论文部分内容阅读
【摘 要】本文基于自己数年来多次培训辅导基层群众合唱团队的经验，从基本乐科、发声技巧、咬字吐字三个方面阐述了基层群众合唱团的学习和训练。
【关键词】合唱；基本乐科；发声技巧；咬字吐字
基层群众合唱团的人员来自各行各业，居住在不同的社区、村落，年龄参差不齐，因为爱好歌唱而走到一起。这些业余歌唱爱好者，大多数人没有音乐基础，也没有经过系统的发声训练，只是凭着乐感、模仿进行歌唱。要建设一支稍有质量的基层群众合唱团，必须要注重学习和训练，提高全体团员的业务素质。
一、基本乐科
基本乐科主要包括乐理知识、视唱、练耳，是各大高校音乐专业学生的必修课。合唱发声训练、合唱曲目排练都与基本乐科的学习息息相关。
（一）乐理知识
对于基层群众合唱团团员来说，乐理知识应当是必修课，是全面提高业务素质的基础。乐理知识包括音、节奏、速度、力度、调等多个方面的知识。合唱团的指导老师应该在合唱团组建的开始阶段，开设乐理知识的辅导课程，从音、节奏、速度、力度、调等多方面让团员对音乐知识有充分的认识。比起发声，理论知识稍显枯燥，学习过程中，由易到难、循序渐进，将理论与实际应用相结合。
（二）视唱
视唱是“指对音乐作品不经过预习就能视谱即唱”。掌握视唱技能有助于团员业务素质的发展。训练视唱时到底是采用五线谱，还是简谱，这就存在一定的争议。以我组织的合唱为例，团员们年龄偏大，大部分在50岁以上，退休人员占了较大比例，参加合唱团之前几乎不识谱。由于年龄大，对新事物接受能力相对较弱，再加上视力衰退。在这种情况下，我只能选择简谱进行学习、训练。在上课之前，我由浅入深地选择了一些的谱例，涵盖多种节拍类型，每个谱例16小节左右。谱例准备好后，在课堂上分发给团员，给5分钟的看谱准备，然后强行合成。唱的时候多难听都没关系，只要“不中断”就坚持不停，然后再反复练几次，在这过程中，每个团员都会自然而然进行消化，进度慢的团员会弥补自己同整体的差距，必然一遍比一遍好。持之以恒的强化训练后，团员们视唱能力得以提高。待到团员们识谱能力加强后，谱例的难度逐渐提升，加入一些变化音，增加多声部的视唱训练。
（三）练耳
练耳即听觉训练。每个人都有与身俱来的听觉辨别能力。就例如招合唱团员的时候，面对众多的不识谱的报名人员的时候，我除了要听他们唱首歌，还要听他们的模唱。我在钢琴上随意弹奏一个自然音域范围内的单音，报名者用“a”音唱出相应的音高。较大部分的人能哼唱正确，因为这种听觉是天生的，也是进合唱团的基本要求。合唱是集体人声的演唱形式，是音量、音准、音色相互协调的整体。只有自然的个人条件还远远不够。我们要对团员们进行单音、旋律音程、和声音程、和弦的模唱整体训练。练习音准过程中，团员们相互倾听，调整音量、音色，获得丰富的声音色彩变化，达到所需要的声音音响。这样的训练长期贯穿在视唱、发声练习、排练作品中。
二、发声技巧
基层群众合唱比较突出的问题是声音发“白”，高音上不去。这就需要合唱团员要加强发声的基本功训练。说到发声，在2014年12月宁波的声乐大师班上，著名男高音歌唱家戴玉强说发声其实就是8个字——“打开喉咙，气息歌唱”。要训练好声音，就要在运用气息和打开喉咙两方面加强训练。
（一）气息的运用
正确的呼吸的是歌唱的基础，气息是歌唱的动力。我国古代声乐论著所说的“善歌者必先调其气”、“气动声发”。卡鲁索说：“一旦掌握了呼吸的艺术，学生也就算走上了文艺高峰的第一步。”这说明了歌唱呼吸的重要性及气息是发声的动力。音质的优美纯正、音准的正确，表情的丰富多彩、吐字的清晰，主要的先决条件就是正确的呼吸。
