论文部分内容阅读
【摘要】：山本耀司是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味，线条流畅，反时尚的解构主义设计风格而著称。对於所有从事设计、趋向时尚的人来说，山本耀司代表的不仅仅是一个名字而已，相对于三宅一生的褶皱、未来， 川久保玲的玩乐、不羁，而山本耀司的特点是他的极简、奢华，作品非常精致低调，但是总有些出人意料，他跟三宅一生、川久保玲一样， 把西式的建筑设计意念与日式美学结合起來，使服装不再仅仅是躯体的覆盖物，而提升为一种具创造性的实用艺术。
【关键词】：山本耀司；解构主义；服装设计
一、山本耀司解构主义服装设计风格的形成原因
当时二战后的日本女人，很多像山本的母亲一样，不得不走出家门到外面工作赚钱。她们干着跟男人一样的活， 却得不到跟男子一样平等的待遇。山本对这样辛勤工作的女人，有着很高的敬意。为了让这些女人们在工作时更加方便自在，山本开始为她们设计宽松舒适，同时又灵巧漂亮的衣服。所以，山本耀司的服装实际上以男装见长，他从不理会性别，执意用男装概念去设计女装。他喜欢以夸张的比例去覆盖女性的身体，带出雌雄同体的美学概念。
二、山本耀司的解构主义服装设计风格
1、山本耀司的服装无论背面还是正面都是一样的无懈可击，他主张用披挂和包缠的方式来装扮女性，他大胆发扬日本传统服饰文化的精华，以和服为基础，借以层叠、悬垂和包缠等手段形成一种固定结构的着装概念，而不是使用强调人体线条的紧身合体的设计。这与当时西方盛行的服装潮流背道而驰，形成一种反时尚风格。西方的着装观念往往是用紧身的衣裙来体现女性优美的曲线，山本则以和服为基础，借以层叠、悬垂、包缠等手段形成一种非固定结构的着装概念，并且通过分解、重塑、再组合等手法使服装呈现出来夸张、错位、并置、颠倒的形态。山本耀司的服装设计喜欢从传统日本服饰中吸取美的灵感，通过色彩与质材的丰富组合来传达时尚的理念。西方多在人体模型上进行从上至下的立体裁剪，山本则是以两维的直线出发，形成一种非对称的外观造型，这种别致的意念是日本传统服饰文化中的精髓，因为这些不规则的形式一点也不矫揉造作，却显得自然流畅。在山本耀司的服饰中，不对称的领型与下摆等屡见不鲜，而他的服装穿在身上后也会跟随体态动作呈现出不同的风貌。
2、山本耀司是世界时装界一个独一无二的存在。他被时尚界奉若神明，却称自己是“反时尚”的：“我对时尚并无兴趣，我只对怎么剪裁感兴趣”。无数人渴望拥有他设计的衣服，他却拒绝为主流人士制作西服，更愿意为各类边缘人士做衣服：“我只给自己的同伴--那些坏家伙们设计衣服”。山本耀司使残缺美成为一种时尚，使情感得到炫耀，他将布料做旧、撕裂、破坏其平衡，一再挑战我们对"美"的认知：“完美是丑陋的。在人类制造的事物中，我希望看到缺憾、失败、混乱、扭曲。”山本耀司的解构主义服装以其独特的外观冲击着我们的视觉，开拓着我们的思维，在突破正统、权威、主流的规范的同时，拓展了全世界服装设计的新空间。
3、在山本的作品中，美的概念外延被扩展开来，质材肌理之美战胜了统治时装界多年的装饰之美。在他的服装设计中，各种解构主义手法运用呈现出丰富多样的结构设计形态，服装的款式造型超越了人体结构，材料解构组合呈现更多的肌理和视觉效果，诡异丰富的图形组合和大胆妄为的色彩搭配使我们眼前的服装变得更加引人入胜。其中，山本把麻织物与粘胶面料运用得出神入化，形成了别具一格的沉稳与褶裥的效果，擅长于新面料的使用也是众多日本设计师共同的特点。
