美术课是当今普通中学的一门文化艺术基础课，它不仅担负着对中学生进行美育的重任，而且还是进行审美教育的主要途径。当今关于德、智、体、美、劳全面发展的教育方针中，美育是一个重要的、不可缺少的方面。
　　在如今中小学基础美术课学习当中，我们可能已经了解到它的主要内容形式，其中包括雕塑、建筑和绘画艺术，而在这三种艺术当中，绘画艺术的范围尤为广泛，它是人为艺术的主要表现手段之一，也是美术教学中的基础教学。
　　绘画在普通中小学美术课堂内容中占有很大的比例，其形式大致可分为铅笔、炭笔素描画，水彩、水粉色彩画两大类。前者是绘画艺术中的重要基础。画好铅笔单色素描画，是为了在绘画的众多范围内策划一个良好的过程，培养一定的造型素质，从而增强手、眼一致的观念。
　　素描是造型艺术的一种，它属于绘画的范畴，一般泛指单色铅笔作画，从目的和功能上说，素描一般可分为创作素描和习作素描两大类。
　　创作素描属于美术创作的范畴，包括只用素描形式进行创作和为其他画种的创作找的稿子；而习作素描则属于写生的范畴，在习作素描中，有的是为了提高造型的能力技巧而进行的练习，而有的则是为了搜集素材而进行的写生。
　　素描习作，无论其内容及风格特点如何，均离不开线条、色调这两个基本表现语言。在这两者当中，线条是首要因素。首先，色调本身也是由线条的排列组合或把线条加宽而成的。因此，提高线条的运用技巧和表现力，是提高素描绘画水平的关键。
　　我们大家在最初的素描绘画学习当中，应当注重对石膏或者有色几何形体进行写生作业。在完成一幅习作之前，我们应该做到：端正作画姿势，初步掌握正确的握笔和运笔方法，对几何形体结构的状态要作初步的认识，对形体明暗色调及其与体面的关系作初步的认识。
　　静物素描写生的步骤和表现技法，首先是找轮廓阶段，其中主要的是研究构图、组合体相互的位置关系、比例、透视的关系，静物的结构特征，有不少具有左右对称的特点。在绘画中，可先画出中心垂直线，使左右的各点和中心线相比处于左右对称状态。
　　素描绘画在深入刻画阶段，表现色调的方法有两种：一种是先把重色调画到位，拉开色调差距和层次关系；一种是先用相比之下弱一层的色调关系初画一遍，由浅入深，逐渐加深色调并注意保持色调的深浅比差。色调的虚实关系体现在形象的清晰度上，边缘线的清晰度首当其冲。在观察中，我们应可感觉离视点、光源近的物体形象较实，反之则较虚。还有，表现静物的质感，主要靠笔触、线条和色调的对比变化，最后就是对静物写生素描作业的修改和整理。
　　在初中这一阶段的素描石膏几何形体和静物写生作业过程中，我们应该提倡热情、真诚、朴实的学习态度，在绘画实践中要采取严肃认真和研究探索的思路，无论何时都须脚踏实地、不骄不躁、虚心刻苦、循序渐进，在绘画实践方法的灵活性上表现在“进得去，出得来”，不死钻“牛角尖”；其次还要善于合理地安排时间，适当地进行各方面的绘画练习。愿大家在以后的素描几何体静物写生绘画中端正学习态度、掌握好学习方法，在今后的绘画艺术领域中更添光彩。