论文部分内容阅读
摘要：钢琴伴奏与音乐教学息息相关，钢琴伴奏作为声乐教学中最基本的技能，被广泛应用于课堂教学、舞蹈等，教师在声乐教学中应合理使用钢琴伴奏，以提高学生的积极性。因此，本文基于“钢琴+X”的教学思路，以钢琴伴奏为教学工具，探讨其在声乐演唱教学中的重要意义，并基于目前职业环境下钢琴伴奏与声乐教学发展状况，提出将钢琴伴奏与声乐演唱进一步一体化的有效举措，旨在强化两者之间的融合，实现琴乐合鸣，以及提升学生的音乐能力。
关键词：“钢琴+X”;钢琴伴奏;声乐演唱;声乐教学
中图分类号：G612 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）12-0-02
如今，随着人们生活水平的不断提高，人们对声乐学习的要求已不仅仅局限于技巧方面，他们开始追求更高的境界。钢琴伴奏是声乐教学中最基础同时也是最不可或缺的部分，教师在教学过程中可以通过理论结合实践的方式运用钢琴伴奏提高学生的声乐学习效率[1]。在声乐的教学过程當中，钢琴伴奏可以适配任何形式的声乐作品，也可以适应任何风格的声乐演唱形式[2]。由于近年来教育部提出的多元化跨学科美育工作方法，在声乐演唱学习中融入钢琴伴奏已成了跨学科融合的大趋势[3]。声乐演唱教学作为音乐教育领域中最基础也最重要的课程，如何在新的教学思路下进一步突破自我成了目前声乐教学创新与改革的重点。
1 钢琴伴奏与声乐演唱的关系
1.1 钢琴伴奏与声乐演唱的关系
声乐演唱中最重要的就是表达情感，但是仅凭演唱者的声音是远远不够的，还需提高声音的品质，而此时就需要钢琴伴奏的进一步辅助[4]。如果缺少了钢琴伴奏，声乐演唱者在演唱过程中就难以全程平稳地把握情绪和节奏，其声音也会非常单调乏味，演唱效果也就不尽如人意。此外，目前应用广泛的提前录制的音频伴奏并无法完全取代现场钢琴伴奏，音频伴奏存在与演唱者的演唱节奏融合不到位的问题，还缺少对音乐整体节奏的把握。
1.1.1 钢琴伴奏在声乐演唱中的伴奏作用
钢琴伴奏是乐谱中的伴奏部分，也是声乐演唱过程中非常重要的部分。钢琴伴奏在声乐演唱过程中起到了非常重要的烘托和辅助的作用，它能进一步烘托声乐作品的氛围，并基于作品的时代背景推动音乐作品情节的发展以及创作者情感的表达。
在现实的声乐演唱教学过程中，教师可以利用钢琴伴奏辅助对于声乐演唱者的教学，引导声乐演唱者调整自己的声音，更快地进入演唱，更好地进入作品所要表达的意境中，并与声乐演唱作品融为一体。例如，钢琴伴奏能通过间奏转折衔接情节，推动音乐的情感表达，承上启下[5]。还能通过尾奏补充歌曲的情感，让歌曲拥有结束感，同时有利于声乐演唱者更完美地对演唱作品进行收尾。
1.1.2 钢琴伴奏在声乐演唱中的指导作用
钢琴伴奏在声乐演唱中被人们高度重视，其实践过程也已有百余年。随着钢琴伴奏地位的不断攀升，它的指导作用也日益凸显，并逐渐升华为钢琴艺术指导。钢琴艺术指导对声乐演唱主要有以下三个指导作用。一是钢琴演奏者能结合乐谱和自身对创作者所要抒发的感情的理解，利用钢琴演奏对声乐演唱者的情感进行引导。二是钢琴演奏者能通过自身的音乐素养对节奏、音准、演奏风格等进行把握，对声乐演唱者进行专业的引导和规范，保证其演唱及发声的最终质量。三是钢琴伴奏存在让声乐演唱者发挥自己想象的留白部分，演唱者可以结合自身的特长以及对作品的理解表现作品，使听众耳目一新，为作品注入灵魂。
