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音乐教育是提高学生艺术素养的学科,它担负着教书育人的重任。如何在学生心中播下艺术的种子,唤起相应的情感共鸣,在共鸣、感染、熏陶中启开心灵的门窗,丰富健康的情感,陶冶高尚的情操,这是音乐课教书育人的重要途径。笔者结合多年初中音乐教学实践,对音乐课堂教学实践进行了初步探索。
1.教师要提高自己的综合素质
1.1具备扎实的专业素质,使学生被老师所表现的艺术美所感染。
音乐是一种艺术美,音乐教学具有以美感人,以情动人的特点,从而激发起学生对音乐艺术学习的自觉性和积极性的优势,而这种优势的取得,则主要取决于教师的素质。如果音乐老师特别精通弹拉跳唱中某一样甚至某几样,在教学示范中深深陶醉在音乐美中,必能使学生受到感染,引起学生羡慕并无意识地学习模仿。
1.2具有广博的文化知识,使学生被教师的才华所吸引。
音乐不是一门孤立存在的艺术,每一部优秀的音乐作品必定有孕育她的土壤,那就是作品后的大文化背景。因此,在让学生体验理解音乐时,教师常常要结合文学诗歌、地理环境、历史文化传统、语言语音特点、对外文化交流等诸多方面知识来进行讲解,让学生借助这些文化更深刻地理解音乐作品。
在信息时代,音乐教师紧跟时代步伐,除了及时了解社会音乐信息外,还掌握先进的具有时代特征的新文化,使之服务于音乐教学。在音乐课上,播放CD、VCD、DVD,可以大大提高录音录像的质量,把最美最好的艺术形象展示给学生;利用多媒体电脑制作授课软件,图文并茂,音画同步,以激发学生的学习兴趣,提高教学密度,以适应信息时代的学习速度;尝试利用音乐软件辅导学生进行音乐创作,打开思路,让音乐教学向更广、更深、更精的领域延伸,使学生通过音乐课更多地开阔视野,更深刻地感受音乐。这样,学生必然会对这个老师产生钦佩并且愿意学。如此,学生怎能不被教师的才华所吸引,怎能不发自内心地钦佩教师和服从管理呢?
2.注重培养及发展学生的想象力
2.1背景引导法。
音乐的想象是自由的,但是这种想象并不是脱离主题胡乱想象,任何一个作品、一首音乐都是有它的历史背景和前因后果,如华彦均的二胡曲《二泉映月》,不了解它的创作背景,单是让学生聆听,就会觉得很乏味,曲子再不断地重复,让学生只想快些结束。但是如果了解音乐背景,再去聆听,学生就可以正确地进入到想象的世界里,而且可以在其中感受到作者坎坷的一生、凄切悲惨的生活,领悟到作者流露出对黑暗社会的愤恨,对无情社会生活无奈的感情。再如琵琶曲《十面埋伏》,乐曲选材于公元前202年楚汉在决战,汉军以十面埋伏的阵法击败楚军的历史事实,将其集中概括写成,是我国古代壮观的战争场面典型而具体的生动写照。学生了解到背景后,便会从中体会战场激烈紧张的场面,激发兴趣,丰富想象力。
2.2自由想象法。
在引导学生进行发散性思维活动时,不要限制过死,而要允许学生多方面思考,驰骋想象,展开自己的想象力。比如在欣赏课中,教师常请同学们把欣赏过的音乐作品的感受用颜色表示出来,很多同学都会选择黄色、红色、蓝色、绿色等,但有些学生却用了灰色或黑色,并说出用这两种颜色的理由,这是允许的,应该给予鼓励。教师不应该轻易地对学生给予否定,只要符合艺术规律,就要保护学生的独特思维活动。如在学唱歌的时候,按一般规律,唱到有标点符号的地方才应该换气,但有个别学生经常胡乱换气,虽然和老师的引导有所出入,但不能轻易否定,而应该师生一起分析,指出这种唱法虽然有特点,但感觉像是一个结巴的人在唱歌。
3.创设情境,感受体验
