的学生可能稍微落后一些，在性格上可能存在些许问题。学校利用音乐教育可以有效地让学生的身心得到放松，端正他们的人生价值观，帮助其正确、健康的成长。
一、改变学生心态，转被动为主动
音乐学习，首先要有基础，就像房屋一样，需要有基石才能累积的更高。中职院校的音乐教学，其基础就在于学生的兴趣。中职院校的音乐课程很多时候会受到传统教学的影响，仅仅是听一些简单的流行歌曲，或者是让学生观看一些影视片段。如果专业为音乐的学生可能会直接将技艺传授放于首位，这样的教学根本没有重视学生的学习兴趣，更没有激发学生的学习自主性，从而压抑了学生的主观性。学生一旦缺乏了主观性，常常会忽略学习，忘记学习，甚至在音乐课上也无法集中精力。
在今后的教学过程中，中职的音乐教师最好可以根据学生的实际特点进行课程设计，找一些时代感较强，与学生贴近的教学元素。例如：课程上可以讲授一些学生喜欢的明星，讲一下他们的成名史，或者是音乐风格，整个内容最好不要脱离音乐教学的专业行。同时，找一些相应的流行音乐给学生听，让他们对音乐开始感兴趣，这样才能调动他们的主观能动性。我国某中职院校在课程授课之前，放过一段迈克尔-杰克逊的MV，以及他的几首成名曲，伴随着音乐讲授他的音乐经历，进而引入到中国流行音乐的发展，讲授一些中西方音乐相结合的内容。通过这样的方式让学生从一开始便投入到课程当中，从而跟随着授课教师的步伐，一点点融入其中，达到事半功倍的效果。
二、创新教学方式，让学生掌握音乐知识
中职院校的学生在未来的工作中，很少会和音乐沾上关系，除了音乐专业的同学外。因此，中职音乐教学不需要要求学生系统的掌握专业的音乐知识，或者是完整的艺术规律，只需要学会一些基础的知识即可，可以提高他们的审美力，让学生在音乐中感受到美即可。
在基础知识的讲授上，教师不必局限于传统的模式，可以运用一些辅助手段，提高教学的灵活性。例如：某中职院校在讲授音乐节奏的时候，教师会准备很多小节奏卡片，让学生使用不同的拍号组合成不一样的节奏型，还有就是使用不同的拍子依照不一样的顺序进行节奏编写。这种教学方式，让学生在简单的授课训练中可以掌握住节奏的内涵，懂得节奏的重要性。如果有必要，学生与教师之间还可以进行讨论，从而避免一些乏味的教学模式，让学生在轻松、灵活的教学氛围下掌握一些基础的音乐知识。
众所周知，艺术与艺术之间是相通等，教师在讲授知识的同时可以采用“通感”教学手法，让音乐与其他的艺术形式相联系。例如，学生在学习“乐曲风格的理解”的时候，可以结合美术手法进行表达，将乐曲分析当成语文文章进行解毒，将音符当作是另类语言进行欣赏，目的就是让学生更加直观、更加容易的接受音乐，最终提高教学的整体效果。
三、加强音乐欣赏课程的教学，提高学生的整体素质
音乐课程在完善学生人格、提高学生素质等方面有着不可替代的作用。音乐欣赏课程的设置就是为了对学生的音乐兴趣进行培养，让学生拥有一个广阔的音乐视野，塑造他们的人格。
音乐欣赏课程需要中职院校予以重视，教师需要对其进行反复的设计与思考，很多教师会在教学时结合环境、音像等因素，提高他们的授课效果。学生很多情况下，对于音乐的理解不足，很难明确其内涵所在。教师对音乐进行鉴赏时，首先可以布置一下教室，这主要是为了营造良好的艺术氛围，之后找一些适合的视像音乐，从视觉、听觉入手吸引学生们的注意力，“强迫”学生们利用视听感官去感受音乐的美妙，保证更为深刻的理解音乐作品。
四、激发表现，提高学生自信心
传统的音乐教学一般都是在音乐欣赏、音乐演奏等方面进行指导，但是往往会忽视培养学生们的自信心，忽略了学生们内心的真实所想。如果在设计中缺乏新意，缺少创新更会挫伤学生们学习音乐的兴趣性，这也是目前各中职院校学生不喜欢、不感兴趣音乐课程的主要原因之一。针对这一点，需要教师进行调整，改变组织形式，改变学习方式，很多教师会去激发学生们的表演欲望，在课堂上经常会给学生一定的展现机会，很多时候，很多懂得掌控课堂的教师会让学生们单独展示自己的音乐才艺，凸显出学生的优秀性。
