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音乐教育是提高学生艺术素养的学科，它担负着教书育人的重任。如何在学生心中播下艺术的种子，唤起相应的情感共鸣，在共鸣、感染、熏陶中启开心灵的门窗，丰富健康的情感，陶冶高尚的情操，这是音乐课教书育人的重要途径。笔者结合多年初中音乐教学实践，对音乐课堂教学实践进行了初步探索。
1.教师要提高自己的综合素质
1.1具备扎实的专业素质，使学生被老师所表现的艺术美所感染。
音乐是一种艺术美，音乐教学具有以美感人，以情动人的特点，从而激发起学生对音乐艺术学习的自觉性和积极性的优势，而这种优势的取得，则主要取决于教师的素质。如果音乐老师特别精通弹拉跳唱中某一样甚至某几样，在教学示范中深深陶醉在音乐美中，必能使学生受到感染，引起学生羡慕并无意识地学习模仿。
1.2具有广博的文化知识，使学生被教师的才华所吸引。
音乐不是一门孤立存在的艺术，每一部优秀的音乐作品必定有孕育她的土壤，那就是作品后的大文化背景。因此，在让学生体验理解音乐时，教师常常要结合文学诗歌、地理环境、历史文化传统、语言语音特点、对外文化交流等诸多方面知识来进行讲解，让学生借助这些文化更深刻地理解音乐作品。
在信息时代，音乐教师紧跟时代步伐，除了及时了解社会音乐信息外，还掌握先进的具有时代特征的新文化，使之服务于音乐教学。在音乐课上，播放CD、VCD、DVD，可以大大提高录音录像的质量，把最美最好的艺术形象展示给学生；利用多媒体电脑制作授课软件，图文并茂，音画同步，以激发学生的学习兴趣，提高教学密度，以适应信息时代的学习速度；尝试利用音乐软件辅导学生进行音乐创作，打开思路，让音乐教学向更广、更深、更精的领域延伸，使学生通过音乐课更多地开阔视野，更深刻地感受音乐。这样，学生必然会对这个老师产生钦佩并且愿意学。如此，学生怎能不被教师的才华所吸引，怎能不发自内心地钦佩教师和服从管理呢？
2.注重培养及发展学生的想象力
2.1背景引导法。
音乐的想象是自由的，但是这种想象并不是脱离主题胡乱想象，任何一个作品、一首音乐都是有它的历史背景和前因后果，如华彦均的二胡曲《二泉映月》，不了解它的创作背景，单是让学生聆听，就会觉得很乏味，曲子再不断地重复，让学生只想快些结束。但是如果了解音乐背景，再去聆听，学生就可以正确地进入到想象的世界里，而且可以在其中感受到作者坎坷的一生、凄切悲惨的生活，领悟到作者流露出对黑暗社会的愤恨，对无情社会生活无奈的感情。再如琵琶曲《十面埋伏》，乐曲选材于公元前202年楚汉在决战，汉军以十面埋伏的阵法击败楚军的历史事实，将其集中概括写成，是我国古代壮观的战争场面典型而具体的生动写照。学生了解到背景后，便会从中体会战场激烈紧张的场面，激发兴趣，丰富想象力。
2.2自由想象法。
在引导学生进行发散性思维活动时，不要限制过死，而要允许学生多方面思考，驰骋想象，展开自己的想象力。比如在欣赏课中，教师常请同学们把欣赏过的音乐作品的感受用颜色表示出来，很多同学都会选择黄色、红色、蓝色、绿色等，但有些学生却用了灰色或黑色，并说出用这两种颜色的理由，这是允许的，应该给予鼓励。教师不应该轻易地对学生给予否定，只要符合艺术规律，就要保护学生的独特思维活动。如在学唱歌的时候，按一般规律，唱到有标点符号的地方才应该换气，但有个别学生经常胡乱换气，虽然和老师的引导有所出入，但不能轻易否定，而应该师生一起分析，指出这种唱法虽然有特点，但感觉像是一个结巴的人在唱歌。
3.创设情境，感受体验
