论文部分内容阅读
荷兰的绘画成就卓尔不凡，产生了伦勃朗、维米尔、哈尔斯、凡·高、蒙德里安等艺术大师，尤其是17世纪的绘画成就更是被后人称之为黄金时代，与意大利的文艺复兴一样璀璨耀世。当时的阿姆斯特丹、哈莱姆、代尔夫特、乌得勒支、莱顿等城市涌现出一大批画家，在这些画家中，哈尔斯、伦勃朗、维米尔便是其中的代表人物，被视为荷兰国宝级的艺术家。
荷兰绘画三大师中最年长的哈尔斯，专门从事肖像画创作，醉汉、巫婆、吉卜赛人、传教士、外交使节等都是他创作的源泉，他力求在人物的瞬间动态中自然地展示被描绘者的性格特征，恣意挥洒的笔触中留下了一个个充满生命力的栩栩如生的形象。
伦勃朗，生于1606年，他在故乡莱顿度过了早期艺术生涯，并通过其师了解了意大利卡拉瓦乔明暗对照法，奠定了以后的绘画造型语言。1631年伦勃朗从莱顿移居阿姆斯特丹后接受了群像画《杜普教授的解剖课》的定制，画面中一群人正在聚精会神地聆听着解剖学家的授课，明亮的光线投射在杜普教授和他的学生及那具尸体上，而次要的一切则被笼罩在一片昏暗中。这种表现手法源于卡拉瓦乔，但更自然，更具表现力。这幅定制作品使伦勃朗一举成名，订件纷至沓来。阿姆斯特丹市国民自卫队向伦勃朗定制一幅集体肖像画，每个成员支付了同样数量的金钱，伦勃朗却忽视了这一点，他调动了一切视觉因素只为呈现作品所要达到的最佳效果。为此国民自卫队的成员吵闹不止，大大影响了他以后的定制作品，生活境况一落千丈。贫困的生活，坎坷的生活际遇也许是某种催化剂，此后他的艺术更趋向于创造一个内省的精神世界，原先浓厚的世俗生活气息演变成一种带着强烈心理解析力的气质。世俗生活的荣辱与沉浮根本无法撼动伦勃朗沉潜至深的心灵，他一如既往，虔诚、坚贞而执着地顺遂信仰的指引。
维米尔作品中梦境般的诗情画意让现今许多文艺青年神往，他的大部分作品都是以家庭生活为题材，画中人物不多，或埋头于家务工作或参加娱乐活动，倒牛奶的女工、持秤的女子、音乐会，平凡的现实，通过静态的构图，简括的造型，明晰的空间，优美的色调，匀净的光线，组成一个和谐静谧的世界，散发着一种超然的古希腊艺术般的清新气息。
哈尔斯、伦勃朗、维米尔作为荷兰国宝级的艺术家，其艺术成就之大，影响力之广，堪与文艺复兴媲美。当然17世纪的画家可不仅为以上所述三人，伦勃朗的老师彼得·拉斯曼、亨德里克·特·布鲁根，伦勃朗的朋友兼对手扬·列文斯，学生格里特·德奥、伊萨克·乔德尔维尔、霍弗特·弗林克、费迪南德·博尔、卡雷尔·法布里蒂乌斯、阿伦特·德·格尔德等，人数之多，只有15世纪的意大利能与之相比。
哈尔斯、伦勃朗、维米尔的存世作品大多为世界各大博物馆所藏，极少出现在博物馆外。若藏家拥有17世纪荷兰黄金时代画家的作品，则代表着无上的荣耀，被视为世界顶级收藏家的标志，托马斯·卡普兰夫妇正是这样的藏家。有这样的传言，确切地说应该是事实，托马斯·卡普兰夫妇在世界各地寻找伦勃朗的作品，只要某个拍卖行中有伦勃朗作品待拍，他会第一时间且毫不犹豫地将其拍下，寻找领域专家进行研究，建立专业平台与世界上所有喜爱伦勃朗作品的观众、研究专家进行资料的分享，这便诞生了我将要向大家介绍的莱顿收藏。
莱顿收藏由托马斯·卡普兰和妻子达芙妮·莉卡纳第·卡普兰历时十四年建立，以伦勃朗的故乡莱顿命名。作为世界上规模最大、最重要的17世纪荷兰绘画私人收藏，它汇集了来自阿姆斯特丹、莱顿、哈勒姆、乌得勒支及代尔夫特地区的大师作品，现已购得逾二百五十件作品，包含十三件伦勃朗的作品（十一幅油画、两幅素描）以及伦勃朗画室成员作品十幅。
在深入研究及信息共享之外，莱顿收藏坚持大力推动藏品在世界范围内的交流展示，迄今已在世界各大顶级艺术机构举办多次展览。和自然界的所有生存法则一样：强者与强者，强强联合。一流作品被顶级收藏家托姆斯夫妇所拥有，当然他在中国的展览场地自然是与之匹配的我的龙美术馆。此次“伦勃朗、维米尔、哈尔斯：莱顿收藏荷兰黄金时代名作展”带来了荷兰黄金时代绘画七十八幅，包含了伦勃朗早期创作的《感官的寓意》系列绘画及移居阿姆斯特丹后创作的多幅肖像画、历史画；伦勃朗老师彼得·拉斯曼、亨德里克·特·布鲁根，好友扬·列文斯及伦勃朗画室多位学徒的优秀作品；莱顿收藏的维米尔、哈尔斯、鲁本斯等难得一见的私人珍藏作品……这些伟大作品共同展现了17世纪荷兰绘画的非凡魅力与巨大成就。
