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近年来，短视频是人们用于表达对社会、生活以及心理情感的一种新的媒介载体，其以短小、轻薄、新、快、碎的特点著称，因为其所播放的内容，话题小，内容精炼，主题明确，新鲜、快速并且碎片化的特点，让当今社会越来越多的人接受并且喜欢。它创作的灵活性较好地满足了人们对于表达心境、表达情感的需求;同时它的新颖性、快速性也能及时地让人们对社会事件、生活状态的认知进行情感表达。这种自由、及时的表达同时又能进行有效分享，这能更好地满足现代人们心理和情感需求。古典音乐一直有着曲高和寡的特点，要求欣赏者具备一定的音乐欣赏水平，演出地点一般在音乐厅、剧院等地。基于此，传统的欣赏途径并不利于古典音乐的普及和推广。另一方面古典音乐的唱片也大多具有收藏性质，价格较高。但随着短视频的出现，古典音乐以一种全新模式出现在大众的视野中。
一、短视频让古典音乐更具视觉化、更加精粹
音乐的语言是一种具象的抽象，就是音乐语言的表达是通过音响来传递的，每一段音乐都有一个主题或者某种情感。小提琴协奏曲《梁祝》的主题就是爱情，充满了思念情绪，当音乐响起，不用解释，人们就会感受到这种情绪表达，交响乐组曲《天方夜谭》中苏丹王的主题一响起，我们就能感受到这是一个凶残粗鲁的人物形象。因此音乐既是抽象的，同时给人的感受也是具象的。古典音乐广义上指西方中世纪至今的主流音乐，狭义上指维也纳古典乐派。古典音乐作为西方音乐对于非西方国家的人们来说很多旋律不是特别熟悉，尽管我们现在有很多国人学习钢琴和西洋乐器，对西方古典音乐有一点认知，但是了解的曲目并不多。短视频这种新型媒介以视频化的方式表现古典音乐，使古典音乐更加视觉化，它让人们可以清晰地看到演奏家的每个动作、每一个表情，欣赏古典音乐的感受会大大提高。同时短视频中点击量较高的古典音乐作品，很大一部分是演奏家的演出视频或者演奏技巧较高的短视频制作者录制的视频，这样的视频质量高，欣赏到的古典音乐演奏也是精品。因此以古典音乐为内容的短视频多数比普通的音乐会更加精粹。
二、古典音乐短视频具有低成本、即时性、互动性特点
以古典音乐为内容的短视频与大部分的短视频内容一样，具有低成本、即时性、互动性强等特点，短视频的出现改变了人们传统的欣赏方式。
（一）短视频这种新媒介，降低了古典音乐的观看成本。在短视频出现之前，人们欣赏古典音乐，主要通过购买唱片或者购票进入音乐厅、剧场去欣赏古典音乐。短视频的出现让喜欢古典音乐的人们可以不用买唱片，不需要走进剧院，而是用手机在各种短视频的平台上进行欣赏。以前动则几百，甚至几千一张的演出票，现在大部分可以免费观看。古典音乐的受众大大增加，它不再是少数人欣赏的音乐，而是逐渐成为全民的音乐。任何人在短视频平台上都可以欣赏到自己喜欢的古典音乐。
（二）短视频即时性的特性让人们在选择欣赏古典音乐的时间上变得相对自由。人们可以在家里，公共场所带上耳机随时随地点开短视频的网站，输入自己想看的古典视频的名称，进行欣赏、聆听、学习。同样古典音乐短视频的制作者们在制作短视频的时间上也更自由。过去欣赏古典音乐，要看现场演出必须在剧院或者音乐厅。音乐会中所演的曲目也并不一定全部都是欣赏者喜欢的。而短视频这种传播方式，没有时间和空间的限制。欣赏者可以在任何地点、任何时间，选择欣赏自己喜欢的古典音乐，同时也自由地选择古典音乐的演出版本、演出曲目、演奏家、演员等，还可以选择欣赏的时长和内容。同样，短视频制作者演奏制作古典音乐的时间也由自己决定，制作者创作古典音乐的内容也主要由自己决定，同时制作者在制作短视频时还可以反复拍摄，进行剪辑，这样大大减少了现场演奏的失误，让制作者每一次上传的古典音乐短视频的内容都可以做到力求完美。