除此之外，还有一些教师喜欢让学生相互配合，进行才艺的分组展示，让学生在合作中彰显自身，凸显音乐的魅力。在这样课堂上，学生往往都会更加喜欢音乐老师，更加喜欢音乐课堂。例如：红歌《北京的金山上》这是一堂经典的课程，某中职教师在事前给学生准备一些宣传西藏文化的故事片，让学生通过西藏故事了解中国的地域文化，并且参照课本，结合音乐，理解歌词的真正含义，感受红歌的特殊旋律。同时，很多有基础的学生，老师会让她们使用一些简单的舞蹈动作，结合曲目的节拍自由展示，这种为学生提供舞台、提供展示机会的教学方式让不少同学释放了自身，更使得一些不爱上台表演、性格过于内敛的学生找到了自信心，最终实现了一堂生动、有趣的音乐课。
结语：
综上所述，文章已经系统的分析如何提升中职院校音乐教学的教学效果。音乐教育需要让学生了解音乐，认识音乐的魅力，因此在对音乐进行分析的时候可以让学生主动的去听、去感受，鼓励学生在讲台上说出自己对于音乐的理解。另外，学校可以适当举办一些歌舞晚会，在缓解压力的同时让学生积極参与其中，自发的培养自己的能力，完善自己的性格，从而为今后的发展奠定基础。
参考文献：
[1]蓝英姿.提升中职学校音乐教学效果的几点设想[J].教育界-高等教育研究，2014（3）.
[2]叶惠勤.提高中职学校音乐教学效果的几点建议[J].音乐时空，2014（13）.
[3]周小丽.对提高中职学校音乐教学的探讨[J].中国校外教育-基教版，2013（5）.
关键词：中职院校；音乐教学；教学效果；建议
【中图分类号】G633.951
中职院校在开展音乐课的时候，主要的目的在于培养学生的审美感，让学生可以和谐、健康的成长。由于中职院校中的学生较为特殊，他们学习的成绩较比其他类型的学生可能稍微落后一些，在性格上可能存在些许问题。学校利用音乐教育可以有效地让学生的身心得到放松，端正他们的人生价值观，帮助其正确、健康的成长。
一、改变学生心态，转被动为主动
音乐学习，首先要有基础，就像房屋一样，需要有基石才能累积的更高。中职院校的音乐教学，其基础就在于学生的兴趣。中职院校的音乐课程很多时候会受到传统教学的影响，仅仅是听一些简单的流行歌曲，或者是让学生观看一些影视片段。如果专业为音乐的学生可能会直接将技艺传授放于首位，这样的教学根本没有重视学生的学习兴趣，更没有激发学生的学习自主性，从而压抑了学生的主观性。学生一旦缺乏了主观性，常常会忽略学习，忘记学习，甚至在音乐课上也无法集中精力。
在今后的教学过程中，中职的音乐教师最好可以根据学生的实际特点进行课程设计，找一些时代感较强，与学生贴近的教学元素。例如：课程上可以讲授一些学生喜欢的明星，讲一下他们的成名史，或者是音乐风格，整个内容最好不要脱离音乐教学的专业行。同时，找一些相应的流行音乐给学生听，让他们对音乐开始感兴趣，这样才能调动他们的主观能动性。我国某中职院校在课程授课之前，放过一段迈克尔-杰克逊的MV，以及他的几首成名曲，伴随着音乐讲授他的音乐经历，进而引入到中国流行音乐的发展，讲授一些中西方音乐相结合的内容。通过这样的方式让学生从一开始便投入到课程当中，从而跟随着授课教师的步伐，一点点融入其中，达到事半功倍的效果。
二、创新教学方式，让学生掌握音乐知识
中职院校的学生在未来的工作中，很少会和音乐沾上关系，除了音乐专业的同学外。因此，中职音乐教学不需要要求学生系统的掌握专业的音乐知识，或者是完整的艺术规律，只需要学会一些基础的知识即可，可以提高他们的审美力，让学生在音乐中感受到美即可。