1.1.3 “鱼水之交”的关系
钢琴伴奏与声乐演唱就像是鱼和水一样相互依存、不可分割。两者的有机结合可以达到一加一大于二的效果，赋予音乐更深刻的内涵。钢琴演奏者与声乐演唱者的合作过程更像是二者情感的交流过程，他们一起进一步向听众展现作品的风格。
1.2 钢琴伴奏在声乐教学中的作用
钢琴伴奏在声乐教学实践中的作用同样不可替代。其主要作用如下。
1.2.1 音准和节奏的纠错
当声乐演唱者出现音准或者节奏上的错误时，教师打断其演唱并进行口头纠正，很容易使学生产生挫败感，难以再次进入状态。因此，教师可以利用感情伴奏对声乐演唱者进行引导，利用钢琴发出的声音对声乐演唱者的错误进行提醒和纠正。
1.2.2 提示作用
声乐演唱曲目中通常存在或长或短的前奏，运用钢琴伴奏对其进行体现能防止演唱者走神，提醒其调整状态，更快地切入演唱状态。
1.2.3 引导作用
钢琴音色独特，可以更好地引导演唱者调整气息。同时，钢琴音色流畅、共鸣宽广，非常有利于对演唱者的情感进行引导，它能够帮助演唱者更好地理解和诠释作品的情感。
2 职业环境下钢琴伴奏与声乐教学的发展状况
2.1 对钢琴伴奏的重视程度不够
目前，声乐课堂的教学重点仍是老师的口头以及课件教学，没有重视钢琴伴奏。很多同学认为钢琴伴奏可有可无，甚至完全可以被录音伴奏取代，他们认为在声乐演唱学习过程中应注重对声乐技巧的学习。这种认知是十分片面的。甚至还有学生为了应付期末的声乐演唱考试，临时抱佛脚，选择在练习中运用钢琴伴奏。这种学习方式也是十分不合理的。
2.2 缺乏统一的专业名称
目前，钢琴伴奏没有在我国的声乐教育领域中被推广，因此声乐教育者对其名称也没有达成共识，其名称大概有三种：一种是声乐钢琴艺术指导;一种是声乐钢琴伴奏;还有一种便是声乐艺术指导。虽然目前业界逐渐开始对钢琴伴奏的专业名称进行规范，认为应该将其称为“钢琴艺术指导专业”，但在实际的教学过程中，很多学校沿袭的仍是旧名称，阻碍了对其感兴趣的学生的进一步学习，同时也阻碍了社会对此专业的进一步认可，妨碍了它的进一步发展。
2.3 专业体系的研究不完善
声乐艺术是一门综合性较强的基础学科，其具体的理论知识还没有完全形成体系，较为杂乱无章，导致相关专业学生的学习杂而不精。例如，人们经常认为独奏、伴奏和演奏指的是同一种演奏形式，但三者在学习体系上存在很大的差别，如果不能对其进行清晰的界定，就会影响进一步的学习。 2.4 教師钢琴伴奏水平不高
对于声乐教学来说，钢琴伴奏更有利于学生学习，但是这对教师的伴奏水平提出了很高的要求。然而，目前大多数声乐教师只注重自身的声乐技巧教学能力，不注重自身的钢琴弹奏水平，水平普遍偏低，无法保障课堂中钢琴伴奏的质量，也大大降低了与钢琴伴奏相结合的声乐演唱的教学质量。这在一定程度上限制了学生的自我发挥及成长。
3 “钢琴+X”教学思路
3.1 “钢琴+X”的定义
“钢琴+X”是钢琴与相关或相近学科进行合并教学的一种教学方式。钢琴演奏一改平时平平无奇的“路人甲”角色，开始积极融合相关学科，做好配角工作。