一般来讲歌曲、乐曲都有一定的意境、情境,只要曲目合适,就应该予以关注。要想方设法营造一种可以让学生视、听感触的环境、氛围,创设感染、陶冶、诱导学生的情境,师生共同分享音乐带给我们的体验。创设情境可以借助语言、绘画、光线、服装、道具等,更可以借助影视、多媒体等现代化教育手段,以便帮助学生理解音乐。比如在学习歌曲《大海啊故乡》时就可以考虑根据歌曲创设情境。可以用一些油画、水彩画、图片、大海的相关视频、电子琴模仿海浪、海鸟的叫声,还可以让学生用身体模仿海浪的起伏(一人的多人的),给学生展示出一个形象、直观的大海,从而更深刻地体会到对故乡、大海、母亲的深情。
创设情境也是为感受体验服务的。音乐的学习方法和其他学科有所不同,感受体验是必需的。没有感受到、体验到,再美的音乐也只能是噪音、浪费时间,有了感受与体验才可以算是真正听懂了音乐。当学生感受体验积累到一定程度时,便自然而然上升为一种审美情趣,即通过审美育人。我们应该积极地帮助学生去感受体验。在教学实践中我发现往往老师讲得多,讲得好,而学生却无动于衷。归根结底,还是没有感受,体验不到。
4.情感深入,让学生在教学活动中体验美
在教学过程中教师要引导学生聆听歌曲,激起学生的学习热情,培养学生的音乐审美能力,使学生对歌曲有更深层次的感受和理解,引导学生产生美的体验。这种体验对学生心灵的影响远胜于一般媒体对其的影响,它能发掘学生的潜能,使学生获得艺术审美体验。例如:随歌曲有节奏地击拍;随旋律晃动身体等行为,这样的体态律动虽然形式简单、直接,但它说明学生已经体验到歌曲本身的内容,有了初步体验感受,这是学生更深入地体验歌曲情感的基础。有些学生性格内向,较胆怯,不好意思做体态律动和把自己的体验表现出来,对此教师要鼓励、肯定学生表现出来的体态律动,更要自己做一些体态律动引领学生表现。聆听歌曲有了体态律动,在此基础上教师引导学生演唱歌曲,让学生从自己的演唱中进一步体验情感,感受歌曲的内在美。在已有的基础上学生学会歌曲不难,关键在于让学生有感情地唱歌。前者要求学生唱准旋律,后者要求学生唱出内在美。会唱歌与情感体验是相辅相成的,情感体验是会唱歌的前提,会唱歌是深入体验情感和歌曲内在美的保证。情感深入可分为三步进行:引导聆听歌曲→引领体态律动→引发情感歌唱。
1.教师要提高自己的综合素质
1.1具备扎实的专业素质,使学生被老师所表现的艺术美所感染。
音乐是一种艺术美,音乐教学具有以美感人,以情动人的特点,从而激发起学生对音乐艺术学习的自觉性和积极性的优势,而这种优势的取得,则主要取决于教师的素质。如果音乐老师特别精通弹拉跳唱中某一样甚至某几样,在教学示范中深深陶醉在音乐美中,必能使学生受到感染,引起学生羡慕并无意识地学习模仿。
1.2具有广博的文化知识,使学生被教师的才华所吸引。
音乐不是一门孤立存在的艺术,每一部优秀的音乐作品必定有孕育她的土壤,那就是作品后的大文化背景。因此,在让学生体验理解音乐时,教师常常要结合文学诗歌、地理环境、历史文化传统、语言语音特点、对外文化交流等诸多方面知识来进行讲解,让学生借助这些文化更深刻地理解音乐作品。
在信息时代,音乐教师紧跟时代步伐,除了及时了解社会音乐信息外,还掌握先进的具有时代特征的新文化,使之服务于音乐教学。在音乐课上,播放CD、VCD、DVD,可以大大提高录音录像的质量,把最美最好的艺术形象展示给学生;利用多媒体电脑制作授课软件,图文并茂,音画同步,以激发学生的学习兴趣,提高教学密度,以适应信息时代的学习速度;尝试利用音乐软件辅导学生进行音乐创作,打开思路,让音乐教学向更广、更深、更精的领域延伸,使学生通过音乐课更多地开阔视野,更深刻地感受音乐。这样,学生必然会对这个老师产生钦佩并且愿意学。如此,学生怎能不被教师的才华所吸引,怎能不发自内心地钦佩教师和服从管理呢?
