记者：两位主编好！从大系编委会那边反馈过来的情况，江苏、安徽分卷是最早完成藏品初选工作的，为你们团队高品质高效率的工作质量点赞。首先请你们介绍一下江苏、安徽分卷的基本情况。
　　徐湖平：去年年初的时候，我们接到中国收藏家协会的通知，邀请江苏省收藏家协会协助开展《中国民间收藏陶瓷大系》江苏、安徽分卷的工作。中国收藏家协会与河北美术出版社花了这么大力气来出这套书，对民间陶瓷收藏来说是好事一桩，加上我们对这两个省份的民间陶瓷收藏情况比较熟悉，有一定的工作基础，所以当时我们就承接下来了。因我平日里负责协会的事务繁多，同时为了确保分卷的编辑工作能够按时保质完成，我就把任务都交给了徐湘江责任主编去执行，具体情况请他介绍一下。
　　徐湘江：江苏安徽分卷的编辑工作，前后差不多历时一年零十个月。这期间，我们团队把这两个省份基本都跑了一遍，也参加了在石狮和石家庄召开的两次编务会议。整个过程下来，大概初选了800件左右的藏品，并经过前后二十多轮的甄选，最终确定了260件入选藏品。
　　在整个藏品的初选过程当中，我们团队所遇到的困难和阻力还是比较大的。一开始很多藏家不愿意把好的藏品拿出来，因为他们不想将藏品公诸于世，更多的则是对丛书不太了解，担心鱼龙混杂，会对他们的藏品产生影响。后来这些问题都得到了很好的解决，在这里我们要特别感谢张浦生老师，他出面帮我们做了大量工作，说服了很多藏家把珍贵藏品都拿出来了，为我们这本书增光添彩，他们的敬业精神和对后学的扶持，实在让我们感动和钦佩。初选之后便进入了审稿阶段，对此我们更是极其严格，实行“一票否决”制度。从最终收录的藏品情况来看，质量都是有保证的，尤其是明清官窑瓷器，百分之七八十都是流传有绪的，大部分出自外国大拍卖行。我们希望在力所能及的范围内，把江苏、安徽两省民间古陶瓷收藏的面貌真实客观地呈现出来。
　　记者：听完二位主编对分卷总体情况的介绍，我们迫不及待地想知道江苏安徽分卷收录了哪些好藏品了。
　　徐湘江：江苏、安徽分卷所收录的历代陶瓷器皿均来自于私人博物馆及私人收藏。其中不乏传世精品、孤品，甚至有些器物还填补了国内外陶瓷器收藏的空白。
　　先来说说江苏。江苏省内最具代表性的六七个私人博物馆，如南京百家湖博物馆、古洋斋博物馆等，这次都把他们最好的藏品拿出来了，还有江苏省古陶瓷研究会、徐州收藏家协会等也提供了一部分精品。这里做一下大概的介绍。
　　由于江苏省内的古窑址比较少，所以江苏部分收录的高古瓷不是太多。江苏徐州是中国汉文化创始人刘邦的故里，汉代文化的发祥地，有多处汉代墓葬，遗址存留至今。高古陶瓷部分就收录有多件汉代陶瓷器，包括西汉彩绘女立俑、汉代彩绘长颈瓶、汉代黄釉五联罐、西汉原始青瓷双系瓿、西汉青釉陶盆等。尤其是西汉彩绘女立俑，集西汉雕塑和绘画艺术为一体，有较高的历史及艺术价值，也是研究汉代民俗文化极佳的标本。
　　南京为六朝都城，从现今考古发掘成果来看，南京地区出土的六朝青瓷应为当时全国各地质量最好的青瓷制品。分卷收录六朝青瓷多件，其中以西晋越窑青瓷鸮形尊较为罕见，早年曾流失国外，现已回归故里。