（三）短視频让古典音乐的商品属性更加凸显。在当今社会中每一条短视频都是一个具有商品属性的产品，制作出的短视频在平台上的点击量直接决定制作者的收入。因此，古典音乐短视频的制作者就像古典音乐的生产者，而在平台上观看古典音乐的欣赏者就好比消费者。这样的商品属性既尊重了古典音乐短视频的制作者，也让欣赏者有了自由选择的权利。短视频的即时性也促进短视频的制作者，根据大众的需求进行定制，同时也会根据欣赏者的反馈，不断地调整内容，制作出质量较高的古典音乐短视频。同时古典音乐短视频的制作者本身就是古典音乐的热爱者或者演奏者，他们通过短视频的制作可以引领古典音乐欣赏者的欣赏习惯和水平。古典音乐短视频通过这种轻量化的传播方式，大大拓展受众，各个年龄层次的欣赏者在平台海量的短视频中总能找到符合自己听觉习惯的古典音乐，还能得到非常专业的分析讲解。
（四）用短视频来传播古典音乐最显著的特点就是制作者与欣赏者、欣赏者与欣赏者之间可以进行互动。欣赏者可以在评论区留言说出自己观看这段视频的看法和感受，同时也可以向视频制作者提问。如哔哩哔哩APP（下面简称B站）有弹幕功能，人们在此平台上欣赏古典音乐时可以即时评论。这些评论是随着音乐的推进，时时点评，就好比我们在欣赏时进行自由讨论，让欣赏者在安全的环境下发表自己真实的想法，同时也像在给演奏中的古典音乐进行注解。相比现场欣赏古典音乐更有学习的气氛，同时可以把古典音乐的从曲式、和声、配器进行有效的分析，这样也大大拓展了古典音乐爱好者的学习途径。这样的弹幕，在古典音乐每次播放时都会出现，方便想要了解评论的欣赏者随时观看，让受众有参与感。弹幕的出现可以让欣赏者边欣赏音乐，边思考问题，发表意见，并且可以提问甚至质疑。如果想安静的欣赏古典音乐，即可选择关掉弹幕。所以古典音乐短视频，既满足了欣赏者现场感的参与意愿，又可以满足欣赏者欣赏古典音乐的诉求。
三、以B站为例，古典音乐为内容短视频的类别
（一）以完整的音乐会演出实况为内容的古典音乐视频，这类视频主要是播放国外音乐会的完整版。比如，以B站中的制作者“压缩的条件出发考虑”为例，这位制作者上传的视频基本上都是完整的音乐会视频。他在2016年5月上传了阿巴多指挥柏林交响乐团演奏的贝多芬交响曲全集。这样的视频犹如观看者亲临现场欣赏了一场音乐会，全程没有剪辑。他上传的视频时间基本在45分钟至3个小时左右，甚至有一个视频长达7个多小时。但是这位制作者上传的音乐会视频很多源于50年前，很有收藏价值。欣赏者可以在他的视频中看到已故大指挥家托斯卡尼尼、君特旺德等指挥家的现场指挥，也能听到NBC交响乐团、北德广播交响乐团、巴伐利亚广播交响乐团等在国内很少能聆听到的交响乐团演奏的名曲。还有叫“OriginLab”的制作者也上传了大量由卡拉扬指挥的柏林爱乐乐团的演出视频，这些视频也都较长，但是“OriginLab”有14.6万粉丝，而“压缩的条件出发考虑”只有545个粉丝。同样是音乐会内容，两人的播放量和粉丝量有较大差距，究其原因是“OriginLab”每个视频只播放一个作品，而不是一整场音乐会，每个作品在视频下面都有对乐曲的内容、节奏、调性、主题、情绪等进行分析。并且在视频上会把每一个乐章在出现的时间点上打上字幕，让观看者一目了然。