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摘 要：14世纪发源意大利、15至16世纪遍及全欧的文艺复兴运动，使西方从中世纪的封建制度和教会神权的统治下解放出来。这一时期的文化、艺术、自然科学以及哲学都得到了空前的發展，并对欧洲乃至整个世界后来的发展产生了深远的影响。
关键词：文艺复兴；艺术；哲学
中图分类号：I109.31 文献标识码：A文章编号：1006-4117（2011）07-0140-01
一、引言
文艺复兴是14～16世纪反映西欧各国正在形成中的资产阶级要求的思想、文化运动。其主要中心最初在意大利，15、16世纪扩及德意志、尼德兰、英国、法国和西班牙等地。“文艺复兴”的概念在14～16世纪时己被意大利的人文主义作家和学者所使用。
意大利文艺复兴开始于13世纪末14世纪初，但由于政治、经济发展不平衡，先进地区只限于少数几个城市，尤以佛罗伦萨、威尼斯为最。地处意大利中部的佛罗伦萨出现了以毛织、银行、布匹加工业等为主的七大行会，它们不仅控制佛罗伦萨的经济，也直接掌握城市政权。佛罗伦萨的最高权力机构——长老会议的成员只能由七大行会从其会员中遴选，贵族被剥夺参政权，广大工人处于无权地位。在这种政治、经济背景下的佛罗伦萨，成为意大利乃至整个欧洲的文艺复兴发源地和最大中心。
这时期欧洲出现的代表人物艺术巨匠达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔把“文艺复兴”推向高潮。
二、文艺复兴时期的艺术
瓦萨里在他的《艺苑名人传》中按照他所谓的“再生的进化”，把文艺复兴分成三个阶段，它们大体对应于14、15和16这三个世纪。第一个再生时代等同于人类的婴儿期，始于1240年左右。契马布埃点亮了“绘画的第一个光芒”。乔托接踵而至，创立了新的学派，步履踉跄地走向完美。对于瓦萨里来说，实现完美的条件包括：对柱式的正确理解，模仿古代雕刻的姿态、比例和戏剧性效果，以及描绘光线、塑造明暗、和谐地调配颜色等自然主义手段。第二个时代相当于人类的青春期，其代表人物是马萨乔、布鲁内莱斯基和多那太罗。这些艺术家刻苦钻研，不断地发明技术，如透视、解剖、比例等，由此而接近了艺术的主要目标，即模仿自然。紧接着这个技术进步的时代是瓦萨里的“近代”，即第三个时代，它好比人的壮年期。在这一时期里，莱奥纳尔多•达芬奇、拉菲尔等艺术家以各自的方式把前人的成就发挥到了极致，并以新的发明冲破艺术的法则，表现人物的微妙表情，达到了征服自然的目标。
（一）乔托。乔托（Giotto,约1267-1337年）是文艺复兴早期卓越的画家，他在艺术史上的伟大功绩在于使西方绘画摆脱了中世纪绘画的规范和程式，开创了欧洲以后几百年绘画的写实主义美学形式。乔托将哥德式风格刻板的圣像予以人格化，人物更具量感，开始有远近之别。即使画的是神，也细腻的传达人的情感表情与肢体动作，大步迈向自然主义，成为全欧洲绘画核心的创始者。
（二）马萨乔。马萨乔(1401--1428)意大利画家。1401年12月21日生于圣乔瓦尼•瓦尔达诺，1428年卒于罗马。原名托马索•迪乔瓦尼•迪西莫内•圭迪，马萨乔是其绰号。自幼家贫，21岁时加入画师行会。早期作品着重写实，画中人物具有明显的雕塑感，代表作是1961年发现的圣焦韦纳莱教堂祭坛画《圣母子与诸圣徒》。其他作品还有1425～1428年为佛罗伦萨几个教堂绘制的壁画，如《三位一体》、《纳税钱》、《逐出乐园》等。