　　两宋瓷器部分，不仅有南方多见的龙泉窑、吉州窑、湖田窑，更有北方的耀州窑、磁州窑、定窑的产品。有一件北宋/金定窑摹印孔雀纹盘，原藏于大英博物馆，后经拍卖回流。此类定窑孔雀纹器物颇为罕见，近似例仅见台北故宫博物院藏一件，但其盘底非花式开光，而是普通圆形开光。此盘盘底的七瓣花式开光是一种仿金银器的做法。宋金时期在一些高水平的窑厂中常生产仿金银器的器形，这些器物都是高档产品，供达官贵人乃至宫廷使用。本件定窑印花孔雀纹盘就是这一时期宫廷品位的代表。
　　元代瓷器部分，收录了一件元青花云龙纹大罐，与江西高安窖藏出土的青花云龙纹荷叶盖罐在器物造型、青花钴料、图案布局等方面都基本一致。
　　明清官窑瓷器的收藏是江苏陶瓷收藏的主流，分卷中收录了大量明清官窑的佳品，几乎包括了明清两朝各个朝代的官窑制品。这部分大概占到了收录总藏品数的80%左右。
　　明朝建都南京以后，国力渐复，于洪武二年（1369）在景德镇设御窑厂，烧造专供宫中用瓷。本次收录的明洪武青花缠枝菊纹执壶就是这一时期的典型作品，充分体现了洪武珍瓷的绝代风姿。更值得一提的是，本品原为江苏籍陶瓷收藏大家徐展堂之旧物。永乐、宣德两朝在瓷器的烧造上，以其杰出的成就，创造了瓷器制造史上一个崭新的时代。分卷中有一件明宣德娇黄釉盘，宣德款黄釉器为最早的带帝王年款的黄釉器，故一直备受重视，台北故宫博物院及国家博物馆均有收藏。然而，台北故宫博物院所藏之宣德黄釉盘均为刻款，器形亦不尽相同，尺寸也都要大一些。与此盘器形、尺寸完全一致且同署青花款者仅国家博物馆藏品及海外收藏各一只。明中期成化一朝瓷器一直以来都是瓷器烧制的稀世珍品。分卷收录一件明成化青花狮子滚绣球纹碗，1987年在景德镇于成化早期地层中出土了与该器物极为相似的青花七狮戏球纹碗残片，由此可见此碗应是目前所知道的书写“寄托款”的最早实例。它也是至今发现的唯一完整的器物，属中国陶瓷史上又一个划时代的发现。在1964年南京明故宫遗址的成化早期地层发掘中，也发现类似的瓷器残片，现保存于南京博物院。自嘉靖一朝直至明末，瓷器绘画风格又从成化、弘治时期的淡雅清新转变为浓艳繁密。分卷所录嘉靖青花婴戏纹大罐、嘉靖青花福寿康宁纹方盒、万历五彩宫人乐舞图棋罐、万历五彩“平升三级”图捧盒、万历青花龙纹香炉都是其中的精品力作。
　　随着制瓷工艺技术的飞跃发展，清代瓷器的产量和品种都远远超越前朝。加之政局稳定，经济繁荣，帝王对于制瓷业的重视，使得康熙、雍正、乾隆三朝的瓷器品质达到了历史的巅峰，也使得后代收藏家对其趋之若鹜。分卷收录有一件康熙青花米家山水图棒槌瓶，康熙山水瓷画是中国古代山水画表现在瓷器上的一个缩影，对山的描述，康熙瓷器上常见的就是南宗的披麻皴和北宗的斧劈皴，披麻皴偏早，斧劈皴偏晚。最罕见的就是米家雨点皴，以米家山水画法绘制而成的棒槌瓶存世仅两件，除此之外另一件原为英国铁路退休基金会藏品，近期出现在香港佳士得2015年春拍（编号3226）。