4、山本耀司品牌的服装以黑色居多，这是沿袭了日本文化的风格。其Y&y品牌线的男便装利于自由组合，并配以中价策略，赢得了极大成功。在山本耀司服装内，标牌上曾经出现这样的字句，很能表达品牌精神——“还有什么比穿戴得规规矩矩更让人厌烦呢？”
三、山本耀司的解构主義服装对世界时装界的影响
当时尚界还在以西方传统的紧身衣裙展现女性曲线时，山本耀司勇於突破传统，以和服为概念出发，用垂坠、层叠与缠绕等效果，将女性曲线覆盖於中性化的服装下，创造出时尚界的日本新浪潮。山本耀司最初到代表着时尚之都的法国留学，但是他没有被西方同化，反而从本国服饰文化中吸取灵感，并且通过款式、色彩与材质的大胆分解、组合来传达时尚的理念，进而影响了西方的设计师，丰富着世界的设计舞台。
山本耀司擅长运用布料及各式的黑，让传统的、用途狭窄的黑色，脱离丧礼般的印象，一跃成为时尚的化身。而他与川久保玲、三宅一生是亚洲少数能在高级时装界站稳地位的设计师，其与主流时尚背道而驰、又能引领潮流的魅力至今不辍。
四、总结：
在服装风格越来越多样化、越来越求新求变的今天，解构主义服装以其独特的外观冲击着我们的视觉，开拓着我们的思维，在突破正统、权威、主流的规范的同时，拓展了全世界服装设计的新空间。正是解构主义服装的这一特点，暗合了求新求变人们的要求，开拓了设计师的设计思路，迎合了这个时代的要求。而山本耀司用变异后的日式飓风，着实扰乱了整个时装界。
服装是时代的产物，是文化的重要表现，不同的时代、不同的文化背景下会产生不同的时装种类，会产生不同的服装风格。解构主义服装是在顺应时代发展的前提下产生的，它突破传统设计的思维模式迎合着这个求新求变的时代。解构主义反叛的个性、不断创新的性格会不断的丰富着异彩纷呈的服装舞台。
参考文献：
A.1普通图书
[1]王受之.世界服装史.北京：中国青年出版社，2002.
[2]山本耀司、满田爱.山本耀司 My Dear Bomb. 行人出版社，2013.
[3]山本耀司.做衣服 破坏时尚 .湖南：湖南人民出版社，2014.
A.2学位论文
[4]殷文.解构主义在服装设计中的应用.青岛：青岛大学，2007.
【关键词】：山本耀司；解构主义；服装设计
一、山本耀司解构主义服装设计风格的形成原因
当时二战后的日本女人，很多像山本的母亲一样，不得不走出家门到外面工作赚钱。她们干着跟男人一样的活， 却得不到跟男子一样平等的待遇。山本对这样辛勤工作的女人，有着很高的敬意。为了让这些女人们在工作时更加方便自在，山本开始为她们设计宽松舒适，同时又灵巧漂亮的衣服。所以，山本耀司的服装实际上以男装见长，他从不理会性别，执意用男装概念去设计女装。他喜欢以夸张的比例去覆盖女性的身体，带出雌雄同体的美学概念。
二、山本耀司的解构主义服装设计风格
1、山本耀司的服装无论背面还是正面都是一样的无懈可击，他主张用披挂和包缠的方式来装扮女性，他大胆发扬日本传统服饰文化的精华，以和服为基础，借以层叠、悬垂和包缠等手段形成一种固定结构的着装概念，而不是使用强调人体线条的紧身合体的设计。这与当时西方盛行的服装潮流背道而驰，形成一种反时尚风格。西方的着装观念往往是用紧身的衣裙来体现女性优美的曲线，山本则以和服为基础，借以层叠、悬垂、包缠等手段形成一种非固定结构的着装概念，并且通过分解、重塑、再组合等手法使服装呈现出来夸张、错位、并置、颠倒的形态。山本耀司的服装设计喜欢从传统日本服饰中吸取美的灵感，通过色彩与质材的丰富组合来传达时尚的理念。西方多在人体模型上进行从上至下的立体裁剪，山本则是以两维的直线出发，形成一种非对称的外观造型，这种别致的意念是日本传统服饰文化中的精髓，因为这些不规则的形式一点也不矫揉造作，却显得自然流畅。在山本耀司的服饰中，不对称的领型与下摆等屡见不鲜，而他的服装穿在身上后也会跟随体态动作呈现出不同的风貌。