3.2 “钢琴+X”的核心设计理念
在新的音乐教育背景之下，“钢琴+X”是为了体现钢琴的引导作用，钢琴更像是教师在教学中所起到的对学生进行一定的引导，并留空间让学生进行自主发挥的作用。“钢琴+X”能有效解决实践与理论脱节的问题，做到从实践中来，到实践中去，进一步提高声乐教学的质量。
4 “钢琴+X”教学思路下将钢琴伴奏应用到声乐教学中的有效措施
4.1 充分认识钢琴伴奏的价值，降低乐谱的难度
钢琴伴奏是声乐演唱教学中不可或缺的教学工具，它能够帮助学生更好地抒发自身的情感以及掌握声乐演唱技巧，并将两者有机融合。因此，教师应把握课堂的氛围，重视钢琴伴奏的作用，对其进行合理利用，加强学生对声乐演唱作品的情感的理解。同时，要在学生觉得演唱压力大时运用钢琴伴奏舒缓其情绪，帮助其进一步学习声乐演唱。
教师很难在短时间内掌握难度大的乐谱。因此，教师可根据自身和学生的实际学习情况对乐谱进行改编和调整，在保证质量的基础上逐渐加大演奏难度。
4.2 重视伴奏曲目的选择，提高教师的钢琴演奏能力
教育的进一步改革导致声乐教学发生了非常大的变化，声乐知识也在不断地更新换代。教师在进行声乐教学时要结合时代的变化选择适合的钢琴伴奏曲目，要提前熟悉音乐作品的时代背景及其要表达的感情，找出真正适合学生心理年龄的作品。这更有利于学生在学习的过程中产生情感共鸣。同时，教师要结合学生的学习进度及其自身特点选择教学曲目，找出真正适合学生风格的音乐作品。另外，除了注重课堂学习以外，教师还应鼓励学生多多留意生活中的天然或者人为的声音。这可以进一步激发学生的创作灵感，培养其创新思维以及对声乐创作的兴趣。
除此之外，教师要进一步提高自身的钢琴弹奏水平，只有提供更高水平的钢琴伴奏，才能更好地对学生的声乐演唱技巧进行指导。而学校可以根据教师的基本需求，对教师进行钢琴技术方面的培训。
4.3 调动多种音乐元素，创新教法
声乐演唱是一门比较追求个性的学科，每个声乐作品和每个声乐演唱者都有自己的特点，每个声乐作品都有其独立的思想性和艺术性，每个声乐演唱者有不同的情感基础，对作品都有不同的理解。正如一千个人眼里有一千个哈姆莱特，不同的演奏者在演奏同一作品时也会给人截然不同的感觉。因此，在声乐演唱的教学过程中，教师的作用不仅仅是为学生奠定一定的知识基础，他们还要为学生准备能够带动其演唱情绪的伴奏乐器，同时结合学生的个人特点进行不断的尝试，让每个学生都能找到真正适合自己的音乐元素。
4.4 高中低音结合，渲染声乐演唱意境
钢琴伴奏有利于帮助声乐演唱者进入声乐作品创作者的精神世界，同时也可以帮助声乐演唱者进入自己的精神创作世界，从而进一步丰富作品的情感。因此，声乐演唱者以及钢琴伴奏者要在练习过程中不断提高双方的契合度，做到高中低音的完美结合，还要提高自己对音准的敏感度，从而进一步提升自己的音乐素养。在这个过程中，钢琴伴奏能进一步规范演唱者的演唱，调动其情感，帮助其更好地理解并演绎声乐演唱作品。同时，教师也能通过钢琴伴奏的新型教学方式进一步调动学生的学习积极性。
