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摘要：随着经济的飞速发展，平面设计在生活各个领域中的应用越来越广泛，平面设计人才越来越受欢迎，各中职学校紧跟市场需求，纷纷开设了平面设计专业。然而，很多学校师生对平面设计专业存在着认识误区，误认为只需将几个电脑排版软件、图形处理软件操作技能掌握熟练即可，这种只注重设计软件教学忽略了美术基础教学的重要性，根本没意识到平面作品的优劣与美术基本功存在直接关系。根据这一情况，本文通过对美术基础课——素描的阐述，对平面设计专业中素描基本课程的必要性展开探究。
关键词：中职平面设计;素描课程;必要性;教学策略
一、中职平面设计专业中素描课程的教学现状
平面设计在人们日常生活中无处不在，一张名片、一份请柬等都要经过设计，社会对平面设计人才需求量不断增大，这也促使平面设计专业成为紧俏专业。然而很多学校开设了平面设计专业，只注重软件教学而忽视了美术基础的作用。殊不知，学会软件不一定就能成为一名优秀的设计师，没有扎实的美术基础，再怎么高明的创意也表达不出来。在设计领域，美术基本功是重要根基，唯有在美术基础夯实的前提下，才能做到美术知识的融会贯通，进而设计出优秀作品。因此，以素描为代表的美术基础课显得尤重要。有的学校虽然开设了基础课，但教学上受传统教育思想影响较大，很多任课教师毕业于传统美术专业，传统的绘画训练使他们养成了只注重绘画技能的训练，忽略了创新思维训练。在课程教学中，教学内容固定，教学模式保守，教师讲授、示范，学生练习。有的老师上课照着摹本一个劲地临摹，甚至创意素描课也是照着书本上的作品依葫芦画瓢一年画到头，完全忽略了创意表达能力的训练，教学理念、方式方法过于陈旧，这种教学模式，缺乏有效的创新思维的引导，不仅很难激发学习积极性，更不利于创造能力培养，影响了创意实践水平提升，久而久之，与我们培养人才的目标越来越远。
二、中职平面设计专业中素描课程的必要性
素描是平面设计的基础，也是一切造型艺术与造型设计的基础。在素描学习过程中，培养学生对形体、空间、体积、明暗、结构等具象要素的理解和敏锐性，同时也是培养学生对虚实、对比、节奏、比例、均衡等形式美法则的掌控能力。学生在素描写生中打形、抓比例、找明暗交界线，然后逐渐深入塑造，这个过程可以感受形状、体会空间，对形状、体积等视觉造型因素的变化，使得学生的观察更为敏锐，对物体观察、发现、感受和体会后，能洞悉形式构成的要领，体会抽象的美感。这个过程可以使学生充分发挥想象力，充分进行联想，开拓创造性思维，创意出反映现实思维的形象，为设计夯实基础。可以说，素描很好地培养了学生的整体的观察能力，同时也培养了对事物通贯全局的思考方式。
通过素描学习，提高形象思维能力、空间想象力以及对美感和形式的敏感度、感受力和把握能力。因此，要想学好平面设计，就必须打下坚实的素描基础，素描基础的好坏会直接影响到日后的平面设计能力的发展。大量的实践证明，经过良好素描训练的设计人员能够对物象的观察更加深入，其作品具有更强的表现力，视觉效果更加美观。素描是美术基本功的重要一项，素描基本功扎实的设计人员，设计前期就能在头脑中形成项目的整体感知，从而在之后的设计过程中就轻驾熟地对其整体布局、明暗、色彩等方面都有精准把握，能较快、较全面地提升设计作品的表现力。此外，素描训练对于空间思维与想象能力有显著提升作用，而这些都是平面设计人员必备的基础能力。因此，打下良好的美术基础，会让设计从业者在专业道路上走得更远。
三、中职平面设计专业中素描课程的教學策略