而且视频画面清晰。而“压缩的条件出发考虑”推送的音乐会不进行剪辑，只做简短专辑介绍，并不具体。因此欣赏者欣赏起来还是比较困难的，如果是非专业音乐人其实并不容易听得懂。 （二）以演奏者的身份进行视频的更新、乐曲讲解的古典音乐短视频。这其中不乏很多知名演奏家，比如在B站中就有“沈文裕”“郎朗”“李云迪”“理查德·克莱德曼”等一大批钢琴家自己的视频账号。这些演奏家制作的古典音乐短视频一般是自己的音乐会片段，或者自己对某一个乐曲的讲解和演奏，这类短视频制作者，基本上是演奏家本人或者他自己的制作团队。这类短视频会拍摄演奏家全身，一般演奏家本人也会出镜。观看这些演奏家短视频的欣赏者大多数都是他们的粉丝或者一些钢琴学习者。另一类制作自己演奏视频的制作者，并不是知名的演奏家，而是想通过短视频的制作来突出自己风格的演奏者，如“阿米心的小胖手”“Animenzzz”和“BiBiPiano”等，这些演奏者因为不是知名人物，所以他们在自己主页上会编辑文字来介绍自己，如“BiBiPiano”这位制作者的介绍是喜欢弹不正经曲子的古典钢琴家，而另一位“Animenzzz”的介绍是我是A叔！二次元音乐改编，“Animenzzz”粉丝量为153多万。他弹奏技巧娴熟，其视频大部分用钢琴演奏动画片的配乐。这一类的演奏者一般不露脸，拍摄的角度也是俯视的。他们的视频大多在家中拍摄，画面清晰，每一个视频都有标题，但他们不会在视频中说话，而是通过评论与粉丝交流。还有一些是偏娱乐化的古典音乐短视频制作者，如：“Vinheteiro”，这位制作者的介绍来自巴西的一名琴师，简称“V”叔。还有“Muscle_Piano”和“才智哥”两位制作者。他们三人的视频是用搞笑的方式来诠释古典音乐，比如视频的标题是“肖邦式的一惊一乍”“皮卡上的街头钢琴巡回演奏会”等，其中粉丝量最大是“V”叔，粉丝数是191万多。他标志性的动作就是用手指摄像机、瞪眼。他会用夸张的动作来演奏古典音乐，通常也会用对比方式来表现，比如2020年1月31日，他发布了一个短视频“同一首曲子用不同的乐器演奏有何区别”，演奏的是巴赫的平均律钢琴曲第一首《C大调前奏曲》《老鹰之歌》《一步之遥》，他分别用钢琴、手风琴、变音竖笛三种乐器，这条点击量达到41.5万。“Vinheteiro”经常以诙谐方式用钢琴演奏古典音乐，主打搞笑。他的粉丝如此众多，说明现在短视频的观看者还是更偏重于娱乐性和现代性的音乐内容，以及愉快轻松的观看体验。
（三）以介绍作曲家和曲目为内容的古典音乐短视频。如“Kisaragi_Kiri”这位制作者从每位作曲家的生平介绍到作曲家创作的作品，犹如给观赏者上了一堂西方音乐史的课程。另一位“CIOMP”键盘侠的制作者，他在视频中放上乐谱，乐谱跟着音乐的演奏逐步展现。他主要分析车尔尼练习曲和贝多芬奏鸣曲。这类视频更加专业，有一定教学意义，但又没有深入分析，相对来说粉丝量较少。
（四）以古典音乐教学为内容的短视频。这类短视频主要是通过短视频的方式来进行教学。如制作者“闪现文化”，其是一家新兴的音乐教育内容服务科技公司，聚焦音乐领域的名师资源，提供音乐教育内容，致力于打造国内领先的音乐教育资源分享平台。“闪现文化”制作的视频内容有中国音乐学院钢琴考级曲目讲解，元杰，巴托克小宇宙第一册，孙鹏杰演奏的巴赫创意曲集。视频内容为老师对古典音乐特别是钢琴曲目，边演奏、边讲解。主要讲解曲目内容、演奏技巧、处理的方法等像线上网课一样。让想了解这些曲目具体弹奏方法以及处理方法的钢琴学习者可以自由详细地学习。还有一位名叫“Ms_Maghat”的制作者，她的视频内容主要教观众如何欣赏古典音乐，如“轻松了解古典音乐入门篇”，她主要通过自己的演奏或者坐在钢琴前娓娓道来讲解如何欣赏古典音乐。这个短视频是从欣赏者的角度用浅显易懂的方式来教观众如何欣赏古典音乐。