未受过训练的群众在发声时，气息浅，气息的容量小，声音没能“坐在气息”上唱，引起喉头、颈肌、下颚和舌根的紧张，影响了音域的扩展，容易产生声音紧、生硬的效果。胸腹式联合呼吸法是目前声乐界倡导的歌唱呼吸方法，它是一种运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息的呼吸方法。这是一种有意识、有控制的呼吸，需要经过训练才能掌握。合唱团员训练呼吸时，应注意口鼻同时吸气，不宜有杂音，口腔内部打开，上口盖抬起，与此同时，胸腔下部扩张，空气自然吸入。这个过程可以让合唱团员们把双手贴在最下面的一对肋骨上，感受肋骨向外扩张的现象。气息吸入后，不要一下子让气息泄掉，应保持胸腔扩张的状态。然后，慢慢均匀地呼气，呼气时（即歌唱时）必须保持吸气的感觉与状态。换气时，在两肋尚未完全收缩得状态下再进行扩张。在对合唱团员讲解完歌唱呼吸知识后，指导老师可要求团员逐个进行呼吸练习，仔细观察并指导。为了在发声时能有饱满的气息支持和灵活自如的呼吸控制，我对团员采取以下两种方法训练气息。
1、纯呼吸练习法：模仿狗在炎热天下时喘气的动作，打开口腔，然后开始吸气、呼气，逐渐由慢到快，这时你能感觉到腰部随着气息在鼓起、塌下。“狗喘气”的练习建议每个合唱团员每天自行练习，每次练习持续一两分钟，每日坚持练习，练习的时间逐日增加，喘气速度逐渐加快。
2、有声音的呼吸的练习：用腰和腹肌的力量吹出气流，吹开双唇，发出均匀的、延长的“嘟”声。配合五度下行音阶练习，从小字一组的g1，sol、fa、mi、re、do，逐个半音升高，上行到一定高度后，再下行，注意保持高位置。熟练以后，可以拓展到八度练习。
（二）打开喉咙
未受过训练的群众，发声时以真声唱法为主，音色单一，声音位置集中在口腔。在基层群众合唱团中，不乏一些嗓音尖利、挤卡的人，高音困难。要解决这些问题，除了先教会他们如何用气，打开喉咙至关重要。歌唱家卡鲁索说：“要使起音扎实又纯净，必须有意识地使喉咙从前部打开，还必须从后面打开。因为喉咙是声音发出时的必经之路，如果开得不够大而企图发出一个丰满又圆润的声音是不可能的。”卡鲁索所说的“从后面打开”的主要部位是咽。正确地发声时，软腭向上抬起，下颚往下，上下颚充分打开，喉头在喉外肌的作用下积极向下挡气，与气息向上形成对抗，建立稳定的可变共鸣腔。对那些嗓音尖利的合唱团员，可启发他们用“打哈欠”或者“吸着唱”的感觉去体会打开喉咙的状态，并多采用o、u宽母音的练声曲，让他们逐步学会打开喉咙歌唱。正确的喉头位置是打开喉咙的关键，歌唱时稍低于静止状态的喉头位置（即吸气状态的位置），实际就是为了打开喉咙，使咽管扩大和拉长。我发现有些团员练唱的时候下巴抬起。针对这种情况，可让他们用手指轻轻向下按住下巴。下巴轻松下放了，喉结就跟着下放。在给基层群众合唱团排练时，我发现团员们歌唱热情高涨，总有不少人习惯于大声歌唱。恰恰是因为大声歌唱造成他们口腔过多用力，歌唱器官、肌肉紧张，无法将喉咙松开。此时，我主张他们小声和轻声练唱，小声和轻声能使合唱的整体效果出现更深的意境和更高的层次。不少合唱团员一唱到高音脸涨得脸红脖子粗，下巴跟着抬起。费很大的劲，要么高音唱破，要么高音偏低。究其原因是因为他们在发高音时喉结上提了。练习高音时，应该感觉“声音动作与音高正好相反”（吉诺·贝基来华讲学记录）。唱高音时，喉结向下挡气，使咽腔共鸣管扩大和拉长，加上气息的支持，就能获得通畅圆润的高音。 三、咬字吐字
清晰准确的歌唱语言是关系到合唱的情感表现和艺术感染力的重要手段。每个合唱团员都要有 过硬的语言基本功，这样才能使整个合唱队的语言整齐一致。群众性的合唱曲目一般以中国歌为主，因此要让每个合唱团员学习和掌握以“声、韵、调”为特点的汉语发音规则。“声”即声母，“韵”即韵母和归韵，“调”即四声。千百年来，在语言和音乐结合的长期实践中，历代声乐家总结出有关咬字吐字方面诸多宝贵的经验和规律。清代的徐大椿在《乐府传声》里说：“喉舌齿牙唇，各有开齐撮合，故五音为经，四呼为纬。”从中我们可以看出咬字与吐字的密切联系。