我不懂绘画的技巧，看画的时候，我只看画面给我的直观感受。
　　看东旺的画，想起马尔克斯说的：为命运所决定，作家必须尽少地求助于想象。东旺的画是写实的，我喜欢他画的白菜。小时候每到冬季家家户户都要储存大白菜，它有着枯叶，有着虫眼，但是，它与漫长的冬季相关，它与你的现实生活相连，所以你看它，不会觉得它只是一棵简单的植物，它有着生命的倔强。
　　东旺的肖像画为大家所称道。他有极强的写生能力，但是他的油画给我的视觉冲击却并非是因为写实。我看了他的一些创作场景的照片，模特和画像之间，并不是照片里的对应关系，东旺画出的，不是一个具象的人，而是他所理解的这个人的神，是那个人生命的悸动。这种悸动是模特自身精神世界的流露，也是东旺对于模特和模特所處的生活环境、生活状态的把握。东旺的笔下没有宏大的叙事，没有高大的英雄。他着力描绘的是农村的父老乡亲、四处谋生的农民、城市里下岗的工人，描绘的是一个个在社会的底层为生活而倔强着的灵魂，因为这些灵魂是他所熟悉的。他要塑造的是底层民众的生活心相，所以，这必然要使他超越具体的物象，在这里，东旺赓续了中国古代的艺术精神，正如东旺所说：“我意不是要颠覆已有的学院写实体系，而是希望在西化的造型训练中，注入中国意象精神的基因，使中国的写实艺术身心健康，而营养品就是那些散落在中华大地的古代遗存。”
　　不知道从什么时候开始，一个真实的、有瑕疵的世界被我们一天天遮蔽起来，我们的生活越来越像被滤镜过滤，打上了一层温情脉脉的面纱。但是，现实的生活不是这样的。东旺经历过从农村到城市的艰辛，在他的画作里，我看到的不仅仅是他将自己对社会与生活的敏锐感受，以及对生命的尊重，倾注在画面的每一处细节中，他的内心一定是敏感、自尊而又倔强的。他画笔下人物的悸动，是与他自己精神的悸动是合拍的，他们是写实的，但从那些人物的表情里，我又分明读出了他对这个时代强烈的责任意识与充满希冀的抗争。北岛说：在没有英雄的年代里，我只想做一个人。北岛的这句诗所具有的张力，东旺的内心一定是有的。