一般来讲歌曲、乐曲都有一定的意境、情境，只要曲目合适，就应该予以关注。要想方设法营造一种可以让学生视、听感触的环境、氛围，创设感染、陶冶、诱导学生的情境，师生共同分享音乐带给我们的体验。创设情境可以借助语言、绘画、光线、服装、道具等，更可以借助影视、多媒体等现代化教育手段，以便帮助学生理解音乐。比如在学习歌曲《大海啊故乡》时就可以考虑根据歌曲创设情境。可以用一些油画、水彩画、图片、大海的相关视频、电子琴模仿海浪、海鸟的叫声，还可以让学生用身体模仿海浪的起伏（一人的多人的），给学生展示出一个形象、直观的大海，从而更深刻地体会到对故乡、大海、母亲的深情。
创设情境也是为感受体验服务的。音乐的学习方法和其他学科有所不同，感受体验是必需的。没有感受到、体验到，再美的音乐也只能是噪音、浪费时间，有了感受与体验才可以算是真正听懂了音乐。当学生感受体验积累到一定程度时，便自然而然上升为一种审美情趣，即通过审美育人。我们应该积极地帮助学生去感受体验。在教学实践中我发现往往老师讲得多，讲得好，而学生却无动于衷。归根结底，还是没有感受，体验不到。
4.情感深入，让学生在教学活动中体验美
在教学过程中教师要引导学生聆听歌曲，激起学生的学习热情，培养学生的音乐审美能力，使学生对歌曲有更深层次的感受和理解，引导学生产生美的体验。这种体验对学生心灵的影响远胜于一般媒体对其的影响，它能发掘学生的潜能，使学生获得艺术审美体验。例如：随歌曲有节奏地击拍；随旋律晃动身体等行为，这样的体态律动虽然形式简单、直接，但它说明学生已经体验到歌曲本身的内容，有了初步体验感受，这是学生更深入地体验歌曲情感的基础。有些学生性格内向，较胆怯，不好意思做体态律动和把自己的体验表现出来，对此教师要鼓励、肯定学生表现出来的体态律动，更要自己做一些体态律动引领学生表现。聆听歌曲有了体态律动，在此基础上教师引导学生演唱歌曲，让学生从自己的演唱中进一步体验情感，感受歌曲的内在美。在已有的基础上学生学会歌曲不难，关键在于让学生有感情地唱歌。前者要求学生唱准旋律，后者要求学生唱出内在美。会唱歌与情感体验是相辅相成的，情感体验是会唱歌的前提，会唱歌是深入体验情感和歌曲内在美的保证。情感深入可分为三步进行：引导聆听歌曲→引领体态律动→引发情感歌唱。
1.教师要提高自己的综合素质
1.1具备扎实的专业素质，使学生被老师所表现的艺术美所感染。
音乐是一种艺术美，音乐教学具有以美感人，以情动人的特点，从而激发起学生对音乐艺术学习的自觉性和积极性的优势，而这种优势的取得，则主要取决于教师的素质。如果音乐老师特别精通弹拉跳唱中某一样甚至某几样，在教学示范中深深陶醉在音乐美中，必能使学生受到感染，引起学生羡慕并无意识地学习模仿。
1.2具有广博的文化知识，使学生被教师的才华所吸引。
音乐不是一门孤立存在的艺术，每一部优秀的音乐作品必定有孕育她的土壤，那就是作品后的大文化背景。因此，在让学生体验理解音乐时，教师常常要结合文学诗歌、地理环境、历史文化传统、语言语音特点、对外文化交流等诸多方面知识来进行讲解，让学生借助这些文化更深刻地理解音乐作品。
在信息时代，音乐教师紧跟时代步伐，除了及时了解社会音乐信息外，还掌握先进的具有时代特征的新文化，使之服务于音乐教学。在音乐课上，播放CD、VCD、DVD，可以大大提高录音录像的质量，把最美最好的艺术形象展示给学生；利用多媒体电脑制作授课软件，图文并茂，音画同步，以激发学生的学习兴趣，提高教学密度，以适应信息时代的学习速度；尝试利用音乐软件辅导学生进行音乐创作，打开思路，让音乐教学向更广、更深、更精的领域延伸，使学生通过音乐课更多地开阔视野，更深刻地感受音乐。这样，学生必然会对这个老师产生钦佩并且愿意学。如此，学生怎能不被教师的才华所吸引，怎能不发自内心地钦佩教师和服从管理呢？
2.注重培养及发展学生的想象力
2.1背景引导法。