（五）以学院名称类似公众号的平台，发布关于古典音乐的短视频。如央音出版社、中央音乐学院、上海音乐学院、伯克利音乐学院等。这些短视频账号，主要是讓专业的音乐学院学生、古典音乐发烧友有一个课后学习的平台。比如央音出版社在2021年1月7日上传“如何培养孩子练琴的兴趣”的视频，这个视频主要讲解“学、教、练的过程中必须知道的几件事”，受众主要是学琴的学生、家长以及从事钢琴教学的教师，针对性很强，所以这一类短视频制作的内容都非常专业。看这类视频的人都是一些专门弹奏乐器或者陪练家长以及教师。这类视频注重教育性，知识性，忽视娱乐性。
四、以古典音乐为内容的短视频要避免的弊端
以古典音乐为内容的短视频既有优势也不能忽略劣势，因为短视频制作主要依托平台，不像在音乐厅、剧场有曲目审核制度，所以短视频的内容参差不齐，主要有以下三个弊端：
（一）有部分音乐的短视频内容偏低俗。如“panpiano”“绯绯feifei”这两个视频制作者，她们为博眼球，提高点击率，常常穿着低胸的卡通服饰来演奏钢琴曲，用这样的装扮打造噱头，博眼球，实在不值得提倡。女性演奏家可以在拍视频的时候化妆，穿礼服，但所有的装束还是应该符合古典音乐高雅的精神内涵。此外这两位女性演奏者大多演奏的是动漫音乐、影视歌曲等，同时也演奏古典钢琴曲。西方古典音乐主要是高雅音乐，应避免低俗化。如果短视频的制作者用穿着暴露来演奏古典音乐，就失去了古典音乐净化心灵，提高审美的精神内涵。
（二）有些以古典音乐为内容的短视频，内容缺乏细致的讲解，只是把大段的演出视频放在平台上播放。时长也过长，所以播放量较低。其实这类视频虽然在B站上播放，其实不是真正意义上的短视频，如在之前提到的“压缩的条件出发考虑”这位视频制作者就是这一类的典型例子。他上传的视频是演出的实况录像，大多为45分钟至3个小时。这样的视频没有对乐曲的讲解分析，也没有制作者的重新演绎，不符合观看短视频人的观看习惯，当今社会生活节奏非常快，大多数人观看短视频都是利用碎片化的时间。所以这一类的视频和到现场听音乐会相差无几，这样的视频并没有体现短视频的短小、轻薄、碎片化的特点。因此这类视频并不利于古典音乐的传播。
（三）还有些古典音乐的短视频个人色彩过重，改编过渡，在此我并不反对对古典音乐的重新演绎，但是演奏古典音乐首先要尊重古典音乐的创作者也就是作曲家，还原作曲家创作的初衷才能真正体现所演绎的古典音乐的精神内涵。接着再用当今社会的配器方法、演奏者的个人演奏风格来重新演绎，才能做到既符合现代人的审美又不失古典音乐风格。
结语
短视频这种新媒介的出现改变了古典音乐时间长、欣赏困难，有欣赏门槛的局限性。同时也打破了时间、空间的局限，使人们能自由、自主地选择观看的内容，让更多的人更加清晰、深入并且相对专业地了解古典音乐。同时也大大降低了欣赏古典音乐的时间、空间和票价成本。古典音乐在短视频这种新的媒体形态下健康发展，还需要短视频平台加强对短视频内容的审核管理，摒弃一些低俗化、不规范的内容。同时也要结合国人的欣赏习惯，把古典音乐的展现形式做一些本土化的处理。古典音乐的曲目时间都普遍偏长，这其实偏离了短视频的特点，要结合短视频“短”的特性，把时长较长的古典音乐进行重新编辑，做成系列视频分段讲解;还要结合现代的传播手段、传播方法，使古典音乐在不失精髓的情况下，把古典音乐的视频内容做得较为生动，可看性强。最后，短视频平台对古典音乐短视频要进行类型化的细分，如建立乐种、演奏家、名曲等多个板块模式，这样也方便视频观看者进行针对性的选择。更要打造一些专业的、有深度的短视频内容的制作名人，形成古典音乐短视频品牌化经营。