咬字由声母决定，其着力部位分为喉舌齿牙唇；吐字是指把韵母送出来，分为开口呼、齐齿呼、撮口呼、合口呼四种发音口型状态。有些群众在咬字吐字上，先把声母形态做成再做韵母的形态，过多地强调声母，再来发韵母，这样一来，不仅字被掐断，声音也被掐断，造成音乐的支零破碎。因此我们要把握好声母要在韵母的形态上产生，声母占开始一刹那，为时极短，音符的大部分时值为韵母占有。合唱的咬字吐字与独唱的咬字吐字有一定的区别，尤其在字尾（韵尾）的处理上。独唱要求收准字尾（韵尾）。而合唱大部分不主张“收声”，因为韵尾已经包括在韵的结合体中了，但在每个乐句的最后一个字“收声”。这样做是为了音乐乐句的流畅。掌握好咬字吐字的一般规律后，我们要让合唱团员养成良好的习惯。声母的发音应注意口腔各部位的灵活多动，韵母的发音应该注意咽腔部位的适度打开，配合上气息的支持，这样才能做到“字正腔圆”。
为了达到演唱表现的统一，群众合唱团里的每个人都应该掌握正确的普通话发音。在排练过程中，我发现生活在南方的群众不会卷舌音，一些人l和n、f和h分不清楚，前鼻音、后鼻音混淆。因为方言影响了普通话发音，还闹出不少笑话。年龄大的群众不标准的普通话发音纠正起来难度大。指导老师势必要在这方面下一番功夫，课堂上经常让他们朗诵民谣、歌词、古诗词、绕口令，不厌其烦地纠正受方言影响导致发音错误的字词，力求消除地方方言的痕迹。朗诵时应注意气息的支持，并把之前所说的咬字吐字的规律贯彻其中。
参考文献：
[1]中国大百科全书编委会编：《中国大百科全书·音乐舞蹈卷》，中国大百科全书出版社，1992年版，第594页·
[2]田玉斌：《谈美声歌唱艺术》，西藏人民出版社，1995年版，第51—52页·
[3][意]P..M.马腊费奥迪：《卡鲁索的发声方法》，郎毓秀译，人民音乐出版社，2000年版，第108页·
[4]傅惜华编：《古典戏曲声乐论著丛编》，人民音乐出版社，1983年版，第210页·
（作者单位：浙江 宁波江北区文化馆）
【关键词】合唱；基本乐科；发声技巧；咬字吐字
基层群众合唱团的人员来自各行各业，居住在不同的社区、村落，年龄参差不齐，因为爱好歌唱而走到一起。这些业余歌唱爱好者，大多数人没有音乐基础，也没有经过系统的发声训练，只是凭着乐感、模仿进行歌唱。要建设一支稍有质量的基层群众合唱团，必须要注重学习和训练，提高全体团员的业务素质。
一、基本乐科
基本乐科主要包括乐理知识、视唱、练耳，是各大高校音乐专业学生的必修课。合唱发声训练、合唱曲目排练都与基本乐科的学习息息相关。
（一）乐理知识
对于基层群众合唱团团员来说，乐理知识应当是必修课，是全面提高业务素质的基础。乐理知识包括音、节奏、速度、力度、调等多个方面的知识。合唱团的指导老师应该在合唱团组建的开始阶段，开设乐理知识的辅导课程，从音、节奏、速度、力度、调等多方面让团员对音乐知识有充分的认识。比起发声，理论知识稍显枯燥，学习过程中，由易到难、循序渐进，将理论与实际应用相结合。
（二）视唱
视唱是“指对音乐作品不经过预习就能视谱即唱”。掌握视唱技能有助于团员业务素质的发展。训练视唱时到底是采用五线谱，还是简谱，这就存在一定的争议。以我组织的合唱为例，团员们年龄偏大，大部分在50岁以上，退休人员占了较大比例，参加合唱团之前几乎不识谱。由于年龄大，对新事物接受能力相对较弱，再加上视力衰退。在这种情况下，我只能选择简谱进行学习、训练。在上课之前，我由浅入深地选择了一些的谱例，涵盖多种节拍类型，每个谱例16小节左右。谱例准备好后，在课堂上分发给团员，给5分钟的看谱准备，然后强行合成。唱的时候多难听都没关系，只要“不中断”就坚持不停，然后再反复练几次，在这过程中，每个团员都会自然而然进行消化，进度慢的团员会弥补自己同整体的差距，必然一遍比一遍好。持之以恒的强化训练后，团员们视唱能力得以提高。待到团员们识谱能力加强后，谱例的难度逐渐提升，加入一些变化音，增加多声部的视唱训练。
