素有“文化界奥林匹克”之称的威尼斯双年展，如今已横跨三个世纪，迈向第53届。今年的双年展主题定为“制造世界”(Making Worlds)。第53届威尼斯双年展总策展人丹尼尔·伯恩鲍姆(Danie]B1rnbaum)在解释这个主题时说， “一些作品将展示‘制造中的世界’。艺术作品不仅仅是一个物体，也不仅仅是一件商品。它代表世界的视觉，认真地说，它可以被看成是‘制造世界’的一种方式。”
　　在不同的国家，主题“制造世界”被翻译之后，每个词所隐含的意义都有略微的差异 在英语里，“Makinq Worlds”的匠气比较重，指代一种非常脚踏实地的制造方式，在法语里，“Construire des Hondes”的术语味道更浓些：在德语里，“Weltenmachen”听起来有点儿夸张；而在瑞典语里，“Skapa v·rldar”与造物理念息息相关，因而具有一定神学内涵。正因为如此，本届双年展为那些程度各不相同的翻译，以及具有误读性的理解提供一个发生的场所，从而使得展览富有创造力。如果只是单纯地把一种文化摆出来供以参考，势必将所有文化视为静止之物，或者为文化设了个固定的本质，这就跟僵化的刻板印象没什么区别了。每一种语言翻译成另一种语言时，会增加这个世界的想象内容，也许新的世界就诞生于不同世界的交汇处。
　　本届双年展的中国馆主题定为“见微知著”，策展人是年轻艺术家卢吴，参展艺术家有方力均、邱志杰、何晋渭、何森、刘鼎、曾梵志、曾浩共7位。而与国家馆并行的机构邀请展中，10位中国当代艺术家将呈上他们“给马可·波罗的礼物”。
　　“见微知著”这个成语出自《韩非子·说林上》“圣人见微以知萌，见端以知末，故见象箸而怖，知天下不足也。”意为圣人能以小见大，从首看尾，见现象而知本质，知错能改。
　　卢吴解释，因为中国馆的所在地——一块未经加工的草坪和军械库的末端，馆中站立着巨大的油罐体量足以淹没任何艺术作品带来的视觉冲击，“见微知著”便是想从改变观者欣赏的角度来改变空间，“油罐之间最大距离为3米，最小间距只有80厘米，我们只能在小空间内动脑筋安排小作品，所有的作品都需要观众仔细寻找。” 因为场地原因，除影像作品之外，架上绘画、装置、雕塑等各种艺术形式都将出现在中国馆内，最小的作品会是一个手掌大小的绘画。
　　作为中国文化部指定的策展人，卢吴在谈到选择参展艺术家的标准时表示：“我不会选择那种很‘聪明’的艺术家，这些善于炒作的人在我看来缺少艺术家应有的基本素质，不管这类人的作品如何，只要让我看出他的‘聪明’意图，就会首先将其从我的名单中划去。我喜欢比较感性的艺术家，他们始终在坚持自己的追求，而且非常勤奋。”
　　艺术家李善单和白双全将分别代表中国的台湾和香港奔赴威尼斯。李善单将在第53届威尼斯双年展上以“个人馆”的形式参展，成为艺术史上华人亮相威尼斯“个人馆”的第一人，他带去的不是现成作品，而是在现场创作的“图腾能量”油画。而白双全将以“制造(完美的)世界海洋、香港、异邦的城市和梦”为题关注香港，这个个人生活被高度组织与规范化的城市中，人的孤独及由此触发的出逃的想象力。
　　本届双年展还非常值得关注的是绿园城堡的意大利馆更名为“Palazzo delle Esposizioni”，该馆会全年开放，成为不同领域汇聚的平台——艺术，建筑，舞蹈，戏剧，电影，每一种都是威尼斯双年展的关注对象。同时，今年双年展将授予小野洋子和约翰·巴尔代萨里终生成就奖——金狮奖，以表彰他们对“语言艺术的革命性突破”。