声乐演奏与钢琴伴奏一体化的教学模式有利于进一步调动声乐演唱者的情绪，也有助于提高其专业演唱技巧。因此，教师在教学的过程中在实践的基础上加入声乐理论的教学，在学生的练习过程中传授相关的声乐技巧。同时，鼓励学生完善自己在声乐演唱中存在的问题。这有利于学生进一步学习和探索，还有利于培养学生对声乐演唱的兴趣。
4.5 钢琴伴奏与声乐演唱者舞台实践的配合
教学的成果检验是通过演出实现的，钢琴伴奏与声乐演唱的配合程度直接影响着演出的质量。基于平时的反复练习，在两者配合相对默契之后组织的教学演出能检验教学质量，还能检验声乐演唱者是否拥有过硬的心理素质。只有对演唱者的心理素质、伴奏者的演奏技巧以及演唱者和伴奏者的契合度进行把握，演唱者才能在日常练习与教学演出中对自身进行完善，从而更好地对声乐演唱作品进行呈现。
5 结语
声乐能通过演唱者的演唱与器乐伴奏之间的完美配合给听众以听觉享受。因此，声乐演唱教学中的声乐演唱与钢琴伴奏的一体化教学势在必行。本文基于钢琴伴奏与声乐演唱的关系，以及钢琴伴奏在声乐教学中的作用，对目前声乐演唱教育中钢琴伴奏的发展状况进行初步探析，并指出了其中的问题。同时，基于“钢琴+X”的新型教学思路，提出了将钢琴伴奏应用到声乐演唱教学中的有效举措。
参考文献：
[1] 郑咏琪.浅谈钢琴伴奏在声乐作品表演中的地位和作用[J].明日风尚，2021（10）：56-57.
[2] 候丽娜.钢琴伴奏在声乐表演教学中的艺术指导性探讨[J].戏剧之家，2021（15）：124-125.
[3] 章竞文.钢琴艺术指导在声乐教学与演唱中的作用分析[J].人文之友 ，2020（04）：42.
[4] 许珺.钢琴艺术指导在声乐表演中的作用与地位体会[J].艺术品鉴，2019（1X）：147-150.
[5] 安佳.钢琴伴奏在声乐演唱中的角色体现——以声乐作品《昭君出塞》为例[J].北方音乐，2018，38（01）：90.
作者简介：黄惠子（1993—），女，江西赣州人，博士在读，研究方向：音乐教育。
关键词：“钢琴+X”;钢琴伴奏;声乐演唱;声乐教学
中图分类号：G612 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）12-0-02
如今，随着人们生活水平的不断提高，人们对声乐学习的要求已不仅仅局限于技巧方面，他们开始追求更高的境界。钢琴伴奏是声乐教学中最基础同时也是最不可或缺的部分，教师在教学过程中可以通过理论结合实践的方式运用钢琴伴奏提高学生的声乐学习效率[1]。在声乐的教学过程當中，钢琴伴奏可以适配任何形式的声乐作品，也可以适应任何风格的声乐演唱形式[2]。由于近年来教育部提出的多元化跨学科美育工作方法，在声乐演唱学习中融入钢琴伴奏已成了跨学科融合的大趋势[3]。声乐演唱教学作为音乐教育领域中最基础也最重要的课程，如何在新的教学思路下进一步突破自我成了目前声乐教学创新与改革的重点。
1 钢琴伴奏与声乐演唱的关系
1.1 钢琴伴奏与声乐演唱的关系
声乐演唱中最重要的就是表达情感，但是仅凭演唱者的声音是远远不够的，还需提高声音的品质，而此时就需要钢琴伴奏的进一步辅助[4]。如果缺少了钢琴伴奏，声乐演唱者在演唱过程中就难以全程平稳地把握情绪和节奏，其声音也会非常单调乏味，演唱效果也就不尽如人意。此外，目前应用广泛的提前录制的音频伴奏并无法完全取代现场钢琴伴奏，音频伴奏存在与演唱者的演唱节奏融合不到位的问题，还缺少对音乐整体节奏的把握。
