相信大家在看到这一组图片后，都会十二分惊讶：“这是什么艺术？怎么回事？怎么做到的？”告诉您，这是意大利艺术家吉多·丹尼尔的手绘创作——“手上动物园”。
　　吉多·丹尼尔似乎已经厌倦了在画布上进行创作，于是他把绘画阵地转移到了手上。当他受广告公司之托，创作一组动物题材的手绘时，他爱极了这个想法。“我深入研究了每种动物的特征，看看怎样才能把它们画到人手上，并且让它们看起来活灵活现。”于是，我们有幸看到了一个手上的动物园。
　　进行这样的创作，不仅需要极高的创意，还需要深厚的艺术功底。正如丹尼尔所说，在创作之前，他会一张张地翻看动物的照片——正面、侧面，仰视、俯视，还有各种动作与神态。只有将各个角度看到的画面装进大脑，才能有一个完整的印象，这涉及到创作的立意、绘画的起始点、模特手势的把握和色彩的搭配。
　　丹尼尔会首先根据照片中动物的姿势、身体的角度来确定模特手部的姿势。为了避免绘画中经常出现的呆板问题，他仔细研究了动物的表情，例如《长颈鹿》这幅作品，丹尼尔让模特的手腕稍稍向右摆动，这样长颈鹿的头部就戏剧性地顺势向右偏，配以顽皮的表情，这幅作品就完全不像一般的动物肖像，而是近乎于大头贴，可爱，讨人喜欢。
　　找好角度之后，他先用一支易擦笔在模特的手上勾勒出图案的轮廓，然后再为其上色。慢工出细活，画这样的彩绘通常要用七八种颜色、花费好几个小时。他的第一件作品是一只展翅的雄鹰，足足用了10个小时才完工。
　　另一个难点是如何在狭小的手部空间里来画出一些动物身上突出的物体，如象牙、鸟喙等。“这个问题实在是困扰了我很久，”丹尼尔说，“在平面上表现立体感向来都是很考验人的，尤其是在手部这么狭小的空间。在创作大象这个作品的时，我运用了很多明暗搭配的色彩，在象牙上用到了不同明度的乳白色，在象牙下使用了不同明度的灰色，来模拟真实的光照和阴影。”这样做的结果还是很不错的。看看这幅作品，象牙是不是像镶嵌在手指上一样，立体感十足？
　　大象这幅作品的另一个特点在于，丹尼尔成功运用了模特手部皮肤的纹路再现了大象皮肤的粗糙质感，而没有花费太多的颜料。
　　并不是任何人的手都能有幸成为丹尼尔的画布。今年56岁的丹尼尔表示，他更喜欢大一些的“画布”，那样创作空间也会更广阔。“女性的手非常美，但是实在太纤细，太柔弱，在刻画某些动物时，可能会显得张力不足。因此，我通常还是选择男性的手进行创作。”
　　对丹尼尔来说，最难过的莫过于拍摄完毕后，看到模特们将手上的彩绘洗掉。他耸耸肩：“我已经习惯了！毕竟，每一天我都要在一张新的画布上开始新的创作！”
　　老鹰炯炯有神的目光、斑点狗憨厚的表情、长颈鹿顽皮可爱的姿势……但凡看到他的作品的人们都会惊叹丹尼尔的创造力和精妙的绘画手法。其实艺术就是这样，在给人们献上视觉盛宴的同时，也带来灵感的火花。
　　吉多·丹尼尔（Guido Daniele）出生在意大利索韦拉托，工作生活在米兰。毕业于布雷拉艺术学校雕刻系。1968年之后开始绘画，作品多次参加艺术展览，声誉鹊起。1990年他找到了一项新的艺术体验：人体绘画。他在模特身上的绘画运用到广告画、商业时尚表演和展览中，至今仍十分活跃。比如我们看到的手绘。