17世纪荷兰黄金时代名作展在中国必将引起强烈反响，我有充足的信心和胸有成竹的理由。艺术界毋庸置疑，陈丹青就曾以作品《哈尔斯与安格尔》表达他对古典大师的敬意；当代艺术家曾梵志在无数的场合毫不掩饰他对17世纪荷兰艺术家的敬仰，在此我不一一列举。文艺青年们对维米尔的热爱不需要我用过多的言语来描述，文学、电影《戴珍珠耳环的少女》在中国的受欢迎程度是最好的证明；对于普通的观众而言，我想借用一首歌曲《漂洋过海来看你》来论证我的观点，当时的中国和荷兰乃至其他国家的文化艺术借着无处不在的全球贸易潜移默化影响着彼此的生活，在维米尔作品中出现的瓷器或许恰是来自遥远的中国景德镇的名家之作；作品《持秤的女子》卡塔莉娜手中的白银和钱谦益府中的白銀或许都是来自于南美洲的银矿，一部分漂洋过海来到了荷兰来到了代尔夫特，一部分经阿尔普尔科横渡太平洋到达菲律宾，转运到中国泉州港口进入明朝市场。17世纪全球贸易将欧洲的荷兰、西班牙、南美洲的墨西哥紧密相连，货物经过美洲、非洲，到达亚洲，历经海难、瘟疫天灾人祸种种事件。那时的世界是贸易的交流，亦是文化的交流，作为当时世界上最富裕的国家——中国一直在参与，过去是，将来亦是。一幅幅尺寸并不大的作品，画中宁静的风景，活动的人物，背后却是风起云涌、波澜壮阔的历史和时代风云。
为了完美呈现17世纪荷兰黄金时代的展览，让观众近距离地了解展览、展品，我邀请了著名的平面设计师姜庆共先生、优秀的展场设计师詹子鹤先生以及我的龙美术馆团队，我相信优秀的团队会执行出最优质的展览。随着中国大众审美趣味的提高，艺术鉴赏水平的提升，在某一阶段和中国历史某一时间的交汇，在中国的艺术界和普通观众中都会引起极大的反响，我相信“伦勃朗、维米尔、哈尔斯：莱顿收藏荷兰黄金时代名作展”一定会是一场成功的展览。
荷兰绘画三大师中最年长的哈尔斯，专门从事肖像画创作，醉汉、巫婆、吉卜赛人、传教士、外交使节等都是他创作的源泉，他力求在人物的瞬间动态中自然地展示被描绘者的性格特征，恣意挥洒的笔触中留下了一个个充满生命力的栩栩如生的形象。
伦勃朗，生于1606年，他在故乡莱顿度过了早期艺术生涯，并通过其师了解了意大利卡拉瓦乔明暗对照法，奠定了以后的绘画造型语言。1631年伦勃朗从莱顿移居阿姆斯特丹后接受了群像画《杜普教授的解剖课》的定制，画面中一群人正在聚精会神地聆听着解剖学家的授课，明亮的光线投射在杜普教授和他的学生及那具尸体上，而次要的一切则被笼罩在一片昏暗中。这种表现手法源于卡拉瓦乔，但更自然，更具表现力。这幅定制作品使伦勃朗一举成名，订件纷至沓来。阿姆斯特丹市国民自卫队向伦勃朗定制一幅集体肖像画，每个成员支付了同样数量的金钱，伦勃朗却忽视了这一点，他调动了一切视觉因素只为呈现作品所要达到的最佳效果。为此国民自卫队的成员吵闹不止，大大影响了他以后的定制作品，生活境况一落千丈。贫困的生活，坎坷的生活际遇也许是某种催化剂，此后他的艺术更趋向于创造一个内省的精神世界，原先浓厚的世俗生活气息演变成一种带着强烈心理解析力的气质。世俗生活的荣辱与沉浮根本无法撼动伦勃朗沉潜至深的心灵，他一如既往，虔诚、坚贞而执着地顺遂信仰的指引。
维米尔作品中梦境般的诗情画意让现今许多文艺青年神往，他的大部分作品都是以家庭生活为题材，画中人物不多，或埋头于家务工作或参加娱乐活动，倒牛奶的女工、持秤的女子、音乐会，平凡的现实，通过静态的构图，简括的造型，明晰的空间，优美的色调，匀净的光线，组成一个和谐静谧的世界，散发着一种超然的古希腊艺术般的清新气息。