（三）米开朗基罗。15世纪下至16世纪上的一个世纪内，达•芬奇、米开朗基罗和拉斐尔三位杰出艺术家的出现，使意大利文艺复兴时期的艺术进入了高度繁荣时期，即盛期文艺复兴时期。文艺复兴时期伟大的艺术家米开朗基罗·布欧纳罗蒂是直观艺术史上的杰出人物。米开朗基罗是一位才华横溢的画家、雕刻家和建筑师，给人类留下了风格各异的传世之作，四个多世纪来给观赏者留下了不可磨灭的印象，对欧洲绘画和雕塑艺术随后的发展有着深刻的影响。
米开朗基罗于1475年生于意大利卡普里斯镇。他早年就显露出天赋，几乎是被佛罗伦萨君主罗廉佐看成为麦第奇家族的成员。米开朗基罗在整个生活期间都显露出了卓越的才华，常受教皇和非宗教君主委托设计制作艺术作品。他虽然在许多地方生活过，但是他一生的大部时光是在罗马和佛罗伦萨度过的。1564年他在临近89岁寿辰之际去世。
米开朗基罗也是一位独具匠心的建筑师。他在这方面取得的辉煌成就之一就是设计了佛罗伦萨麦第奇教堂。他还为罗马的圣·彼得担任多年的总工程师。
结束语：“文艺复兴”是一场新兴资产阶级反对封建文化的文化运动，涉及文学、艺术、宗教、科学和哲学等，“复兴古典文化”是它的旗帜。其实“文艺复兴”是对“人的发现”，“世界的发现”。“文艺复兴”，提倡人性、人权、人道，主张人生的目的不是死后永生，而是现世；反对禁欲主义、蒙昧主义，提倡科学、理性、主张个性解放。这场运动似乎是历史的必然，许多条件给它的发生做好了准备，造纸术、印刷术开始传播，新航路开通了，宗教和新兴的资产阶级生活充满了矛盾也需要思想上的解决。以人文主义思想为核心意大利艺术对欧洲、西方以至对整个世界艺术的发展，均产生了很大的影响。它不仅奠定了欧洲现实主义艺术的基础，而且还以其深厚的精神内涵和精湛的艺术技巧，不断召唤迈着现代主义步伐的人们，返回古典的境界，返回人与自然、人与人、人与自我的和谐世界。
作者单位：武汉工业学院工商学院艺术与设计系
作者单位：
[1]罗素(BERTRANDRUSSELL).西方哲学史[M].北京:商务印书馆,2002,6.
[2]张弘昕,杨身源.西方画论辑要[M].南京:江苏美术出版社,1990,4.
[3]彭立勋,邱紫华,吴予敏.西方美学史[M].北京:中国社会科学出版社,2005,12.
关键词：文艺复兴；艺术；哲学
中图分类号：I109.31 文献标识码：A文章编号：1006-4117（2011）07-0140-01
一、引言
文艺复兴是14～16世纪反映西欧各国正在形成中的资产阶级要求的思想、文化运动。其主要中心最初在意大利，15、16世纪扩及德意志、尼德兰、英国、法国和西班牙等地。“文艺复兴”的概念在14～16世纪时己被意大利的人文主义作家和学者所使用。
意大利文艺复兴开始于13世纪末14世纪初，但由于政治、经济发展不平衡，先进地区只限于少数几个城市，尤以佛罗伦萨、威尼斯为最。地处意大利中部的佛罗伦萨出现了以毛织、银行、布匹加工业等为主的七大行会，它们不仅控制佛罗伦萨的经济，也直接掌握城市政权。佛罗伦萨的最高权力机构——长老会议的成员只能由七大行会从其会员中遴选，贵族被剥夺参政权，广大工人处于无权地位。在这种政治、经济背景下的佛罗伦萨，成为意大利乃至整个欧洲的文艺复兴发源地和最大中心。
这时期欧洲出现的代表人物艺术巨匠达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔把“文艺复兴”推向高潮。
二、文艺复兴时期的艺术