在基础知识的讲授上，教师不必局限于传统的模式，可以运用一些辅助手段，提高教学的灵活性。例如：某中职院校在讲授音乐节奏的时候，教师会准备很多小节奏卡片，让学生使用不同的拍号组合成不一样的节奏型，还有就是使用不同的拍子依照不一样的顺序进行节奏编写。这种教学方式，让学生在简单的授课训练中可以掌握住节奏的内涵，懂得节奏的重要性。如果有必要，学生与教师之间还可以进行讨论，从而避免一些乏味的教学模式，让学生在轻松、灵活的教学氛围下掌握一些基础的音乐知识。
众所周知，艺术与艺术之间是相通等，教师在讲授知识的同时可以采用“通感”教学手法，让音乐与其他的艺术形式相联系。例如，学生在学习“乐曲风格的理解”的时候，可以结合美术手法进行表达，将乐曲分析当成语文文章进行解毒，将音符当作是另类语言进行欣赏，目的就是让学生更加直观、更加容易的接受音乐，最终提高教学的整体效果。
三、加强音乐欣赏课程的教学，提高学生的整体素质
音乐课程在完善学生人格、提高学生素质等方面有着不可替代的作用。音乐欣赏课程的设置就是为了对学生的音乐兴趣进行培养，让学生拥有一个广阔的音乐视野，塑造他们的人格。
音乐欣赏课程需要中职院校予以重视，教师需要对其进行反复的设计与思考，很多教师会在教学时结合环境、音像等因素，提高他们的授课效果。学生很多情况下，对于音乐的理解不足，很难明确其内涵所在。教师对音乐进行鉴赏时，首先可以布置一下教室，这主要是为了营造良好的艺术氛围，之后找一些适合的视像音乐，从视觉、听觉入手吸引学生们的注意力，“强迫”学生们利用视听感官去感受音乐的美妙，保证更为深刻的理解音乐作品。
四、激发表现，提高学生自信心
传统的音乐教学一般都是在音乐欣赏、音乐演奏等方面进行指导，但是往往会忽视培养学生们的自信心，忽略了学生们内心的真实所想。如果在设计中缺乏新意，缺少创新更会挫伤学生们学习音乐的兴趣性，这也是目前各中职院校学生不喜欢、不感兴趣音乐课程的主要原因之一。针对这一点，需要教师进行调整，改变组织形式，改变学习方式，很多教师会去激发学生们的表演欲望，在课堂上经常会给学生一定的展现机会，很多时候，很多懂得掌控课堂的教师会让学生们单独展示自己的音乐才艺，凸显出学生的优秀性。
除此之外，还有一些教师喜欢让学生相互配合，进行才艺的分组展示，让学生在合作中彰显自身，凸显音乐的魅力。在这样课堂上，学生往往都会更加喜欢音乐老师，更加喜欢音乐课堂。例如：红歌《北京的金山上》这是一堂经典的课程，某中职教师在事前给学生准备一些宣传西藏文化的故事片，让学生通过西藏故事了解中国的地域文化，并且参照课本，结合音乐，理解歌词的真正含义，感受红歌的特殊旋律。同时，很多有基础的学生，老师会让她们使用一些简单的舞蹈动作，结合曲目的节拍自由展示，这种为学生提供舞台、提供展示机会的教学方式让不少同学释放了自身，更使得一些不爱上台表演、性格过于内敛的学生找到了自信心，最终实现了一堂生动、有趣的音乐课。
结语：
综上所述，文章已经系统的分析如何提升中职院校音乐教学的教学效果。音乐教育需要让学生了解音乐，认识音乐的魅力，因此在对音乐进行分析的时候可以让学生主动的去听、去感受，鼓励学生在讲台上说出自己对于音乐的理解。另外，学校可以适当举办一些歌舞晚会，在缓解压力的同时让学生积極参与其中，自发的培养自己的能力，完善自己的性格，从而为今后的发展奠定基础。
参考文献：
[1]蓝英姿.提升中职学校音乐教学效果的几点设想[J].教育界-高等教育研究，2014（3）.
[2]叶惠勤.提高中职学校音乐教学效果的几点建议[J].音乐时空，2014（13）.
[3]周小丽.对提高中职学校音乐教学的探讨[J].中国校外教育-基教版，2013（5）.