一、短视频让古典音乐更具视觉化、更加精粹
音乐的语言是一种具象的抽象，就是音乐语言的表达是通过音响来传递的，每一段音乐都有一个主题或者某种情感。小提琴协奏曲《梁祝》的主题就是爱情，充满了思念情绪，当音乐响起，不用解释，人们就会感受到这种情绪表达，交响乐组曲《天方夜谭》中苏丹王的主题一响起，我们就能感受到这是一个凶残粗鲁的人物形象。因此音乐既是抽象的，同时给人的感受也是具象的。古典音乐广义上指西方中世纪至今的主流音乐，狭义上指维也纳古典乐派。古典音乐作为西方音乐对于非西方国家的人们来说很多旋律不是特别熟悉，尽管我们现在有很多国人学习钢琴和西洋乐器，对西方古典音乐有一点认知，但是了解的曲目并不多。短视频这种新型媒介以视频化的方式表现古典音乐，使古典音乐更加视觉化，它让人们可以清晰地看到演奏家的每个动作、每一个表情，欣赏古典音乐的感受会大大提高。同时短视频中点击量较高的古典音乐作品，很大一部分是演奏家的演出视频或者演奏技巧较高的短视频制作者录制的视频，这样的视频质量高，欣赏到的古典音乐演奏也是精品。因此以古典音乐为内容的短视频多数比普通的音乐会更加精粹。
二、古典音乐短视频具有低成本、即时性、互动性特点
以古典音乐为内容的短视频与大部分的短视频内容一样，具有低成本、即时性、互动性强等特点，短视频的出现改变了人们传统的欣赏方式。
（一）短视频这种新媒介，降低了古典音乐的观看成本。在短视频出现之前，人们欣赏古典音乐，主要通过购买唱片或者购票进入音乐厅、剧场去欣赏古典音乐。短视频的出现让喜欢古典音乐的人们可以不用买唱片，不需要走进剧院，而是用手机在各种短视频的平台上进行欣赏。以前动则几百，甚至几千一张的演出票，现在大部分可以免费观看。古典音乐的受众大大增加，它不再是少数人欣赏的音乐，而是逐渐成为全民的音乐。任何人在短视频平台上都可以欣赏到自己喜欢的古典音乐。
（二）短视频即时性的特性让人们在选择欣赏古典音乐的时间上变得相对自由。人们可以在家里，公共场所带上耳机随时随地点开短视频的网站，输入自己想看的古典视频的名称，进行欣赏、聆听、学习。同样古典音乐短视频的制作者们在制作短视频的时间上也更自由。过去欣赏古典音乐，要看现场演出必须在剧院或者音乐厅。音乐会中所演的曲目也并不一定全部都是欣赏者喜欢的。而短视频这种传播方式，没有时间和空间的限制。欣赏者可以在任何地点、任何时间，选择欣赏自己喜欢的古典音乐，同时也自由地选择古典音乐的演出版本、演出曲目、演奏家、演员等，还可以选择欣赏的时长和内容。同样，短视频制作者演奏制作古典音乐的时间也由自己决定，制作者创作古典音乐的内容也主要由自己决定，同时制作者在制作短视频时还可以反复拍摄，进行剪辑，这样大大减少了现场演奏的失误，让制作者每一次上传的古典音乐短视频的内容都可以做到力求完美。