1.1.1 钢琴伴奏在声乐演唱中的伴奏作用
钢琴伴奏是乐谱中的伴奏部分，也是声乐演唱过程中非常重要的部分。钢琴伴奏在声乐演唱过程中起到了非常重要的烘托和辅助的作用，它能进一步烘托声乐作品的氛围，并基于作品的时代背景推动音乐作品情节的发展以及创作者情感的表达。
在现实的声乐演唱教学过程中，教师可以利用钢琴伴奏辅助对于声乐演唱者的教学，引导声乐演唱者调整自己的声音，更快地进入演唱，更好地进入作品所要表达的意境中，并与声乐演唱作品融为一体。例如，钢琴伴奏能通过间奏转折衔接情节，推动音乐的情感表达，承上启下[5]。还能通过尾奏补充歌曲的情感，让歌曲拥有结束感，同时有利于声乐演唱者更完美地对演唱作品进行收尾。
1.1.2 钢琴伴奏在声乐演唱中的指导作用
钢琴伴奏在声乐演唱中被人们高度重视，其实践过程也已有百余年。随着钢琴伴奏地位的不断攀升，它的指导作用也日益凸显，并逐渐升华为钢琴艺术指导。钢琴艺术指导对声乐演唱主要有以下三个指导作用。一是钢琴演奏者能结合乐谱和自身对创作者所要抒发的感情的理解，利用钢琴演奏对声乐演唱者的情感进行引导。二是钢琴演奏者能通过自身的音乐素养对节奏、音准、演奏风格等进行把握，对声乐演唱者进行专业的引导和规范，保证其演唱及发声的最终质量。三是钢琴伴奏存在让声乐演唱者发挥自己想象的留白部分，演唱者可以结合自身的特长以及对作品的理解表现作品，使听众耳目一新，为作品注入灵魂。
1.1.3 “鱼水之交”的关系
钢琴伴奏与声乐演唱就像是鱼和水一样相互依存、不可分割。两者的有机结合可以达到一加一大于二的效果，赋予音乐更深刻的内涵。钢琴演奏者与声乐演唱者的合作过程更像是二者情感的交流过程，他们一起进一步向听众展现作品的风格。
1.2 钢琴伴奏在声乐教学中的作用
钢琴伴奏在声乐教学实践中的作用同样不可替代。其主要作用如下。
1.2.1 音准和节奏的纠错
当声乐演唱者出现音准或者节奏上的错误时，教师打断其演唱并进行口头纠正，很容易使学生产生挫败感，难以再次进入状态。因此，教师可以利用感情伴奏对声乐演唱者进行引导，利用钢琴发出的声音对声乐演唱者的错误进行提醒和纠正。
1.2.2 提示作用
声乐演唱曲目中通常存在或长或短的前奏，运用钢琴伴奏对其进行体现能防止演唱者走神，提醒其调整状态，更快地切入演唱状态。
1.2.3 引导作用
钢琴音色独特，可以更好地引导演唱者调整气息。同时，钢琴音色流畅、共鸣宽广，非常有利于对演唱者的情感进行引导，它能够帮助演唱者更好地理解和诠释作品的情感。
2 职业环境下钢琴伴奏与声乐教学的发展状况
2.1 对钢琴伴奏的重视程度不够
目前，声乐课堂的教学重点仍是老师的口头以及课件教学，没有重视钢琴伴奏。很多同学认为钢琴伴奏可有可无，甚至完全可以被录音伴奏取代，他们认为在声乐演唱学习过程中应注重对声乐技巧的学习。这种认知是十分片面的。甚至还有学生为了应付期末的声乐演唱考试，临时抱佛脚，选择在练习中运用钢琴伴奏。这种学习方式也是十分不合理的。
2.2 缺乏统一的专业名称
