《乐记》提出了以“声、音、乐”为层次的音乐感受层次论，而彭吉象等学者也提出了直觉、体验、升华等音乐欣赏的三段层次。在进行初中音乐教学的过程中，教师也要注重学生对音乐欣赏的直觉感受和表达，鼓励学生在体验中联系生活，放飞想象，在审美体验中升华对音乐的感受。教师要让学生在聆听音乐的过程中提升自己的乐感，增强对音乐的感受力和理解力。
　　一、文字描述，尝试表达
　　音乐和文字不同，因为音乐可以将人们引入到某种情感之中，但是音乐却不能明确地告诉欣赏者这是何种情感，这造成了理智欣赏音乐的难度。在初中音乐教学中，教师可以让学生在欣赏音乐之后，尝试根据自己的直觉将自己听到的内容用文字表达出来，体现出自己对音乐的直观感受。
　　在学习《爱星满天》这首歌曲的时候，要让学生更好地感受歌曲的律动，教师可以让学生尝试用语言来表达自己所听到的内容。学生所表示的内容可以是多种多样的，有的可以表达自己在聆听这首乐曲之后的感觉，如：“这首乐曲似乎表现了美好的天空，表达了星空下充满了爱意的人们，体现了人间的真情和纯洁的爱。”也有的学生尝试通过音乐分析来表达自己听到这首乐曲之后的感觉，如：“这首乐曲可以分成三个乐段，在以一部分中用了两个变化重复的乐句，给人一种简单而甜蜜的感觉，让人仿佛看见了星空。而第二个乐段则和前面的乐段呈现出对比，变得更为欢快。最后的一个乐段是第一个乐段的缩减重现，表达的是爱心的传递和延伸。”在尝试表达观点的过程中，学生有了更加深刻的了解。
　　在尝试运用文字表达自己所看到的情境时，学生可以充分发挥自己的想象能力，在表达聆听感受的同时也进行了音乐评价。让学生尝试表达出自己听到的声音，用语言来表现自己想到的声音，这一点是教学的难点，如果能够合理指导学生的话，将会使得他们聆听音乐的能力得到提升。
　　二、放飞想象，联系生活
　　在学生聆听音乐的过程中，学生还需要放飞自己的想象，将音乐欣赏和自己的生活经验紧密联系起来。学生要凭借真切的生活经验来引发聆听乐趣，正如皮亚杰所说的那样，这是一种认知的现实，是转换过程的结果，同时也是转换过程的出发点。让学生练习生活能够促使学生的音乐欣赏能力得到加强。
　　在倾听《好大一棵树》这首歌曲的时候，教师可以让学生尝试将《好大一棵树》和他们熟悉的《每当我走过老师窗前》进行对比，说说这两首乐曲在歌词和曲调上是否有什么共同点。学生在对比后发现，这两首乐曲都是描写老师的，表达了学生对于老师的深深敬意。相比之下《好大一棵树》更为委婉，用“大树”来比喻老师的高尚品德。为了激发学生的学习热情，教师可以让学生放飞想象，联系一下生活，自己的生活中是否曾经遇到过让自己感动的老师，他们做了什么让自己记忆深刻的事情。在和其他同学分享了曾经的经历之后，学生能更好地感受到对于老师的爱，他们在欣赏这首歌曲的时候也能够更好地体会到歌曲深处所蕴藏的情感。通过联系生活，说出生活琐事的方式能让学生感受其中蕴含的高贵品德。
　　教师可以从学生的生活经验中寻找内容，让学生尝试倾听，在面对一些脱离学生生活经验的音乐作品时，则可以采用某些转换的方式，促使学生联系生活，对音乐作品进行深入探究。
　　三、视觉图形，形象呈现
　　很多学生错误地认为聆听音乐只需要听觉就可以了，不需要视觉的辅助，实际上这种说法是有失偏颇的，视觉图像能够有助于将抽象的音乐内容更为形象地展现在人们的面前，这能促使学生更快速地感受音乐，并体验音乐中的情趣。教师可以适当地给学生展现一些视频、图片等内容，帮助学生更好地理解音乐。
　　在尝试聆听《无锡景》等具有江南特色的音乐时，教师首先可以给学生展现一些精美的江南风景，让学生在欣赏图片的过程中感受到江南的美好风光，从中体会到锦绣江南的秀丽和温婉。此以，教师还可以介绍这首樂曲只有五个音，是具有中国特色的五声调式。随后可以让学生尝试用起伏上下的线条来画出这首歌曲的节奏和旋律，并且在该有连音符号的地方用自己的方式表现出来，让学生将乐谱展现成自己更了解的形式。
　　奥尔夫教学法曾经使用图形谱来代替抽象的乐谱，这能让学生更好地感知音乐的律动。教师可以适当运用图画、视频来展现音乐的内容，也可以通过画出旋律线的方式让学生更为真切地感受旋律的律动，从而更直观地“看见”音乐。
　　初中阶段是学生成长的关键时期，教师要鼓励他们参与到对乐理的分析和对音乐内容的感悟之中。教师可以让学生尝试表达自己听到的内容，让学生联系自己的生活经验，并适当辅佐视觉图形，这些方法都有助于学生提高自己的音乐欣赏水平。
　　（作者单位：江苏南通市如东县实验中学）