从景山山顶的万春庭向北俯瞰，每个人大概都会惊异地发现：紫禁城原来是这么一幅大画卷啊！
　　对于今人来说，参观紫禁城，首先是视觉行为。紫禁城是一个主题先行的艺术结晶，这个主题就是中国帝王意志和统治思想。而当帝制终结，建造紫禁城的实际目的与使用功能也随风而逝，作为“副产品”的美学价值反而成为永恒。
　　作为中国封建时代最后的皇宫，紫禁城至少有十几个世纪之久的可继承传统和可吸取经验，所以建造得无比恢宏壮美，同时又无比规范标准。这样一个东方古代建筑的集大成之作，留给后人的是无与伦比的美。它的美，体现在选址、规划、布局、结构、造型、着色中，体现在高低错落、疏密协调、宽窄相间、空间节奏、光影变幻中，体现在整体的统一、完备、端庄和差异的对应、均衡、灵动中。紫禁城整体的浪漫想象与细节的灵感闪烁，镶嵌在高远博大、深厚、精致的文化背景上，必然凝结为永恒的经典图像。这样的图像，经得起历史的考验和挑剔，更经得起现在与未来的想象——不论是它的整体，还是它的局部，甚至那些最细枝末节之处，最不为人们注意的角角落落。
　　从皇宫到博物院，紫禁城经历了三个历史阶段，呈现着三种文化形态。第一阶段是皇宫，从明永乐四年（1402年）筹建，永乐十五年（1417年）开工，永乐十八年（1420年）落成，到中国末代皇帝溥仪，历明清两朝。算上短暂称帝的李自成，共有25位皇帝在此执政、居住。第二阶段是故宫（在中国历史上，凡以往帝王的宫殿都叫故宫），辛亥革命终结封建帝制，故宫的前半部分归中华民国政府管辖，成立古物陈列所，后半部分仍由以逊帝溥仪为首的“小朝廷”居住使用。第三阶段是故宫博物院，1924年11月，溥仪被“请”出故宫，1925年10月10日，故宫博物院成立。
　　在这样一个不曾改动的空间中，随着时间的流动，演绎和见证着皇朝与民国、君主与民主、集权与公权的对峙和交替。以皇宫文化为代表的传统帝制文化遗存，与以博物馆为代表的现代公共文化建设，是两种性质完全不同的文化形态。现在，作为博物馆的故宫博物院，应当是引导人们理性认识皇权文化的“标本”，而不是向人们炫耀“明君”“圣上”的“圣地”。
　　2019年，走进紫禁城的人数创造了历史纪录：1900多万！全世界没有哪一处公共文化空间能在一年中容纳这么多参观者。但是，当这么多人涌进昔日皇家禁地，有多少人是在理性解读和感性领悟紫禁城？理性解读，就是透过紫禁城的显性图像，身临其境地认识紫禁城与帝制时代的体制制度、礼仪规范，认识紫禁城与皇帝的执政行政、皇家的宫廷生活，及紫禁城与历史发展、国家命运、民众生活的关系。感性领悟，就是在感受着紫禁城强烈的视觉冲击与心灵震撼时，仔细体味紫禁城建筑的美。思索理性解读与感性领悟之间的碰撞与纠结，就是进一步追问政治文化与建筑文化、中国传统文化与中国古代建筑艺术之间，到底是什么样的关系。
　　紫禁城既是一个实体，也是一个象征体，更是一个激发无限想象的空间。六百年来，这一形态未改的建筑实体，一直处于“生长”状态。今人理解和解讀的过程，也是创造的过程，这种“生长”必将持续下去。