中职平面设计专业素描课堂教学的重点主要是培养学生的造型能力、想象力与创造力。所以，我们一定要将专业教学目标与学生的未来发展能力相结合，确定科学的教学目标和内容，注重素描实践性教学，提高学生的想象力和创造力。从教学策略看，可以分几各阶段：首先，通过临摹+写生，增强学生的造型能力，提高学生形象思维能力。其次，通过写生+默写，培养学生敏锐的观察力和形体再现能力，促进学生审美能力的提高。第三，通过创作练习，拓展学生的创新思维，训练学生的创造能力，提升学生的想象力与创造力。在教学过程中，我们不仅要注重学生素描基本技能和技巧的训练，更要注重创新设计能力的训练，多开展写实素描、创意素描训练。我们要逐步淡化训练学生表现技巧的单一写实模式，逐步侧重创意表现的转型，培养学生的想象力和创造性。我们必须创新教学模式，培养学生创新思维，激发学生的学习兴趣，促进学生想象力、创造力、实践能力的提升。
平面设计并非单纯的电脑设计软件操作，其重点应当放在设计上，因此在学习过程中，必须加强对美术基本基础的培养，从素描、构图、色彩运用等方面全面提升基本功，进而通过电脑技术完成更为完美的设计作品。
四、结语
美的作品，让人怦然心动。一件优秀的设计作品，构图要合理，造型要美观，画面要协调，只有画面各元素合理地组合在一起，才能实现思想和内容的完美统一。而一个缺乏审美能力的人，是不可能成长为一名优秀的平面设计人才，更不可能设计出优秀的作品。因此，培养学生感受美、表现美、创造美的能力的素描基础课就显得十分重要。所以，我们要转变观念，强化素描的基础地位，在基础性训练中，我们不仅要培养学生描绘模仿能力，还要培养学生创意能力。通过实践性教学，使学生能够进一步发现美，提升美的表达能力和创造能力，为将来走上工作岗位奠定扎实的基础。
参考文献：
[1]李素青.浅谈美术基础在平面设计中的重要性[J].职业技术教育，2013年第4期.
[2]姚鹏灿.中职美术设计专业素描实践性教学研究[J].课程教育研究，2015（4）.
[3]欧阳云美.关于中职美术专业素描教学的几点思考[J].考试（教研版），2012（8）.
[4]魏娜.电脑艺术设计专业美术基础课设置必要性的探索[J].前言，2012（2）：173-174
关键词：中职平面设计;素描课程;必要性;教学策略
一、中职平面设计专业中素描课程的教学现状
平面设计在人们日常生活中无处不在，一张名片、一份请柬等都要经过设计，社会对平面设计人才需求量不断增大，这也促使平面设计专业成为紧俏专业。然而很多学校开设了平面设计专业，只注重软件教学而忽视了美术基础的作用。殊不知，学会软件不一定就能成为一名优秀的设计师，没有扎实的美术基础，再怎么高明的创意也表达不出来。在设计领域，美术基本功是重要根基，唯有在美术基础夯实的前提下，才能做到美术知识的融会贯通，进而设计出优秀作品。因此，以素描为代表的美术基础课显得尤重要。有的学校虽然开设了基础课，但教学上受传统教育思想影响较大，很多任课教师毕业于传统美术专业，传统的绘画训练使他们养成了只注重绘画技能的训练，忽略了创新思维训练。在课程教学中，教学内容固定，教学模式保守，教师讲授、示范，学生练习。有的老师上课照着摹本一个劲地临摹，甚至创意素描课也是照着书本上的作品依葫芦画瓢一年画到头，完全忽略了创意表达能力的训练，教学理念、方式方法过于陈旧，这种教学模式，缺乏有效的创新思维的引导，不仅很难激发学习积极性，更不利于创造能力培养，影响了创意实践水平提升，久而久之，与我们培养人才的目标越来越远。
二、中职平面设计专业中素描课程的必要性