（三）短視频让古典音乐的商品属性更加凸显。在当今社会中每一条短视频都是一个具有商品属性的产品，制作出的短视频在平台上的点击量直接决定制作者的收入。因此，古典音乐短视频的制作者就像古典音乐的生产者，而在平台上观看古典音乐的欣赏者就好比消费者。这样的商品属性既尊重了古典音乐短视频的制作者，也让欣赏者有了自由选择的权利。短视频的即时性也促进短视频的制作者，根据大众的需求进行定制，同时也会根据欣赏者的反馈，不断地调整内容，制作出质量较高的古典音乐短视频。同时古典音乐短视频的制作者本身就是古典音乐的热爱者或者演奏者，他们通过短视频的制作可以引领古典音乐欣赏者的欣赏习惯和水平。古典音乐短视频通过这种轻量化的传播方式，大大拓展受众，各个年龄层次的欣赏者在平台海量的短视频中总能找到符合自己听觉习惯的古典音乐，还能得到非常专业的分析讲解。
（四）用短视频来传播古典音乐最显著的特点就是制作者与欣赏者、欣赏者与欣赏者之间可以进行互动。欣赏者可以在评论区留言说出自己观看这段视频的看法和感受，同时也可以向视频制作者提问。如哔哩哔哩APP（下面简称B站）有弹幕功能，人们在此平台上欣赏古典音乐时可以即时评论。这些评论是随着音乐的推进，时时点评，就好比我们在欣赏时进行自由讨论，让欣赏者在安全的环境下发表自己真实的想法，同时也像在给演奏中的古典音乐进行注解。相比现场欣赏古典音乐更有学习的气氛，同时可以把古典音乐的从曲式、和声、配器进行有效的分析，这样也大大拓展了古典音乐爱好者的学习途径。这样的弹幕，在古典音乐每次播放时都会出现，方便想要了解评论的欣赏者随时观看，让受众有参与感。弹幕的出现可以让欣赏者边欣赏音乐，边思考问题，发表意见，并且可以提问甚至质疑。如果想安静的欣赏古典音乐，即可选择关掉弹幕。所以古典音乐短视频，既满足了欣赏者现场感的参与意愿，又可以满足欣赏者欣赏古典音乐的诉求。
三、以B站为例，古典音乐为内容短视频的类别
（一）以完整的音乐会演出实况为内容的古典音乐视频，这类视频主要是播放国外音乐会的完整版。比如，以B站中的制作者“压缩的条件出发考虑”为例，这位制作者上传的视频基本上都是完整的音乐会视频。他在2016年5月上传了阿巴多指挥柏林交响乐团演奏的贝多芬交响曲全集。这样的视频犹如观看者亲临现场欣赏了一场音乐会，全程没有剪辑。他上传的视频时间基本在45分钟至3个小时左右，甚至有一个视频长达7个多小时。但是这位制作者上传的音乐会视频很多源于50年前，很有收藏价值。欣赏者可以在他的视频中看到已故大指挥家托斯卡尼尼、君特旺德等指挥家的现场指挥，也能听到NBC交响乐团、北德广播交响乐团、巴伐利亚广播交响乐团等在国内很少能聆听到的交响乐团演奏的名曲。还有叫“OriginLab”的制作者也上传了大量由卡拉扬指挥的柏林爱乐乐团的演出视频，这些视频也都较长，但是“OriginLab”有14.6万粉丝，而“压缩的条件出发考虑”只有545个粉丝。同样是音乐会内容，两人的播放量和粉丝量有较大差距，究其原因是“OriginLab”每个视频只播放一个作品，而不是一整场音乐会，每个作品在视频下面都有对乐曲的内容、节奏、调性、主题、情绪等进行分析。并且在视频上会把每一个乐章在出现的时间点上打上字幕，让观看者一目了然。而且视频画面清晰。而“压缩的条件出发考虑”推送的音乐会不进行剪辑，只做简短专辑介绍，并不具体。因此欣赏者欣赏起来还是比较困难的，如果是非专业音乐人其实并不容易听得懂。 （二）以演奏者的身份进行视频的更新、乐曲讲解的古典音乐短视频。这其中不乏很多知名演奏家，比如在B站中就有“沈文裕”“郎朗”“李云迪”“理查德·克莱德曼”等一大批钢琴家自己的视频账号。