目前，钢琴伴奏没有在我国的声乐教育领域中被推广，因此声乐教育者对其名称也没有达成共识，其名称大概有三种：一种是声乐钢琴艺术指导;一种是声乐钢琴伴奏;还有一种便是声乐艺术指导。虽然目前业界逐渐开始对钢琴伴奏的专业名称进行规范，认为应该将其称为“钢琴艺术指导专业”，但在实际的教学过程中，很多学校沿袭的仍是旧名称，阻碍了对其感兴趣的学生的进一步学习，同时也阻碍了社会对此专业的进一步认可，妨碍了它的进一步发展。
2.3 专业体系的研究不完善
声乐艺术是一门综合性较强的基础学科，其具体的理论知识还没有完全形成体系，较为杂乱无章，导致相关专业学生的学习杂而不精。例如，人们经常认为独奏、伴奏和演奏指的是同一种演奏形式，但三者在学习体系上存在很大的差别，如果不能对其进行清晰的界定，就会影响进一步的学习。 2.4 教師钢琴伴奏水平不高
对于声乐教学来说，钢琴伴奏更有利于学生学习，但是这对教师的伴奏水平提出了很高的要求。然而，目前大多数声乐教师只注重自身的声乐技巧教学能力，不注重自身的钢琴弹奏水平，水平普遍偏低，无法保障课堂中钢琴伴奏的质量，也大大降低了与钢琴伴奏相结合的声乐演唱的教学质量。这在一定程度上限制了学生的自我发挥及成长。
3 “钢琴+X”教学思路
3.1 “钢琴+X”的定义
“钢琴+X”是钢琴与相关或相近学科进行合并教学的一种教学方式。钢琴演奏一改平时平平无奇的“路人甲”角色，开始积极融合相关学科，做好配角工作。
3.2 “钢琴+X”的核心设计理念
在新的音乐教育背景之下，“钢琴+X”是为了体现钢琴的引导作用，钢琴更像是教师在教学中所起到的对学生进行一定的引导，并留空间让学生进行自主发挥的作用。“钢琴+X”能有效解决实践与理论脱节的问题，做到从实践中来，到实践中去，进一步提高声乐教学的质量。
4 “钢琴+X”教学思路下将钢琴伴奏应用到声乐教学中的有效措施
4.1 充分认识钢琴伴奏的价值，降低乐谱的难度
钢琴伴奏是声乐演唱教学中不可或缺的教学工具，它能够帮助学生更好地抒发自身的情感以及掌握声乐演唱技巧，并将两者有机融合。因此，教师应把握课堂的氛围，重视钢琴伴奏的作用，对其进行合理利用，加强学生对声乐演唱作品的情感的理解。同时，要在学生觉得演唱压力大时运用钢琴伴奏舒缓其情绪，帮助其进一步学习声乐演唱。
教师很难在短时间内掌握难度大的乐谱。因此，教师可根据自身和学生的实际学习情况对乐谱进行改编和调整，在保证质量的基础上逐渐加大演奏难度。
4.2 重视伴奏曲目的选择，提高教师的钢琴演奏能力
教育的进一步改革导致声乐教学发生了非常大的变化，声乐知识也在不断地更新换代。教师在进行声乐教学时要结合时代的变化选择适合的钢琴伴奏曲目，要提前熟悉音乐作品的时代背景及其要表达的感情，找出真正适合学生心理年龄的作品。这更有利于学生在学习的过程中产生情感共鸣。同时，教师要结合学生的学习进度及其自身特点选择教学曲目，找出真正适合学生风格的音乐作品。另外，除了注重课堂学习以外，教师还应鼓励学生多多留意生活中的天然或者人为的声音。这可以进一步激发学生的创作灵感，培养其创新思维以及对声乐创作的兴趣。
除此之外，教师要进一步提高自身的钢琴弹奏水平，只有提供更高水平的钢琴伴奏，才能更好地对学生的声乐演唱技巧进行指导。而学校可以根据教师的基本需求，对教师进行钢琴技术方面的培训。