（三）练耳
练耳即听觉训练。每个人都有与身俱来的听觉辨别能力。就例如招合唱团员的时候，面对众多的不识谱的报名人员的时候，我除了要听他们唱首歌，还要听他们的模唱。我在钢琴上随意弹奏一个自然音域范围内的单音，报名者用“a”音唱出相应的音高。较大部分的人能哼唱正确，因为这种听觉是天生的，也是进合唱团的基本要求。合唱是集体人声的演唱形式，是音量、音准、音色相互协调的整体。只有自然的个人条件还远远不够。我们要对团员们进行单音、旋律音程、和声音程、和弦的模唱整体训练。练习音准过程中，团员们相互倾听，调整音量、音色，获得丰富的声音色彩变化，达到所需要的声音音响。这样的训练长期贯穿在视唱、发声练习、排练作品中。
二、发声技巧
基层群众合唱比较突出的问题是声音发“白”，高音上不去。这就需要合唱团员要加强发声的基本功训练。说到发声，在2014年12月宁波的声乐大师班上，著名男高音歌唱家戴玉强说发声其实就是8个字——“打开喉咙，气息歌唱”。要训练好声音，就要在运用气息和打开喉咙两方面加强训练。
（一）气息的运用
正确的呼吸的是歌唱的基础，气息是歌唱的动力。我国古代声乐论著所说的“善歌者必先调其气”、“气动声发”。卡鲁索说：“一旦掌握了呼吸的艺术，学生也就算走上了文艺高峰的第一步。”这说明了歌唱呼吸的重要性及气息是发声的动力。音质的优美纯正、音准的正确，表情的丰富多彩、吐字的清晰，主要的先决条件就是正确的呼吸。
未受过训练的群众在发声时，气息浅，气息的容量小，声音没能“坐在气息”上唱，引起喉头、颈肌、下颚和舌根的紧张，影响了音域的扩展，容易产生声音紧、生硬的效果。胸腹式联合呼吸法是目前声乐界倡导的歌唱呼吸方法，它是一种运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息的呼吸方法。这是一种有意识、有控制的呼吸，需要经过训练才能掌握。合唱团员训练呼吸时，应注意口鼻同时吸气，不宜有杂音，口腔内部打开，上口盖抬起，与此同时，胸腔下部扩张，空气自然吸入。这个过程可以让合唱团员们把双手贴在最下面的一对肋骨上，感受肋骨向外扩张的现象。气息吸入后，不要一下子让气息泄掉，应保持胸腔扩张的状态。然后，慢慢均匀地呼气，呼气时（即歌唱时）必须保持吸气的感觉与状态。换气时，在两肋尚未完全收缩得状态下再进行扩张。在对合唱团员讲解完歌唱呼吸知识后，指导老师可要求团员逐个进行呼吸练习，仔细观察并指导。为了在发声时能有饱满的气息支持和灵活自如的呼吸控制，我对团员采取以下两种方法训练气息。
1、纯呼吸练习法：模仿狗在炎热天下时喘气的动作，打开口腔，然后开始吸气、呼气，逐渐由慢到快，这时你能感觉到腰部随着气息在鼓起、塌下。“狗喘气”的练习建议每个合唱团员每天自行练习，每次练习持续一两分钟，每日坚持练习，练习的时间逐日增加，喘气速度逐渐加快。
2、有声音的呼吸的练习：用腰和腹肌的力量吹出气流，吹开双唇，发出均匀的、延长的“嘟”声。配合五度下行音阶练习，从小字一组的g1，sol、fa、mi、re、do，逐个半音升高，上行到一定高度后，再下行，注意保持高位置。熟练以后，可以拓展到八度练习。
（二）打开喉咙