这些演奏家制作的古典音乐短视频一般是自己的音乐会片段，或者自己对某一个乐曲的讲解和演奏，这类短视频制作者，基本上是演奏家本人或者他自己的制作团队。这类短视频会拍摄演奏家全身，一般演奏家本人也会出镜。观看这些演奏家短视频的欣赏者大多数都是他们的粉丝或者一些钢琴学习者。另一类制作自己演奏视频的制作者，并不是知名的演奏家，而是想通过短视频的制作来突出自己风格的演奏者，如“阿米心的小胖手”“Animenzzz”和“BiBiPiano”等，这些演奏者因为不是知名人物，所以他们在自己主页上会编辑文字来介绍自己，如“BiBiPiano”这位制作者的介绍是喜欢弹不正经曲子的古典钢琴家，而另一位“Animenzzz”的介绍是我是A叔！二次元音乐改编，“Animenzzz”粉丝量为153多万。他弹奏技巧娴熟，其视频大部分用钢琴演奏动画片的配乐。这一类的演奏者一般不露脸，拍摄的角度也是俯视的。他们的视频大多在家中拍摄，画面清晰，每一个视频都有标题，但他们不会在视频中说话，而是通过评论与粉丝交流。还有一些是偏娱乐化的古典音乐短视频制作者，如：“Vinheteiro”，这位制作者的介绍来自巴西的一名琴师，简称“V”叔。还有“Muscle_Piano”和“才智哥”两位制作者。他们三人的视频是用搞笑的方式来诠释古典音乐，比如视频的标题是“肖邦式的一惊一乍”“皮卡上的街头钢琴巡回演奏会”等，其中粉丝量最大是“V”叔，粉丝数是191万多。他标志性的动作就是用手指摄像机、瞪眼。他会用夸张的动作来演奏古典音乐，通常也会用对比方式来表现，比如2020年1月31日，他发布了一个短视频“同一首曲子用不同的乐器演奏有何区别”，演奏的是巴赫的平均律钢琴曲第一首《C大调前奏曲》《老鹰之歌》《一步之遥》，他分别用钢琴、手风琴、变音竖笛三种乐器，这条点击量达到41.5万。“Vinheteiro”经常以诙谐方式用钢琴演奏古典音乐，主打搞笑。他的粉丝如此众多，说明现在短视频的观看者还是更偏重于娱乐性和现代性的音乐内容，以及愉快轻松的观看体验。
（三）以介绍作曲家和曲目为内容的古典音乐短视频。如“Kisaragi_Kiri”这位制作者从每位作曲家的生平介绍到作曲家创作的作品，犹如给观赏者上了一堂西方音乐史的课程。另一位“CIOMP”键盘侠的制作者，他在视频中放上乐谱，乐谱跟着音乐的演奏逐步展现。他主要分析车尔尼练习曲和贝多芬奏鸣曲。这类视频更加专业，有一定教学意义，但又没有深入分析，相对来说粉丝量较少。
（四）以古典音乐教学为内容的短视频。这类短视频主要是通过短视频的方式来进行教学。如制作者“闪现文化”，其是一家新兴的音乐教育内容服务科技公司，聚焦音乐领域的名师资源，提供音乐教育内容，致力于打造国内领先的音乐教育资源分享平台。“闪现文化”制作的视频内容有中国音乐学院钢琴考级曲目讲解，元杰，巴托克小宇宙第一册，孙鹏杰演奏的巴赫创意曲集。视频内容为老师对古典音乐特别是钢琴曲目，边演奏、边讲解。主要讲解曲目内容、演奏技巧、处理的方法等像线上网课一样。让想了解这些曲目具体弹奏方法以及处理方法的钢琴学习者可以自由详细地学习。还有一位名叫“Ms_Maghat”的制作者，她的视频内容主要教观众如何欣赏古典音乐，如“轻松了解古典音乐入门篇”，她主要通过自己的演奏或者坐在钢琴前娓娓道来讲解如何欣赏古典音乐。这个短视频是从欣赏者的角度用浅显易懂的方式来教观众如何欣赏古典音乐。
