音乐是孩子们喜欢的艺术之一，而学习器乐更是孩子们学习音乐的最佳路径。在奥尔夫儿童音乐教学体系中，器乐教学就是学习音乐的重要手段。器乐教学对提高学生的艺术素养起着非常大的作用。新课标中这样指出，引导学生参与器乐体验是提高学生的审美能力、发展学生的创造性思维的关键。在我多年的音乐教学中也发现，器乐教学在音乐教学中起着不可估计的作用。
　　一、器乐教学能提高学生学习音乐的兴趣
　　爱因斯坦说过：“我的科学很多都是从音乐中启发而来的。”所以，音乐在我们的课程中有着不可替代的作用。而学习音乐则应从乐器入手，在音乐课上，进行器乐教学，不仅可以改变传统的音乐课堂结构，还可以结束音乐课只是唱歌教学的年代，而且也能给学生创造快乐的学习氛围。乐器以它美妙的声音、独特的魅力，能使学生产生极大的“好奇心”，能吸引学生的注意力，这比教师任何启发性的语言都重要。特别是演奏乐器时，它美妙的旋律，不仅扩大了学生的音乐视野、陶冶了情操，又极大地激发了学生学习音乐的兴趣。美妙的旋律所产生的神奇魅力，能使学生不知疲倦地去了解音乐、体验音乐、欣赏音乐、演绎音乐，能增强学生学习音乐的信心，同时学生也能在乐器的演奏过程中去享受美的熏陶。而这种兴趣的产生，就是学好音乐的巨大动力。所以我认为器乐教学能提高学生学习音乐的兴趣。
　　二、器乐教学能提高学生的识谱能力
　　让器乐走进我们的音乐课堂是最佳的识谱手段，学习器乐演奏的过程就是学生识谱的过程。在音乐课堂上，我们不难发现很多弹过钢琴，或拉过小提琴和学习过民族乐器的学生，他们的识谱能力远远超过了那些没有学习器乐的学生。那在我们的音乐课堂上引入竖笛、口琴或者是葫芦丝等一些简单的乐器，让学生在吹奏的过程中掌握各种音符，知道音符的唱名和时值，建立准确的音高概念，从而提高学生的识谱能力。这样，让学生有了感官上的认知之后，具体的识谱就会变得相对简单。例如，我在视唱练耳时，就会加入我们的竖笛学习，会选择几个比较难唱准的音符，让学生在竖笛或口琴上吹一吹，然后自己再听一听，有了一定的音高概念后再进行试唱。这样，试唱教学就来的比较简单了，学生一下就能找到音高，也能比较完整的进行试唱。试唱后，也可以让学生完整地吹奏试唱谱。这样，识谱教学也会让我们的学生觉得有趣，从而避免学生觉得试唱枯燥、无味。
　　三、器乐教学能提高学生的自信心
　　我曾看过这样一篇报道，说中国学生有的具有很丰富的知识和技能，可他们大部分都不敢大胆地表现出来；而美国的孩子却能够大方地谈论自己的想法和表演自己的拿手“绝活”。我想，我们的学生缺乏的就是一种自信心。而在我们的器乐教学中就能很好地培养学生的自信心。
　　例如，在孩子们用竖笛演奏《粉刷匠》时，我就会用钢琴为学生伴奏，让学生觉得师生平等，让学生的自尊心得到前所未有的满足，从而增强他们的自信心。在我任教的众多班级中有这样一个女孩子，她文静漂亮，可就是很胆小，平时回答问题都是细声细气，更不用说上台表演，展现自己的风采了。可自从练习了竖笛以后，她整个人都改变了，一开始，她只是和小伙伴合作，一起上台表演，后来慢慢地，她能一个人上台表演了。她说，“是器乐让她找到了自信。”我还让她在班级乐队中担任重要的角色，让她感受到参与的乐趣，感受到创作的快乐。通过器乐的学习和演奏，使学生得到成功感，从而树立他们的信心，使学生对自己有正确的认识，相信自己的能力，而不是怀疑自己的能力和价值。
　　在我十三年的音乐教学实践中证明，器乐教学不仅仅有利于学生的身心健康，陶冶学生的情操，更是造就音乐人才的科学之举。所以，让器乐走进我们的音乐课堂，一定会让我们的音乐课变得越来越丰富，越来越精彩。