未受过训练的群众，发声时以真声唱法为主，音色单一，声音位置集中在口腔。在基层群众合唱团中，不乏一些嗓音尖利、挤卡的人，高音困难。要解决这些问题，除了先教会他们如何用气，打开喉咙至关重要。歌唱家卡鲁索说：“要使起音扎实又纯净，必须有意识地使喉咙从前部打开，还必须从后面打开。因为喉咙是声音发出时的必经之路，如果开得不够大而企图发出一个丰满又圆润的声音是不可能的。”卡鲁索所说的“从后面打开”的主要部位是咽。正确地发声时，软腭向上抬起，下颚往下，上下颚充分打开，喉头在喉外肌的作用下积极向下挡气，与气息向上形成对抗，建立稳定的可变共鸣腔。对那些嗓音尖利的合唱团员，可启发他们用“打哈欠”或者“吸着唱”的感觉去体会打开喉咙的状态，并多采用o、u宽母音的练声曲，让他们逐步学会打开喉咙歌唱。正确的喉头位置是打开喉咙的关键，歌唱时稍低于静止状态的喉头位置（即吸气状态的位置），实际就是为了打开喉咙，使咽管扩大和拉长。我发现有些团员练唱的时候下巴抬起。针对这种情况，可让他们用手指轻轻向下按住下巴。下巴轻松下放了，喉结就跟着下放。在给基层群众合唱团排练时，我发现团员们歌唱热情高涨，总有不少人习惯于大声歌唱。恰恰是因为大声歌唱造成他们口腔过多用力，歌唱器官、肌肉紧张，无法将喉咙松开。此时，我主张他们小声和轻声练唱，小声和轻声能使合唱的整体效果出现更深的意境和更高的层次。不少合唱团员一唱到高音脸涨得脸红脖子粗，下巴跟着抬起。费很大的劲，要么高音唱破，要么高音偏低。究其原因是因为他们在发高音时喉结上提了。练习高音时，应该感觉“声音动作与音高正好相反”（吉诺·贝基来华讲学记录）。唱高音时，喉结向下挡气，使咽腔共鸣管扩大和拉长，加上气息的支持，就能获得通畅圆润的高音。 三、咬字吐字
清晰准确的歌唱语言是关系到合唱的情感表现和艺术感染力的重要手段。每个合唱团员都要有 过硬的语言基本功，这样才能使整个合唱队的语言整齐一致。群众性的合唱曲目一般以中国歌为主，因此要让每个合唱团员学习和掌握以“声、韵、调”为特点的汉语发音规则。“声”即声母，“韵”即韵母和归韵，“调”即四声。千百年来，在语言和音乐结合的长期实践中，历代声乐家总结出有关咬字吐字方面诸多宝贵的经验和规律。清代的徐大椿在《乐府传声》里说：“喉舌齿牙唇，各有开齐撮合，故五音为经，四呼为纬。”从中我们可以看出咬字与吐字的密切联系。咬字由声母决定，其着力部位分为喉舌齿牙唇；吐字是指把韵母送出来，分为开口呼、齐齿呼、撮口呼、合口呼四种发音口型状态。有些群众在咬字吐字上，先把声母形态做成再做韵母的形态，过多地强调声母，再来发韵母，这样一来，不仅字被掐断，声音也被掐断，造成音乐的支零破碎。因此我们要把握好声母要在韵母的形态上产生，声母占开始一刹那，为时极短，音符的大部分时值为韵母占有。合唱的咬字吐字与独唱的咬字吐字有一定的区别，尤其在字尾（韵尾）的处理上。独唱要求收准字尾（韵尾）。而合唱大部分不主张“收声”，因为韵尾已经包括在韵的结合体中了，但在每个乐句的最后一个字“收声”。这样做是为了音乐乐句的流畅。掌握好咬字吐字的一般规律后，我们要让合唱团员养成良好的习惯。声母的发音应注意口腔各部位的灵活多动，韵母的发音应该注意咽腔部位的适度打开，配合上气息的支持，这样才能做到“字正腔圆”。
为了达到演唱表现的统一，群众合唱团里的每个人都应该掌握正确的普通话发音。在排练过程中，我发现生活在南方的群众不会卷舌音，一些人l和n、f和h分不清楚，前鼻音、后鼻音混淆。因为方言影响了普通话发音，还闹出不少笑话。年龄大的群众不标准的普通话发音纠正起来难度大。指导老师势必要在这方面下一番功夫，课堂上经常让他们朗诵民谣、歌词、古诗词、绕口令，不厌其烦地纠正受方言影响导致发音错误的字词，力求消除地方方言的痕迹。朗诵时应注意气息的支持，并把之前所说的咬字吐字的规律贯彻其中。
参考文献：
[1]中国大百科全书编委会编：《中国大百科全书·音乐舞蹈卷》，中国大百科全书出版社，1992年版，第594页·
[2]田玉斌：《谈美声歌唱艺术》，西藏人民出版社，1995年版，第51—52页·
[3][意]P..M.马腊费奥迪：《卡鲁索的发声方法》，郎毓秀译，人民音乐出版社，2000年版，第108页·
[4]傅惜华编：《古典戏曲声乐论著丛编》，人民音乐出版社，1983年版，第210页·
（作者单位：浙江 宁波江北区文化馆）