此外，清代瓷器的艺术成就，不光体现在青花瓷器上，还表现在颜色瓷器发展创新之上。例如雍正柠檬黄釉小碗、雍正秋葵绿釉杯、雍正豇豆红釉小碗都是其中的珍贵品种，我们也都进行了收录。乾隆时期的瓷器生产在康熙、雍正朝的技术成就之上，研发创新了一批华丽奇巧的独特品种，在分卷中可以见到乾隆多子多福象生瓷白釉碗、乾隆洋彩西洋人物游春图香插等。乾隆一朝以后清朝国力渐衰，制瓷业也受其影响，产品质量急转而下，但其中也偶现精品，如清道光粉彩翠羽高枝图梅瓶便是晚清官窑的佼佼者。画师使用了在乾隆以后极为罕见的画珐琅技法，整只鹦鹉均以珐琅彩绘成，有别于粉彩绘制的花木背景。据《慎德堂款年供瓷清单》记载，从道光十三年至道光三十年，画珐琅未见其他器物，仅见于梅瓶之上，而且谨在道光二十二年有烧造画珐琅梅瓶之记录，由此更显其高贵超群。此件梅瓶在国外多次出版，但这回是首次在国内出版物上出现。
　　由于世界资本主义的发展，中国瓷器的对外贸易进入了一个新的阶段。18世纪前期，中国瓷器在欧洲的销售量达到历史上的高峰。本次分卷所收外销瓷器主要来于古洋斋博物馆，馆长吴培先生多年旅居比利时，为收集、保护、研究中国外销瓷器倾注了大量心血。收录的嘉靖青花山水人物大盘、雍正粉彩“喜从天降”图盘、雍正粉彩采桑养蚕图纹盘、雍正内粉彩外胭脂红釉花卉纹盘、乾隆粉彩徽章瓷盘、嘉庆粉彩红楼人物图茶壶，都是明清外销瓷器的佳作。
　　徐湘江：再来说说安徽。安徽省部分收录的藏品主要由安徽省古陶瓷学会提供，该学会集中了安徽省古陶瓷收藏界的一批精英人士，主要以收藏高古瓷为主，曾在安徽省博物馆举办过主题展览。尤其是学会的许国会长对我们的工作给予了很大的支持，并应邀担任了分卷的副主编，在此一并表示感谢。
　　本次分卷收录学会提供的藏品大概在70件左右，也是以高古瓷为主。如战国青釉褐彩瓦楞纹双耳罍，整器造型敦厚却重量极轻，装饰多样却不显繁杂，在原始瓷中极为少见；寿州窑刻“廿文”黄釉罐，罐子的肩部刻有“廿文”字样，这在寿州窑中十分稀少；宣州窑褐釉双系执壶，底部刻有“大和六年造此平子”八字铭文，系唐大和六年（832）所制，有极高的史料价值；霞间窑青釉点白彩“吉”字纹执壶，口肩之间置扁条曲把，把外壁饰竖条纹，内壁饰点白彩“李”字。与把对称的一侧置长流，流与肩联接处周围饰点白彩，流下方饰点白彩“吉”字。整器造型秀美，青釉白彩文字装饰具有较高的研究价值；再如繁昌窑影青釉盖瓶，腹部刻有“歙州歙县明德乡明化里王文弟七郎瓶子记之”铭文，十分稀少，具有很高的文物价值和史料价值。
　　记者：听了二位主编的介绍，相信此书面世后，会让大家对江苏安徽民间陶瓷收藏的实力和面貌有新的认识。
　　徐湖平：江苏安徽两省民间自古就有清赏文墨、雅好古玩的传统，分卷所收录的藏品，仅仅是两省民间陶瓷收藏的一个缩影。对于古陶瓷的研究、考证，民间收藏是一支重要力量，不容忽视。我们做的这些工作，就是希望引起全社会对民间古陶瓷收藏的重视和支持。因为，准确看待民间古陶瓷收藏的价值，对中国文物和艺术品收藏未来的发展，将会产生十分积极的推进作用。