素描是平面设计的基础，也是一切造型艺术与造型设计的基础。在素描学习过程中，培养学生对形体、空间、体积、明暗、结构等具象要素的理解和敏锐性，同时也是培养学生对虚实、对比、节奏、比例、均衡等形式美法则的掌控能力。学生在素描写生中打形、抓比例、找明暗交界线，然后逐渐深入塑造，这个过程可以感受形状、体会空间，对形状、体积等视觉造型因素的变化，使得学生的观察更为敏锐，对物体观察、发现、感受和体会后，能洞悉形式构成的要领，体会抽象的美感。这个过程可以使学生充分发挥想象力，充分进行联想，开拓创造性思维，创意出反映现实思维的形象，为设计夯实基础。可以说，素描很好地培养了学生的整体的观察能力，同时也培养了对事物通贯全局的思考方式。
通过素描学习，提高形象思维能力、空间想象力以及对美感和形式的敏感度、感受力和把握能力。因此，要想学好平面设计，就必须打下坚实的素描基础，素描基础的好坏会直接影响到日后的平面设计能力的发展。大量的实践证明，经过良好素描训练的设计人员能够对物象的观察更加深入，其作品具有更强的表现力，视觉效果更加美观。素描是美术基本功的重要一项，素描基本功扎实的设计人员，设计前期就能在头脑中形成项目的整体感知，从而在之后的设计过程中就轻驾熟地对其整体布局、明暗、色彩等方面都有精准把握，能较快、较全面地提升设计作品的表现力。此外，素描训练对于空间思维与想象能力有显著提升作用，而这些都是平面设计人员必备的基础能力。因此，打下良好的美术基础，会让设计从业者在专业道路上走得更远。
三、中职平面设计专业中素描课程的教學策略
中职平面设计专业素描课堂教学的重点主要是培养学生的造型能力、想象力与创造力。所以，我们一定要将专业教学目标与学生的未来发展能力相结合，确定科学的教学目标和内容，注重素描实践性教学，提高学生的想象力和创造力。从教学策略看，可以分几各阶段：首先，通过临摹+写生，增强学生的造型能力，提高学生形象思维能力。其次，通过写生+默写，培养学生敏锐的观察力和形体再现能力，促进学生审美能力的提高。第三，通过创作练习，拓展学生的创新思维，训练学生的创造能力，提升学生的想象力与创造力。在教学过程中，我们不仅要注重学生素描基本技能和技巧的训练，更要注重创新设计能力的训练，多开展写实素描、创意素描训练。我们要逐步淡化训练学生表现技巧的单一写实模式，逐步侧重创意表现的转型，培养学生的想象力和创造性。我们必须创新教学模式，培养学生创新思维，激发学生的学习兴趣，促进学生想象力、创造力、实践能力的提升。
平面设计并非单纯的电脑设计软件操作，其重点应当放在设计上，因此在学习过程中，必须加强对美术基本基础的培养，从素描、构图、色彩运用等方面全面提升基本功，进而通过电脑技术完成更为完美的设计作品。
四、结语
美的作品，让人怦然心动。一件优秀的设计作品，构图要合理，造型要美观，画面要协调，只有画面各元素合理地组合在一起，才能实现思想和内容的完美统一。而一个缺乏审美能力的人，是不可能成长为一名优秀的平面设计人才，更不可能设计出优秀的作品。因此，培养学生感受美、表现美、创造美的能力的素描基础课就显得十分重要。所以，我们要转变观念，强化素描的基础地位，在基础性训练中，我们不仅要培养学生描绘模仿能力，还要培养学生创意能力。通过实践性教学，使学生能够进一步发现美，提升美的表达能力和创造能力，为将来走上工作岗位奠定扎实的基础。
参考文献：
[1]李素青.浅谈美术基础在平面设计中的重要性[J].职业技术教育，2013年第4期.
[2]姚鹏灿.中职美术设计专业素描实践性教学研究[J].课程教育研究，2015（4）.
[3]欧阳云美.关于中职美术专业素描教学的几点思考[J].考试（教研版），2012（8）.
[4]魏娜.电脑艺术设计专业美术基础课设置必要性的探索[J].前言，2012（2）：173-174