哈尔斯、伦勃朗、维米尔作为荷兰国宝级的艺术家，其艺术成就之大，影响力之广，堪与文艺复兴媲美。当然17世纪的画家可不仅为以上所述三人，伦勃朗的老师彼得·拉斯曼、亨德里克·特·布鲁根，伦勃朗的朋友兼对手扬·列文斯，学生格里特·德奥、伊萨克·乔德尔维尔、霍弗特·弗林克、费迪南德·博尔、卡雷尔·法布里蒂乌斯、阿伦特·德·格尔德等，人数之多，只有15世纪的意大利能与之相比。
哈尔斯、伦勃朗、维米尔的存世作品大多为世界各大博物馆所藏，极少出现在博物馆外。若藏家拥有17世纪荷兰黄金时代画家的作品，则代表着无上的荣耀，被视为世界顶级收藏家的标志，托马斯·卡普兰夫妇正是这样的藏家。有这样的传言，确切地说应该是事实，托马斯·卡普兰夫妇在世界各地寻找伦勃朗的作品，只要某个拍卖行中有伦勃朗作品待拍，他会第一时间且毫不犹豫地将其拍下，寻找领域专家进行研究，建立专业平台与世界上所有喜爱伦勃朗作品的观众、研究专家进行资料的分享，这便诞生了我将要向大家介绍的莱顿收藏。
莱顿收藏由托马斯·卡普兰和妻子达芙妮·莉卡纳第·卡普兰历时十四年建立，以伦勃朗的故乡莱顿命名。作为世界上规模最大、最重要的17世纪荷兰绘画私人收藏，它汇集了来自阿姆斯特丹、莱顿、哈勒姆、乌得勒支及代尔夫特地区的大师作品，现已购得逾二百五十件作品，包含十三件伦勃朗的作品（十一幅油画、两幅素描）以及伦勃朗画室成员作品十幅。
在深入研究及信息共享之外，莱顿收藏坚持大力推动藏品在世界范围内的交流展示，迄今已在世界各大顶级艺术机构举办多次展览。和自然界的所有生存法则一样：强者与强者，强强联合。一流作品被顶级收藏家托姆斯夫妇所拥有，当然他在中国的展览场地自然是与之匹配的我的龙美术馆。此次“伦勃朗、维米尔、哈尔斯：莱顿收藏荷兰黄金时代名作展”带来了荷兰黄金时代绘画七十八幅，包含了伦勃朗早期创作的《感官的寓意》系列绘画及移居阿姆斯特丹后创作的多幅肖像画、历史画；伦勃朗老师彼得·拉斯曼、亨德里克·特·布鲁根，好友扬·列文斯及伦勃朗画室多位学徒的优秀作品；莱顿收藏的维米尔、哈尔斯、鲁本斯等难得一见的私人珍藏作品……这些伟大作品共同展现了17世纪荷兰绘画的非凡魅力与巨大成就。
17世纪荷兰黄金时代名作展在中国必将引起强烈反响，我有充足的信心和胸有成竹的理由。艺术界毋庸置疑，陈丹青就曾以作品《哈尔斯与安格尔》表达他对古典大师的敬意；当代艺术家曾梵志在无数的场合毫不掩饰他对17世纪荷兰艺术家的敬仰，在此我不一一列举。文艺青年们对维米尔的热爱不需要我用过多的言语来描述，文学、电影《戴珍珠耳环的少女》在中国的受欢迎程度是最好的证明；对于普通的观众而言，我想借用一首歌曲《漂洋过海来看你》来论证我的观点，当时的中国和荷兰乃至其他国家的文化艺术借着无处不在的全球贸易潜移默化影响着彼此的生活，在维米尔作品中出现的瓷器或许恰是来自遥远的中国景德镇的名家之作；作品《持秤的女子》卡塔莉娜手中的白银和钱谦益府中的白銀或许都是来自于南美洲的银矿，一部分漂洋过海来到了荷兰来到了代尔夫特，一部分经阿尔普尔科横渡太平洋到达菲律宾，转运到中国泉州港口进入明朝市场。17世纪全球贸易将欧洲的荷兰、西班牙、南美洲的墨西哥紧密相连，货物经过美洲、非洲，到达亚洲，历经海难、瘟疫天灾人祸种种事件。那时的世界是贸易的交流，亦是文化的交流，作为当时世界上最富裕的国家——中国一直在参与，过去是，将来亦是。一幅幅尺寸并不大的作品，画中宁静的风景，活动的人物，背后却是风起云涌、波澜壮阔的历史和时代风云。
为了完美呈现17世纪荷兰黄金时代的展览，让观众近距离地了解展览、展品，我邀请了著名的平面设计师姜庆共先生、优秀的展场设计师詹子鹤先生以及我的龙美术馆团队，我相信优秀的团队会执行出最优质的展览。随着中国大众审美趣味的提高，艺术鉴赏水平的提升，在某一阶段和中国历史某一时间的交汇，在中国的艺术界和普通观众中都会引起极大的反响，我相信“伦勃朗、维米尔、哈尔斯：莱顿收藏荷兰黄金时代名作展”一定会是一场成功的展览。