4.3 调动多种音乐元素，创新教法
声乐演唱是一门比较追求个性的学科，每个声乐作品和每个声乐演唱者都有自己的特点，每个声乐作品都有其独立的思想性和艺术性，每个声乐演唱者有不同的情感基础，对作品都有不同的理解。正如一千个人眼里有一千个哈姆莱特，不同的演奏者在演奏同一作品时也会给人截然不同的感觉。因此，在声乐演唱的教学过程中，教师的作用不仅仅是为学生奠定一定的知识基础，他们还要为学生准备能够带动其演唱情绪的伴奏乐器，同时结合学生的个人特点进行不断的尝试，让每个学生都能找到真正适合自己的音乐元素。
4.4 高中低音结合，渲染声乐演唱意境
钢琴伴奏有利于帮助声乐演唱者进入声乐作品创作者的精神世界，同时也可以帮助声乐演唱者进入自己的精神创作世界，从而进一步丰富作品的情感。因此，声乐演唱者以及钢琴伴奏者要在练习过程中不断提高双方的契合度，做到高中低音的完美结合，还要提高自己对音准的敏感度，从而进一步提升自己的音乐素养。在这个过程中，钢琴伴奏能进一步规范演唱者的演唱，调动其情感，帮助其更好地理解并演绎声乐演唱作品。同时，教师也能通过钢琴伴奏的新型教学方式进一步调动学生的学习积极性。
声乐演奏与钢琴伴奏一体化的教学模式有利于进一步调动声乐演唱者的情绪，也有助于提高其专业演唱技巧。因此，教师在教学的过程中在实践的基础上加入声乐理论的教学，在学生的练习过程中传授相关的声乐技巧。同时，鼓励学生完善自己在声乐演唱中存在的问题。这有利于学生进一步学习和探索，还有利于培养学生对声乐演唱的兴趣。
4.5 钢琴伴奏与声乐演唱者舞台实践的配合
教学的成果检验是通过演出实现的，钢琴伴奏与声乐演唱的配合程度直接影响着演出的质量。基于平时的反复练习，在两者配合相对默契之后组织的教学演出能检验教学质量，还能检验声乐演唱者是否拥有过硬的心理素质。只有对演唱者的心理素质、伴奏者的演奏技巧以及演唱者和伴奏者的契合度进行把握，演唱者才能在日常练习与教学演出中对自身进行完善，从而更好地对声乐演唱作品进行呈现。
5 结语
声乐能通过演唱者的演唱与器乐伴奏之间的完美配合给听众以听觉享受。因此，声乐演唱教学中的声乐演唱与钢琴伴奏的一体化教学势在必行。本文基于钢琴伴奏与声乐演唱的关系，以及钢琴伴奏在声乐教学中的作用，对目前声乐演唱教育中钢琴伴奏的发展状况进行初步探析，并指出了其中的问题。同时，基于“钢琴+X”的新型教学思路，提出了将钢琴伴奏应用到声乐演唱教学中的有效举措。
参考文献：
[1] 郑咏琪.浅谈钢琴伴奏在声乐作品表演中的地位和作用[J].明日风尚，2021（10）：56-57.
[2] 候丽娜.钢琴伴奏在声乐表演教学中的艺术指导性探讨[J].戏剧之家，2021（15）：124-125.
[3] 章竞文.钢琴艺术指导在声乐教学与演唱中的作用分析[J].人文之友 ，2020（04）：42.
[4] 许珺.钢琴艺术指导在声乐表演中的作用与地位体会[J].艺术品鉴，2019（1X）：147-150.
[5] 安佳.钢琴伴奏在声乐演唱中的角色体现——以声乐作品《昭君出塞》为例[J].北方音乐，2018，38（01）：90.
作者简介：黄惠子（1993—），女，江西赣州人，博士在读，研究方向：音乐教育。