2、山本耀司是世界时装界一个独一无二的存在。他被时尚界奉若神明，却称自己是“反时尚”的：“我对时尚并无兴趣，我只对怎么剪裁感兴趣”。无数人渴望拥有他设计的衣服，他却拒绝为主流人士制作西服，更愿意为各类边缘人士做衣服：“我只给自己的同伴--那些坏家伙们设计衣服”。山本耀司使残缺美成为一种时尚，使情感得到炫耀，他将布料做旧、撕裂、破坏其平衡，一再挑战我们对"美"的认知：“完美是丑陋的。在人类制造的事物中，我希望看到缺憾、失败、混乱、扭曲。”山本耀司的解构主义服装以其独特的外观冲击着我们的视觉，开拓着我们的思维，在突破正统、权威、主流的规范的同时，拓展了全世界服装设计的新空间。
3、在山本的作品中，美的概念外延被扩展开来，质材肌理之美战胜了统治时装界多年的装饰之美。在他的服装设计中，各种解构主义手法运用呈现出丰富多样的结构设计形态，服装的款式造型超越了人体结构，材料解构组合呈现更多的肌理和视觉效果，诡异丰富的图形组合和大胆妄为的色彩搭配使我们眼前的服装变得更加引人入胜。其中，山本把麻织物与粘胶面料运用得出神入化，形成了别具一格的沉稳与褶裥的效果，擅长于新面料的使用也是众多日本设计师共同的特点。
4、山本耀司品牌的服装以黑色居多，这是沿袭了日本文化的风格。其Y&y品牌线的男便装利于自由组合，并配以中价策略，赢得了极大成功。在山本耀司服装内，标牌上曾经出现这样的字句，很能表达品牌精神——“还有什么比穿戴得规规矩矩更让人厌烦呢？”
三、山本耀司的解构主義服装对世界时装界的影响
当时尚界还在以西方传统的紧身衣裙展现女性曲线时，山本耀司勇於突破传统，以和服为概念出发，用垂坠、层叠与缠绕等效果，将女性曲线覆盖於中性化的服装下，创造出时尚界的日本新浪潮。山本耀司最初到代表着时尚之都的法国留学，但是他没有被西方同化，反而从本国服饰文化中吸取灵感，并且通过款式、色彩与材质的大胆分解、组合来传达时尚的理念，进而影响了西方的设计师，丰富着世界的设计舞台。
山本耀司擅长运用布料及各式的黑，让传统的、用途狭窄的黑色，脱离丧礼般的印象，一跃成为时尚的化身。而他与川久保玲、三宅一生是亚洲少数能在高级时装界站稳地位的设计师，其与主流时尚背道而驰、又能引领潮流的魅力至今不辍。
四、总结：
在服装风格越来越多样化、越来越求新求变的今天，解构主义服装以其独特的外观冲击着我们的视觉，开拓着我们的思维，在突破正统、权威、主流的规范的同时，拓展了全世界服装设计的新空间。正是解构主义服装的这一特点，暗合了求新求变人们的要求，开拓了设计师的设计思路，迎合了这个时代的要求。而山本耀司用变异后的日式飓风，着实扰乱了整个时装界。
服装是时代的产物，是文化的重要表现，不同的时代、不同的文化背景下会产生不同的时装种类，会产生不同的服装风格。解构主义服装是在顺应时代发展的前提下产生的，它突破传统设计的思维模式迎合着这个求新求变的时代。解构主义反叛的个性、不断创新的性格会不断的丰富着异彩纷呈的服装舞台。
参考文献：
A.1普通图书
[1]王受之.世界服装史.北京：中国青年出版社，2002.
[2]山本耀司、满田爱.山本耀司 My Dear Bomb. 行人出版社，2013.
[3]山本耀司.做衣服 破坏时尚 .湖南：湖南人民出版社，2014.
A.2学位论文
[4]殷文.解构主义在服装设计中的应用.青岛：青岛大学，2007.