音乐的想象是自由的，但是这种想象并不是脱离主题胡乱想象，任何一个作品、一首音乐都是有它的历史背景和前因后果，如华彦均的二胡曲《二泉映月》，不了解它的创作背景，单是让学生聆听，就会觉得很乏味，曲子再不断地重复，让学生只想快些结束。但是如果了解音乐背景，再去聆听，学生就可以正确地进入到想象的世界里，而且可以在其中感受到作者坎坷的一生、凄切悲惨的生活，领悟到作者流露出对黑暗社会的愤恨，对无情社会生活无奈的感情。再如琵琶曲《十面埋伏》，乐曲选材于公元前202年楚汉在决战，汉军以十面埋伏的阵法击败楚军的历史事实，将其集中概括写成，是我国古代壮观的战争场面典型而具体的生动写照。学生了解到背景后，便会从中体会战场激烈紧张的场面，激发兴趣，丰富想象力。
2.2自由想象法。
在引导学生进行发散性思维活动时，不要限制过死，而要允许学生多方面思考，驰骋想象，展开自己的想象力。比如在欣赏课中，教师常请同学们把欣赏过的音乐作品的感受用颜色表示出来，很多同学都会选择黄色、红色、蓝色、绿色等，但有些学生却用了灰色或黑色，并说出用这两种颜色的理由，这是允许的，应该给予鼓励。教师不应该轻易地对学生给予否定，只要符合艺术规律，就要保护学生的独特思维活动。如在学唱歌的时候，按一般规律，唱到有标点符号的地方才应该换气，但有个别学生经常胡乱换气，虽然和老师的引导有所出入，但不能轻易否定，而应该师生一起分析，指出这种唱法虽然有特点，但感觉像是一个结巴的人在唱歌。
3.创设情境，感受体验
一般来讲歌曲、乐曲都有一定的意境、情境，只要曲目合适，就应该予以关注。要想方设法营造一种可以让学生视、听感触的环境、氛围，创设感染、陶冶、诱导学生的情境，师生共同分享音乐带给我们的体验。创设情境可以借助语言、绘画、光线、服装、道具等，更可以借助影视、多媒体等现代化教育手段，以便帮助学生理解音乐。比如在学习歌曲《大海啊故乡》时就可以考虑根据歌曲创设情境。可以用一些油画、水彩画、图片、大海的相关视频、电子琴模仿海浪、海鸟的叫声，还可以让学生用身体模仿海浪的起伏（一人的多人的），给学生展示出一个形象、直观的大海，从而更深刻地体会到对故乡、大海、母亲的深情。
创设情境也是为感受体验服务的。音乐的学习方法和其他学科有所不同，感受体验是必需的。没有感受到、体验到，再美的音乐也只能是噪音、浪费时间，有了感受与体验才可以算是真正听懂了音乐。当学生感受体验积累到一定程度时，便自然而然上升为一种审美情趣，即通过审美育人。我们应该积极地帮助学生去感受体验。在教学实践中我发现往往老师讲得多，讲得好，而学生却无动于衷。归根结底，还是没有感受，体验不到。
4.情感深入，让学生在教学活动中体验美
在教学过程中教师要引导学生聆听歌曲，激起学生的学习热情，培养学生的音乐审美能力，使学生对歌曲有更深层次的感受和理解，引导学生产生美的体验。这种体验对学生心灵的影响远胜于一般媒体对其的影响，它能发掘学生的潜能，使学生获得艺术审美体验。例如：随歌曲有节奏地击拍；随旋律晃动身体等行为，这样的体态律动虽然形式简单、直接，但它说明学生已经体验到歌曲本身的内容，有了初步体验感受，这是学生更深入地体验歌曲情感的基础。有些学生性格内向，较胆怯，不好意思做体态律动和把自己的体验表现出来，对此教师要鼓励、肯定学生表现出来的体态律动，更要自己做一些体态律动引领学生表现。聆听歌曲有了体态律动，在此基础上教师引导学生演唱歌曲，让学生从自己的演唱中进一步体验情感，感受歌曲的内在美。在已有的基础上学生学会歌曲不难，关键在于让学生有感情地唱歌。前者要求学生唱准旋律，后者要求学生唱出内在美。会唱歌与情感体验是相辅相成的，情感体验是会唱歌的前提，会唱歌是深入体验情感和歌曲内在美的保证。情感深入可分为三步进行：引导聆听歌曲→引领体态律动→引发情感歌唱。