瓦萨里在他的《艺苑名人传》中按照他所谓的“再生的进化”，把文艺复兴分成三个阶段，它们大体对应于14、15和16这三个世纪。第一个再生时代等同于人类的婴儿期，始于1240年左右。契马布埃点亮了“绘画的第一个光芒”。乔托接踵而至，创立了新的学派，步履踉跄地走向完美。对于瓦萨里来说，实现完美的条件包括：对柱式的正确理解，模仿古代雕刻的姿态、比例和戏剧性效果，以及描绘光线、塑造明暗、和谐地调配颜色等自然主义手段。第二个时代相当于人类的青春期，其代表人物是马萨乔、布鲁内莱斯基和多那太罗。这些艺术家刻苦钻研，不断地发明技术，如透视、解剖、比例等，由此而接近了艺术的主要目标，即模仿自然。紧接着这个技术进步的时代是瓦萨里的“近代”，即第三个时代，它好比人的壮年期。在这一时期里，莱奥纳尔多•达芬奇、拉菲尔等艺术家以各自的方式把前人的成就发挥到了极致，并以新的发明冲破艺术的法则，表现人物的微妙表情，达到了征服自然的目标。
（一）乔托。乔托（Giotto,约1267-1337年）是文艺复兴早期卓越的画家，他在艺术史上的伟大功绩在于使西方绘画摆脱了中世纪绘画的规范和程式，开创了欧洲以后几百年绘画的写实主义美学形式。乔托将哥德式风格刻板的圣像予以人格化，人物更具量感，开始有远近之别。即使画的是神，也细腻的传达人的情感表情与肢体动作，大步迈向自然主义，成为全欧洲绘画核心的创始者。
（二）马萨乔。马萨乔(1401--1428)意大利画家。1401年12月21日生于圣乔瓦尼•瓦尔达诺，1428年卒于罗马。原名托马索•迪乔瓦尼•迪西莫内•圭迪，马萨乔是其绰号。自幼家贫，21岁时加入画师行会。早期作品着重写实，画中人物具有明显的雕塑感，代表作是1961年发现的圣焦韦纳莱教堂祭坛画《圣母子与诸圣徒》。其他作品还有1425～1428年为佛罗伦萨几个教堂绘制的壁画，如《三位一体》、《纳税钱》、《逐出乐园》等。
（三）米开朗基罗。15世纪下至16世纪上的一个世纪内，达•芬奇、米开朗基罗和拉斐尔三位杰出艺术家的出现，使意大利文艺复兴时期的艺术进入了高度繁荣时期，即盛期文艺复兴时期。文艺复兴时期伟大的艺术家米开朗基罗·布欧纳罗蒂是直观艺术史上的杰出人物。米开朗基罗是一位才华横溢的画家、雕刻家和建筑师，给人类留下了风格各异的传世之作，四个多世纪来给观赏者留下了不可磨灭的印象，对欧洲绘画和雕塑艺术随后的发展有着深刻的影响。
米开朗基罗于1475年生于意大利卡普里斯镇。他早年就显露出天赋，几乎是被佛罗伦萨君主罗廉佐看成为麦第奇家族的成员。米开朗基罗在整个生活期间都显露出了卓越的才华，常受教皇和非宗教君主委托设计制作艺术作品。他虽然在许多地方生活过，但是他一生的大部时光是在罗马和佛罗伦萨度过的。1564年他在临近89岁寿辰之际去世。
米开朗基罗也是一位独具匠心的建筑师。他在这方面取得的辉煌成就之一就是设计了佛罗伦萨麦第奇教堂。他还为罗马的圣·彼得担任多年的总工程师。
结束语：“文艺复兴”是一场新兴资产阶级反对封建文化的文化运动，涉及文学、艺术、宗教、科学和哲学等，“复兴古典文化”是它的旗帜。其实“文艺复兴”是对“人的发现”，“世界的发现”。“文艺复兴”，提倡人性、人权、人道，主张人生的目的不是死后永生，而是现世；反对禁欲主义、蒙昧主义，提倡科学、理性、主张个性解放。这场运动似乎是历史的必然，许多条件给它的发生做好了准备，造纸术、印刷术开始传播，新航路开通了，宗教和新兴的资产阶级生活充满了矛盾也需要思想上的解决。以人文主义思想为核心意大利艺术对欧洲、西方以至对整个世界艺术的发展，均产生了很大的影响。它不仅奠定了欧洲现实主义艺术的基础，而且还以其深厚的精神内涵和精湛的艺术技巧，不断召唤迈着现代主义步伐的人们，返回古典的境界，返回人与自然、人与人、人与自我的和谐世界。
作者单位：武汉工业学院工商学院艺术与设计系
作者单位：
[1]罗素(BERTRANDRUSSELL).西方哲学史[M].北京:商务印书馆,2002,6.
[2]张弘昕,杨身源.西方画论辑要[M].南京:江苏美术出版社,1990,4.
[3]彭立勋,邱紫华,吴予敏.西方美学史[M].北京:中国社会科学出版社,2005,12.