2.注重培养及发展学生的想象力
2.1背景引导法。
音乐的想象是自由的,但是这种想象并不是脱离主题胡乱想象,任何一个作品、一首音乐都是有它的历史背景和前因后果,如华彦均的二胡曲《二泉映月》,不了解它的创作背景,单是让学生聆听,就会觉得很乏味,曲子再不断地重复,让学生只想快些结束。但是如果了解音乐背景,再去聆听,学生就可以正确地进入到想象的世界里,而且可以在其中感受到作者坎坷的一生、凄切悲惨的生活,领悟到作者流露出对黑暗社会的愤恨,对无情社会生活无奈的感情。再如琵琶曲《十面埋伏》,乐曲选材于公元前202年楚汉在决战,汉军以十面埋伏的阵法击败楚军的历史事实,将其集中概括写成,是我国古代壮观的战争场面典型而具体的生动写照。学生了解到背景后,便会从中体会战场激烈紧张的场面,激发兴趣,丰富想象力。
2.2自由想象法。
在引导学生进行发散性思维活动时,不要限制过死,而要允许学生多方面思考,驰骋想象,展开自己的想象力。比如在欣赏课中,教师常请同学们把欣赏过的音乐作品的感受用颜色表示出来,很多同学都会选择黄色、红色、蓝色、绿色等,但有些学生却用了灰色或黑色,并说出用这两种颜色的理由,这是允许的,应该给予鼓励。教师不应该轻易地对学生给予否定,只要符合艺术规律,就要保护学生的独特思维活动。如在学唱歌的时候,按一般规律,唱到有标点符号的地方才应该换气,但有个别学生经常胡乱换气,虽然和老师的引导有所出入,但不能轻易否定,而应该师生一起分析,指出这种唱法虽然有特点,但感觉像是一个结巴的人在唱歌。
3.创设情境,感受体验
一般来讲歌曲、乐曲都有一定的意境、情境,只要曲目合适,就应该予以关注。要想方设法营造一种可以让学生视、听感触的环境、氛围,创设感染、陶冶、诱导学生的情境,师生共同分享音乐带给我们的体验。创设情境可以借助语言、绘画、光线、服装、道具等,更可以借助影视、多媒体等现代化教育手段,以便帮助学生理解音乐。比如在学习歌曲《大海啊故乡》时就可以考虑根据歌曲创设情境。可以用一些油画、水彩画、图片、大海的相关视频、电子琴模仿海浪、海鸟的叫声,还可以让学生用身体模仿海浪的起伏(一人的多人的),给学生展示出一个形象、直观的大海,从而更深刻地体会到对故乡、大海、母亲的深情。
创设情境也是为感受体验服务的。音乐的学习方法和其他学科有所不同,感受体验是必需的。没有感受到、体验到,再美的音乐也只能是噪音、浪费时间,有了感受与体验才可以算是真正听懂了音乐。当学生感受体验积累到一定程度时,便自然而然上升为一种审美情趣,即通过审美育人。我们应该积极地帮助学生去感受体验。在教学实践中我发现往往老师讲得多,讲得好,而学生却无动于衷。归根结底,还是没有感受,体验不到。
4.情感深入,让学生在教学活动中体验美
在教学过程中教师要引导学生聆听歌曲,激起学生的学习热情,培养学生的音乐审美能力,使学生对歌曲有更深层次的感受和理解,引导学生产生美的体验。这种体验对学生心灵的影响远胜于一般媒体对其的影响,它能发掘学生的潜能,使学生获得艺术审美体验。例如:随歌曲有节奏地击拍;随旋律晃动身体等行为,这样的体态律动虽然形式简单、直接,但它说明学生已经体验到歌曲本身的内容,有了初步体验感受,这是学生更深入地体验歌曲情感的基础。有些学生性格内向,较胆怯,不好意思做体态律动和把自己的体验表现出来,对此教师要鼓励、肯定学生表现出来的体态律动,更要自己做一些体态律动引领学生表现。聆听歌曲有了体态律动,在此基础上教师引导学生演唱歌曲,让学生从自己的演唱中进一步体验情感,感受歌曲的内在美。在已有的基础上学生学会歌曲不难,关键在于让学生有感情地唱歌。前者要求学生唱准旋律,后者要求学生唱出内在美。会唱歌与情感体验是相辅相成的,情感体验是会唱歌的前提,会唱歌是深入体验情感和歌曲内在美的保证。情感深入可分为三步进行:引导聆听歌曲→引领体态律动→引发情感歌唱。