（五）以学院名称类似公众号的平台，发布关于古典音乐的短视频。如央音出版社、中央音乐学院、上海音乐学院、伯克利音乐学院等。这些短视频账号，主要是讓专业的音乐学院学生、古典音乐发烧友有一个课后学习的平台。比如央音出版社在2021年1月7日上传“如何培养孩子练琴的兴趣”的视频，这个视频主要讲解“学、教、练的过程中必须知道的几件事”，受众主要是学琴的学生、家长以及从事钢琴教学的教师，针对性很强，所以这一类短视频制作的内容都非常专业。看这类视频的人都是一些专门弹奏乐器或者陪练家长以及教师。这类视频注重教育性，知识性，忽视娱乐性。
四、以古典音乐为内容的短视频要避免的弊端
以古典音乐为内容的短视频既有优势也不能忽略劣势，因为短视频制作主要依托平台，不像在音乐厅、剧场有曲目审核制度，所以短视频的内容参差不齐，主要有以下三个弊端：
（一）有部分音乐的短视频内容偏低俗。如“panpiano”“绯绯feifei”这两个视频制作者，她们为博眼球，提高点击率，常常穿着低胸的卡通服饰来演奏钢琴曲，用这样的装扮打造噱头，博眼球，实在不值得提倡。女性演奏家可以在拍视频的时候化妆，穿礼服，但所有的装束还是应该符合古典音乐高雅的精神内涵。此外这两位女性演奏者大多演奏的是动漫音乐、影视歌曲等，同时也演奏古典钢琴曲。西方古典音乐主要是高雅音乐，应避免低俗化。如果短视频的制作者用穿着暴露来演奏古典音乐，就失去了古典音乐净化心灵，提高审美的精神内涵。
（二）有些以古典音乐为内容的短视频，内容缺乏细致的讲解，只是把大段的演出视频放在平台上播放。时长也过长，所以播放量较低。其实这类视频虽然在B站上播放，其实不是真正意义上的短视频，如在之前提到的“压缩的条件出发考虑”这位视频制作者就是这一类的典型例子。他上传的视频是演出的实况录像，大多为45分钟至3个小时。这样的视频没有对乐曲的讲解分析，也没有制作者的重新演绎，不符合观看短视频人的观看习惯，当今社会生活节奏非常快，大多数人观看短视频都是利用碎片化的时间。所以这一类的视频和到现场听音乐会相差无几，这样的视频并没有体现短视频的短小、轻薄、碎片化的特点。因此这类视频并不利于古典音乐的传播。
（三）还有些古典音乐的短视频个人色彩过重，改编过渡，在此我并不反对对古典音乐的重新演绎，但是演奏古典音乐首先要尊重古典音乐的创作者也就是作曲家，还原作曲家创作的初衷才能真正体现所演绎的古典音乐的精神内涵。接着再用当今社会的配器方法、演奏者的个人演奏风格来重新演绎，才能做到既符合现代人的审美又不失古典音乐风格。
结语
短视频这种新媒介的出现改变了古典音乐时间长、欣赏困难，有欣赏门槛的局限性。同时也打破了时间、空间的局限，使人们能自由、自主地选择观看的内容，让更多的人更加清晰、深入并且相对专业地了解古典音乐。同时也大大降低了欣赏古典音乐的时间、空间和票价成本。古典音乐在短视频这种新的媒体形态下健康发展，还需要短视频平台加强对短视频内容的审核管理，摒弃一些低俗化、不规范的内容。同时也要结合国人的欣赏习惯，把古典音乐的展现形式做一些本土化的处理。古典音乐的曲目时间都普遍偏长，这其实偏离了短视频的特点，要结合短视频“短”的特性，把时长较长的古典音乐进行重新编辑，做成系列视频分段讲解;还要结合现代的传播手段、传播方法，使古典音乐在不失精髓的情况下，把古典音乐的视频内容做得较为生动，可看性强。最后，短视频平台对古典音乐短视频要进行类型化的细分，如建立乐种、演奏家、名曲等多个板块模式，这样也方便视频观看者进行针对性的选择。更要打造一些专业的、有深度的短视频内容的制作名人，形成古典音乐短视频品牌化经营。